Vladislav Xodaseviç tərcümeyi-halı. Xodaseviç V.F.-nin tərcümeyi-halı. (həyatı haqqında ətraflı hekayə). "Avropa gecəsi" velosipedi

Vladislav Felitsianoviç Xodaseviç(16 (28) may 1886, Moskva - 14 iyun 1939, Paris) - rus şairi. O, həm də tənqidçi, memuarist və ədəbiyyat tarixçisi (Puşkinşünas) kimi fəaliyyət göstərmişdir.

Xodaseviç rəssam-fotoqraf ailəsində anadan olub. Şairin anası Sofya Yakovlevna məşhur yəhudi yazıçısı Ya.A.Brafmanın qızı idi. Xodaseviç öz çağırışını erkən hiss etdi, ədəbiyyatı həyatının əsas məşğuliyyəti seçdi. Artıq altı yaşında ilk şeirlərini bəstələyib.

Sinif yoldaşı şair Valeri Bryusovun qardaşı olduğu Üçüncü Moskva Gimnaziyasında oxudu və yuxarı sinifdə Xodaseviçin dünyagörüşünə böyük təsir göstərən Viktor Hoffman oxudu. 1904-cü ildə orta məktəbi bitirdikdən sonra Xodaseviç ilk olaraq daxil oldu Hüquq fakultəsi Moskva Universitetinə, sonra tarix-filologiya fakültəsinə. Xodaseviç 1905-ci ildə nəşrə başladı, eyni zamanda Marina Erastovna Ryndina ilə evləndi. Evlilik bədbəxt idi - 1907-ci ilin sonunda onlar ayrıldılar. Xodaseviçin “Gənclik” (1908) adlı ilk şeirlər kitabından bəzi şeirlər xüsusilə onun Marina Ryndina ilə münasibətinə həsr olunub.

“Gənclik” (1908) və sonralar “Xoşbəxt ev” (1914) topluları oxucular və tənqidçilər tərəfindən yaxşı qarşılandı. Beytin aydınlığı, dilin saflığı, fikrin ötürülməsindəki dəqiqlik Xodaseviçi bir sıra yeni poetik adlardan fərqləndirir, onun rus poeziyasında xüsusi yerini müəyyənləşdirirdi. “Gənclik” əsərini yazmaqdan “Xoşbəxt ev”ə keçən altı ildə Xodaseviç tərcümələr, resenziyalar, felyetonlar və s. hesabına çörəkpulu qazanan peşəkar yazıçı oldu. 1914-cü ildə Xodaseviçin Puşkin haqqında ilk əsəri (“Puşkinin ilk addımı”) nəşr olundu, bu da onun "Puşkiniana" nın bütün seriyasını açdı. Xodaseviç bütün həyatı boyu böyük rus şairinin həyat və yaradıcılığını öyrənmişdir.

1917-ci ildə Xodaseviç Fevral İnqilabını həvəslə qəbul etdi və Oktyabr İnqilabından sonra əvvəlcə bolşeviklərlə əməkdaşlığa razı oldu. 1920-ci ildə Xodaseviçin "Taxıl yolu" adlı üçüncü toplusu 1917-ci ilə aid aşağıdakı sətirləri özündə əks etdirən eyniadlı poeması ilə nəşr olundu: "Və sən, mənim ölkəm və sən, onun xalqı, // Sən olacaqsan. bu il keçib öl və diril” Bu kitab Xodaseviçi dövrünün ən görkəmli şairləri sırasına qoydu.

1922-ci ildə Xodaseviçin "Ağır lira" adlı şeirlər toplusu nəşr olundu və bu, Rusiyada nəşr olunan sonuncusu oldu. Həmin il iyunun 22-də Xodaseviç şairə Nina Berberova ilə birlikdə Rusiyanı tərk edərək Riqa vasitəsilə Berlinə gəldi. Xaricdə Xodaseviç bir müddət M.Qorki ilə əməkdaşlıq etdi, o, onu “Beseda” jurnalının birgə redaksiyasına dəvət etdi.

1925-ci ildə Xodaseviç və Berberova Parisə köçdülər, burada iki il sonra Xodaseviç "Avropa gecəsi" adlı şeirlər silsiləsi buraxdı. Bundan sonra şair daha az şeir yazır, tənqidə daha çox diqqət yetirir. O, ağır yaşayır, ehtiyac duyur, çox xəstələnir, amma çox və məhsuldar işləyir. O, getdikcə daha çox nasir, ədəbiyyatşünas və memuarçı kimi görünür: “Derjavin. Bioqrafiya” (1931), “Puşkin haqqında” və “Nekropol. Xatirələr” (1939).

IN son illər Xodaseviç qəzet və jurnallarda görkəmli müasirləri - Qorki, Blok, Belı və başqaları haqqında resenziyalar, məqalələr və esselər dərc etdirdi. O, polyak, fransız, erməni və başqa yazıçıların poeziya və nəsrlərini tərcümə edib.

Biblioqrafiya

"Gənclik" kolleksiyası. İlk şeirlər kitabı. - M.: Qrif nəşriyyatı, 1908. - ??? ilə.
"Happy House" kolleksiyası. İkinci şeirlər kitabı. - M.: Alcyona, 1914. - 78 s.
"Yəhudi şairlərindən" toplusu, 1918. - ??? ilə.
toplusu “Taxıl yolu”, 1920. - ??? ilə.
kolleksiya “Xoşbəxt ev. Şeir". - Sankt-Peterburq - Berlin: Z. İ. Qrjebin nəşriyyatı, 1922. - ??? ilə.
"Ağır Lira" kolleksiyası. Dördüncü şeirlər kitabı 1920-1922. - M., Petroqrad: Dövlət Nəşriyyatı. - 1922. - 60 s.
“Avropa gecəsi”, 1927. - ??? ilə.
tərcümeyi-halı "Derzhavin", 1931. - ??? ilə.
“Puşkin haqqında” məqalələr toplusu, 1937. - ??? ilə.
xatirələr kitabı “Nekropol”, 1939. - ??? ilə.

Xodaseviç V. F. Derzhavin. - M.: Kitab, 1988. - 384 s. (Yazıçılar haqqında yazıçılar) Tiraj 200.000 nüsxə.
Xodaseviç V.F. Şeirlər toplusu. - M.: Gənc Qvardiya, 1989. - 183 s.
Xodaseviç V. F. Şeirlər. - L.: Sov. yazıçı, 1989. - 464 s. (Şairin Kitabxanası, Böyük Seriya, Üçüncü Nəşr) Tirajı 100.000 nüsxə.
Xodaseviç V. F. Şeirlər. - L.: Art, 1989. - 95 s.
Xodaseviç V. F. Şeirlər. (“Poliqrafiya” jurnalının kitabxanası) – M.: Uşaq kitabı, 1990. – 126 s.
Xodaseviç V.F. Şeirlər / Komp., giriş. sənət., təqribən. V. P. Zverev. - M.: Gənc Qvardiya, 1991. - 223 s.
Xodaseviç V. F. Nekropol. - M.: Sov. yazıçı - Olimp, 1991. - 192 s. Tirajı 100.000 nüsxədir.
Xodaseviç V.F. Sallanan ştativ: Sevimlilər. - M.: Sovet yazıçısı, 1991. - ??? ilə.
Xodaseviç V.F. Şeirlər toplusu. - M.: Centurion Interprax, 1992. - 448 s.
Xodaseviç V.F. Bulvarlar boyu. Şeirlər 1904-1937 Ədəbi və tarixi məqalələr. (Poetik irsdən.) / Redaktor-tərtibçi I. A. Kuramjina. - M.: Mərkəz-100, 1996. - 288 s.
Xodaseviç V.F. 4 cildlik əsərlər toplusu - M.: Soqlasie, 1996-1997.
Xodaseviç V. F. Nekropol. - M.: Vagrius, 2001. - 244 s.
Xodaseviç V.F. Şeirlər / Tərtib edilmiş, hazırlanmışdır. mətn, giriş. Art., qeyd. J. Malmstad. - Sankt-Peterburq: Akademik Layihə, 2001. - 272 s. (Yeni Şairin Kitabxanası, Kiçik Seriya)
Xodaseviç V.F. Şeirlər / Komp. V. Zverev. - M.: Belfry-MG, 2003. - 320 s.
Xodaseviç V. F. Şeirlər. - M.: Profizdat, 2007. - 208 s.

1917-ci ildən əvvəl

Xodaseviç 1886-cı il mayın 16-da (28) Moskvada anadan olub. Onun atası Felisian İvanoviç (təxminən 1834 - 1911) Rəssamlıq Akademiyasında oxumuş Masla-Xodaseviçin (bəzən Xodaseviç atasını “litvalı” adlandırırdı; belarus əsilli soyadı) polyak yoxsul zadəgan ailəsindən idi. Şairin əmisi oğlu Nadya Xodaseviç görkəmli rəssam Fernand Légerin həyat yoldaşı idi.

Gənc Felitsyanın rəssam kimi dolanmaq cəhdləri uğursuzluğa düçar oldu və o, fotoqraf oldu, Tula və Moskvada işlədi, xüsusən də Lev Tolstoyun fotolarını çəkdi və nəhayət, Moskvada foto ləvazimatları mağazası açıb. Həyat yolu Xodaseviçin “Dactyls” şeirində ata dəqiq ifadə olunub:

Şairin anası Sofya Yakovlevna (1846-1911) məşhur yəhudi yazıçısı Yakov Aleksandroviç Brafmanın (1824-1879) qızı idi, o, sonradan pravoslavlığı qəbul etmiş (1858) və sonrakı həyatını qondarma dinə həsr etmişdir. Xristian nöqteyi-nəzərindən “yəhudi həyatının islahatı”. Buna baxmayaraq, Sofya Yakovlevna polyak ailəsinə verildi və dindar bir katolik olaraq böyüdü. Xodaseviç özü katolikliyə vəftiz olundu.

Şairin böyük qardaşı Mixail Felitsianoviç (1865-1925) məşhur hüquqşünas oldu, onun qızı rəssam Valentina Xodaseviç (1894-1970) xüsusilə əmisi Vladislavın portretini çəkdi. Şair universitetdə oxuyarkən qardaşının evində yaşamış və sonradan Rusiyanı tərk edənə qədər onunla isti münasibətlər saxlamışdır.

Moskvada Xodaseviçin 3-cü Moskva Gimnaziyasında sinif yoldaşı şair Valeri Bryusovun qardaşı Aleksandr Bryusov idi. Viktor Hoffman, şairin dünyagörüşünə çox təsir edən Xodaseviçdən bir yaş böyük oxudu. Orta məktəbi bitirdikdən sonra Xodaseviç Moskva Universitetinə daxil oldu - əvvəlcə (1904-cü ildə) hüquq fakültəsinə, 1905-ci ilin payızında isə tarix-filologiya fakültəsinə keçdi, 1910-cu ilin yazına qədər fasilələrlə burada oxudu, lakin kursu tamamlama. 1900-cü illərin ortalarından Xodaseviç Moskva ədəbi həyatının ən qızğın çağındadır: o, Valeri Bryusov və Teleşovun "Çərşənbələri", Ədəbiyyat və İncəsənət dərnəyini ziyarət edir, Zaitsevlərlə axşamlar keçirir, jurnal və qəzetlərdə, o cümlədən "Vesax"da dərc olunur. və “Qızıl yun”.

1905-ci ildə Marina Erastovna Ryndina ilə evləndi. Evlilik bədbəxt idi - 1907-ci ilin sonunda onlar ayrıldılar. Xodaseviçin “Gənclik” (1908) adlı ilk şeirlər kitabından bəzi şeirlər xüsusilə onun Marina Ryndina ilə münasibətinə həsr olunub. Anna Xodaseviçin (Çulkova) xatirələrinə görə, bu illərdə şair "böyük zərif idi"; Don-Aminado Xodaseviçi xatırladı.

1910-11-ci illərdə Xodaseviç ağciyər xəstəliyindən əziyyət çəkirdi, bu da dostları ilə (M. Osorgin, B. Zaitsev, P. Muratov və arvadı Evgeniya və s.) Venesiyaya səfərinə səbəb olmuş, E. Muratova və hər iki valideyn tərəfindən bir neçə aylıq fasilə ilə ölüm. 1911-ci ilin sonlarından şair şair Georgi Çulkovun kiçik bacısı Anna Çulkova-Qrentsion (1887-1964) ilə yaxın münasibət qurdu: 1917-ci ildə evləndilər.

Xodaseviçin növbəti kitabı yalnız 1914-cü ildə nəşr olundu və "Xoşbəxt ev" adlandı. “Gənclik” əsərini yazmaqdan “Xoşbəxt ev”ə keçən altı ildə Xodaseviç peşəkar yazıçıya çevrildi, tərcümələr, resenziyalar, felyetonlar və s. hesabına çörəkpulu qazandı.

Birinci Dünya Müharibəsi illərində səhhətinə görə “ağ bilet” alan şair “Rus qazeti”, “Rusiyanın səhəri”, 1917-ci ildə isə “Yeni həyat”da əməkdaşlıq edib. Onurğa vərəmi ilə əlaqədar 1916 və 1917-ci illərin yaylarını şair M.Voloşinlə Koktebeldə keçirmişdir.

1917-ci ildən sonra

1917-ci ildə Xodaseviç Fevral inqilabını həvəslə qəbul etdi və Oktyabr inqilabından sonra bolşeviklərlə əməkdaşlığa əvvəlcə razılaşdı, lakin tez bir zamanda “bolşeviklər dövründə ədəbi fəaliyyət mümkün deyil” qənaətinə gəldi və “yalnız özüm üçün yazmaq” qərarına gəldi. 1918-ci ildə L. Jaffe ilə birlikdə “Yəhudi antologiyası. Gənc yəhudi şeirləri toplusu”; arbitraj məhkəməsinin katibi işləyib, Moskva Proletkultunun ədəbi studiyasında dərs deyib. 1918-19-cu illərdə Xalq Maarif Komissarlığının teatr şöbəsinin repertuar bölməsində, 1918-20-ci illərdə M.Qorkinin təsis etdiyi “Dünya ədəbiyyatı” nəşriyyatının Moskva filialına rəhbərlik etmişdir. O, məşhur yazıçıların (Osorgin, Muratov, Zaitsev, B. Qriftsov və b.) şəxsən piştaxtada növbətçi olduğu səhmlər üzrə kitab mağazasının təşkilində (1918-19) iştirak etmişdir. 1920-ci ilin martında aclıq və soyuqluq səbəbindən kəskin furunkuloz xəstəliyinə tutuldu və noyabrda Petroqrada köçdü və burada M.Qorkinin köməyi ilə ona yemək və yazıçılar yataqxanasında iki otaq ayrıldı. məşhur "İncəsənət Evi", daha sonra haqqında esse yazdığı "Disk" ).

1920-ci ildə onun “Taxıl yolu” toplusu 1917-ci ilə aid aşağıdakı sətirləri özündə əks etdirən eyniadlı şeirlə nəşr olundu:

Bu zaman onun şeirləri nəhayət ki, geniş tanınır, ilklərdən biri kimi tanınır müasir şairlər. Lakin 22 iyun 1922-ci ildə Xodaseviç 1921-ci ilin dekabrında tanış olduğu şairə Nina Berberova (1901-1993) ilə birlikdə Rusiyanı tərk edərək Riqa vasitəsilə Berlinə gəlir. Elə həmin il onun “Ağır lira” toplusu nəşr olundu.

1922-1923-cü illərdə Berlində yaşayarkən Andrey Bely ilə çox ünsiyyətdə olmuş, 1922-1925-ci illərdə (fasilələrlə) bir şəxsiyyət kimi (lakin yazıçı kimi yox) yüksək qiymətləndirdiyi M.Qorkinin ailəsində yaşamışdır. , onun nüfuzunu tanıdı, vətəninə hipotetik qayıdışın qarantı olduğunu gördü, lakin o, Qorkinin xarakterinin zəif keyfiyyətlərini də bilirdi, onun ən həssas hesab etdiyi “həqiqətə və yalana son dərəcə çaşqın münasibət. həm işinə, həm də bütün həyatına həlledici təsir göstərmişdir”. Eyni zamanda, Xodaseviç və Qorki (V. Şklovskinin iştirakı ilə) sovet müəlliflərinin nəşr olunduğu “Söhbət” jurnalını (altı sayı nəşr olundu) təsis etdilər və redaktə etdilər.

1925-ci ilə qədər Xodaseviç və Berberova başa düşdülər ki, SSRİ-yə qayıtmaq, ən əsası isə orada yaşamaq indi onlar üçün qeyri-mümkündür. Xodaseviç bir neçə nəşrdə sovet ədəbiyyatı haqqında felyetonlar və GPU-nun xaricdəki fəaliyyəti haqqında məqalələr dərc etdirdi, bundan sonra sovet mətbuatı şairi “Ağ qvardiya”da ittiham etdi. 1925-ci ilin martında Romadakı Sovet səfirliyi Xodaseviçin Moskvaya qayıtmasını təklif edərək pasportunu yeniləməkdən imtina etdi. O, imtina etdi, nəhayət mühacir oldu.

1925-ci ildə Xodaseviç və Berberova Parisə köçdü, şair "Günlər" və "Günlər" qəzetlərində dərc olundu. Son xəbərlər", P. Milyukovun təkidi ilə getdiyi yerdən. 1927-ci ilin fevralından ömrünün sonuna kimi “Vozrojdenie” qəzetinin ədəbiyyat şöbəsinə rəhbərlik edib. Elə həmin il o, “Avropa gecəsi” yeni silsiləsi ilə “Yığılmış şeirlər”i buraxdı. Bundan sonra Xodaseviç praktiki olaraq şeir yazmağı dayandırdı, tənqidə diqqət yetirdi və tezliklə xaricdə rus ədəbiyyatının aparıcı tənqidçisinə çevrildi. O, bir tənqidçi kimi Q. İvanov və Q. Adamoviçlə, xüsusən mühacirət ədəbiyyatının vəzifələri, poeziyanın məqsədi və böhranı haqqında polemikalar aparmışdır. Berberova ilə birlikdə sovet ədəbiyyatına dair resenziyalar (“Qulliver” imzası ilə) yazır, “Yol ayrıcı” poeziya qrupuna dəstək verir, onunla dostlaşan V.Nabokovun yaradıcılığı haqqında yüksək danışırdı.

1928-ci ildən Xodaseviç öz xatirələri üzərində işləyirdi: onlar “Nekropol” kitabına daxil edilmişdir. Xatirələr” (1939) – Bryusov, gənclik illərinin yaxın dostu Bely, şair Muni, Qumilyov, Soloqub, Yesenin, Qorki və b. O, "Derjavin" bioqrafik kitabını yazıb, lakin Xodaseviç səhhətinin pisləşməsi ilə əlaqədar Puşkinin tərcümeyi-halını yazmaq niyyətindən əl çəkib ("İndi mən bundan, həm də poeziyadan əl çəkmişəm. İndi heç nəyim yoxdur" deyə iyulda yazıb. 1932-ci il aprel ayında Xodaseviçi tərk edərək N. Makeyevə gedən Berberova). 1933-cü ildə daha sonra Osvensimdə vəfat edən Olqa Marqolina (1890-1942) ilə evləndi.

Xodaseviçin sürgündəki vəziyyəti ağır idi, o, ayrı yaşayır, şəhərətrafı əraziləri səs-küylü Parisdən üstün tutur, ona şair və poetik gəncliyin tərbiyəçisi kimi hörmət edilirdi, lakin sevilmirdi. Vladislav Xodaseviç 1939-cu il iyunun 14-də Parisdə əməliyyatdan sonra vəfat edib. O, Parisin kənarında, Bulon-Byankur qəbiristanlığında dəfn edilib.

Şeir və şəxsiyyətin əsas xüsusiyyətləri

Çox vaxt Xodaseviçə "ödlü" epiteti tətbiq olunurdu. Maksim Qorki şəxsi söhbətlərində və məktublarında deyirdi ki, onun poetik istedadının əsasını məhz qəzəb təşkil edir. Onun sarı sifətindən bütün memuarçılar yazır. O, acınacaqlı bir xəstəxanada, günəşin qızdırdığı şüşə kamerada, çarşaflarla güclə örtülmüş vəziyyətdə - qaraciyər xərçəngindən, davamlı ağrılardan əziyyət çəkərək öldü. Ölümündən iki gün əvvəl o, keçmiş həyat yoldaşı, yazıçı Nina Berberovaya demişdi: “Yalnız o, mənim qardaşımdır, onu mənim kimi bu yataqda əziyyət çəkən insan kimi tanıya bilər”. Bu qeyd tamamilə Xodaseviçə aiddir. Amma, bəlkə də, onda şirniyyat, hətta sərt görünən hər şey yalnız onun ədəbi silahı, davamlı döyüşlərdə əsl ədəbiyyatı qoruduğu saxta zireh idi. Onun ruhunda əzab və şəfqət susuzluğundan ölçüyəgəlməz dərəcədə az öd və kin var. 20-ci əsrin Rusiyasında. Dünyaya bu qədər ayıq, bu qədər cılız, bu qədər ikrahla baxan - onun içindəki qanunlarına həm ədəbi, həm də mənəviyyatla bu qədər ciddi əməl edən şair tapmaq çətindir. "Məni pis tənqidçi hesab edirlər" dedi Xodaseviç. - Amma bu yaxınlarda etirafdan əvvəlki kimi “vicdan hesabı” etdim... Bəli, çoxlarını danladım. Amma danladığım adamlardan heç nə alınmadı”.

Xodaseviç spesifik, quru və lakonikdir. Deyəsən zəhmətlə danışır, dodaqlarını könülsüz açır. Bəlkə də Xodaseviçin şeirlərinin qısalığı, quru lakonizmi misli görünməmiş konsentrasiyanın, fədakarlığın və məsuliyyətin birbaşa nəticəsidir. Onun ən lakonik şeirlərindən birini təqdim edirik:

Alın -
Təbaşir.
Bel
Tabut.

oxudu
Pop.
Dəfnə
Strel -

Gün
müqəddəs!
Kript

Kor.
Kölgə -
Cəhənnəmdə!

Lakin onun quruluğu, saflığı və susqunluğu yalnız xarici olaraq qaldı. Onun yaxın dostu Yuri Mandelstam Xodaseviç haqqında belə deyir:

Xodaseviç də saxtakarlığı xoşlayırdı. O, hansısa “yazı bilməyən yazıçıya”, belə işlərin ustasına heyran idi. Özü də saxtakarlığı ədəbi vasitə kimi işlədib, bir müddət sonra onu ifşa etdi. Beləliklə, o, "başqasının adından" bir neçə şeir yazdı və hətta 18-ci əsrin unudulmuş şairi Vasili Travnikovu icad etdi, bir dostu tərəfindən yazılmış biri ("Ey ürək, tozlu qulaq") istisna olmaqla, bütün şeirlərini onun üçün bəstələdi. Xodaseviç Muni (Kissin Samuil Viktoroviç 1885 -1916). Şair ədəbi gecədə Travnikov haqqında oxumuş və onun haqqında bir araşdırma dərc etdirmişdir (1936). Xodaseviçin oxuduğu şeirləri dinləyən maarifpərvər cəmiyyət həm xəcalət, həm də təəccüb yaşadı - axı Xodaseviç XVIII əsrin ən böyük şairinin qiymətsiz arxivini açdı. Xodaseviçin məqaləsində bir sıra rəylər var. Heç kim ağlına belə gətirə bilməzdi ki, dünyada Travnikov yoxdur.

Xodaseviçin lirikasına simvolizmin təsiri

Rus torpağına köklənməmək Xodaseviçin poeziyasında çox erkən dövrlərdən hiss olunan xüsusi psixoloji kompleks yaratmışdır. Onun ilk şeirləri onu göstərir ki, Bryusov, poetik anlayışları dərk etməyərək, ilhamın sənətin sirlərini bilmək, şüurlu seçim və misranın formasının, ritminin və dizaynının qüsursuz təcəssümü ilə ciddi şəkildə idarə edilməli olduğuna inanırdı. . Gənc Xodaseviç simvolizmin çiçəklənməsini müşahidə etdi, simvolizm üzərində tərbiyə aldı, onun əhval-ruhiyyəsi altında böyüdü, işığı ilə işıqlandı və adları ilə əlaqələndirildi. Aydın məsələdir ki, gənc şair tələbə kimi, təqlid yolu ilə də olsa, öz təsirini yaşamadan qala bilməzdi. “Simvolizm əsl realizmdir. Həm Andrey Bely, həm də Blok bildikləri elementlərdən danışdılar. Şübhəsiz ki, əgər bu gün biz reallıqda ən real olan qeyri-real reallıqlar haqqında danışmağı öyrənmişiksə, bu, simvolistlərin sayəsindədir”. Xodaseviçin erkən şeirləri simvolizmlə doludur və tez-tez zəhərlənir:

Səyyah əsasına söykənərək keçdi -
Fayton qırmızı təkərlərə minir -
Nədənsə səni xatırladım.
Axşam koridorda lampa yanacaq -
Mən səni mütləq xatırlayacağam.
Quruda, dənizdə nə olursa olsun
Ya da göydə - səni xatırlayacağam.

Təkrarlanan bayağılıqlar və romantik pozalar, femme fatales və cəhənnəm ehtiraslarını tərənnüm edən bu yolda Xodaseviç təbii öd və kaustisizmi ilə bəzən alçaq poeziyaya xas olan klişelərdən qaçmırdı:

Və yenə ürək döyüntüləri sabitdir;
Başını tərpətərək qısamüddətli alov itdi,
Və anladım ki, mən ölü adamam,
Sən isə sadəcə mənim məzar daşımsan.

Ancaq yenə də Xodaseviç həmişə ayrı idi. 1933-cü il tarixli “Körpəlik” avtobioqrafik fraqmentində o, simvolizmin çiçəklənmə dövrünə “gec” qalmasına, “doğulmağa gec” olmasına, Akmeizm estetikasının ondan uzaq qalmasına və futurizmin qətiyyətlə seçilməsinə xüsusi əhəmiyyət verir. qəbuledilməzdir. Doğrudan da, o dövrün Rusiyasında Blokdan altı il sonra doğulmaq başqa bir yerdə bitirmək demək idi ədəbi dövr.

Yaradıcılığın əsas mərhələləri

"Gənclik" kolleksiyası

Xodaseviç "Gənclik" adlı ilk kitabını 1908-ci ildə Qrif nəşriyyatında nəşr etdirdi. Bu haqda sonralar belə demişdi: "Kitabımın ilk rəyi ömrümün sonuna qədər ürəyimdə qaldı. Sözbəsöz öyrəndim. Belə başladı: "Belə bir rəzil quş var, qarğa. leşlə qidalanır.Bu yaxınlarda bu yaraşıqlı quş yeni çürük yumurtadan çıxdı.” Baxmayaraq ki, kitab ümumilikdə müsbət qarşılanıb.

Bu kitabın ən yaxşı şeirlərində o, özünü dəqiq, konkret söz şairi elan etmişdir. Sonralar, Akmeistlər poetik sözə təxminən eyni şəkildə yanaşırdılar, lakin onların sevinc, kişilik və sevgi ilə xarakterik sərxoşluğu Xodaseviçə tamamilə yaddır. O, bütün ədəbi cərəyanlardan və cərəyanlardan kənarda qaldı, təkbaşına “bütün düşərgələrin döyüşçüsü deyil”. Xodaseviç, M.I. Tsvetaeva ilə birlikdə, yazdığı kimi, "simvolizmi tərk edərək, heç bir şeyə və ya heç kimə qoşulmadılar və əbədi olaraq "vəhşi" qaldılar. Ədəbi təsnifatçılar və antologiya tərtibçiləri bizi hara qoyacaqlarını bilmirlər”.

Dünyada ümidsiz yadlaşma və heç bir düşərgəyə aid olmamaq hissi Xodaseviçdə müasirlərinin heç birindən daha aydın ifadə olunur. Onu reallıqdan heç bir qrup fəlsəfə sipər etmədi, ədəbi manifestlərlə hasar almadı, dünyaya ayıq, soyuq və sərt baxırdı. Ona görə də yetimlik, tənhalıq, rədd cavabı hissi artıq 1907-ci ildə onu bürümüşdü:

Köçəri cüzi uşaqları pisdir,
Əllərimizi atəşə qızdırırıq...
Səhra susur. Səssiz uzaqlara
Tikanlı külək külləri qovur, -
Bizim mahnılarımız isə çox darıxdırıcıdır
Dodaqlarda xora qıvrılır.

Ümumiyyətlə, “Gənclik” hələ yetişməmiş bir şairin toplusudur. Gələcək Xodaseviçi burada yalnız söz və ifadələrin dəqiqliyi və hər şeyə şübhə ilə yanaşmaqla ayırd etmək olar.

"Happy House" kolleksiyası

Əsl Xodaseviçdən daha çox - ən azı onun poetik intonasiyasından - "Xoşbəxt ev" kolleksiyasında. Xodaseviçin şeirlərində istifadə etməyə başladığı cırıq, doğranmış intonasiya onun bu sözləri zaman qarşısında atdığı açıq ikrahdan xəbər verir. Beləliklə, onun misrasının bir qədər ironik, ödli səsi yaranır.

Ey cansıxıcılıq, aya ağlayan arıq it!
Qulaqlarımda fit çalan zaman küləyisən!

Yer üzündəki şair ölülər səltənətindən xaraba dünyaya qayıdan, sevimli Evridikasını əbədi itirdiyi müğənni Orfey kimidir:

İndi də oxuyuram, son gücümlə oxuyuram
O həyat tam yaşanıb,
Eurydice orda yoxdur, əziz dostum orada deyil,
Və axmaq pələng məni sığallayır -

Beləliklə, 1910-cu ildə "Orfeyin qayıdışı" əsərində Xodaseviç xoşbəxtlik və harmoniya üçün heç bir ümiddən məhrum olan tamamilə ahəngsiz bir dünyada harmoniya həsrətini bəyan etdi. Bu məcmuənin misralarında Orfeyin mahnı oxuduğu hər şeyi dərk edən, hər şeyi görən Allaha həsrət duyulur, lakin onun yer üzündəki səsinin eşidiləcəyinə ümidi yoxdur.

"Xoşbəxt ev"də Xodaseviç stilizasiyaya səxavətli qiymət verdi (bu, ümumiyyətlə, gümüş dövrü). Yunan və Roma poeziyasının əks-sədaları və 19-cu əsrin romantizmini xatırlamağa məcbur edən misralar var. Amma bu stilizasiyalar konkret, görünən təsvirlər və detallarla doludur. Beləliklə, 1916-cı ilə aid “Xurma ağacının üstündə ulduz” adlı xarakterik başlıqlı bölməni açan şeir pirsinq sətirləri ilə bitir:

Oh, mən yalançı ürəklə gülləri sevirəm
Yalnız paxıllıq atəşi ilə yanan,
Mavi rəngli dişlər hansılardır?
Hiyləgər Carmen bit!

Kitablı, "arzular" dünyasının yanında Xodaseviçin ürəyinə daha az əziz olmayan başqa bir şey var - uşaqlığının xatirələri dünyası. "Xoşbəxt ev" "Cənnət" şeiri ilə bitir - xoşbəxt bir uşağın yuxuda "qızıl qanadlı mələk" gördüyü uşaq, oyuncaq, Milad cənnəti həsrəti haqqında.

Sentimentallıq, öd və dünyadan qürurlu qopma ilə birləşərək, Xodaseviç poeziyasının əlamətdar xüsusiyyətinə çevrildi və inqilabdan sonrakı ilk illərdə onun orijinallığını müəyyənləşdirdi.

Bu vaxta qədər Xodaseviçin iki bütü var idi. O dedi: “Puşkin var idi, Blok da var idi. Qalan hər şey ortadadır!”

“Taxıl yolu” kolleksiyası

“Taxılın yolu” toplusundan başlayaraq, onun poeziyasının əsas mövzusu mahiyyət etibarilə aradan qaldırıla bilməyən disharmoniyaya qalib gəlmək olacaq. O, poeziyaya həyat nəsrini - ifadəli təfərrüatları deyil, şairi ötüb keçib aşaraq, onda dünyaya gətirən həyat axınını, daimi ölüm düşüncələri, “acı ölüm” hissi ilə tanış edir. Bu axının çevrilməsinə çağırış bəzi şeirlərdə ("Smolensk bazarı") açıq-aydın utopikdir, digərlərində şair "çevrilmə möcüzəsi"ndə ("Günorta") uğur qazanır, lakin qısa və müvəqqəti itki kimi çıxır. "bu həyat." “Taxıl yolu” 1917-1918-ci illərin inqilabi illərində yazılmışdır. Xodaseviç deyirdi: “Poeziya dövrün sənədi deyil, ancaq dövrə yaxın olan poeziya canlıdır. Blok bunu başa düşdü və səbəbsiz olaraq "inqilabın musiqisini dinləməyə" çağırdı. Söhbət inqilabdan yox, zamanın musiqisindən gedir”. Xodaseviç öz dövrü haqqında da yazıb. Şairin Rusiyanı gözləyən sarsıntılarla bağlı ilkin proqnozları onu inqilabı nikbinliklə qəbul etməyə sövq etdi. O, burada xalq və yaradıcılıq həyatını yeniləmək üçün fürsət görür, onun insanlığına və antifilist pafosuna inanırdı, lakin ayılma çox tez baş verdi. Xodaseviç inqilabın əsl rus ədəbiyyatına necə əzab verdiyini və söndürdüyünü anlayırdı. Amma o, inqilabdan “qorxanlara” aid deyildi. Ondan məmnun deyildi, amma ondan da “qorxmurdu”. “Taxıl yolu” toplusu Rusiyanın inqilabi dağıntılardan sonra dirilməsinə inamını torpaqda ölən taxılın sünbüldə dirilməsi kimi ifadə edirdi:

Əkinçi hətta şırımlarla da gəzir.
Atası da, babası da eyni yollarla gediblər.
Taxıl əlində qızılla parıldayır,
Amma qara torpağa düşməlidir.
Kor qurdun yol verdiyi yerdə,
O, təyin olunmuş vaxtda ölüb cücərəcək.
Beləliklə, ruhum taxıl yolu ilə gedir:
Qaranlığa enərək öləcək - və o, diriləcək.
Və sən, mənim ölkəm və sən, onun xalqı,
Bu il keçib ölüb diriləcəksən, -
O zaman bizim üçün nə hikmətdir tək verilir:
Bütün canlılar taxıl yolu ilə getməlidir.

Burada Xodaseviç artıq yetkin ustaddır: o, öz poetik dilini inkişaf etdirib və şeylərə qorxmaz dəqiq və ağrılı sentimental baxışı ona ironiya və təmkinli qalmaqla ən incə məsələlər haqqında danışmağa imkan verir. Bu topludakı demək olar ki, bütün şeirlər eyni şəkildə qurulub: qəsdən dünyəvi təsvir edilmiş epizod - və mənasını dəyişdirən qəfil, kəskin sonluq. Beləliklə, havasız bir yay gününün, orqan dəyirmanının və qəmli meymunun sonsuz uzun təsviri olan “Meymun” şeirində qəfildən “O gün müharibə elan olundu” misrası ilə həll olunur. Bu Xodaseviç üçün xarakterikdir - bir lakonik, demək olar ki, teleqraf xətti ilə o, bütün şeiri içəriyə çevirə və ya çevirə bilər. Dünyadakı bütün canlıların birlik və qardaşlıq hissi lirik qəhrəmanı ziyarət edən kimi, sevgi və şəfqət hissinin əksinə olaraq, baş verə biləcək ən qeyri-insani şeylər başlanır, aşılmaz nifaq və harmoniya yaranır. bir anlıq “işıqlar xoru” kimi görünən o dünya, dəniz dalğaları, küləklər və kürələr”.

Eyni harmoniyanın dağılması hissi, yeni məna axtarışı və onun qeyri-mümkünlüyü (tarixi çatlar dövründə harmoniya əbədi olaraq itirilir) topludakı ən böyük və bəlkə də ən qəribə şeirin mövzusuna çevrilir - “2 noyabr”. (1918). Bu, 1917-ci ilin Moskvada oktyabr döyüşlərindən sonrakı ilk günü təsvir edir. Şəhərin necə gizləndiyindən bəhs edir. Müəllif iki xırda hadisədən bəhs edir: sağ olub-olmadığını öyrənmək üçün getdiyi tanışlarından qayıdarkən yarımzirzəmi pəncərəsində yeni dövrün ruhuna uyğun bir dülgər görür, yeni düzəldilmiş tabutun üzərində rəsm çəkir. qırmızı boya - görünür, ümumbəşəri xoşbəxtlik uğrunda həlak olan döyüşçülərdən biri üçün. Müəllif oğlana diqqətlə baxır: dörd yaşında“Moskvanın arasında əzab-əziyyətlə, parça-parça, yıxılan” oturub, qaşsız alnının altında sakitcə yetişən öz gizli fikrinə gülümsəyir butuza. 1917-ci ildə Moskvada xoşbəxt və dinc görünən yeganə dörd yaşlı uşaqdır. Bu günlərdə ancaq sadəlövhlükləri və əsassız ideologiyası ilə fanatik uşaqlar şən ola bilər. “Həyatımda ilk dəfədir ki,” Xodaseviç deyir, “o gün nə “Motsart və Salieri”, nə də “Qaraçılar” susuzluğumu yatırtmadı”. -Puşkini əhatə etmək müasir dövrün sarsıntısını saxlamağa kömək etmir.Xodaseviçin ayıq zehni bəzən kütləşir, uyuşur, hadisələri mexaniki şəkildə qeyd edir, lakin ruh onlara heç bir şəkildə reaksiya vermir.“Qoca qadın” şeiri belədir. 1919-cu il:

Yüngül cəsəd, uyuşmuş,
Ağ vərəqlə örtülmüş,
Eyni kirşədə, tabutsuz,
Polis sizi aparacaq
İnsanları kənara itələmək.
Dilsiz və soyuqqanlı
Bir və bir neçə log olacaq,
Evinə nə gətirdi?
Onu sobamızda yandıracağıq.

Bu şeirdə qəhrəman artıq yeni reallığa tam inteqrasiya olunub: “polis” onda qorxu yaratmır, meyiti soymağa hazır olması isə alovlu biabırçılıq yaratmır. Xodaseviçin ruhu tanış dünyanın qanlı dağılmasına, mənəviyyat və mədəniyyətin məhvinə ağlayır. Amma şair “dənə yolu” ilə getdiyindən, yəni həyatı öz nəfsindən asılı olmayan bir şey kimi qəbul etdiyindən, hər şeydə daha yüksək məna görməyə çalışdığından, Allaha etiraz etmir, ondan əl çəkmir. O, əvvəllər dünyanın ən yaltaq fikrinə malik deyildi. Və o hesab edir ki, qopan fırtınada daha yüksək bir məna olmalıdır ki, Blokun da “inqilabın musiqisini dinləməyə” çağırdığı zaman bunu axtarıb. Təsadüfi deyil ki, Xodaseviç növbəti məcmuəsini 1920-ci ilə aid “Musiqi” şeiri ilə açır:

Musiqi isə sanki yuxarıdan gəlir.
Violonçel... və arfa, bəlkə də...
...Və səma

Eynilə hündür və bir o qədər də hündür
Onun içində lələkli mələklər parlayır.

Xodaseviçin qəhrəmanı odun doğrayarkən bu musiqini "çox aydın" eşidir (o illər üçün o qədər prozaik, o qədər təbii bir fəaliyyətdir ki, bu musiqini yalnız bu doğranmış ağacda, dağıntıda və fəlakətdə hansısa sirli ilahı gördükdən sonra eşitmək olardı. Tanrı və anlaşılmaz məntiq). Simvolistlər üçün bu cür sənətkarlığın təcəssümü həmişə heç nəyi məntiqlə izah etməyən, lakin xaosa qalib gələn, bəzən xaosun özündə məna və mütənasibliyi ortaya qoyan musiqi olub. Şaxtalı səmada parlayan tüklü mələklər - bu, Xodaseviçə açıqlanan əzab və cəsarət həqiqətidir və o, bu İlahi musiqinin yüksəkliyindən artıq onu xor görmür, amma eşitməyən hər kəsə yazığı gəlir.

"Heavy Lyra" kolleksiyası

Bu dövrdə Xodaseviç poeziyası getdikcə daha çox klassisizm xarakteri almağa başlayır. Xodaseviç üslubu Puşkin üslubu ilə bağlıdır. Lakin onun klassikliyi ikinci dərəcəlidir, çünki o, Puşkin dövründə və Puşkin dünyasında doğulmayıb. Xodaseviç simvolizmdən çıxdı. Və o, sovet dövrünü demirəm, bütün simvolik dumanlardan keçərək klassikliyə yol açdı. Bütün bunlar onun “həyatda və poeziyada nəsrə” texniki həvəsini o dövrlərin poetik “gözəllikləri”nin qeyri-sabitliyinə və qeyri-dəqiqliyinə qarşı tarazlıq kimi izah edir.

Və nəsr vasitəsilə hər ayəni təqib edərək,
Hər xəttin yerini dəyişərək,
Klassik qızılgül peyvəndi etdim
Sovet vəhşi pişiyinə.

Eyni zamanda, onun poeziyasından həm aşkar, həm də gizli lirizm itməyə başlayır. Xodaseviç ona öz üzərində, ayə üzərində hakimiyyət vermək istəmirdi. O, lirikanın yüngül nəfəsindən başqa bir “ağır hədiyyə”yə üstünlük verdi.

Və kimsə ağır lira
Külək vasitəsilə əllərimə verir.
Və gips səması yoxdur,
Və on altı şamda günəş.
Hamar qara qayalarda
Orfey ayaqlarını dindirir.

Bu kolleksiyada ruhun obrazı görünür. Xodaseviçin yolu "canlılıq" yolu ilə deyil, məhv, məğlubiyyət və çevrilmə yolu ilə keçir. Ruh, “parlaq Psixika” onun üçün həqiqi varlığın xaricindədir, ona yaxınlaşmaq üçün “ruha” çevrilməli, öz daxilində bir ruh doğurmalıdır. Psixoloji və ontoloji prinsiplər arasındakı fərq nadir hallarda Xodaseviçin şeirlərində olduğundan daha nəzərə çarpır. Ruhun özü onu ovsunlamağa və sehr etməyə qadir deyil.

Özümü necə sevməyəcəm,
Gəmi kövrək, çirkin,
Amma qiymətli və xoşbəxt
Tərkibinə görə - siz?

Amma məsələnin həqiqəti budur ki, “ sadə ruh“O, şairin onu niyə sevdiyini də anlamır.

Və mənim bədbəxtliyim onu incitmir,
O isə mənim ehtiraslarımın iniltisini anlamır.

O, özü ilə məhdudlaşır, dünyaya və hətta sahibinə yaddır. Düzdür, ruh onun içində yatır, amma hələ doğulmayıb. Şair bu prinsipin varlığını öz daxilində hiss edir, onu həyatla, dünya ilə əlaqələndirir.

İnsan şairi Psixika ilə birlikdə lütf intizarında tükənir, lakin lütf pulsuz verilmir. Bu cəhddə, bu mübarizədə insan ölümə məhkumdur.

Bütün qan məsamələrdən çıxana qədər,
Yer üzündəki gözlərin ağlayana qədər -
Ruha çevrilməyəcəksən...

Nadir istisnalarla, ölüm - Psixikanın çevrilməsi - həm də insanın əsl ölümüdür. Xodaseviç bəzi ayələrdə hətta onu azadlıq adlandırır və hətta ona kömək etmək üçün başqasını “bıçaqlamağa” hazırdır. Və Berlin meyxanasından qıza bir arzu göndərir - "axşam boş bir bağda bir yaramaz tərəfindən tutulmaq". Başqa məqamlarda ölüm onun üçün çıxış yolu kimi görünmür, bu, sadəcə olaraq yeni və ən ağır sınaq, son sınaqdır. Lakin o, xilas axtarmadan bu vəsvəsəni də qəbul edir. Poeziya ölümə və yalnız ölümlə həqiqi doğuşa aparır. Bu, Xodaseviç üçün ontoloji həqiqətdir. Reallığın öhdəsindən gəlmək “Ağır Lira” kolleksiyasının əsas mövzusuna çevrilir.

Üstündən keçin, üstündən atlayın,
İstədiyiniz şeyin üstündən uçun -
Ancaq azad ol: sapanddan daş kimi,
Gecəyə düşən ulduz...
Özüm itirdim - indi bax...
Özünə nə mırıldanırsan Allah bilir
Pens-nez və ya açar axtarıram.

Yuxarıdakı yeddi misra mürəkkəb mənalarla doludur. Budur, şairin gündəlik, yeni roluna istehza: o, artıq Orfey deyil, daha çox kilidli qapıda ağzının altında nəsə mırıldanan şəhər dəlisidir. Amma “Mən onu özüm itirmişəm – indi axtarın...” – açıq-aydın xətt təkcə açarlar və ya hərfi mənada pens-nezdən ibarət deyil. Yeni dünyanın açarını tapmaq, yəni yeni reallığı dərk etmək yalnız ondan qopmaqla, onun cazibəsini dəf etməklə mümkündür.

Yetkin Xodaseviç hər şeyə sanki yuxarıdan, heç olmasa kənardan baxır. Bu dünyada ümidsiz qərib, ona sığmaq istəmir. 1921-ci il "Görüşdə" şeirində lirik qəhrəman Petrovski-Razumovskidə (şairin uşaqlığını keçirdiyi yerdə) yenidən "gölün güzgüsü üzərində buxarını" görmək üçün yuxuya getməyə çalışır - heç olmasa yuxuda keçmiş dünya ilə görüşmək.

Lakin Xodaseviçin 10-cu illərin sonu və 20-ci illərin əvvəllərindəki şeirləri sadəcə reallıqdan qaçmaq deyil, onu birbaşa inkar etməkdir. Həyat və varlıq, ruh və cisim arasındakı qarşıdurma görünməmiş bir şiddət alır. 1921-ci il “Gündəlikdən” şeirində olduğu kimi:

Hər səs qulağıma əzab verir
Və hər şüa gözlər üçün dözülməzdir.
Ruh püskürməyə başladı,
Şişmiş diş ətinin altından çıxan diş kimi.
Onu kəsib atacaq.
Köhnəlmiş qabıq
Min gözlü, - gecəyə batacaq,
Bu boz gecədə yox.
Mən burada yalan danışacam -
Bankir bıçaqlanaraq öldürüldü -
Əllərinizlə yaraya basın,
Dünyanızda qışqırın və döyüşün.

Xodaseviç hər şeyi olduğu kimi görür. Heç bir illüziya olmadan. Təsadüfi deyil ki, rus poeziyasında ən amansız avtoportret ona məxsusdur:

Mən, mən, mən. Nə vəhşi söz!
Orda olan həqiqətən mənəmi?
Anam birini belə sevirdi?
Sarı-boz, yarı boz
Və hər şeyi bilən, ilan kimi?

Təsvirlərin təbii dəyişməsi - saf uşaq, qızğın gənc və bu gün "sarı-boz, yarı boz" - Xodaseviç üçün faciəli parçalanmaların və kompensasiya olunmayan ruhi itkilərin nəticəsidir, bütövlük həsrəti bu şeirdə heç yerdə səslənir. poeziyasında başqa. "Bu qədər zərifliklə nifrət etdiyim və istehza ilə sevdiyim hər şey" - bu, "Ağır Lira"nın vacib motividir. Lakin “ağırlıq” bu kitabda yeganə əsas söz deyil. Motsartın plastik dəqiqliklə qısa şerlərinin yüngüllüyü, inqilabdan sonrakı, şəffaf və xəyalpərəst, dağılan Peterburqun şəkillərini verən yeganə vuruşdur. Şəhər boşdur. Amma dünyanın gizli bulaqları görünür, varlığın gizli mənası və ən əsası İlahi musiqi eşidilir.

Oh, inert, dilənçi yoxsulluq
Mənim ümidsiz həyatım!
Nə qədər peşman olduğumu kimə deməliyəm?
Özünüz və bütün bunlar?
Və yelləməyə başlayıram
Dizlərini qucaqlayıb,
Və birdən şeirə başlayıram
Özünüzlə unutqanlıqla danışın.
Uyğunsuz, ehtiraslı çıxışlar!
Onlar haqqında heç nə başa düşə bilmirsən
Ancaq səslər mənadan daha doğrudur,
Və söz ən güclüdür.
Və musiqi, musiqi, musiqi
Mahnıma toxunub,
Və dar, dar, dar
Bir bıçaq məni deşib.

Səslər mənadan daha doğrudur - bu, Xodaseviçin mərhum poeziyasının manifestidir, lakin heç vaxt rasional olaraq aydın və demək olar ki, həmişə süjetə əsaslanandır. Qaranlıq, falçılıq, özbaşına heç nə yoxdur. Lakin Xodaseviç əmindir ki, poeziya musiqisi onun kobud birölçülü mənasından daha mühüm, daha əhəmiyyətli və nəhayət, daha etibarlıdır. Xodaseviçin bu dövrdəki şeirləri çox zəngin şəkildə tərtib edilmişdir, çox havası, çoxlu saitləri var, aydın və yüngül bir ritm var - "Tanrının uçurumuna sürüşən" insan özü və dünya haqqında belə danışa bilər. Simvolistlərin çox sevdiyi üslub gözəllikləri burada yoxdur, sözlər çox sadədir, amma nə musiqili, nə aydın və yüngül səsdir! Hələ də klassik ənənəyə sadiq qalan Xodaseviç neologizmləri və jarqonları poeziyaya cəsarətlə daxil edir. Şair dözülməz, ağlasığmaz şeylərdən necə də sakit danışır - hər şeyə rəğmən bu sətirlərdə nə sevinc var:

Nə yaşamaq, nə də oxumaq demək olar ki, dəyərsizdir:
Biz kövrək kobudluq içində yaşayırıq.
Dərzi tikir, dülgər tikir:
Dikişlər dağılacaq və ev çökəcək.
Və yalnız bəzən bu çürümə vasitəsilə
Birdən emosiya ilə eşidirəm
Tərkibində döymə var
Tamamilə fərqli bir varlıq.
Beləliklə, ömrün cansıxıcılığını keçirmək,
Bir qadın məhəbbətlə qoyur
Həyəcanlı əliniz
Şiddətli şişkin qarın üzərində.

Xodaseviçin poeziyasında hamilə qadın obrazı (həmçinin tibb bacısı obrazı) tez-tez rast gəlinir. Bu, təkcə köklərlə canlı və təbii əlaqənin simvolu deyil, həm də gələcəyi daşıyan bir dövrün simvolik obrazıdır. "Və səma gələcəyə hamilədir" deyə Mandelstam eyni vaxtda yazdı. Ən pisi odur ki, dəhşətli əsrin ilk iyirmi təlatümlü ilinin “hamiləliyi” parlaq gələcəklə deyil, qanlı fəlakətlə, ardınca NEP illəri – tacirlərin firavanlığı ilə həll olundu. Xodaseviç bunu çoxlarından əvvəl başa düşdü:

Yetər! Gözəlliyə ehtiyac yoxdur!
Pis dünya oxumağa dəyməz...
Və inqilaba ehtiyac yoxdur!
Onun səpələnmiş ordusu
Biri mükafatla taclanır,
Bir azadlıq - ticarət etmək.
Meydanda boş yerə peyğəmbərlik edir
Harmoniya ac oğlu:
Yaxşı xəbər istəmir
Firavan vətəndaş...”

Sonra Xodaseviç kütlə ilə əsaslı fikir ayrılığı haqqında bir nəticə çıxarır:

İnsanları sevirəm, təbiəti sevirəm,
Amma mən gəzintiyə çıxmağı sevmirəm
Və mən dəqiq bilirəm ki, insanlar
Mənim yaradıcılığımı başa düşmək olmur.

Bununla belə, Xodaseviç yalnız “şeiri başa düşməyə” və onu idarə etməyə can atanları, xalqın adından danışmaq hüququ ilə öz-özlüyündə təkəbbür göstərənləri, onların adından musiqiyə hakim olmaq istəyənləri rəzalət hesab edirdi. Əslində o, insanları başqa cür - sevgi və minnətdarlıqla qəbul edirdi.

"Avropa gecəsi" velosipedi

Buna baxmayaraq, mühacirət mühitində Xodaseviç uzun müddət özünü tərk edilmiş vətənində olduğu kimi eyni qərib kimi hiss etdi. Mühacir poeziyası haqqında belə demişdi: “Şeirin indiki vəziyyəti ağırdır. Əlbəttə, şeir zövqdür. Burada heç bir ləzzətimiz yoxdur, çünki hərəkət yoxdur. Gənc mühacir poeziyası cansıxıcılıqdan şikayətlənməyə davam edir - bu, evdə olmadığı, yad yerdə yaşadığı, özünü kosmosdan kənarda tapdığı üçün - və buna görə də zamandan kənarda. Mühacir poeziyasının vəzifəsi zahirən çox nankordur, çünki mühafizəkar görünür. Bolşeviklər rus ədəbiyyatına xas olan mənəvi nizamı məhv etməyə çalışırlar. Mühacirət ədəbiyyatının vəzifəsi bu sistemi qoruyub saxlamaqdır. Bu vəzifə siyasi olduğu qədər də ədəbidir. Mühacir şairlərdən siyasi mövzularda şeirlər yazmağı tələb etmək, təbii ki, cəfəngiyyatdır. Amma tələb etməlidirlər ki, işlərində rus siması olsun. Qeyri-rus poeziyası nə rus ədəbiyyatında, nə də gələcəkdə Rusiyanın özündə yer almır və olmayacaq. Mühacirət ədəbiyyatının rolu keçmişlə gələcəyi bağlamaqdır. Poetik keçmişimizin bu günümüzə çevrilməsi lazımdır yeni forma- gələcək."

Xodaseviçin mühacirət dövrü poeziyasında əsrlər boyu yaranmış sivilizasiyanın dağılmasından və bundan sonra vulqarlıq və şəxsiyyətsizliyin aqressiyasından sağ çıxan “Avropanın alaqaranlığı” mövzusu üstünlük təşkil edir. “Avropa gecəsi”nin şeirləri tutqun tonlarda çəkilir, onlarda hətta nəsr yox, həyatın dibi və yeraltı üstünlük təşkil edir. Xodaseviç "başqasının həyatına", Avropanın "kiçik adamının" həyatına nüfuz etməyə çalışır, lakin həyatın sosial deyil, ümumi mənasızlığını simvollaşdıran boş bir anlaşılmazlıq divarı şairi rədd edir. “Avropa gecəsi” havasız bir məkanda nəfəs alma təcrübəsidir, demək olar ki, tamaşaçı, reaksiya və ya birgə yaradıcılığı nəzərə almadan yazılmış şeirlərdir. Bu, Xodaseviç üçün daha dözülməz idi, çünki o, Rusiyanı tanınmış şair kimi tərk edirdi və tanınma ona gec, məhz gedişi ərəfəsində gəldi. Şöhrətinin zirvəsində geri qayıtmaq ümidi ilə getdi, lakin bir il sonra geri qayıtmaq üçün heç bir yerin olmayacağını başa düşdü (bu hissi ən yaxşı Marina Tsvetaeva ifadə edir: “...bir evə qayıtmaq mümkündürmü? dağıdılıb?”). Ancaq getməzdən əvvəl belə yazmışdı:

Mən Rusiyamı özümlə aparıram
Mən onu səyahət çantasında aparıram

(söhbət Puşkinin səkkiz cildindən gedirdi). Bəlkə də Xodaseviç üçün sürgün başqaları kimi faciəli deyildi - çünki o, qərib idi və gənclik həm Rusiyada, həm də Avropada eyni dərəcədə geri dönməzdir. Ancaq ac və kasıb Rusiyada - onun canlı ədəbi mühitində musiqi var idi. Burada musiqi yox idi. Avropada gecə hökm sürdü. Bayağılıq, məyusluq və ümidsizlik daha da aydın görünürdü. Əgər Rusiyada bir müddət "göy gələcəyə hamilədir" kimi görünə bilərdisə, Avropada heç bir ümid yox idi - nitqin cavabsız səsləndiyi tam qaranlıq.

Xodaseviçin ruhu bütün bədbəxtlərə, imkansızlara, məhkumlara rəğbət bəsləyir - özü də onlardan biridir. Onun şeirlərində şikəstlər, dilənçilər daha çox olur. Baxmayaraq ki, ən mühüm cəhətləri ilə onlar firavan və firavan avropalılardan çox da fərqlənmirlər: burada hamı məhvə məhkumdur, hər şey məhvə məhkumdur. Başqalarına dəyən zədənin mənəvi və ya fiziki olmasının nə fərqi var?

Mənim özüm olmaq mümkün deyil
Mən dəli olmaq istəyirəm
Hamilə həyat yoldaşı ilə olduqda
Qolsuz kişi kinoya gedir.
Niyə görünməz yaşın
Belə bərabərsizlikdə iyrəncdir
Yaxşı xasiyyətli, həlim adam
Boş qolla?

Bu sətirlərdə nifrətdən çox simpatiya var.

Bütün dünya qarşısında özünü günahkar hiss edən Xodaseviçin lirik qəhrəmanı, eyni zamanda onu yüksəldən və alçaldan hədiyyəsindən bir dəqiqə belə əl çəkmir.

Başa düşənə xoşbəxtdir:
Onun üçün dünya, heç olmasa bir anlıq, başqadır.

Şair özünü pəncərədən başını aşağı atan intihar kimi “uçmağının” əvəzini həyatı ilə ödəyir.

1923-cü ildə Xodaseviç "Yataqdan rahat dururam..." şeirini yazdı - bütün gecə şüurunda "tikanlı radio şüalarının" necə uçması haqqında; qaranlıq görüntülərin xaosunda ölümün müjdəçisini, pandemiyanı tutur. Avropa və bəlkə də dünya fəlakəti. Amma bu fəlakətlə təhdid edilənlərin özləri bilmirlər ki, həyatları hansı dalana doğru gedir:

Ah, kaş özün bilsən
Avropanın qara oğulları,
Başqa hansı şüalarsınız?
Görünməz şəkildə deşildi!

Petroqraddakı ünvanlar

1920-1921 - DİSK - 25 oktyabr prospekti, 15;
1922 - yaşayış binası E. K. Barsova - Kronverkski prospekti, 23.

Moskvada ünvanlar

Kamergerski zolağı, 6/5 - V. F. Xodaseviçin doğulduğu ev

Biblioqrafiya

"Gənclik" kolleksiyası. İlk şeirlər kitabı. - M.: Qrif nəşriyyatı, 1908.
kolleksiya "Xoşbəxt ev", 1914.
"Yəhudi şairlərindən" toplusu, 1918.
toplusu "Taxıl yolu", 1920.
"Ağır Lira" kolleksiyası. Dördüncü şeirlər kitabı 1920-1922. - M., Petroqrad: Dövlət Nəşriyyatı. - 1922. - 60 s.
"Avropa gecəsi" silsiləsi, 1927.
tərcümeyi-halı "Derzhavin", 1931.
"Puşkin haqqında" məqalələr toplusu, 1937.
xatirələr kitabı "Nekropol", 1939.

Xodaseviç V. Derzhavin. - M.: Kitab, 1988. - 384 s. (Yazıçılar haqqında yazıçılar) Tiraj 200.000 nüsxə. ISBN 5-212-00073-4
Xodaseviç V. Şeirlər. - L.: Sov. yazıçı, 1989. - 464 s. (Şairin Kitabxanası, Böyük Seriya, Üçüncü Nəşr) Tirajı 100.000 nüsxə. ISBN 5-265-00954-X
Xodaseviç V. Sallanan ştativ: Sevimlilər. - M.: Sovet yazıçısı, 1991.
Xodaseviç V. 4 cilddə toplu əsərlər - M.: Soqlasie, 1996-1997.
Xodaseviç V. Nekropol. - M.: Vagrius, 2001. - 244 s. ISBN 5-264-00160-X
Xodaseviç V. Şeirlər. - M., 2003. - ??? ilə. (Şairin Kitabxanası, Kiçik Seriya)

Xodaseviçin mənşəyi

Onun ata tərəfdən babası Ya.İ.Xodaseviç Litvadan gəlmiş və 1830-cu il Polşa üsyanında iştirak edən polşalı zadəgan olub, üsyanda iştirakına görə zadəganlarından, torpağından və mülkündən məhrum edilib. Buna görə də şairin atası həyatına oğlunun dediyinə görə “kasıb, kasıb ailədə” başlayıb. "Şən və kasıb bir rəssam" bir çox "Polşa və Rus kilsələri" ni çəkdi və sonra rəssamlıq karyerası ilə ayrılaraq, əvvəlcə Tulada, sonra gələcək şairin ailəsinin köçdüyü Moskvada fotoqrafiya açdı. 1902. Xodaseviçin anası Sofiya Yakovlevna tanınmış publisist Ya. A. Brafmanın (yəhudilikdən pravoslavlığa keçmiş və yəhudiliyə qarşı yönəlmiş iki kitabı - “Kahal kitabı” və “Yəhudi qardaşlıqları” nəşr etdirən yəhudi) qızı idi. İmperator Coğrafiya Cəmiyyətinə üzv olmağa kömək etdilər).

Ana və tibb bacısının təsiri

Ana oğlunu polyak dili və katolik inancının əsasları ilə tanış etməyə çalışdı, lakin oğlu erkən rus dilini hiss etdi və əbədi olaraq rus dilinə və mədəniyyətinə dərin sədaqətini qorudu. Baxmayaraq ki, sonralar Xodaseviç tərcüməçi kimi öz dövrünün rus oxucularını A.Mitskeviç, Z.Krasinski, K.Tetmayer, Q.Syenkiyeviç, K.Makuşinskinin əsərləri, eləcə də onun şeirləri ilə tanış etmək üçün çox iş görmüşdür. İvrit dilində yazan yəhudi şairləri (S.Çernyaxovski, X.Bialik, D.Şimanoviç, Z.Şneur və s.; Finlandiya, Latviya və Ermənistan şairləri ilə birlikdə Xodaseviç onların şeirlərini ivrit dilini bilmədən sətirlərarası şəkildə tərcümə edirdilər), ilk illərindən ömrünün sonuna kimi o, rus milli mədəniyyəti və onun tarixi taleləri ilə həyati bağlı bir insan kimi özünü dərindən rus hiss edirdi.
Xodaseviç 1917-1922-ci illərdə tibb bacısı - Tula kəndli qadını Yelena Aleksandrovna Kuzinaya həsr etdiyi gözəl şeirində onun həyatını və poeziyasını xüsusi qüvvə ilə ilhamlandıran Rusiyaya parlaq, eyni zamanda əzablı, ağrılı sevgi hissini ifadə etdi. , şairin 14 yaşında ikən vəfat edən (onu əbədi olaraq ona poetik abidə ucaltmaq məqsədi ilə xatırlayan Xodaseviç, şübhəsiz ki, onun həyatındakı rolu ilə Arina Rodionovnanın sevimli şairinin həyatındakı rolu arasında psixi paralellik apardı. Ömrünün sonuna qədər müəllimi olaraq qalan A.S. Puşkin - Derjavin, Baratynsky və Tyutchev ilə birlikdə - Xodaseviçin Puşkin kimi ruhuna və poetik hədiyyəsinin xüsusiyyətlərinə ən yaxın olduğunu hiss etdiyi üç şair).

Xodaseviçin uşaqlığı və gəncliyi

Xodaseviçin uşaqlığı və 1920-ci ilə qədər həyatının bütün birinci yarısı Moskva ilə bağlıdır. Burada, balet və dramatik teatra erkən həvəsdən sonra onun poetik inkişafı baş verdi; o, ilk şeirlərini altı yaşında, 1892-1893-cü illərin qışında, hətta gimnaziyadan əvvəl yazdı. Tezliklə gələcək şairin 1896-cı ildə daxil olduğu Üçüncü Moskva Gimnaziyasında o, o dövrdə artıq tanınan rus simvolizminin "ustasının" qardaşı A. Ya. Bryusov ilə eyni sinifdə oxudu. Gimnaziyada Xodaseviç V.Hoffmanla (həmçinin gələcək simvolist şair) yaxın oldu - onları ümumi poetik maraqlar birləşdirdi. Xodaseviçin özü haqqında qeydi 1903-cü ilə aiddir: "Əbədi şeirlər". Eyni zamanda Xodaseviç ilk ciddi sevgi marağını yaşadı. Bu illərdə onun poetik bütləri K. D. Balmont və V. Ya. Bryusov idi (sonuncu ilə 1902-ci ildə tanış olmuş, 1903-cü ildə Moskva Ədəbi-Bədii Dərnəyində Fet haqqında məruzəsində iştirak etmişdir).
Orta məktəbi bitirdikdən sonra Xodaseviç 1904-cü ildə Moskva Universitetinin hüquq fakültəsində mühazirələrə qulaq asmağa başladı. Lakin tezliklə, 1905-ci ildə o, tarix-filologiya fakültəsinə köçürüldü, sonra - pulu olmadığına görə - oranı tərk etdi. Daha sonra, 1910-cu ilin payızında gənc yenidən hüquq fakültəsinə daxil olmaq üçün daha bir cəhd etdi. Amma bir ildən sonra o, universitetdən sənədlərini geri götürür, nəhayət, şair, tənqidçi və tərcüməçi kimi ədəbi qazancla dolanan peşəkar yazıçının çətin həyatını seçmək qərarına gəlir.

İlk şeirləri “Gənclik”

1905-ci ildə almanaxın naşiri tərəfindən təsdiqlənmiş Xodaseviçin ilk üç şeiri simvolik "Qrif" almanaxında (naşiri S.A. Sokolov-Kreçetov idi) çıxdı. Elə həmin il Xodaseviç Moskva gözəli M. E. Ryndina ilə evləndi, ona ilk gənclik şeirlər kitabı "Gənclik" (1908) həsr edilmişdir. Hələ azadlığa çıxmazdan əvvəl M.E.Ryndina ilə evliliyi pozuldu.

Oyun kartları və sevgi maraqları

Şeir yazmaq və nəşr etdirməklə paralel olaraq, Xodaseviç 1905-ci ildən tənqidçi və rəyçi kimi intensiv fəaliyyət göstərir. Onun bu və sonrakı illərdəki həyatı (1906-1910) əsasən bohem təbiətlidir: çox içir və kart oynamağa həvəslidir. Sonradan Xodaseviç ömrünün sonuna qədər qalan kartlara olan həvəsi haqqında yazırdı: “... qumar poeziyaya tamamilə bənzəyir, həm ilham, həm də bacarıq tələb edir”. Xodaseviç bir sıra sevgi maraqlarını da yaşayır: A. Tarnovskaya, N.I. Petrovskaya, E.V. Muratova, A.I. Grenzion (1911-ci ildə şairin ikinci həyat yoldaşı və yoldaşı olmuş şair G.İ. Çulkovun kiçik bacısı). V. Hofman ilə qısa dostluq 1907-ci ildə yerini Xodaseviçin ən əziz dostu və ədəbi yoldaşı - S. V. Kissin (Muni) ilə yaxınlaşmağa verir, onun erkən ölümü (1916-cı ildə) şairi çox narahat edirdi. uzun illər.

"Xoşbəxt ev"

1914-cü ildə A.İ.Xodaseviçə ithaf etməklə onun ikinci poeziya toplusu olan “Xoşbəxt ev” nəşr olundu. Həm “Gənclik”, həm də “Xoşbəxtlik evi” kiçik tirajlarla işıq üzü gördü. Sonradan Xodaseviç bu kitabların hər ikisini yetişməmiş, gənc hesab etdi və onları sağlığında tərtib etdiyi, 1927-ci ildə Parisdə nəşr olunan şeirlərinin yeganə nəşrinə daxil etmədi. Bununla belə, şair onların arasında müəyyən fərq də qoyub: “Gənclik” toplusuna daxil olan şeirlər onun tərəfindən heç vaxt təkrar nəşr olunmayıb, “Xoşbəxt ev” isə müəllifin sağlığında üç nəşrdən keçib.

İnqilabdan sonrakı ilk illər

Xodaseviç fevral və oktyabr inqilabları hadisələrini Moskvada yaşayıb. O, ilk vaxtlar Blok kimi Oktyabr inqilabına ciddi ümid bəsləyirdi. 1916-cı il şairin şəxsi həyatında çox pis il oldu: bu il dostu Muni intihar etdi və özü də onurğa vərəmindən xəstələndi və bir müddət gips korset taxmalı oldu. Sonrakı illərdə aclıq və ehtiyac Xodaseviçin başına gəldi - əvvəlcə inqilabdan sonrakı Moskvada, sonra isə 1921-ci ilin əvvəllərində arvadı ilə birlikdə burada köçən Petroqradda. 1918-ci ildə Moskvada Xodaseviç teatr-musiqi bölməsində işləyirdi. Moskva Soveti, sonra Xalq Maarif Komissarlığının (TEO) teatr şöbəsində, Moskva Proletkultunda Puşkin haqqında mühazirələr oxuyur. P.P.Muratovla birlikdə o, satış üçün Moskva yazıçılarının (o cümlədən Xodaseviçin özü də) əsərlərinin əlyazma kolleksiyalarını hazırladığı yazıçıların kitab mağazasını açdı. Şair ilin sonundan (1920-ci ilin yayına qədər) M.Qorkinin təsis etdiyi “Dünya ədəbiyyatı” nəşriyyatının Moskva filialına rəhbərlik edir. Xodaseviçin həyatının bütün bu dövrü onun sonrakı xatirələrində “Qanunverici”, “Proletkult”, “Kitab mağazası”, “Ağ dəhliz”, “Sağlamlıq kurortu” və s.

Petroqrada köçür

Petroqrada köçən Xodaseviç inqilabdan sonrakı ilk illərdə Petroqrad ədəbi-bədii ziyalılarının sıx toplaşdığı “İncəsənət Evi”ndə məskunlaşdı (“İncəsənət evi” memuar essesi və ədəbi xatirələrinin bir sıra digər səhifələri. şairin həyatının bu dövrünə həsr olunmuşdur). 1921-ci ilin fevralında Xodaseviç (Blokla eyni axşam) Puşkinin yaranan yeni sovet reallığı şəraitində rus ədəbiyyatının taleyi haqqında tutqun proqnozlarla dolu məşhur "Tərsəklənən ştativ" nitqini söylədi. O, yayın sonlarını Petroqradın aclıqdan və ehtiyacdan "yorğun və arıq" (özünün dediyi kimi) istirahəti üçün yaradılmış "Velski uyezd" İncəsənət Evinin (Pskov vilayətində) yay koloniyasında keçirir. yazıçılar.

Berlinə mühacirət

1922-ci il iyunun 22-də Xodaseviç onun qayınanası olan şairə Nina Berberova ilə birlikdə Rusiyanı tərk etdi. Onlar Riqa vasitəsilə Berlinə gedirlər. Sonradan məlum olduğu kimi, Xodaseviçin gedişi onun gözlənilən qovulmasının qarşısını aldı: onun adı 1922-ci ilin payızında Rusiyadan qovulmuş inqilabdan əvvəlki rus ziyalılarının görkəmli nümayəndələrinin siyahısına daxil edildi. Hələ 1916-1917-ci illərdə Xodaseviç V.Bryusov və M.Qorkinin təşkil etdiyi erməni, latış və fin şairlərinin rus dilinə tərcümələri toplularında iştirak etmişdir.

M. Qorki ilə dostluq

1918-ci ildə Petroqradda “Dünya ədəbiyyatı” təşkil edildikdən sonra Xodaseviç Qorki ilə şəxsən tanış olur. Petroqrada köçdükdən sonra onların məişət və dostluq əlaqələri möhkəmləndi və 1921-ci ildən “ədəbi fikirlər və yaşlardakı... fərqliliklərə” baxmayaraq, tanışlıqları yaxın dostluğa çevrilir. Qorki ilə şairin qardaşı qızı, 1921-ci ildən Petroqradın Kronverkski prospektində Qorkinin sıx məskunlaşdığı mənzildə yaşayan rəssam V. M. Xodaseviçin dostluğu hər iki yazıçının yaxınlaşmasında rol oynadı. Bir dəfə Berlində Xodaseviç Qorkiyə məktub yazdı və o, şairi Saarov şəhərində məskunlaşmağa razı saldı və orada 1923-cü ilin yayın ortalarına qədər daimi ünsiyyətdə oldular. Həmin ilin noyabrında onlar köçdükləri yerdən yenidən Praqada görüşdülər. Marienbada. 1924-cü ilin martında Xodaseviç və Berberova İtaliyaya - Venesiyaya, Romaya və Turinə, sonra avqustda Parisə, oradan isə London və Belfasta (İrlandiyada) köçdülər. Nəhayət, həmin 1924-cü il oktyabrın əvvəlində onlar İtaliyaya qayıdıb Sorrentoda Qorki ilə birlikdə “İl Sorito” adlı villasında 1925-ci il aprelin 18-dək, Xodaseviçlə Qorkinin əbədi olaraq ayrıldığı günə qədər yaşadılar.
1921-1925-ci illər Qorki ilə Xodaseviç arasında daimi ünsiyyət və canlı fikir mübadiləsi dövrü idi. 1923-1925-ci illərdə onlar A.Bely ilə birlikdə Berlində “Conversation” jurnalını təşkil etdilər, onların planına görə, bu jurnal öz səhifələrində yazıçıları birləşdirməli idi. Sovet Rusiyası və Qərb. Amma jurnalın SSRİ-də yayılmasına icazə verilmədi və yeddi kitab nəşr olunandan sonra onun nəşri dayandırılmalı oldu. 1922-1925-ci illərdəki məktublarda. Qorki dəfələrlə Xodaseviçin istedadından danışır, onu “klassik şair”, “ən yaxşı şair” adlandırır. müasir Rusiya", "tamamilə heyrətamiz şeirlər yazır".

Qorki və Bely ilə fasilə

1922 - 1923 - həm də o vaxt Xodaseviç kimi “Rus Berlin” sakinlərinə mənsub olan Xodaseviçlə A.Bely arasında dostluğun apogey illəri. Lakin 1923-cü ildə yaşlı və gənc şair arasında fasilə yarandı. Və 1925-ci ildə oxşar fasilə Xodaseviçlə "əsassız qəzəbli" və "qəzəbindən sənətkarlıq etdiyi" üçün Xodaseviçi məzəmmət edən Qorki arasında uzun illər yaxınlığını taclandırdı. Xodaseviç Qorki və A.Bely ilə dostluq və fasilədən və bu qırılmanın səbəblərindən onlar haqqında “Nekropol” kitabına daxil edilmiş xatirələrində ətraflı danışdı. Fasilənin əsas səbəbi A.Belının Rusiyaya qayıtması və Qorkinin mühacir kimi o vaxtkı faktiki mövqeyini tanımaq istəməməsi, E.P.Peşkova və M.Budberq tərəfindən gücləndirilmiş, rəsmi sovet ictimaiyyəti ilə mümkün barışıq ümidləri idi. onunla Xodaseviç o vaxta qədər tamamilə pozulmuşdu. 1917-ci ilin oktyabrını qəbul edən və hərbi kommunizm dövründə başına gələn çətinliklərlə nisbətən asanlıqla barışan Xodaseviç NEP-ə kəskin mənfi münasibət bəsləyirdi. Sonralar o, Stalinist diktaturanın yalanlarını və ikiüzlülüyünü çox yaxşı anladı.

Parisdə həyat

1925-ci ilin aprelindən Xodaseviç və Berberova Parisdə məskunlaşdılar. Şair burada “Günlər”, “Son xəbərlər” və “Vozrojdenie” qəzetlərində, həmçinin “Müasir qeydlər” jurnalında ədəbiyyatşünas və rəyçi kimi əməkdaşlıq edir. Onun üçün şeir yazmaq getdikcə çətinləşir. Berberovanın sözlərinə görə, hətta xaricə getməzdən əvvəl o, ona “yalnız Rusiyada yaza biləcəyini, Rusiyasız ola bilməyəcəyini, bununla belə Rusiyada nə yaşaya, nə də yaza bilməyəcəyini” deyib. 1927-ci ildə Xodaseviç son şeirlər toplusunu nəşr etdi, bundan sonra o, demək olar ki, yalnız nəsrə müraciət etdi. 1932-ci ilin aprelində, “Müasir qeydlər” Xodaseviçin ədəbi fəaliyyətinin 25 illiyini qeyd etdikdən iki il sonra, o, Berberovadan ayrıldı və 1933-cü ildə yazıçı M. Aldanovun qardaşı qızı O. B. Marqolina ilə evləndi (xodaseviçin ölümündən sonra nasist konsentrasiyasında öldü). düşərgə).

Xodaseviçin ölümü

Ömrünün son illərində Xodaseviç ağır xəstə idi. O, 53 yaşında, 14 iyun 1939-cu ildə Paris klinikalarından birində xərçəng xəstəliyindən vəfat edib. Xəstəliyinin son günlərində şairin yanında O. B. Marqolina və N. N. Berberova olub. İyunun 16-da onun dəfn mərasimi Fransua Jerar küçəsindəki Rus Katolik Kilsəsində olub. Şair Parisdəki Byankur qəbiristanlığında dəfn edilib.

Qodu Xodaseviç Fevral inqilabını həvəslə qəbul edir və əvvəlcə Oktyabr inqilabından sonra bolşeviklərlə əməkdaşlığa razılaşır. Bu il onun “Taxıl yolu” məcmuəsi 1917-ci ilə aid aşağıdakı sətirləri özündə əks etdirən eyniadlı başlıqlı şeirlə nəşr olunur: “Və sən, mənim ölkəm, sən də, onun xalqı, // Sən öləcəksən və bu il keçib canlansın”.

Şeir və şəxsiyyətin əsas xüsusiyyətləri

Çox vaxt Xodaseviçə "ödlü" epiteti tətbiq olunurdu. Maksim Qorki şəxsi söhbətlərində və məktublarında deyirdi ki, onun poetik istedadının əsasını məhz qəzəb təşkil edir. Onun sarı sifətindən bütün memuarçılar yazır. O, - dilənçi xəstəxanasında, günəşin qızdırdığı şüşə qəfəsdə, çarşaflarla güclə örtülmüş vəziyyətdə - qaraciyər xərçəngindən, aramsız ağrılardan əziyyət çəkərək öldü. Ölümündən iki gün əvvəl o, keçmiş həyat yoldaşı, yazıçı Nina Berberovaya demişdi: “Yalnız o, mənim qardaşımdır, mən özüm kimi bu yataqda əziyyət çəkən insan kimi tanıya bilərəm”. Bu qeyd tamamilə Xodaseviçə aiddir. Amma, bəlkə də, onda şirniyyat, hətta sərt görünən hər şey yalnız onun ədəbi silahı, davamlı döyüşlərdə əsl ədəbiyyatı qoruduğu saxta zireh idi. Onun ruhunda əzab və şəfqət susuzluğundan ölçüyəgəlməz dərəcədə az öd və kin var. 20-ci əsrin Rusiyasında. Dünyaya bu qədər ayıq, bu qədər cılız, bu qədər ikrahla baxan - onun içindəki qanunlarına həm ədəbi, həm də mənəviyyatla bu qədər ciddi əməl edən şair tapmaq çətindir. "Məni pis tənqidçi hesab edirlər" dedi Xodaseviç. - Amma bu yaxınlarda etirafdan əvvəlki kimi “vicdan hesabı” etdim... Bəli, çoxlarını danladım. Amma danladığım adamlardan heç nə alınmadı”.

Xodaseviç spesifik, quru və lakonikdir. Deyəsən zəhmətlə danışır, dodaqlarını könülsüz açır. Kim bilir, bəlkə də Xodaseviçin şeirlərinin qısalığı, quru lakonizmi misli görünməmiş konsentrasiyanın, fədakarlığın və məsuliyyətin birbaşa nəticəsidir. Onun ən lakonik şeirlərindən birini təqdim edirik:

Alın -
Təbaşir.
Bel
Tabut.

oxudu
Pop.
Dəfnə
Strel -

Gün
müqəddəs!
Kript
Kor.

Kölgə -
Cəhənnəmdə!

Xodaseviç özü şairin “tarzını”, yəni təbiətcə ona üzvi olaraq xas olan bir şeyi və şeirin şüurlu qavranılmasının və onun üzərində işləməsinin nəticəsi olan “sifət”i fərqləndirirdi. O, sözün tam mənasında ustad idi - həm məntiqi, həm ritmik, həm də kompozisiya baxımından son dərəcə aydınlığa can atan klassik ustad idi. Onun üslubu və poetikası son dərəcə, ən xırda detallara qədər işlənmişdir. Dediyi hər söz mənalıdır və əvəzolunmazdır. Ola bilsin ki, buna görə də az yaratdı və 1927-ci ildə ölümünə qədər on şeirdən çox olmayan bir şair kimi az qala susdu.

Lakin onun quruluğu, saflığı və susqunluğu yalnız xarici olaraq qaldı. Onun yaxın dostu Yuri Mandelstam Xodaseviç haqqında belə deyir:

İctimai yerlərdə Xodaseviç tez-tez təmkinli və quru idi. Susmağı və gülməyi xoşlayırdı. Özünün etirafına görə, "Faciəli söhbətlərə cavab olaraq susmağı və zarafat etməyi öyrəndim." Bu zarafatlar adətən təbəssümsüz olur. Amma gülümsəyəndə təbəssüm yoluxucu idi. “Ciddi yazıçı”nın eynəyinin altında özünü pis aparan oğlanın hiyləgər işıqları onun gözlərində yanırdı. Başqalarının zarafatlarından da həzz alırdım. İçi titrəyərək güldü: çiyinləri titrədi. O, ağlını yerində tutdu, onu inkişaf etdirdi və tamamladı. Ümumiyyətlə, mən həmişə hazırcavabları və zarafatları, hətta uğursuzları da yüksək qiymətləndirmişəm. "Zarafat olmadan canlı iş yoxdur" dedi bir neçə dəfə.

Xodaseviç də saxtakarlığı xoşlayırdı. O, hansısa “yazı bilməyən yazıçıya”, belə işlərin ustasına heyran idi. Özü də saxtakarlığı ədəbi vasitə kimi işlədib, bir müddət sonra onu ifşa etdi. Beləliklə, o, "başqasının adına" bir neçə şeir yazdı və hətta Xodaseviçin dostu tərəfindən yazılmış bir ("Ey ürək, tozlu qulaq") istisna olmaqla, 18-ci əsrin unudulmuş şairi Vasili Travnikovu icad etdi, bütün şeirlərini onun üçün bəstələdi. Muni. Şair ədəbi gecədə Travnikov haqqında oxumuş və onun haqqında araşdırma dərc etdirmişdir. Xodaseviçin oxuduğu şeirləri dinləyən maarifpərvər cəmiyyət həm xəcalət, həm də təəccüb yaşadı, çünki Xodaseviç XVIII əsrin ən böyük şairinin qiymətsiz arxivini açdı. Xodaseviçin məqaləsində bir sıra rəylər var. Heç kim ağlına belə gətirə bilməzdi ki, dünyada Travnikov yoxdur.

Xodaseviçin lirikasına simvolizmin təsiri

Rus torpağına köklənməmək Xodaseviçin poeziyasında çox erkən dövrlərdən hiss olunan xüsusi psixoloji kompleks yaratmışdır.

Onun ilk şeirləri onu göstərir ki, Bryusov, poetik düşüncələri dərk etmədən, ilhamın sənətkarlığın sirlərini bilmək, şüurlu seçim və misranın formasının, ritminin və dizaynının qüsursuz təcəssümü ilə ciddi şəkildə idarə edilməli olduğuna inanırdı. . Gənc Xodaseviç simvolizmin çiçəklənməsini müşahidə etdi, simvolizm üzərində tərbiyə aldı, onun əhval-ruhiyyəsi altında böyüdü, işığı ilə işıqlandı və adları ilə əlaqələndirildi. Aydın məsələdir ki, gənc şair tələbə kimi, təqlid yolu ilə də olsa, öz təsirini yaşamadan qala bilməzdi. “Simvolizm əsl realizmdir. Həm Andrey Bely, həm də Blok bildikləri elementlərdən danışdılar. Şübhəsiz ki, əgər bu gün biz reallıqda ən real olan qeyri-real reallıqlar haqqında danışmağı öyrənmişiksə, bu, simvolistlərin sayəsindədir”. Xodaseviçin erkən şeirləri simvolizmlə doludur və tez-tez zəhərlənir:

Səyyah əsasına söykənərək keçdi - Nədənsə səni xatırladım. Qırmızı təkərlərdə taksi sürür - Nədənsə səni xatırladım. Axşam dəhlizdə lampa yanacaq - səni mütləq xatırlayacağam. Quruda, dənizdə, göydə nə olursa olsun, səni xatırlayacağam.

Və yenə ürək döyüntüləri sabitdir; Başını tərpədib söndü qısa ömürlü alov, Və anladım ki, mən ölü adamam, Sən isə mənim məzar daşım idin.

Ancaq yenə də Xodaseviç həmişə ayrı idi. 1933-cü il tarixli “Körpəlik” avtobioqrafik fraqmentində o, simvolizmin çiçəklənmə dövrünə “gec” qalmasına, “doğulmağa gec” olmasına, Akmeizm estetikasının ondan uzaq qalmasına və futurizmin qətiyyətlə seçilməsinə xüsusi əhəmiyyət verir. qəbuledilməzdir. Doğrudan da, o dövrdə Rusiyada Blokdan altı il sonra doğulmaq başqa bir ədəbi dövrə qədəm qoyub getmək demək idi.

Yaradıcılığın əsas mərhələləri

"Gənclik" kolleksiyası

Köçəri kasıb uşaqları qəzəblənir, Əlimizi od tutub qızdırırıq... Səhra susur. Tikanlı külək külləri səssiz uzaqlara qovur, Nəğmələrimizin pis darıxması Dodaqlarda ülser qıvrılır.

"Happy House" kolleksiyası

Ey cansıxıcılıq, aya ağlayan arıq it! Qulaqlarımda fit çalan zaman küləyisən!

Yer üzündəki şair ölülər səltənətindən xaraba dünyaya qayıdan, sevimli Evridikasını əbədi itirdiyi müğənni Orfey kimidir:

Və buna görə də oxuyuram, son gücümlə oxuyuram, həyatın tamamilə yaşandığı, Eurydice getdiyi, əziz dostumun getdiyi və axmaq pələng məni sığallayır -

"Xoşbəxt ev" əsərində Xodaseviç stilizasiyaya (ümumiyyətlə Gümüş Dövr üçün xarakterik olan) səxavətli qiymət verdi. Yunan və Roma poeziyasının əks-sədaları və 19-cu əsrin romantizmini xatırlamağa məcbur edən misralar var. Amma bu stilizasiyalar konkret, görünən təsvirlər və detallarla doludur. Beləliklə, 1916-cı ilə aid “Xurma ağacının üstündə ulduz” adlı xarakterik başlıqlı bölməni açan şeir pirsinq sətirləri ilə bitir:

Ah, hiyləgər ürəklə sevdiyim qızılgüllərdən Yalnız qısqanc odla yanan, Hiyləgər Karmen dişləri ilə mavi rənglə dişlədi!

Bu vaxta qədər Xodaseviçin iki bütü var idi. O dedi: “Puşkin var idi, Blok da var idi. Qalan hər şey ortadadır!”

“Taxıl yolu” kolleksiyası

Əkinçi hətta şırımlarla da gəzir. Atası da, babası da eyni yollarla gediblər. Taxıl parıldayır əlində qızıl, Amma düşməlidir qara torpağa. Kor qurd getdiyi yerdə Ölər və vəd olunmuş vaxtda cücərər. Beləliklə, ruhum taxıl yolu ilə gedir: Qaranlığa enərək ölür və dirilir. Sən isə mənim ölkəm, sən də onun adamları bu ildən keçib ölüb diriləcəksən, - Çünki bizə yeganə hikmət verilmişdir: Bütün canlılar taxıl yolu ilə getməlidir.

Eyni harmoniyanın dağılması hissi, yeni məna axtarışı və onun qeyri-mümkünlüyü (tarixi çatlar dövründə harmoniya əbədi olaraq itirilir) topludakı ən böyük və bəlkə də ən qəribə şeirin mövzusuna çevrilir - “2 noyabr”. (1918). Bu, 1917-ci ilin Moskvada oktyabr döyüşlərindən sonrakı ilk günü təsvir edir. Şəhərin necə gizləndiyindən bəhs edir. Müəllif iki xırda hadisədən bəhs edir: sağ olub-olmadığını öyrənmək üçün getdiyi tanışlarından qayıdarkən yarımzirzəmi pəncərəsində yeni dövrün ruhuna uyğun bir dülgər görür, yeni düzəldilmiş tabutun üzərində rəsm çəkir. qırmızı boya - görünür, ümumbəşəri xoşbəxtlik uğrunda həlak olan döyüşçülərdən biri üçün. Müəllif diqqətlə “Moskvanın arasında əzab çəkən, parça-parça və yıxılan” oturan “təxminən dörd yaşında” oğlana baxır və qaşsız alnının altında sakitcə yetişən öz gizli fikrinə gülümsəyir. 1917-ci ildə Moskvada xoşbəxt və dinc görünən yeganə dörd yaşlı uşaqdır. Bu günlərdə ancaq sadəlövhlükləri və əsassız ideologiyası ilə fanatik uşaqlar şən ola bilər. “Həyatımda ilk dəfədir ki,” Xodaseviç deyir, “o gün nə “Motsart və Salieri”, nə də “Qaraçılar” susuzluğumu yatırtmadı”. -Puşkini əhatə etmək müasir dövrün sarsıntısını saxlamağa kömək etmir.Xodaseviçin ayıq zehni bəzən kütləşir, uyuşur, hadisələri mexaniki şəkildə qeyd edir, lakin ruh onlara heç bir şəkildə reaksiya vermir.“Qoca qadın” şeiri belədir. 1919-cu il:

Yüngül meyit, uyuşmuş, Ağ çarşafla örtülmüş, Eyni kirşədə, tabutsuz, Polis aparacaq, çiyni ilə camaatı kənara. O, sözsüz və soyuqqanlı olacaq və onun evinə apardığı bir-iki kündəni bizim təndirimizdə yandıracağıq.

Musiqi isə sanki yuxarıdan gəlir. Violonçel... və arfa, bəlkə də... ...Və səma da o qədər yüksəkdir və onun içində tüklü mələklər parıldayır.

"Heavy Lyra" kolleksiyası

Və nəsr vasitəsilə hər misranın arxasınca qaçaraq, Hər sətri yerindən çıxararaq, Sovet vəhşi uşağının üzərinə klassik qızılgül peyvəndi etdim.

Və kimsə küləklə əlimə ağır lira verir. Və gips səması yoxdur, Günəş isə on altı şamdır. Orfey ayaqlarını hamar qara qayaların üzərinə qoyur.

Bəs mən necə özümü, kövrək, eybəcər bir qabı sevməyəm, ancaq səni ehtiva etdiyi üçün qiymətli və xoşbəxt ola bilərəm?

Amma məsələ ondadır ki, “sadə ruh” şairin onu niyə sevdiyini belə başa düşmür.

Bədbəxtliyim ona dəyməz, Nə ehtiraslarımın iniltisini anlamaz.

İnsan şairi Psixika ilə birlikdə lütf intizarında tükənir, lakin lütf pulsuz verilmir. Bu cəhddə, bu mübarizədə insan ölümə məhkumdur.

Bütün qan məsamələrindən çıxana qədər, Torpaq gözlərini ağlamayana qədər - Ruh olmazsan...

Nadir istisnalarla, ölüm - Psixikanın çevrilməsi - həm də insanın əsl ölümüdür. Xodaseviç bəzi ayələrdə hətta onu azadlıq adlandırır və hətta ona kömək etmək üçün başqasını “bıçaqlamağa” hazırdır. Və Berlin meyxanasından qıza bir arzu göndərir - "axşam boş bir bağda bir yaramaz tərəfindən tutulmaq". Başqa məqamlarda ölüm ona çıxış yolu kimi görünmür, bu, sadəcə olaraq yeni və ən ağır sınaq, son sınaqdır. Lakin o, xilas axtarmadan bu vəsvəsəni də qəbul edir. Poeziya ölümə və yalnız ölümlə həqiqi doğuşa aparır. Bu, Xodaseviç üçün ontoloji həqiqətdir. Reallığın öhdəsindən gəlmək “Ağır Lira” kolleksiyasının əsas mövzusuna çevrilir.

Üstündən keç, üstündən tullan, Uç nə istəyirsən - Amma çıx: sapanddan daş kimi, gecə düşmüş ulduz kimi... Özün itirdin - indi axtar... Allah bilir nə sənsən Özünə mırıldanırsan, Pens-nez və ya açar axtarırsan.

Hər səs qulağıma əzab verir və hər şüa gözlərim üçün dözülməzdir. Şişmiş diş ətinin altından diş kimi çıxmağa başladı ruh. Onu kəsib atacaq. Köhnəlmiş mərmi, Min gözlü, gecəyə batacaq, Bu boz gecəyə yox. Mən isə burada yatacağam - Bıçaqlanıb öldürülən bankir, - Əllərimlə yaraya basaraq, Sənin aləmində qışqırıb döyüşmək.

Xodaseviç hər şeyi olduğu kimi görür. Heç bir illüziya olmadan. Təsadüfi deyil ki, rus poeziyasında ən amansız avtoportret ona məxsusdur:

Mən, mən, mən. Nə vəhşi söz! Oradakı oğlan həqiqətən mənəm? Anam həqiqətənmi belə, sarı-boz, yarı boz və hər şeyi bilən birini ilan kimi sevirdi?

Ah, ümidsiz həyatımın inert, dilənçi yoxsulluğu! Özümə və bütün bunlara görə peşman olduğumu kimə deyim? Mən isə dizlərimi qucaqlayaraq yırğalanmağa başlayıram və birdən unutqan halda öz-özümə şeirlə danışmağa başlayıram. Uyğunsuz, ehtiraslı çıxışlar! Onlarda heç nə anlamaq mümkün deyil, Amma səslər mənadan doğrudur, Söz isə ən güclüdür. Və musiqi, musiqi, musiqi mənim oxumağıma toxunur, Dar, dar, dar bir bıçaq dəşir məni.

Nə yaşamaq, nə də oxumaq demək olar ki, yaşamağa dəyər: Biz kövrək kobudluq içində yaşayırıq. Dərzi tikər, dülgər tikər: Dikişlər dağılacaq, ev yıxılacaq. Və yalnız bəzən, bu tənəzzül vasitəsilə mən birdən-birə emosiya ilə tamamilə fərqli bir varlığın içindəki döyüntüləri eşidirəm. Beləliklə, həyatın cansıxıcılığını görən bir qadın həyəcanlı əlini çox şişmiş qarnına məhəbbətlə qoyur.

Yetər! Gözəlliyə ehtiyac yoxdur! Alçaq dünya oxumağa dəyməz... İnqilaba isə ehtiyac yoxdur! Onun səpələnmiş ordusu bir mükafat, bir azadlıq - ticarətlə taclanır. Əbəs yerə meydanda ac oğul Harmoniya peyğəmbərlik edir: Firəvan vətəndaş onun xoş xəbərini istəməz...”

Sonra Xodaseviç kütlə ilə əsaslı fikir ayrılığı haqqında bir nəticə çıxarır:

Mən insanları sevirəm, təbiəti sevirəm, amma gəzintiyə çıxmağı sevmirəm və qəti şəkildə bilirəm ki, insanlar Mənim yaratdıqlarımı başa düşə bilməzlər.

"Avropa gecəsi" velosipedi

Və mən Rusiyamı özümlə səyahət çantasında aparıram

Xodaseviçin tərcümeyi-halı bütün mütəxəssislərə və ədəbiyyatsevərlərə yaxşı məlumdur. O, məşhur rus şairi, memuarist, Puşkinşünas, ədəbiyyat tarixçisi və tənqidçisidir. böyük təsiri olmuşdur rus ədəbiyyatı 20-ci əsrdə.

Şairin ailəsi

Ailəsi Xodaseviçin tərcümeyi-halında mühüm rol oynamışdır. Atasının adı Felician İvanoviç idi, o, çox yoxsul Polşa əsilli zadəgan ailəsindən idi. Onların soyadı Masla-Xodaseviçi idi, maraqlıdır ki, məqaləmizin qəhrəmanı özü atasını tez-tez litvalı adlandırırdı.

Felician Rəssamlıq Akademiyasının məzunu idi, lakin onun uğurlu və dəbli rəssam olmaq cəhdləri uğursuzluqla nəticələndi. Nəticədə o, fotoqraf yolunu seçdi. Moskva və Tulada işləyib, məşhur əsərləri arasında Lev Nikolayeviç Tolstoyun fotoşəkilləri var. İlkin kapital üçün pul qazandıqdan sonra o, Moskvada mağaza açdı və burada foto aksesuarları satmağa başladı. Şair özü “Daktillər” şeirində atasının həyatını təfərrüatlı şəkildə təsvir etmiş, onun yalnız zərurətdən tacir olmaq məcburiyyətində qaldığını, lakin bundan heç vaxt gileylənmədiyini qeyd etmişdir.

Xodaseviçin anası Sofya Yakovlevna məşhur Avropa yazıçısı Yakov Aleksandroviç Brafmanın qızı idi. O, ərindən 12 yaş kiçik idi və onlar eyni ildə - 1911-ci ildə vəfat etdilər. Sofiyanın atası nəhayət, pravoslavlığı qəbul etdi, ömrünün qalan hissəsini yəhudi həyatının islahatına həsr etdi, bu məsələyə müstəsna olaraq xristian mövqeyindən yanaşdı. Eyni zamanda, Sofiyanın özü də uşaq ikən polşalı bir ailəyə verildi və orada dindar bir katolik olaraq böyüdü.

Vladislav Xodaseviçin məşhur və uğurlu hüquqşünas olan Mixail adlı böyük qardaşı var idi. Mixailin qızı Valentinanın rəssam olduğu məlumdur. Əmisi olan şairin məşhur portretini çəkən o idi. Vladislav Xodaseviçin tərcümeyi-halını təsvir edərkən qeyd etmək lazımdır ki, şair universitetdə oxuyarkən qardaşının evində yaşamış, Rusiyadan son gedişinə qədər onunla mehriban və isti münasibətlər saxlamışdır.

Şairin gəncliyi

Xodaseviç 1886-cı ildə anadan olub, Moskvada anadan olub. Vladislav Xodaseviçin tərcümeyi-halında xüsusi yer tuturdu təhsil müəssisələri, hansı biliklərin əsaslarını almışdır. 1904-cü ildə gələcək şair Üçüncü Moskva Gimnaziyasını bitirib, Ali təhsil Moskva Universitetinin hüquq fakültəsində.

Lakin cəmi bir il oxuduqdan sonra vəkillik peşəsini tərk etmək qərarına gəldi və Tarix-filologiya fakültəsinə keçdi. Bir neçə fasilə ilə 1910-cu ilin yazına qədər orada oxudu, lakin kursu heç vaxt başa vura bilmədi. Buna əsasən onun o dövrdə mərkəzdə qaldığı təlatümlü ədəbi həyat mane oldu. Xodaseviçin tərcümeyi-halı bütün əsas hadisələri tarixə görə sadalayır. Məqaləmizin qəhrəmanı o dövrdə Teleşov çərşənbələri deyilənləri ziyarət etdi, Zaitsevin axşamlarında Valeri Bryusovu ziyarət etdi və daim ədəbi-bədii dairəyə baş çəkdi. Məhz o zaman Xodaseviç yerli qəzet və jurnallarda, xüsusən də Qızıl Fleece və Tərəzidə nəşr etməyə başladı.

Toy

Xodaseviçin tərcümeyi-halında vacib bir hadisə, özünün Marina Erastovna Ryndina adlandırdığı möhtəşəm və yaraşıqlı bir sarışınla evlənməsidir. 1905-ci ildə evlənirlər. Ətrafdakılar və ailənin dostları şairin həyat yoldaşının həmişə eksantrik davranışı ilə seçildiyini, məsələn, Ledanın orijinal kostyumunda boynunda canlı ilan ilə bir məclisdə görünə biləcəyini qeyd etdilər.

Şair Xodaseviçin tərcümeyi-halında bu evlilik parlaq, yaddaqalan, lakin qısamüddətli bir epizod oldu. Artıq 1907-ci ildə həyat yoldaşından ayrıldı. Marina Ryndinaya həsr olunmuş şeirlər qorunub saxlanılmışdır, onların əksəriyyəti 1908-ci ildə nəşr olunan "Gənclik" adlı kitaba daxil edilmişdir.

Vladislav Felitsianoviç Xodaseviçin xarakteri və tərcümeyi-halı haqqında danışarkən, o zaman bir çox tanışları onun əla zərif olduğunu qeyd edirdilər, məsələn, Don-Aminado tam uzunluqlu tələbə forması ilə yadda qaldı, qalın saçlarının şoku ilə yadda qaldı. başının arxası, qara gözlərində qəsdən laqeyd və soyuq bir baxışla.

Sağlamlıq problemləri

1910-cu ildə Xodaseviçin tərcümeyi-halında çətin dövr başladı. Şair ağciyər xəstəliyindən əziyyət çəkməyə başlayır, bu, dostları ilə Venesiyaya səfəri üçün əhəmiyyətli bir səbəb olur. Məqaləmizin qəhrəmanı ilə birlikdə Mixail Osorgin, Pavel Muratov və həyat yoldaşı Yevgeniya İtaliyaya gedirlər. İtaliyada Xodaseviçin fiziki vəziyyəti ruhi əziyyətlə ağırlaşır. Əvvəlcə o, Yekaterina Muratova ilə sevgi dramı yaşayır və 1911-ci ildə hər iki valideynin ölümü bir neçə aydır.

Məqaləmizin qəhrəmanı xilası o vaxtkı məşhur şair Georgi Çulkovun kiçik bacısı ilə münasibətdə tapır. Onunla praktiki olaraq həmyaşıd olan Anna Çulkova-Qrentsion ilə 1917-ci ildə evləndilər. Xodaseviçin tərcümeyi-halı və ailəsi haqqında belə faktlar müasir tədqiqatçılara məlumdur. Bu məqalənin həsr olunduğu şair Çulkovanın oğlunu ilk evliliyindən, gələcək məşhur kino aktyoru Edqar Qarrikdən böyüdü. O, Vladimir Petrovun “Böyük Pyotr” kinoepopeyasında XII Karl rolu və Sergey Vasilevin “Şipka qəhrəmanları” tarixi filmindəki General Levitski obrazı ilə tanınıb.

Şairin ikinci kitabı

Xodaseviçin tərcümeyi-halı haqqında qısaca danışarkən belə, onun 1914-cü ildə çapdan çıxmış ikinci şeirlər kitabını - "Xoşbəxt ev"i xatırlatmaq lazımdır. İlk “Gənclik” toplusunun işıq üzü görməsindən keçən altı il ərzində Xodaseviç tərcüməçilik, felyeton və hər cür resenziya yazmaqla dolanışığını təmin edən peşəkar yazıçı olmağı bacarıb.

Birincisi nə vaxt başladı? Dünya müharibəsi, Xodaseviç "ağ bilet" aldı, səhhətinə görə orduda xidmət edə bilmədi, buna görə də "Rusiyanın səhəri", "Rus Vedomosti" dövri nəşrlərində işləməyə getdi, 1917-ci ildə qəzetlə əməkdaşlıq etdi " Yeni həyat“Eyni zamanda səhhəti onu narahat etməkdə davam edirdi, məqaləmizin qəhrəmanı onurğa vərəmindən əziyyət çəkdiyindən o, 1916 və 1917-ci illərdə yayı Koktebeldə, dostunun, həm də məşhur şairin evində keçirməyə məcbur olur.

İnqilab illəri

Olduqca çox maraqlı faktlar Xodaseviçin tərcümeyi-halında. Məsələn, onun 1917-ci ildə baş vermiş Fevral inqilabını böyük həvəslə qəbul etdiyi məlumdur. Oktyabr inqilabından sonra isə əvvəlcə bolşevik hökuməti ilə əməkdaşlığa belə razılıq verdi. Lakin o, tez bir zamanda belə qənaətə gəldi ki, bu hakimiyyət dövründə azad və müstəqil ədəbi fəaliyyət göstərmək mümkün deyil. Bundan sonra o, siyasi mövzulardan uzaqlaşaraq sırf özü üçün yazmağa qərar verdi.

1918-ci ildə Leib Yaffeon ilə birlikdə yazdığı "Yəhudi antologiyası" adlı yeni kitabı nəşr olundu. Bu kolleksiyaya gənc yəhudi şairlərinin əsərləri daxildir. Eyni zamanda o, arbitraj məhkəməsində katib işləyir, Proletkult ədəbi studiyasında nəzəri və praktiki məşğələlər aparır.

Xodaseviçin tərcümeyi-halı haqqında qısa məlumat verərək qeyd etmək lazımdır ki, o, 1918-ci ildə Xalq Maarif Komissarlığının teatr şöbəsində əməkdaşlığa başlamış, bilavasitə repertuar bölməsində çalışmış, sonra “Dünya ədəbiyyatı” nəşriyyatında Moskva şöbəsinin müdiri vəzifəsini almışdır. Maksim Qorki tərəfindən qurulmuşdur. Xodaseviç səhmlər üzrə kitab mağazasının yaradılmasında da fəal iştirak edir; Muratov, Osorgin, Zaitsev və Qriftsov növbə ilə bu mağazada piştaxtada növbətçilik edirlər.

Petroqrada köçür

IN qısa tərcümeyi-halı Bu məqalədə verilən Vladislav Xodaseviç, onun 1920-ci ilin noyabrında baş verən Petroqrada köçməsini qeyd etmək lazımdır. Şair furunkulozun kəskin formasını inkişaf etdirdiyi üçün bunu etməyə məcbur olub. Xəstəlik vətəndaş müharibəsi ilə əlaqədar ölkədə tüğyan edən aclıq və soyuqdan yaranıb.

Petroqradda ona Qorki kömək etdi, ona yemək yeməkləri və İncəsənət Evindəki yazıçılar yataqxanasında iki otaq ayırmağa kömək etdi. Xodaseviç daha sonra bu təcrübə haqqında “Disk” adlı esse yazacaqdı.

1920-ci ildə onun üçüncü şeirlər toplusu nəşr olundu və bu, bəlkə də karyerasında ən məşhuru oldu. Bu, "Taxıl Yolu" adlanır. Şairin 1917-ci il hadisələrini təsvir etdiyi eyniadlı şeiri var. Xodaseviçin populyarlığı yalnız bu kolleksiyanın buraxılmasından sonra artdı. İndi tərcümeyi-halını öyrəndiyimiz Xodaseviçin işi çoxları üçün bu topluya daxil edilmiş şeirlərlə bağlıdır.

Yeni romantik münasibətlər

1921-ci ilin sonlarında Xodaseviç özündən 15 yaş kiçik olan şairə Nina Berberova ilə tanış olur. O, ona aşiq olur və 1922-ci ilin yayında Riqa üzərindən Berlinə yeni ilham mənbəyi ilə yola düşür. Təxminən eyni vaxtda Xodaseviçin “Ağır lira” adlı dördüncü şeirlər toplusu Berlində və Sankt-Peterburqda eyni vaxtda nəşr olundu. 1923-cü ilə qədər məqaləmizin qəhrəmanı Berlində yaşayırdı və Andrey Bely ilə çox ünsiyyət qururdu.

Sonra bir müddət şəxsiyyətini çox yüksək qiymətləndirdiyi Maksim Qorkinin ailəsi ilə qonşuluq edir. Maraqlıdır ki, eyni zamanda onun haqqında bir yazıçı kimi yaltaqlıqla danışırlar. Xodaseviç iddia edirdi ki, o, Qorkidə avtoritet görüb, lakin onu vətəninə hətta hipotetik qayıdışının qarantı hesab etmir. O, xarakterinin ən həssas keyfiyyətlərini həqiqətə və yalana qarşı çaşqın münasibəti hesab edir ki, bu da həm həyatına, həm də yaradıcılığına həlledici təsir göstərib.

Eyni zamanda, Xodaseviç və Qorki, açıq-aşkar baxış fərqlərinə baxmayaraq, səmərəli əməkdaşlıq edirlər. Onlar birlikdə "Söhbət" jurnalını redaktə edirlər (Şklovski də bu işdə onlara kömək edir), bu nəşrin cəmi altı nömrəsi nəşr olunur. Əsasən yeni başlayan sovet müəlliflərini nəşr etdirir.

Xodaseviçin işini qiymətləndirən tədqiqatçılar onun son dərəcə konkret və yığcam olduğunu qeyd edirlər. Şairin özü də həyatda belə olub. Məqaləmizin qəhrəmanı daim müəyyən bir “yazıçı olmayan yazıçıya” heyranlıqla saxtakarlığı sevirdi. Özü də tez-tez saxtakarlıqlardan ədəbi vasitə kimi istifadə edir, bir müddət sonra müstəqil şəkildə ifşa edirdi. Məsələn, mən bir dəfə başqasının adı ilə bir neçə şeir yazmışam, hətta bu məqsədlə 18-ci əsr rus şairi Vasili Travnikovu uydurmuşam. Xodaseviç özü Travnikovun bütün şeirlərini yazdı, sonra ədəbi gecələrdə oxudu və hətta 1936-cı ildə Travnikov haqqında bir araşdırma nəşr etdi. Keçən əsrin ən böyük şairlərindən birini kəşf edən Xodaseviçə çoxları heyran idi; heç kim Travnikovun reallıqda olmadığını təsəvvür belə etmirdi.

Sürgün həyatı

Xodaseviçin tərcümeyi-halı və yaradıcılığı haqqında qısaca danışarkən qeyd etmək lazımdır ki, o, nəhayət, 1925-ci ildə SSRİ-yə qayıtmağın mümkün olmadığını başa düşür. Eyni zamanda, məqaləmizin qəhrəmanı bir müddət sovet dövri mətbuatında çapını davam etdirir, GPU-nun xaricdəki fəaliyyətindən bəhs edən felyeton və məqalələr yazır. Bu mövzuda bir neçə yüksək səviyyəli qeydlər dərc edildikdən sonra Sovet hakimiyyəti onu “Ağ qvardiya”da ittiham edir.

İş o yerə çatdı ki, 1925-ci ilin yazında Sovet İttifaqının Romadakı səfirliyi Xodaseviçin pasportunu yeniləməkdən imtina etdi, onu bu məqsədlə Moskvaya qayıtmağa dəvət etdi. Şair bundan imtina edir, nəhayət, ölkə ilə bütün əlaqələrini kəsir.

Elə həmin il başqa bir şey də olur mühüm hadisədir rus şairi Xodaseviçin tərcümeyi-halında - Berberova ilə birlikdə Parisə köçür. Məqaləmizin qəhrəmanı “Son xəbərlər” və “Günlər” mühacirət qəzetlərində fəal şəkildə dərc olunur. Düzdür, məsləhətə əməl edərək sonuncu nəşri tərk etdi.1927-ci ilin əvvəllərində Xodaseviç “Vozrojdenie” qəzetinin ədəbiyyat şöbəsinə rəhbərlik edirdi. Elə həmin il o, “Avropa gecəsi” adlı yeni silsilənin də daxil olduğu “Toplanmış şeirlər”i buraxdı.

Bundan sonra Xodaseviç şeir yazmağı demək olar ki, tamamilə dayandırdı, vaxtının çox hissəsini tənqidi tədqiqatlara həsr etdi. Nəticədə o, rus diasporasında ədəbiyyatın aparıcı tənqidçilərindən birinə çevrilir. Xüsusilə, o, Georgiy İvanov və Georgiy Adamoviçlə polemika aparır, onlarla mühacirətdə rus ədəbiyyatının vəzifələrini, eləcə də ümumilikdə poeziyanın məqsədi və düşdüyü böhran haqqında müzakirələr aparır.

Həyat yoldaşı Berberova ilə birlikdə nəşr edilmişdir. Qulliver təxəllüsü ilə sovet ədəbiyyatına dair resenziyalar dərc edirlər. Xodaseviç və Berberova açıq şəkildə "Perekrestok" poeziya qrupunu dəstəkləyir və sonradan onların yaxın dostu olan Vladimir Nabokovun yaradıcılığı haqqında ilk danışanlardandırlar.

Xodaseviçin xatirələri

1928-ci ildə Xodaseviç 1939-cu ildə nəşr olunan "Nekropol. Xatirələr" kitabına daxil edilmiş öz xatirələrini yazmağa başladı. Onlarda o, gənclik illərində dost olduqları Belıy, Bryusov, Qumilyov, Yesenin, Qorki, Soloqub, gənc şair Muni ilə tanışlığından, münasibətlərindən ətraflı bəhs edir.

Xodaseviç "Derjavin" adlı bioqrafik kitab da yazır. O, Puşkin yaradıcılığının böyük və diqqətli tədqiqatçısı kimi tanınır. Məqaləmizin qəhrəmanı Derzhavinin tərcümeyi-halı üzərində işləməyi başa vuraraq "rus poeziyasının günəşi" nin tərcümeyi-halını tərtib etməyi planlaşdırdı, lakin sağlamlığının kəskin şəkildə pisləşməsi ona bunu etməyə imkan vermədi. 1932-ci ildə Berberova yazdığı məktubda həyatında başqa heç nə qalmadığını anlayaraq şeirlə yanaşı, bu işdən də vaz keçdiyini yazır. 1932-ci ilin aprelində onlar ayrıldılar.

Növbəti il Xodaseviç yenidən evlənir. Onun yeni seçilmişi Olqa Borisovna Marqolinadır. O, ərindən dörd yaş kiçikdir, əslən Sankt-Peterburqdandır. Şair yeni həyat yoldaşı ilə mühacirətdə yaşayır. Vəziyyəti ağır və ağırdır, həmyerliləri ilə az ünsiyyət qurur, özünü ayrı saxlayır. 1939-cu ilin iyununda Xodaseviç Parisdə sağlamlığını qorumaq üçün nəzərdə tutulan növbəti əməliyyatdan sonra öldü. Fransanın paytaxtı yaxınlığında, Bulon-Billancourt qəbiristanlığında dəfn edildi, 53 yaşında idi.

Sonuncu həyat yoldaşı Olqa Marqolina ərindən çox sağ qalmadı. İkinci Dünya Müharibəsi zamanı almanlara əsir düşdü. 1942-ci ildə Auşvitsdəki konsentrasiya düşərgəsində öldü.

Birlikdə uzun ömür sürdükləri 1936-cı ildə rəssam Nikolay Makeev ilə rəsmi nikaha daxil oldu və ölümünə qədər Xodaseviçlə dostluq münasibətində qaldı. Almaniyanın işğalı altında olan Parisdə müharibəyə dözdü və 1947-ci ildə boşandı. 1954-cü ildə artıq ABŞ-da məşhur musiqi müəllimi və pianoçu Georgi Koçevitski ilə evləndi və beş ildən sonra Amerika vətəndaşlığını ala bildi.

80-ci illərdə Koçevitskidən boşandı və 1989-cu ildə hətta gəldi Sovet İttifaqı 88 yaşında. 1993-cü ildə Filadelfiyada vəfat etdi.