Künstlerisches Mittel zur Erstellung von Zeichen von Zeichen. Geschichte, um einen Charakter zu erstellen

Das Bild einer Person ist im Gesamtsystem künstlerischer Bilder einer literarischen Arbeit enthalten. Viele literarische Helden scheinen dem Leser leer zu sein, vom wirklichen Leben genommen, weil der Autor ein Bild seines Helden erstellt künstlerische Mitteldie Illusion der Realität anheben.

Das Mittel, um ein Bild einer Person zu erstellen, sind ESALNK A.YA. Theorie der Literatur [Text] Tutorial / A.YA. Esalnek. - M.: Flint, 2012. - mit. 64.:

1) Nominierung: Name, Nachname, Spitzname usw. (zum Beispiel im Spiel von A.P. chekhov "Cherry Garden" Petya Trofimova Varya nennt "Barins"; in der Komödie von Fonvizin "Nepali" unter den Akteuren "Reden" Namen und Nachnamen - Pravdin, Chatnin, Starodus usw.);

2) Porträt - fragmentarisch, "Fragment", deren Details während der gesamten Arbeit zerstreut werden (Porträt von Natasha Rostova, Princess Mary im Roman-Epopea "Krieg und Frieden"); Eingesetzt, monographisch (im Gedicht "tote Seelen", im Roman "Oblomov");

3) Sprachcharakteristik (Sprachinhalt und sein Formular: Was, was der Held sagt und wie);

4) Inneneinrichtung (im Gedicht "Dead Souls" ist das Chichikov-Treffen mit jedem Landbesitzer eine detaillierte Beschreibung der Situation, der internen Dekoration des Hauses, der es dem Autor ermöglicht, ein verborgenes Merkmal des Gastgebers selbst zu geben; in der Roman "Eugen Onegin" Eine Beschreibung des Schranks des Hauptcharakters ist zweimal - und dem Leser, der den Kabinettveränderungen im Inneren beobachtet, sieht die Evolution der inneren Welt von Evgenia);

5) Das Subjekt als integraler Bestandteil des Bildes des Charakters (zum Beispiel: ein Bademantel, Hausschuhe, Sofa Oblomov sind die Inkarnation der Faulheit, die Asozialität des Helden, sein Aufstieg in den Frieden; Silber Aschenbecher in Form einer Laptie auf der Tabelle aus der Auswanderung von Russland Pavel Kirsanova - ein Zeichen seiner "Intimität" an die Menschen - Ironie des Autors; Shinel Akakia Bashmachkina als Bedeutung seines Lebens und der Metapher seiner Persönlichkeit);

6) Landschaft (Gemälde der Natur können mit dem mentalen Zustand des Heldenkonsums konsonant sein, um die Tiefe seiner inneren Erfahrungen abzulehnen: Der endlose Himmel des Austerlitz hilft dem Prinz Andrei zu überdenken lebenszieleDer Blick auf die grüne Eiche verursacht die Hoffnung des Glücks in Bolkonsky);

7) künstlerisches Detail - ein kleiner Thema-Haushalt, psychologisches Detail, das zum wichtigsten Merkmal des Bildes wird oder dazu beitragen, den Charakter aufzuzeigen, der spirituelle Zustand des Helden (zum Beispiel im Roman von E. Zamyatina "wir" die psychologische Zustand des Helden, sein Leiden wird in einen Berührung überführt: "Ich<…> Der Stuhl war ein Hocker - er fiel ein Ding, tote "; Eine ähnliche Funktion wird vom Bild des Handschuhs im Gedicht a.a.Akhmatova "Lied des letzten Treffens" durchgeführt: "Ich ziehe mich auf meine rechte Hand // Handschuh aus der linken Hand");

8) die Handlungen des Helden;

9) Geschätzte Aussagen in der Adresse des Helden im Auftrag anderer Charaktere (RAUMICHIN ÜBER RASKOLNIKOV: "Ich kenne Rodion: ein mürrisches, düster, schicht und stolz");

11) Zusammensetzung der Arbeit, einschließlich solcher Extra-Flügel-Elemente, wie Träume, Buchstaben, Tagebuchakten, Plug-In-Episoden (zum Beispiel Kalmyk Tale-Tale, die sich von Pugachev Petr Grinevo benehmen; die Geschichte der Liebe Paul Petrovich Kirsanova, von Arkady Bazarov erzählt) et al.;

12) feinausdrucksstarke Mittel (Wanderwege, stilistische Figuren, sprachliche Mittel) ESALNEK A.YA. Theorie der Literatur [Text] Tutorial / A.YA. Esalnek. - M.: Flint, 2012. - mit. 65.

Erstellen eines Bildes einer Person, der Autor wählt die entsprechenden künstlerischen Agenten aus, diese Wahl kann auf Genre- und Genre-Merkmale der Arbeit beschränkt sein. Im Drama, das Porträt, die Landschaft, ist das Interieur nur in den Anmerkungen des Autors möglich, die Spracheigenschaften und Handlungen des Helden kommen in den Vordergrund. Im lyrischen Produkt ist das Bild einer Person ein lyrischer Held - wird durch ein lyrisches Monolog erstellt, das eine Beschreibung der Erlebnisse, den mentalen Zustand eines Sprachstands sowie seinen Timer des Sprach-Selbstausdrucks umfasst.

Das Bild kombiniert den allgemeinen, typischen, einer bestimmten sozialen Gruppe, einer Zeit, einer Epoche, Nationalität und Individuum, die für diesen Helden charakteristisch ist. Die Kombination der einzelnen Eigenschaften des Helden ist sein Charakter, der in der Entwicklung angegeben werden kann (Natasha Rostow, Andrei Bolkonsky, Pierre Duzhov).

Wenn nur eine Verallgemeinerung im Bild des Charakters ohne Individualisierung angegeben ist, kann er keine Vitalität beanspruchen, weil Es zeigt nur die Art der Persönlichkeit, nicht in vollen Charakter. So sind die Helden in den Werken des Klassizismus: Sie sind nur ein Merkmal hingewiesen. WIE. Pushkin, Vergleichen der Charaktere der Helden von Shakespeare, Notizen: "Bei Shakespeare - SHECK SKUP, DROFING, Vengefarben, Capping, Witz. Moliere ist ein geizig griffartiger, und nur "Khalisyev v.e. Theorie der Literatur [Text] Tutorial / V.e. Haliser. - M.: Akademie, 2013. - s. 96 ..

Basierend auf der Verallgemeinerung der sozio-historischen, universellen und psychologischen Merkmale der einzelnen, literarischen Typen ergeben sich, dass sie eine Art nachhaltiger Qualitätenkomplex besitzen (Art des überflüssigen Mannes, einer kleinen Person, edlen Räuber, Turgenev-Mädchen usw.).

Schriftsteller achten oft auf die Details, wenn der Held in der künstlerischen Arbeit offenbart ist. Also und A.I. Balovov tat dasselbe, als er dem Leser Ilya Ilyich Oblomov präsentierte. Römisches "Oblomov" ist mit Symbolbildern umdrang, der Hauptsächlich kevidi badr.a wurde. Ein Lösungsmittelporträt als Form einer künstlerischen und geformten Darstellung einer Person in einer literarischen Arbeit (im Beispiel römischer I.a. Goncharov "Oblomov") [Text] / V.A. Kesovidi // Bulletin der Adygei State University. - 2013. - № 1 (114). - von. fünfzig..

Bolt Oblomov im Roman "Oblomov" ist in der Tat ein separates Zeichen. Er lebt sein Leben und passiert seine Lebensstadien. Bademantel Oblomov ist ein Symbol für "Oblompatismus", langweiliges, leeres und faules Leben. Entfernen Sie diesen Bademantel, bedeutet das Leben radikal radikal wechseln: " Der Autor beschreibt sich im Detail. Bademantel Obloma, als ob dies ein lebendes Wesen ist: "... es war ein Robe aus dem Persergewebe, ein echter östlicher Robe, ohne einen geringsten Hauch von Europa, ohne Bürsten, ohne Velvet, Ohne Taille, ziemlich Erlaubnis, so dass beide Fehler zweimal einschließen könnten. Die Ärmel entlang der unveränderten asiatischen Mode gingen von den Fingern bis zur Schulter breiter und breiter ... "ErmaLaeva n.l. Archetyp Kolata in der russischen Literatur des XIX-Jahrhunderts [Text] / N.L. ErmaLaeva // Wissenschaftliche Noten der Universität von Kazan. - 2009. № 3 - S. 48.

Bademantel Oblomov ist sein "doppeltes", das heißt, die Projektion des Oblomo selbst. Gemütliche, hausgemachte Robe Oblomov spiegelt den gemütlichen und ruhigen Charakter des Helden wider. Selbst die Nachlässigkeit von Oblomov geht auch in die Falten der Robe (Pelz-Herausforderung): "... aus seiner Gesichts-Unachtsamkeit in die Posen des ganzen Körpers, selbst in den Falten des Pelzschreiens ..." Oblomov liebt sie Robe für die Tatsache, dass er weich und flexibel, unmerklich und unauffällig ist. Oblomov selbst ist dem Bademantel sehr ähnlich. Oblomov selbst ist auch weich, demütig und unmerklich: "... der Bademantel hatte in den Augen von Oblomov die Dunkelheit unangenehmer Vorteile: Er ist weich, flexibel; Der Körper fühlt es nicht an; Er ist als gehorsamer Sklave das Selbstspiel des Körpers konjugiert ... ". Oblomov trägt ihren Bademantel nicht nur auf den Körper. Die Seele und der Geist von Oblomov werden auch in den "unsichtbaren" Bademantel aussahen: "... gehen weiter - es bedeutet, plötzlich einen breiten Bademantel nicht nur von den Schultern zu verlieren, sondern auch von der Seele, verrückt ...". Bademantel Oblomov erleben mehrere "Leben" -Behalten im Roman sowie die Bugmesser an derselben Stelle, p. 49.:

1. Die Geschichte von Kolata Oblomov beginnt auf einer Erbsenstraße in der Wohnung von Oblomov. Oblomov trägt lange Zeit ihren Bademantel. Gäste des Oblomovs, dass solche Roben lange Zeit nicht getragen wurden: "... was für Sie für den Schlamm ist? Eine solche lange Zeit übrig, um zu tragen ", war er abgeschüchtert ..." Dies ist kein Pelzkola, sondern ein Bademantel ", sagte Oblomov, mit der Liebe, mit der Liebe in die weiten Etagen eines Bademantels ..." Was bedeutet das? ? Das bedeutet, dass die Bugs lange Zeit ihre Robe trägt. Auch für lange Zeit trägt er in seiner Seele Faulheit und Apathie.

2. Bademantel Oblomov und Olga Ilinskaya. Oblomov erlebt eine romantische Beziehung zu Olga Ilinskaya. In dieser Zeit sieht das Themenzment den Sinn des Lebens in Olga. Dank der Liebe von Olga kommen Bugs zum Leben und wacht vom Winterschlaf auf. Und natürlich vergessen die Bugs in dieser Zeit seinen alten Mantel: "... Er steht um sieben Stunden auf, er liest, worauf Bücher tragen. Kein Schlaf, noch Müdigkeit, noch Langeweile ... Kolata sieht es nicht: Tarantyev brachte ihn mit anderen Dingen zu Kuma ... ". "... und der Bademantel schien ihm von ihm zu schienen, und Zakhar ist dumm und unerträglich und staub aus dem Web in Nesterpim ...". "... mit einem Bademantel, sagte er mit dem Abschied und sagte ihm, er solle ihn im Schrank verstecken ...".

3. Bademantel Oblomov und Agafia Pshenitsyn. Nach dem Bruch mit Olga lebt die Wanzen im Haus von Agafa Wing. Economic Pshenitsyn zieht ein altes Robe Oblomov aus Chulana aus: "Ich habe auch Ihre Ankleidegewand aus Chulana," sie fuhr fort ", kann es repariert und waschen: Materie ist so schön! Er wird lange dienen ... "Das Leben der Agafia Pshetitsky führt wieder auf Oblomov in der üblichen Faulheit und Apathie. Oblomov kehrt zu seinem alten, faulen Leben zurück. Und das Robe Oblomov erscheint auch wieder in der Gehen: "... der heute gebrachte Gastgeberin: Waschen und repariert einen Bademantel", sagte Zakhar ... "Agafia Pshenitsyn ist nicht wie Olga Ilinskaya. Sie zwingt den Aufbau nicht, den alten Bademantel herauszuwerfen. WENNYSINA, im Gegenteil, repariert und zeigt Flecken auf dem Kleidungsstück von Oblomov an: "... werfen Sie ab, lassen Sie mich herausgeben und aufhören: Morgen wird es passieren ...".

4. Bademantel Oblomov und letzten Jahren Leben. Oblomov teilt sich nicht mit ihrem Bademantel bis zum Ende des Lebens. Der Bademantel bleibt ein Satelliten-Oblomov wie sein Faulheit und Apathie: "...- Was hast du nicht auf diesem Robe gekündigt? Schau, alles in Zahlungen! - Gewohnheit, Andrei; Es ist ein Mitleid zu teil ... "Nach Jahren schützt die ökonomische Agafya Pshenitsyn immer noch den Robe (Schlamm) Oblomov. Sie bietet ihm nicht, es wegzuwerfen. Sie klell ihn mit Liebe: "... diese Decken und der Badewäschchen von Ilya Ilyich wurden [...] Agafya Matveyevna ...] Raffinas, Setze Watt und besiegt sie ..." Bademantel Ilya Ilyich Oblomov im Roman "Oblomov" - Dies ist der eigenteste Charakter mit seiner Geschichte und seinem Charakter ErmaLaeva n.l. Archetyp Kolata in der russischen Literatur des XIX-Jahrhunderts [Text] / N.L. ErmaLaeva // Wissenschaftliche Noten der Universität von Kazan. - 2009. № 3 - S. fünfzig..

Das Bild von Oblomov ist die größte Erzeugung von I. A. Goncharov. Diese Art von Helden ist jedoch in der russischen Literatur nicht neu. Wir stoßen auf das Phonvizinsky "faul" und in der "Ehe" von Gogol. Es ist aber besonders vollständig und vielfältig, fragte er im Bild von Oblomov in Goncharovs Roman.

Im ersten Teil des Romans wird man vom üblichen Tag des Helden beschrieben, der von ihm durchgeführt wird, ohne das Sofa zu verlassen. Eine unnötige Erzählung des Autors im Detail und sich dem Leser mit der Einrichtung der Wohnung des Hauptcharakters mit der Einrichtung der Wohnung des Hauptfiguren an der Lagerung von Druck- und Verzichtspeicher ausführlich. In Dingen, die Oblomov umgeben, manifestiert sich sein Charakter. Besondere Aufmerksamkeit für den Autor zahlte eine Beschreibung des Heldenschichts, Osten, "ohne den geringsten Hauch von Europa", breit, geräumig und wiederholt die Bewegung seines Körpers. Das Bild der Kolata steigt auf das Symbol, als ob die Meilensteine \u200b\u200bder spirituellen Entwicklung von Oblomov Kesovidi V.A bezeichnet wird. Ein Lösungsmittelporträt als Form einer künstlerischen und geformten Darstellung einer Person in einer literarischen Arbeit (im Beispiel römischer I.a. Goncharov "Oblomov") [Text] / V.A. Kesovidi // Bulletin der Adygei State University. - 2013. - № 1 (114). - von. 51 ..

Familienname beim Helden spricht. Oblomov - von "Kommission", "Pause". Ilya Ilyich brach sein Leben, er war deprimiert, angesichts von rollenden Problemen und Problemen zurückgezogen. Es ist leichter für ihn, in sein Haus in die Ecke des Sofas zu punkten und unendlich zu lügen.

In dieser Hinsicht ergibt sich der Roman die Hauptmerkmale der Faulheit dieses Helden: Sofa, Bademantel und hausgemachte Schuhe. Von besonderer Bedeutung ist ein Symbol einer Robe. Seine Wurzeln steigen in das Gedicht der Sprache "in ein Badehaus".

Bademantel - Favorit und Hauptgewand des Haupthelden des Goncharovsky Roman. Für den Fall sieht der Leser ilya ilyich in der Mitte seines Büros. Bademantel "Eastern, ... sehr geräumig, so dass unser Held es zweimal in ihn einpacken könnte", sind dies die Eigenschaften des Hauptteils, der zur Zulassung von Oblomovskaya Lena wird. Goncharov konzentriert sich auf die Aufmerksamkeit der Leser auf die Details zum Zwecke einer tieferen Offenbarung des Bildes des Helden. Für Oblomov ist der Bademantel ein Symbol der Geschlechtsgewinnung von der Außenwelt mit ihren unendlichen Problemen von YermaLaeva n.l. Archetyp Kolata in der russischen Literatur des XIX-Jahrhunderts [Text] / N.L. ErmaLaeva // Wissenschaftliche Noten der Universität von Kazan. - 2009. № 3 - S. 51 ..

Andrei Stolz und Olga Ilyinskaya - die engsten Oblomov-Leute - während der gesamten Arbeit, die sie immer wieder versuchen, ihn aus dem Bademantel herauszuziehen. Und für einige Augenblicke ist es erfolgreich. Der Leser erinnert sich daran, wie verwandelt Besen unter dem Einfluss eines lebenden Sinnes - etwas Liebe für Olga. Und hier nimmt Faulheit jedoch immer noch alleine, und die Besen bekleidete den fetten Körper wieder in eine ewige östliche Robe.

Mit der Ankunft der Liebe zum Olga Soul Held, der einem aktiven, aktiven Leben aufgefordert wurde. Solche Besen binden in ihren Gedanken mit der Tatsache, dass es notwendig ist, "einen breiten Bademantel nicht nur von den Schultern zurückzusetzen, sondern auch von der Seele und verrückt." Und wirklich, für eine Weile verschwindet er aus dem Sichtfeld, und dann entdeckt ihn der neue Inhaber der Oblomovka Agafya Matveevna Pshenitsyn in Chulana und gibt Kondratyev A.s zurück Die tragischen Ergebnisse der spirituellen Biografie von Oblomov: (Laut römisch I. A. Goncharov) [Text] / A.S. Kondratyev // Goncharov I. A.: Materialien der internationalen Konferenz, die dem 190. Jahrestag der Geburt von I. A. Goncharov / Sost gewidmet sind. M. B. Zhdanova, A. V. Lobcareva, I. V. Smirnova; Ed. M. B. Zhdanova, Yu. K. Volodina, A. Yu. Balakin, A. V. Lobkareva, E. B. Clevochina, I. V. Smirnova. - Uljanovsk: Corporation der Förderungstechnologien, 2003. - mit. 60 ..

Zusammen mit dem Besitzer des Bademantels allmählich älter, Weste. Aber die Brooms konnten nicht mit den Anzeichen eines komfortablen ruhigen Lebens teilnehmen: hausgemachte Schuhe, ein Bademantel, ein geklebtes Sofa. Am Ende des Romans sieht der Leser in seinem geliebten Bademantel jedoch wieder in einer anderen Einstellung - mit einer Witwe von Weizen.

Ein ähnliches soziales Phänomen wurde später von literarischen Kritikern als "Besen" bestimmt. Der Name des Hauptcharakters ist jetzt nominell. Ja, und der Oblomovsky-Bademantel ist zu einem Symbol der Rillen geworden. Er verarbeitete genetisch mit seinem Meister, untrennbar von ihm. Es gibt einen Moment im Roman, wenn die Bugs noch mit einem Bademantel teilnehmen könnten - wenn sich in Ilinskaya verliebt hat. Der Test der Liebe erfordert jedoch eine große Spannung, für Oblomov, es stellte sich als einfach heraus.

Wie Sie wissen, ist Bolt Oblomov im Roman "Oblomov" nicht nur ein Detail. Bademantel ist eine Lieblingskleidung Oblomov. Bademantel Oblomov trägt auch den Namen der SLLA (in der Spur. Mit dem Deutschen. Schlafrock bedeutet "schlafendes Robe").

Künstlerisches Bild

Künstlerisches Bild - jedes Phänomen, das vom Autor in der künstlerischen Arbeit kreativ neu erstellt wurde. Es ist das Ergebnis des Verständnisses eines Künstlers jedes Phänomens, dem Prozess. Gleichzeitig spiegelt das künstlerische Bild nicht nur wider, sondern vor allem, vor allem die Wirklichkeit, offenbart in einem einzigen, transienten Perpetuellen. Die Spezifität des künstlerischen Bildes wird nicht nur durch die Tatsache bestimmt, dass er die Realität versteht, sondern auch durch die Tatsache, dass sie eine neue, fiktive Welt erzeugt. Der Künstler versucht solche Phänomene wegzunehmen, und stellen Sie sie dar, ihre Idee des Lebens, sein Verständnis seiner Trends und des Musters auszudrücken.

"Künstlerisches Image ist ein spezifisches und gleichzeitig ein allgemeines Bild des menschlichen Lebens, das mit Hilfe von Fiktion geschaffen wurde und ästhetischer Bedeutung hat" (L. I. TIMOFEEV).

In der Regel betrachtet das Element oder ein Teil der künstlerischen Ganzzahl, in der Regel ein solches Fragment, das ein unabhängiges Leben und ein unabhängiges Leben und einen Inhalt (zum Beispiel Charakter in Literatur, symbolischen Bildern wie "Segel" bei M. YU. Lermontov) anscheinend.

Das künstlerische Bild wird künstlerisch, nicht weil es von der Natur abgeschrieben wird und einem echten Objekt oder einem Phänomen ähnelt, aber weil mit Hilfe der Hilfsweise der Fantasy des Autors Realität umgewandelt wird. Das künstlerische Bild ist nicht nur und nicht so viel Kopie der Realität, da sie das Wichtigste und die wichtigste Wichtigste versucht. Einer der Helden des Romans von Dostojewsky "Teenager" sagte, dass Fotos sehr selten die richtige Vorstellung einer Person angeben würden, weil nicht immer das menschliche Gesicht die Hauptmerkmale des Charakters ausdrückt. Daher konnte zum Beispiel Napoleon, das an einem bestimmten Punkt fotografiert wurde, dumm erscheinen. Der Künstler muss die Hauptsache finden, die charakteristisch ist. Im Roman L. N. Tolstoi "Anna Karenina" attertant Vronsky und Künstler Mikhaiv zog das Porträt von Anna. Es scheint, dass Vronsky das Beste weiß, mehr und tiefer versteht sie. Das Porträt von Mikhailov wurde jedoch nicht nur durch Ähnlichkeit, sondern auch die besondere Schönheit auszeichnet, die nur Mikhailov den VRONSKY erkennen konnte und nicht bemerkte. "Wir mussten sie wissen und lieben, als ich es liebte, diesen säuberischsten ihren geistigen Ausdruck zu finden", dachte ich Vronsky, obwohl er dieses Porträt nur herausfand, "das ist der süße ihr geistigste Ausdruck."

In verschiedenen Phasen der Entwicklung der Menschheit nimmt das künstlerische Bild verschiedene Formen an.

Dies geschieht aus zwei Gründen:

der Artikel selbst ändert sich - eine Person

die Formen der Reflexion davon werden geändert.

Есть свои особенности в отражении мира (а значит и в создании художественных образов) художниками-реалистами, сентименталистами, романтиками, модернистами и т. д. По мере развития искусства меняется соотношение действительности и вымысла, реальности и идеала, общего и индивидуального, рационального и эмоционального usw.

In den Bildern der Literatur des Klassizismus, zum Beispiel wird der Kampf von Gefühlen und Schulden vorgelegt, und positive Helden treffen sich ausnahmslos für Letztere, und opfern persönliches Glück im Namen der staatlichen Interessen. Und die Künstler-Romantik, im Gegenteil, den Helden-Buntar, allein, abgelehnt die Gesellschaft oder abgelehnt von ihm. Realisten suchten rationales Wissen der Welt und identifizierte kausale Beziehungen zwischen Objekten und Phänomenen. Moderne kündigten an, dass es möglich ist, die Welt und eine Person mit Hilfe von irrationalen Mitteln (Intuition, Inspiration, Inspiration usw.) zu kennen. Im Zentrum realistischer Werke gibt es eine Person und seine Beziehung zur Außenwelt, Romantiker, und dann sind Moderne in erster Linie an der inneren Welt ihrer Helden interessiert.

Obwohl die Schöpfer künstlerischer Bilder Künstler (Dichter, Schriftsteller, Maler, Bildhauer, Architekten usw.) sind, sind ihre Schöpfer in gewissem Sinne auch diejenigen, die diese Bilder wahrnehmen, das heißt, Leser, Zuschauer, Zuhörer usw.. Der perfekte Leser nimmt also nicht nur das künstlerische Bild passiv, sondern füllt es auch mit seinen eigenen Gedanken, Empfindungen und Emotionen. Unterschiedliche Menschen und verschiedene Epochen zeigen verschiedene Seiten. In diesem Sinne ist das künstlerische Bild unerschöpflich sowie das Leben selbst.

Künstlerische Mittel zum Erstellen von Bildern

Sprachcharakteristik des Helden :

- dialog- Konversation zwei, manchmal mehr Personen;

- monolog - Rede einer Person;

- innerer Monolog - Erklärungen einer Person, die die Form der inneren Rede unternimmt.

Subtext Ungesprochen direkt, aber die einlösbare Einstellung des Autors zur dargestellten, impliziten, verborgenen Bedeutung.

Porträt -ein Bild des Erscheinungsbildes des Helden als Mittel seines Merkmals.

Detail -ausdrucksfähige Details in der Arbeit, die eine signifikante semantische und emotionale Belastung trägt.

Symbol - das Bild drückt die Bedeutung eines Phänomens im Subjekt aus .

Innenraum -inneneinrichtung des Zimmers, der Lebensraum der Menschen.

Sprachwerkzeuge zum Erstellen eines Charakters eines Charakters in der nicht neutronen Literatur

Tatarova Anastasia Wladimirovna.

5. Student, FFG Ogu, RF, Orenburg

Saburah Tatyana viktorovna.

wissenschaftlicher Führer, Cand. Ped. Wissenschaften, Associate Professor Ogu, RF, Orenburg

In der zweiten Hälfte des XVIII-Jahrhunderts erscheint ein neues literarisches Genre in der Literatur auf der Welle der Romantik, die als "Gothic" genannt wird. Gothic Roman ist eine Arbeit, die auf dem Horrorgefühl, einem romantischen "schwarzen Roman" in Prosa mit Elementen der übernatürlichen "Horroren", geheimnisvollen Abenteuer, Fiktion und Mystiker (Familienflüsse und Geister) basiert. Das gotische Genre entwickelte sich hauptsächlich in der englischsprachigen Literatur. Der Name kam aus dem architektonischen Stil von Gothic: Die Wirkung von Romanen entfaltet sich oft in alten gotischen Burgen.

Durch den Vorschlag des Schriftstellers Margaret Drable wurde der Begriff Gothic jedoch ursprünglich in der Bedeutung des "mittelalterlichen" genutzt, wie in der Untertitel des Romans "Otranto Castle", deren Aktion im Mittelalter stattfindet (Burg von Otranto, einer gotischen Geschichte). Im Zeitraum von 1765 bis 1850 war der gotische Roman das in England und in Europa am lesbarsten. Die berühmtesten Figuren dieses Genres gelten als die Stadt Walpol, A. Radcliffe, B. Stocker, Ch. Methyurin, E. von, M. Shelly und andere. Nach einem von einem der hellsten Romane des gotischen Genres, nämlich nach der Veröffentlichung von "Draculas" B. B. Stocker, wurde das gotische Genre seine Meisterschaft unter den Lesern kurz verloren. Bereits im 20. Jahrhundert kam er jedoch, um das Genre von Neoeta zu ersetzen.

Die Entwicklungsphase des neotischen Genres in der Literatur fiel zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts. und geht weiter in die Gegenwart. "Neoetik" - ein neues gotisches oder auferstandenes Gotik.

In neotischen Romanen sehen wir eine Standard-Gothic-Shell, die mit neuen Inhalten gefüllt ist. Helden arbeiten in einer geschlossenen Situation, in der gotischen Atmosphäre von Mysterium und Angst, besondere Aufmerksamkeit in diesen Romanen wird der Psychologisierung von Helden gegeben. Die Werke des neotischen Genres halten den Leser in konstanter Spannung, verursachen extrem starke Neugier, wecken Erraten und Prämikationen, bewusst zwingen, auf einen falschen Weg zu gehen, um den Horror und die Angst vor der Offenlegung des Rätsels zu spüren. Daraus folgt, dass der Autor des neo netischen Romans seinen Blick in die innere Welt des Helden beraubt, einschließlich mehr Psychologie in seiner Arbeit als in gotischen Romanen.

Um die Bilder unserer Sprache zu erreichen, sowie für den richtigen und prägnanten Ausdruck von Gedanken in der Sprache, werden Sprachmittel der Ausdrucksfähigkeit aktiv verwendet. Sie ermöglichen es uns, nicht nur Informationen zu übertragen, sondern auch hell, farbig oder im Gegenteil, trocken und akademisch zu machen.

In jeder Sprache gibt es Arten der Sprache, von denen jedes ein eigenes Ziel hat. Der Name "funktionale" Stile der literarischen Sprache erhalten, da sie eine bestimmte Rolle ausführen.

Im Alltag verwenden wir einen Konversationsstil. Mit der Hilfe des wissenschaftlichen Stils schreiben wir wissenschaftliche ArbeitUnd für die Kommunikation von Institutionen und Bürgern ist der offizielle Geschäftsart. Bei der Zusammenarbeit mit den Massen ist das Kampagnen ein journalistischer Stil. Der künstlerische Stil ist der reichste und emotionale, es ist die Sprache künstlerischer Werke.

Jeder literarische Stil hat ein eigenes Sprachwerkzeug und seine Genres. Wir können bestimmen, was für das Genre nur dann ist, wenn wir eine vollständige Analyse des Textes vornehmen und seine sprachlichen Mittel analysieren.

Wortschatz sprachliche Hinweise FERNSEHER. Jerebilo gibt uns die folgenden Bestimmungen des Konzepts von "Sprachmittel":

· Werkzeuge unterschiedlicher Sprache: phonetisch, lexikalisch, wortbildend, morphologisch, syntaktisch, in verschiedenen Stilen verwendet.

· Eine der Hauptkomponenten des Stilinformationsmodells modifizierbar, abhängig von dem Sprechsystem des Stils.

In unserer Arbeit werden wir uns die Sprachmittel ansehen, um das Image eines Charakters in nicht-feuchter Literatur zu erstellen. Als Beispiel werden wir die Arbeit des neothetischen Genres "dreizehnten Märchen" von Diana Setterfield nehmen.

Berühmter Schriftsteller und Philologe James N. Frei in seinem wissenschaftlichen Buch "Wie man einen brillanten Roman schreibt" sagt, dass die Charaktere für den Schriftsteller wie Ziegelsteine \u200b\u200bfür einen Ziegelstein oder Bretter für einen Schreiner sind. Charaktere sind das Material, aus dem das gesamte Buch erstellt wird. Um ein interessantes Buch zu schreiben, müssen Sie helle Charaktere erstellen, die lange Zeit im Bewusstsein des Lesers leben.

Es sei darauf hingewiesen, dass der Hersteller des Herstellers immer von der Person echt anders ist. In den Büchern sind die Helden immer etwas grotesk, heller, als sie im wirklichen Leben sein würden.

Der Charakter ist einer echten Person in allem überlegen. Zum Beispiel ist der Held der Arbeit schwierig, variabel und manchmal geheimnisvoll, aber es sollte immer vom Leser verstanden werden. Wenn die Handlungen des Helden aus irgendeinem Grund nicht klar werden, schließt er dem Leser nicht klar, er schließt einfach das Buch, und dies wird enden.

Der Leser erkennt über den Charakter des Helden an, studiert seine Handlungen, Bewegung, analysiert seine Beziehung zu anderen Helden oder an sich selbst. Auch der Charakter und das Image des Helden werden durch externe Merkmale und durch seine enge Umwelt durch die ihm gehörenden Dinge offenbart. Besonderes Augenmerk wird an die Gedanken und Handlungen des Helden gezahlt.

Und all diese Manifestationen einer Person in der literarischen Arbeit haben das sogenannte Zentrum, das m.m. Bakhtin nannte den Kern der Person, a.a. Ukhtomsky - dominant, bestimmt durch die beginnenden menschlichen Intuitionen.

E. FromM schrieb einmal, dass es keine einzige Kultur gab, die ohne ein System von Wertorientierungen und Koordinaten verzichten konnte, und sie wiederum alle Einzelperson haben. Dementsprechend haben die Helden der Bücher ihre Wertorientierungen, da die Charaktere die gleichen Leute sind, die gerade auf den Seiten der Bücher angezeigt werden.

Infolgedessen sehen wir, dass die Schaffung der Helden nicht so einfach ist. Etwas, um das Erscheinungsbild einer Person zu beschreiben, müssen Sie wählen, wie der Leser helfen soll, die innere Welt des Helden zu sehen und zu verstehen.

Um damit zu beginnen, werden wir damit umgehen, was das Bild des Charakters erstellt wird. Khalizhev v.e. schlägt vor, dass das Zeichen aus mehreren Komponenten erstellt wird:

1. Porträt;

2. Handlungen;

3. Individualisierung der Sprache;

6. Eigenschaften des Helden von anderen Akteuren;

7. Helds Weltbild;

8. Gewohnheiten, Manieren;

9. Das Verhältnis des Helden zur Natur;

10. Mittel zur psychologischen Analyse;

11. Gesprächsname \\ Nachname;

12. Verwandtes Merkmal.

Beginnen wir also mit dem Porträt. Porträt - Bild des Erscheinens des Helden. Durch das Porträt offenbart der Autor oft die innere Welt des Helden, seine Eigenschaften seines Charakters. Im Auszug des "dreizehnten Märchensteuers" sehen wir eine Reihe von Epithets, Vergleiche, Hyperball, Alluzius, wenn Sie das Porträt der Hauptheldin von Windows Winter beschreiben. Alle diese Sprachprogramme helfen dem Leser, dem Leser so viel wie möglich das Bild des Hauptzeichens vorzustellen, die Hyperbole erhöht den Eindruck, und die Anspielungen schaffen einen Vergleich mit den bekannten Leser-Helden. Im folgenden Beispiel sehen wir eine klare und detaillierte Beschreibung von Miss Winter: Haarfarbe, Form und Teint, Augen. Der Autor vergleicht sogar die Heldin mit der alten Regierung und in unserem Bewusstsein wird ein klares Bild einer schönen, gesetzlichen, obseligen Frau gezeichnet:

"Der zweite ist ein Bild. In drei Viertelprofil, geschnitzt massiv aus der licht und Schatten., Eine Gesichtstürme über die Pendler, die warten, härten, darunter. Foto auf einer Anschlagtafel in einem Bahnhof eingefügt, aber in meinem Kopf hat es die unübertroffene Größe der langvergessene Königinnen und Gottheiten, die von alten Zivilisationen in Felsengesichter geschnitzt werden. […]

Das Erscheinungsbild von "VIDA Winter wurde nicht für Verschleierung berechnet. Sie war eine alte Königin, Zauberin oder Göttin. IHR. steif.die Figur stieg rakym an, um fettarple und rote Kissen abzubrechen. IHR. helles Kupfer. Haare waren in ein angeordnet worden erarbeiten. Konfektung von Wendungen, Locken und Spulen. In ihrem Schoß waren ihre Hände ein Cluster von Rubinen, Smaragden und weißen, knöchernen Knöcheln; Nur ihre Nägel, unzarniert, kurz und quadratisch wie mein eigenes schneiden, Getroffen ein unruhiger. Hinweis. "

Lassen Sie uns zur Materialcharakteristik wenden. Dinge, die Menschen umgeben, geben eine Vorstellung von seinem materiellen Angebot, Beruf, ästhetischem Geschmack und vielen anderen Dingen. Daher werden Schriftsteller jedoch weit verbreitet, wobei die künstlerischen Details von wichtiger Bedeutung ist.

In dem von uns ausgewählten Buch sind sehr wichtige Dinge Bücher in der Windows-Bibliothek-Winter, sodass wir uns sicher über Anspielungen als ein weiteres Zeichen zum Erstellen eines Zeichenbildes sprechen können. Diese Zuteilungen zeigen uns nicht nur den literarischen Vorlieben Miss Winter, sondern zeigen auch die Beziehung Margaret an diese Bücher (dies ist ihre Lieblingsbücher). Durch diese Alluzia verstehen wir, dass Miss Winter und Margaret im Geist näher näher, was auf den ersten Blick nicht sichtbar ist.

"Alle meine Favoriten waren da, mit einer großen Anzahl seltener und wertvoller Mengen sowie mehr gewöhnliche, gut heruntergefahrene Kopien. Nicht nur Jane Eyre, Wuthering Heights, die Frau in Weiß, aber das Schloss von Otranto, Lady Audley "s Geheimnis, die Specter Braut. Ich war begeistert, auf a zu stoßen DR. Jekyll und Mr. Hyde. So selten, dass mein Vater an seine Existenz glaubte.

Betrachten Sie das folgende Tool zum Erstellen eines Bildes eines Zeichens - sprechender Nachname \\ Name. Für Merkmale von Helden verwenden Schriftsteller Nachnamen oder Namen, die dem Wesen ihrer Charaktere entsprechen.

Die Ansichten des Winters von Anfang an erscheint als Charakter, der mit mehr negativen Merkmalen ausgestattet ist als positiv. Bestimmtes Interesse ist der Name. Hier sehen wir Antonasien oder eine besondere Art von Metonymie, die den Einsatz von beschreibenden Ausdrücke anstelle der Namen des eigenen VIDA-Winters impliziert, was den Look "Winter" bedeutet. Margaret Lee sagt, dass dieser Name böse und scharf klingt: "Es ist ein spikiger Name. Vida Winter. Sehr spiky"

In künstlerischer Arbeit ist das Leben des Helden in der Regel für bestimmte Zeiträume dargestellt. Um die Ursprünge bestimmter Charaktereigenschaften aufzuzeigen, führt der Schriftsteller häufig biographische Informationen, die sich auf seine Vergangenheit beziehen. Biografie kann vom Autor selbst, dem Hauptcharakter über sich selbst oder von einer anderen handelnden Person erzählt werden. In der dreizehnten Märchen erfahren wir über das Leben des Winters, zuerst aus dem Mund anderer Schauspieler, und dann sagt die Heldin selbst eine detaillierte Beschreibung Ihres Lebens. Betrachten Sie einen Auszug, bei dem einer der Heldinnen uns etwas über den Winter der Biografie-Art erzählt.

"Ich war auf natürliche Weise der verschiedenen Epithets bewusst, die normalerweise an ihren Namen angeschlossen waren: Englands am besten geliebt Schriftsteller; In unser Jahrhundert "s Dickens; das berühmteste Leben der Welt Autor; Und so weiter. Ich wusste natürlich, dass sie war beliebtObwohl die Zahlen, als ich später später erforschte, war immer noch eine Überraschung. Miss Winter wurde zweiundzwanzig Mal benannt der am meisten geliehene Autor aus englischen Bibliotheken; Neunzehn Spielfilme basieren auf ihren Romanen. In Bezug auf Statistiken ist dies die bestreiteste Frage: Hat sie oder hat sie nicht mehr Bücher verkauft als die Bibel.?” .

Aus dieser Passage ist es klar, dass Epithets häufig in Biografien, Vergleiche sowie in unserem Fall - Anspielungen eingesetzt werden. Hier wird die Anspielung verwendet, um die Beliebtheit der Bücher Miss Winter mit der Prävalenz der Bibel weltweit zu vergleichen.

Individualisierung der Sprache ist auch eines der wichtigsten Mittel, um den Charakter des Helden zu offenbaren, wie in der Rede, eine Person, die sich vollständig offenbart. In der Antike gab es einen solchen Aphorismus: "Ich werde sagen, dass ich dich sah." Rede gibt eine Idee von sozialer Status Held, sein Charakter, Bildung, Beruf, Temperament und viele andere Dinge. Das Talent des Prosa-Schriftstellers wird durch die Fähigkeit bestimmt, den Helden durch seine Rede aufzudecken. Die Kunst der Individualisierung von Sprachzeichen zeichnet sich von allen klassischen Schriftstellern aus.

Um das Bild des Miss-Winters bis zum Ende zu verstehen, wenden Sie sich an den Margaret-Dialog und Ihre Art, dies ist ihr erstes Treffen und während des Dialogs können Sie viel über die Natur von Frauen verstehen, aber unsere Aufmerksamkeit auf der Bild des Miss Winters und auf seinem Charakter.

"Sind Sie peinlich, mich zu beschuldigen? dich anlügen.»

[...] sie muss aus Stahl bestehen, Ich dachte.

Schließlich zog sie ihren Vortrag in die Nähe mit den Worten: " Höflichkeit ist eine Tugend, die ich weder in anderen besitze noch wertschätzt. […]

"Ich habe jemals gelesen, all das wurde angespannt der KomposthaufenWo im Laufe der Zeit es zu einem verrottet hat dunkle, reiche, biologische Mulch. Der Prozess des zellulären Zusammenbruchs macht es nicht erkennbar. Ich denke an es als a kOMPOSTHAUFEN ".

In dieser Passage und nicht nur der Leser sieht, dass die Art von Gesprächsspezies-Winter ziemlich scharf, reizbar und mit Ironie gefüllt ist. In dieser Passage sehen wir die Verwendung und Metapher, Epithets und Anspielungen. Sie helfen uns, das Bild von Miss Winter zu bauen, es heller und einzigartig zu machen. Zum Beispiel beschreibt das Metapher "Hergestellt aus Stahl" die Heldin als harte, eigensinnige Frau, die immer alleine steht und sich nicht unter dem Unglück des Lebens biegt. Apropos der Höflichkeit, Miss Winter gibt Margaret und den Leser selbst, dass sie nicht so tun wird und eine höfliche Frau spielt, sie wird sich einfach selbst sein. Fräulein Winter ist ein sehr ungewöhnlicher Charakter, der uns versucht, uns zu beweisen, einschließlich vieler Beschreibungen in seiner Geschichte. Fräulein Winter sagt ständig, dass das Leben Kompost ist. Es kann uns ihr als eine Person zeigen, die viele Erfahrungen im Leben hatte, wir können nicht sagen, dass sie ein Pessimist ist, sondern sie ist ein solider Realist. Vielleicht sind ihre Bücher daher so beliebt, da sie in ihren Werken versucht, etwas zu schaffen, das in der Realität nicht existiert, und auf diese Weise der Leser auf der ganzen Welt. Wir müssen nicht über das Bild des Hauptcharakters nachdenken, da wir alles vor uns haben: von der äußeren Merkmale bis hin zu den Merkmalen der sehr persönlichen Helden. Alle diese Funktionen geben den Eindruck des Hauptcharakters als starke und harte Person, die er allmählich die Krankheit tötet. Auch in dieser Passage ist der Weltbild des Helden klar verfolgt. Jede Person hat seinen eigenen Blick auf die Welt, seine Haltung des Lebens und der Menschen, daher beleuchtet der Autor für Vollständigkeit des Helden seine Weltsicht.

Basierend auf all den obigen Beispielen können wir sagen, dass er, um ein vollständiges und helles Bild von ein paar Porträtcharakteristik zu erstellen, andere Komponenten des Bildes des Charakters erforderlich sind: Individuelle Sprache, Manieren, Weltbild, Umweltbeziehung, Beziehung zu anderen Leuten usw. . Nur der Autor entscheidet jedoch, wie sein Held aussehen wird und wie man es am besten beschreiben wird, obwohl der Autor manchmal nur ein Werkzeug wählt, um ein Bild des Helden zu erstellen, und gibt dem Willen der Fantasie des Lesers.

Wie für die Sprachmittel, ein Bild eines Charakters zu schaffen, haben wir bewiesen, dass sie in der Beschreibung eine große Rolle in der Beschreibung nicht nur aussehen, sondern auch in der Beschreibung des Charakters des Helden spielen. Die Haupt- und Frequenzmittel sind Epitheten, die von allen Merkmalen eine helle Freigabedefinition ergeben. Die Mittel des Ausdrucks schaffen eine reichere und helle Welt, geben ihren "Geschmack" jeder Phase und jedes Charakter. Wenn wir aus den Werken aller Ausdrucksfähigkeit genommen wurden, würden wir trockene und akademische Wiederzulassen von jeder Geschichte, die jemand jemals lesen konnte.

In der dreizehnten Märchen gibt es oft häufig Zuteilungen, stilistische Figuren, die eine Angabe, eine Analogie oder einen Hinweis auf eine in der Textkultur fixierte Tatsache oder in umgangssprachlicher Sprache enthalten. Hier ist die Anspielung nicht nur mit einem Zulassungsstil, sondern auch ein Mittel, von dem der Autor ein Bild einer Heldin erzeugt und sogar einige der Biografie der Helden berichtet. Das Buch tritt auch häufig ein Metapher auf, ein Wort oder ein Ausdruck, das in einem figurativen Wert verwendet wird, der auf einem unbenannten Vergleich des Motivs mit einem anderen auf der Grundlage ihres gemeinsamen Merkmals basiert. Mit der Metapher können Sie Tankbilder basierend auf hellen, unerwarteten Assoziationen erstellen. Das Folgende in der Häufigkeit der Verwendung ist eine Hyperbole oder Übertreibung. Es wird in der Arbeit eingesetzt, um die Ausdruckskraft zu verbessern und die Gedanken zu betonen. In dem von uns gewählten Buch ist die Übertreibung eng mit dem Vergleich, einer Redefigur, in der ein Objekt oder ein Phänomen von einem anderen für sie von jedem für sie verglichen wird.

Wir müssen sagen, dass wir sagen, dass wir in unserer Arbeit versucht haben, die Sprachmittel zu zeigen, um das Bild eines Charakters in der neotischen Literatur zu schaffen. Wir sollten feststellen, dass die neo-neutrale Literatur jedoch immer noch weniger untersucht wurde, jedoch alle beliebtesten unter dem modernen Leser gewinnt. Negotische Romane können aus dem Grund als "Pseudo-Nucleic" bezeichnet werden, da es mit einem traditionellen gotischen Roman in ihnen erhebliche Grafikdeutäge gibt, aber später ist die Standardgummis mit neuen Inhalten gefüllt.

Referenzliste:

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Meshenin s.m. Sprachbildungsmittel (auf dem Material der Werke von Shakespeare): Tutorial / S.M. Meshenin M.: IGPI. IN UND. Lenina, 1984. - 100 s.
Naumova n.g. Künstlerische Zeichencharakter als Gegenstand von sprachlicher Analysetext. / N.g. Naumova. Kirov: Vyatggu, 2006. - 298 p.
SKOBELIEVA E.V. Die Tradition des "gotischen" Romans in der englischen Literatur der XIX- und XX-Jahrhunderte / E.V. Skobeleva. M., 2008.
Khalizhev E.V. Theorie der Literatur / E.V. Khalizhev M., 2000.
Setzefield D. Die dreizehnte Tale / D. Setzefield.-London: Atria Bücher, 2006. - 416 c. - ISBN-13: 9780743298032.

Mittel, um einen literarischen Helden zu schaffen

Mittel, um einen literarischen Helden zu schaffen

eine kurze Beschreibung von

Beispiel

Name der Arbeit

Kann in der Arbeit an dem Ort angeben, der vom Zeichen im Bildsystem belegt ist

"Held unserer Zeit" M. Yu. Lermontova

zur literarischen Arbeit

Kann den Hauptzeichen des Charakters des Helden angeben

"Captains Tochter", "Evgeny Ongin" A. S. Pushkin

Der Schriftsteller offenbart absichtlich seine Haltung des Helden, beschreibt seine Handlungen, Handlungen, die ihnen ihre Beurteilung geben

"Onegin ist ein freundlicher Freund, mein Freund ..." (A. S. Pushkin)

Rede des Helden

Interne Monologe, Dialoge mit anderen Charakteren der Arbeit, charakterisieren den Charakter, erkennen seine Neigungen, Sucht

Monologen und die Dialoge von Chatsky in der "Macht des Geistes" A. S. GRIBOYEDOV

Handlungen, die Handlungen des Helden

Die Grundlage der Erzählung des Kunstwerks, in der die Aktionen der Charaktere dargestellt sind, durch die der Charakter des Helden offenbart wird

Der Brief von Onegen von Evgenia ½ A. S. Pushkin; Rettung der Pechoris von Bala vom "Helden unserer Zeit" M. Yu. Lermontov

Psychologische Analyse

Detaillierte Erholung der inneren Welt des Charakters (Gefühle, Gedanken, Emotionen); Eine besondere Rolle wird von Veränderungen im inneren Leben des Helden gespielt

"Verbrechen und Strafe" F. M. Dostoewsky

Andere Helden der Arbeit

Die Beziehung des Charakters mit anderen Helden der Arbeit wird vom Autor gezeigt, dass der Leser den Helden sah, dass der Held nicht isoliert ist, sondern in bestimmten Situationen in Zusammenarbeit mit verschiedenen Menschen

Pechorin - Maxim Maksimych, Bal, Maria, Werner, Vera, Gruschnitsky, Schmuggler in "Heldenzeit" M. Yu. Lermontov

Porträt des Helden

Ein Bild eines Erscheinungsbildes des Helden: Sein Gesicht, Formen, Kleidung, Verhaltensmanieren. Porträtarten: 1) naturalistisch (Porträt mit einer tatsächlichen Person kopiert); 2) psychologisch (durch das Erscheinungsbild des Helden wird die innere Welt des Helden offenbart, sein Charakter); 3) idealisieren oder groteske (spektakuläre und helle, reichhaltige Metaphern, Vergleiche, Epithets)

1) Master in Master und Margarita M. A. Bulgakov

2) Pechorin in "Held unserer Zeit" M. Yu. Lermontov

3) Pole in der Geschichte "Taras Bulba" N. V. Gogol

Soziales Umfeld

Öffentliche Bedingungen, in denen das Charakter lebt und tätig ist

"Granat-Armband"A. I. KURIN

Landschaft

Enthüllt die innere Erfahrung des Helden

Beschreibung der südlichen Natur überträgt die Erfahrungen von Pechorin vor und nach einem Duell mit Birnen im "Helden unserer Zeit" M. Yu. Lermontov

Künstlerisches Detail

Das Thema, mit dem der Schriftsteller den Helden charakterisiert. Hell-Illudinal-Detail hilft dem Leser, die Charaktereigenschaften der Charakter zu identifizieren

Bademantel Oblomov im Roman "Oblomov" I. A. Goncharov

Vorgeschichte des Heldenlebens (falls vorhanden)

Beschreibung der Kindheit, Jugend, die Bildung des Helden als Person hilft tiefer, die innere Welt des Charakters aufzudecken

"Oblomov" I. A. Goncharov

1. Porträt- ein Bild des Erscheinungsbildes des Helden. Wie bereits erwähnt, handelt es sich um eine der Techniken der Individualisierung des Charakters. Durch das Porträt offenbart der Schriftsteller oft die innere Welt des Helden, seine Eigenschaften seines Charakters. In der Literatur gibt es zwei Arten von Porträt - entfaltet und zerrissen. Die erste Beschreibung des Erscheinungsbildes des Helden (Gogol. Turgenev, Goncharov usw.), der zweite - im Verlauf der Natur der Natur, sind charakteristische Details des Porträts (L. Tolstoi usw.) unterschieden . L. Tolstoi ist kategorisch auf die detaillierte Beschreibung der detaillierten Beschreibung aufgewertet, wobei er sie statisch und unsubstänisch betrachtet. Inzwischen bestätigt kreative Praxis die Effektivität und eine solche Portion. Manchmal wird die Idee des Erscheinungsbildes des Helden ohne Porträtskizzen erstellt, und mit Hilfe der tiefen Offenlegung der inneren Welt des Helden, als der Leser von sich selbst gezeichnet scheint. "Gak, in der Romantik von Pushkin" Eugen Onegin "sagt nichts über die Farbe der Augen oder die Streifen von Onegin und Tatiana, aber der Leser repräsentiert sie als lebendig.

2. Getreide. Wie im Leben wird der Charakter des Helden in erster Linie in dem, was er tut, in den Handlungen offenbart. Die Handlung von Werken ist eine Kette von Ereignissen, in der die Zeichen der Zeichen angezeigt werden. Über den Menschen wird nicht von beurteilt was er über sich spricht, aber nach seinem Verhalten.

3. Individualisierung der Sprache.. Es ist auch eines der wichtigsten Mittel, um den Charakter des Helden anzugeben, da in der Sprache eine Person sich vollständig offenbart. In der Antike gab es einen solchen Aphorismus: "Ich werde sagen, dass ich dich sah." Es gibt eine Vorstellung von dem sozialen Status des Helden, über seinen Charakter, Bildung, Beruf, Temperament und viele andere Dinge. Das Talent des Prosa-Schriftstellers wird durch die Fähigkeit bestimmt, den Helden durch seine Rede aufzudecken. Die Kunst der Individualisierung von Sprachzeichen ist alle russischen klassischen Schriftsteller.

4. Heldenbiographie. In künstlerischer Arbeit ist das Leben des Helden in der Regel für bestimmte Zeiträume dargestellt. Der Tag, um die Ursprünge bestimmter Charaktereigenschaften aufzuzeigen, wird der Schriftsteller häufig biographische Informationen in Bezug auf seine Vergangenheit angetrieben. So in der römischen I. Thrarov "Oblomov" gibt es das Kapitel "Schlaf-Oblomov", das über die Kindheit des Helden erzählt, und der Leser wird klar, warum Ilya Ilyich faul und völlig ungeeignet für das Leben aufgewachsen ist. Wichtig für das Verständnis des Charakters Chichikov Biographische Informationen führen N. Gogol in den Roman "Dead Souls".

5. Autormerkmale. Der Autor der Arbeit fungiert als All-in-One-Kommentator. Er kommentiert nicht nur Ereignisse, sondern auch, was in der geistigen Welt der Helden passiert. Dies bedeutet, dass der Autor der dramatischen Arbeit nicht verwendet werden kann, da seine direkte Präsenz nicht den Besonderheiten des Dramas entspricht (teilweise seine Bemerkungen teilweise ausführen).

6. Charakteristisch für den Helden von anderen Schauspielern. Dieses Werkzeug wird von Schriftstellern weit verbreitet.

7. Der Weltbild des Helden. Jede Person hat seinen eigenen Blick auf die Welt, seine Haltung des Lebens und der Menschen, daher beleuchtet der Autor für Vollständigkeit des Helden seine Weltsicht. Ein charakteristisches Beispiel von -bazarov im Roman der I.Turgenev "Väter und Kinder" drückt ihre nihilistischen Ansichten aus.

8. Gewohnheiten, Manieren. Jeder Mensch hat seine eigenen Gewohnheiten und Manieren, die auf seine leuchtet persönliche Qualitäten. Die Gewohnheit des Lehrers von Belikov aus der Geschichte von A.HeHkhov "Mann im Fall" bei jedem Wetter, der einen Regenschirm und Halosh trägt, der vom Prinzip geleitet wird "Wie nicht passieren", charakterisiert es als lässiger Konservativer.

9. Das Verhältnis des Helden zur Natur. Durch die Wie eine Person in Bezug auf die Natur, an die "Brüder zu unseren kleineren" Tieren, kann man seinen Charakter über seine humanistische Essenz beurteilen. Für Bazarov ist die Natur kein Tempel, sondern ein Workshop, aber eine Person, die Arbeiter trinkt. " Andere Haltung gegenüber der Natur am Kalinischen Bauern ("Horing und Kalinich" I.Turgenev).

10. Verwandte Merkmale. Peshi, umliegender Mann, geben Sie eine Vorstellung von seiner materiellen Versorgung, Beruf, ästhetischem Geschmack und viele andere Dinge. Daher verwenden Autoren dieses Mittel weit verbreitet, wodurch die sogenannten künstlerischen Details der wichtige Bedeutung sind. So im Wohnzimmer von Manilovs Landbesitzer ("tote Seelen" n.gogol) kostet die Möbel mehrere Jahre in einem nicht anerkannten, und auf dem Tisch gibt es ein Buch, das auf der 14-jährigen Seite als viele Jahre offenbart wird.

11.Werkzeuge der psychologischen Analyse: Träume, Briefe, Tagebücher, die die innere Welt des Helden enthüllt. Tatianas Traum, Briefe von Tatiana und Onegin in der Roman A.Pushkin "Eugene Onegin" helfen dem Leser, den inneren Zustand der Helden zu verstehen.

12. Bedeutung (kreativ) Nachname. Für Merkmale von Helden verwenden Schriftsteller Nachnamen oder Namen, die dem Wesen ihrer Charaktere entsprechen. Große Meister der Erstellung solcher Namen waren in der russischen Literatur N. Gogol, M. Saltykov-Shchedrin, A. Tschechow. Viele dieser Nachnamen sind zu einem nominalen: Dervorda, Pokyev, derunov usw.

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Wissenschaft der Literatur und ihrer Bestandteile

EINLEITUNG ... Wissenschaft der Literatur und deren Bestandteile ... Einführung in literarische Studien ...

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Merkmale des Objekts der Literatur
1. Live-Integrität. Der Wissenschaftler ist ein Brecher-Thema, studiert eine Person in Teilen: Ein Anatom ist die Struktur des Körpers, ein Psychologe - geistige Aktivität usw. In der Literatur erscheint der Mensch in Live und ganzheitlich

Merkmale eines künstlerischen Bildes
1. Die Spezifität ist das Spiegelbild der einzelnen Qualitäten von Objekten und Phänomenen. Die Konkretheit macht das Bild erkennbar, unähnlich an andere. Im Bild einer Person, dieses Aussehen, die Besonderheit der Sprache

Literarische Geburt und Genres
Es sollte über den Unterschied in drei Geburt der Literatur über den Inhalt gesagt werden, nämlich in Bezug auf den Aspekt des Wissens und der Reproduktion des Lebens. Aus diesem Grund sind die allgemeinen Prinzipien der kreativen Schreiben des Lebens in jeder Art

Genres von epischen Werken
Mythos (von GR. Mythos - Wort, Rede) Eine der ältesten Arten der Folklore, einer fantastischen Geschichte, die in der figurativen Form der Notfallwelt erklärt. Legende

Genres von Lyrikarbeiten
Das Lied ist ein kleines lyrisches Gedicht, das zum Singen bestimmt ist. Das Genre des Songs mit seinen Wurzeln geht in eine tiefe Antike. Es gibt Folklore- und literarische Lieder.

Genres dramatischer Werke
Tragödie (von GP. Tragos - Ziege und ODE - Song) - einer der Arten von Drama, das auf einem unvereinbaren Konflikt einer ungewöhnlichen Persönlichkeit mit unwiderstehlichen äußeren Umständen basiert. Über

Genre und literarischer Arbeitsstil
Die Frage des Genres der Arbeit ist eines der schwierigsten in dem Wissen, es ist unterschiedlich in Lehrbüchern bedeckt, da es in der modernen Wissenschaft keine Einheit gibt, um diese Kategorie zu verstehen. Inzwischen ist das einer der

LITERARISCHE ARBEIT
Die künstlerische Literatur besteht in Form von literarischen Werken. Die wichtigsten Eigenschaften der Literatur, die im ersten Abschnitt diskutiert wurden, manifestiert sich in jeder einzelnen Arbeit. Artis

Eigenschaften des Themas
1. Sozio-historischer Konsum. Der Schriftsteller erfindet keine Themen und nimmt sie aus dem Leben, genauer gesagt, das Leben selbst erzählt ihm die Themen. Im XIX-Jahrhundert war das Thema also relevant

Merkmale Idee
1. Wir sagten, dass die Idee die Hauptidee der Arbeit ist. Eine solche Definition ist korrekt, aber es muss geklärt werden. Es sollte berücksichtigt werden, dass die Idee in der künstlerischen Arbeit sehr geäußert wird

Zusammensetzung und Handlung
Die Integrität des Kunstwerks wird durch verschiedene Mittel erreicht. In einer Reihe dieser Fonds gehört die Zusammensetzung und der Grundstück eine wichtige Rolle. Zusammensetzung (von Lat. Componere -

Künstlerische Rede.
Philologen unterscheiden die Sprache und Sprache. Die Sprache ist ein Margin von Wörtern und grammatikalischen Prinzipien ihrer Kombination, die historisch ändert. Rede ist eine Sprache in Aktion, diese Aussage, der Ausdruck von Gedanken und Gefühlen an

Merkmale künstlerischer Sprache
1. Primin. Fast in der künstlerischen Sprache enthält nicht nur der Wert, sondern in Kombination mit anderer Stelle, wobei das Bild des Subjekts oder des Phänomens erzeugt wird. Allgemein anerkannter Wert des Themas

Lexikale Ressourcen der literarischen Sprache
Wie bereits erwähnt, ist die Grundlage der Sprache der Fiktion eine literarische Sprache. Die literarische Sprache hat reiche lexikalische Ressourcen, sodass der Schriftsteller die schönste Open ausdrücken kann

Besondere Mittel zur künstlerischen Ausdruckskraft: Wege, Figuren, Telefone
Wir haben die wichtigsten Ressourcen der literarischen und landesweiten Sprache beschrieben, die der Schriftsteller in ihrer Arbeit verwendet. Es gibt jedoch auch spezielle sprachliche Künstlermittel

METAPHER
Der häufigste Weg, der auf dem Grundsatz der Ähnlichkeit, weniger häufig - Kontrast von Phänomenen basiert; Häufig in der Alltagssprache verwendet. Die Kunst der Wörter, um den Stil wiederzubeleben und Wahrnehmungen zu aktivieren

Metaphern-Sorten
Beseitigung von Figur eines unbelebten Themas eines lebenden Wesens. Geöffnete Tuchka golden an der Brust des Riesen des Riesen (M.dermonts)

METONIMIA-Sorten
1) Ersetzen des Namens der Arbeit durch den Namen seines Autors. Pushkin lesen, Belinsky studieren. 2) Ersetzen des Volkes nennen den Namen des Landes, der Stadt, einem bestimmten Ort. Ukraine

Die wichtigsten Arten von Zahlen
1. Wiederholung ist die Wiederholung des Wortes oder eine Gruppe von Wörtern, um ihnen eine besondere Bedeutung zu geben. Ich liebe dich, das Leben, das an sich und nicht neu ist. Ich liebe

Rhythmische künstlerische Rede.
Tutorials sind von Studenten in schwierigen Angelegenheiten der rhythmischen Reihenfolge der künstlerischen Rede - prosaisch und poetisch ausgerichtet. Wie in den vorherigen Abschnitten des Kurses ist es wichtig zu berücksichtigen

Merkmale der poetischen Sprache
1. Spezielle emotionale Ausdrucksfähigkeit. Die poetische Rede wird in seiner Essenz einbezogen. Gedichte werden in einem Zustand der spirituellen Aufregung geschaffen und aufrichtige Aufregung übertragen. L.Timofiev in seinem Buch "Essays diese

Aktuelle Systeme
In World Poesie gibt es vier steigende Systeme: Metrik, Tonikum, Silabik und Silhor-Tonikum. Sie unterscheiden sich dabei, einen Rhythmus innerhalb der Linie zu erstellen, und diese Methoden hängen davon ab

Freie Verse
IM spät xix. Jahrhundert in russischer Poesie genehmigte den sogenannten freien Vers oder dem Verlibra (von FR. Vers - Vers, Waagefrei), in dem es keine interne Symmetrie von Linien gibt, wie in Slobab-Tonic C

Muster der historischen Entwicklung der Literatur
Dieses Thema ist sehr umfangreich. In diesem Abschnitt werden wir uns jedoch auf die notwendigsten beschränken. Die literarische Entwicklung wird in der Regel durch den Begriff " literarischer Prozess." Der literarische Prozess ist also

XIX-XX-Jahrhunderte.
Im 19. Jahrhundert (Vor allem in seinem ersten Dritten) ging die Entwicklung der Literatur unter das Zeichen der Romantik, der sich dem klassischen und pädagogischen Rationalismus widersetzte. Ursprünglich Romantik

Theoretische Schulen und Anweisungen
Die Theorie der Literatur ist keine Reihe von verstreuten Ideen, sondern eine organisierte Kraft. Die Theorie existiert in Gemeinden von Lesern und Schriftstellern als diskursive Praxis, die untrennbar mit der Form verbunden ist

Russischer Formalismus
Zu Beginn des 20. Jahrhunderts erklärten russische Formalisten, dass literarische Kronen auf literarische Literaturprobleme konzentrieren sollten: auf verbalen Strategien, die ein Produkt von Literarary, auf und

Neue Kritik.
Das Phänomen, das den Namen "Neue Kritiker" erhielt, erschien in den Vereinigten Staaten in den 1930-1940er Jahren (die Werke von I.a. Rychads und William Empson in England, auch das Erscheinungsbild in England). "Neuer Schrei.

Phänomenologie
Wir finden die Ursprünge der Phänomenologie in den Werken des Philosophers Anfang des 20. Jahrhunderts Edmund Husserl. Diese Richtung versucht, das Problem der Trennung des Subjekts und des Objekts, des Bewusstseins und der umliegenden Welt durch Sparen zu umgehen

Strukturalismus
Die literarische Untersuchung konzentrierte sich auf den Leser, in etwas der Strukturalismus, der sich auch auf die Schaffung von Bedeutung konzentriert. Der Strukturalismus stammt jedoch als Opposition der Phänomenologie

Poststrukturalismus
Als der Strukturalismus zur Richtungs- oder "Schule" wurde, waren die Theoretiker des Strukturalismus davon entfernt. Es wurde klar, dass das Werk der imaginären Strukturisten nicht der Idee des Strukturalismus als Versuch entspricht

Dekonstruktivismus
Der Begriff "Post-Strukturalismus" gilt für ein breites Spektrum an theoretischen Diskursen, das Kritik an den Konzepten von objektivem Wissen und einem Thema Selbstwissen enthält. So, Eulen

Feministische Theorie
Da der Feminismus seine Pflicht hält, die Opposition "Mann - Frau" und andere mit ihm verbundene Opposition während der Existenz der westlichen Kultur zu zerstören, ist dies die Richtung

Psychoanalyse
Die Theorie der Psychoanalyse beeinflusst die literarische Kritik und als Weg zur Interpretation und als eine Theorie der Sprache, Identität und Thema. Zum einen ist die Psychoanalyse zusammen mit dem Marxismus am meisten geworden

Marxismus
Im Gegensatz zu den Vereinigten Staaten drang in der britischen Poststrukturalismus nicht in die Werke von Derrid, und dann - Lacan und Foucault und mit dem Maxist Theorist Louis Altülusser. In Con wahrgenommen

Neues Historismus / kultureller Materialismus
In Großbritannien und den Vereinigten Staaten wurden 1980-1990 die Entstehung einer kraftvollen theoretisch begründeten historischen Kritik festgestellt. Einerseits erschien eine britische Kulturmatte

Postkoloniale Theorie
Ein Auswahlspektrum von Problemen berücksichtigt eine postkoloniale Theorie, die Versuch ist, die von europäischen Kolonialpolitiken der europäischen Kolonialpolitik erzeugten Probleme zu verstehen, und der anschließende Zeitraum. Posse

Minderheitsheftheorie
Einer der politischen Veränderungen der Mauern der wissenschaftlichen Institutionen der Vereinigten Staaten lag in einer Erhöhung der Anzahl der Studien der ethnischen Minderheitenliteratur. Große Bemühungen I.

Theorie der Inaktivität.
Wie die Dekonstruktion und andere moderne theoretische Richtungen nutzt die "Theorie der Missetie" (in Kapitel 7 bereits eine Frage in Kapitel 7) das Konzept von Marginal - etwas, das nicht der Norm entspricht

Textologie
Textwissenschaft (von Lat. Textus - Stoff, Plexus; GR. Logos - Word, Konzept) - Philologische Disziplin, lernen Handschriften und Drucktexte künstlerischer, literarisch-kritischer, öffentlicher Öffentlichkeit

Plot und Komposition.
Antitteza - Opposition von Zeichen, Ereignissen, Aktionen, Wörtern. Kann auf der Ebene der Teile verwendet werden, privat ("schwarzer Abend, weißer Schnee" - A.BLOK) und kann als dienen

Sprache der Fiktion.
Allegorie - Allegorie, eine Art Metapher. Allegorie behebt das bedingte Bild: In den Fabeln von Lisa - List, gestorben - Dummheit usw. Allegorie wird auch in Märchen, Gleichnisse, Satire verwendet.

Grundlagen des Stablings.
Akroth - ein Gedicht, das die Anfangsbuchstaben jeder vertikalen vertikalen Form ein Wort oder einen Satz bilden: Der Engel ging am Rand des Skyskle und lehnte sich an

Literarischer Prozess.
Avantgarde ist ein allgemeiner Name einer Reihe von Strömungen in der Kunst des XX-Jahrhunderts, die die Ablehnung der Traditionen der Vorgänger vereint, vor allem Realisten. Prinzipien von Avantgarde als literarisch und künstlerisch

Gemeinsame literarische Konzepte und Begriffe
Aptonim ist ein echter Name des Autors, der unter dem Pseudonym schreibt. Alexey Maksimovich Peshkov (Pseudonym Maxim Gorky). Autor - 1. Schriftsteller, Dichter - Schöpfer der literarischen Arbeit; 2. Geschichten

Grundstudien zur Literaturtheorie
Abramovich G. l Einführung in literarische Studien. M, 1975. Aristoteles. Rhetorik // Aristoteles und alte Literatur. M., 1978. 3. Arnheim R. Sprache, Bild und spezifische Poesie