Komposer mana yang menulis hanya satu. Komposer mana yang hanya menulis satu opera? Mary Shelley dan Frankenstein, atau Prometheus Modern
Gone with the Wind - baik film maupun bukunya - lebih dari sekadar karya seni. Mereka memiliki status kultus, dianggap klasik, dan dipelajari di sekolah. Sejarawan percaya bahwa kemunculan novel ini benar-benar mengubah pemahaman kita tentang sejarah sebelum perang.
Namun, hal ini mungkin tidak akan terjadi jika Margaret Mitchell tidak didiagnosis menderita radang sendi pergelangan kaki. Untuk beberapa waktu dia tidak bisa berjalan dan, untuk menghabiskan waktu, membaca buku yang dibawakan suaminya setiap hari. Memiliki selera sastra yang luar biasa, Margaret terus-menerus mengkritik apa yang dibacanya. Pada akhirnya, suaminya bosan, dan suatu hari, sebagai tanggapan atas permintaan Margaret berikutnya untuk membeli buku baru, dia memberinya mesin tik, sambil bercanda berkata: “Peggy, jika kamu ingin buku, kenapa tidak? menulisnya sendiri?” Dari sinilah naskah “Gone with the Wind” lahir.
Margaret Mitchell tidak pernah ingin menjadi penulis. Ketika teman-temannya datang mengunjunginya, dia menyembunyikan naskah itu di bawah bantal atau karpet. Pada tahun 1929, dia telah pulih sepenuhnya dan selesai menulis bukunya, yang sebenarnya tidak ingin dia terbitkan.
Faktanya, buku itu baru diterbitkan sepuluh tahun kemudian. Margaret memutuskan untuk menerbitkan karyanya setelah temannya dengan nada mengejek menyatakan bahwa dia tidak akan pernah bisa menulis buku.
Hasilnya jutaan eksemplar, 70 cetak ulang, terjemahan ke dalam 37 bahasa, Penghargaan Pulitzer, film yang mendapat 8 Oscar, gambaran abadi wanita kuat Scarlett O'Hara dan puluhan ungkapan yang dikutip, termasuk kalimat terkenal “I Aku akan memikirkannya besok.”
Dari seorang ibu rumah tangga yang tidak dikenal, Margaret tiba-tiba berubah menjadi seorang penulis terkenal. Tapi dia belum siap dengan popularitas yang tiba-tiba menimpanya. Dia tidak memberikan wawancara atau bertemu dengan pembaca. Margaret baru muncul di depan umum pada tahun 1939, saat pemutaran perdana film Gone with the Wind, dan kemudian menjadi pertapa lagi.
Banyak yang mencoba menghubungkan penulis novel itu dengan siapa pun, tetapi bukan Margaret. Ada desas-desus bahwa suaminyalah yang menulis novel untuknya, atau Margaret hanya menulis ulang buku harian mendiang neneknya Annie... Bagaimanapun, Margaret tidak menulis apa pun lagi. Pada bulan Agustus 1949, dia ditabrak oleh seorang sopir taksi yang mabuk ketika dia, ditemani suaminya, pergi ke bioskop lokal pada malam hari. Dia tercatat dalam sejarah sebagai penulis satu buku. John Marsh membakar semua kertasnya, hanya menyisakan beberapa lembar draf naskah - kalau-kalau ada lagi yang meragukan kepengarangannya.
Mary Shelley menulis Frankenstein saat bosan selama musim panas yang sangat dingin.
Pada bulan April 1815, gunung berapi Tambora yang mengerikan terjadi di pulau Sumbawa, Indonesia, yang terkuat yang pernah diamati. Ini merenggut nyawa 71 ribu orang - ini adalah jumlah terbesar orang yang tewas akibat letusan gunung berapi sepanjang sejarah umat manusia. Pelepasan abu secara besar-besaran sebesar 150 km³ ke atmosfer menyebabkan musim dingin vulkanik di belahan bumi utara.
Tahun itu disebut “tahun tanpa musim panas”. Dan saat itulah sekelompok orang Inggris yang tercerahkan berkumpul di Danau Jenewa - George Byron, John Polidori, Percy Shelley dan kekasihnya (dan calon istrinya) Mary Godwin yang berusia 18 tahun.
Karena cuaca, wisatawan bosan di rumah dan mencari hiburan untuk diri mereka sendiri. Setiap orang harus mengarang cerita yang menyeramkan dan kemudian membacanya dengan lantang - dan itu menyenangkan. Lord Byron menulis cerita tentang vampir, dan Mary menulis cerita tentang Frankenstein dan monster yang dihasilkannya (pembicaraan tentang keajaiban mesmerisme dan galvanisme sedang populer pada saat itu). Penciptaan seorang gadis berusia 18 tahun melewati beberapa adaptasi film yang sukses, dan kata “Frankenstein” menjadi nama rumah tangga.
Mary tidak dapat mengulangi kesuksesannya, meskipun dia menulis beberapa novel yang gagal. Gadis itu merasa malu untuk menandatangani edisi pertama buku tersebut dengan namanya sendiri, dan pada suatu waktu mereka mencoba menghubungkan penulis buku tersebut dengan ayahnya, William Godwin.
Griboyedov hanya menulis satu komedi dalam bentuk syair dan menjadi sastra klasik Rusia
Tapi sepertinya tidak ada yang meragukan kepenulisan puisi "Celakalah dari Kecerdasan" - Alexander Sergeevich Griboedov adalah orang yang sangat berbakat. Semua yang dia lakukan brilian. Diplomat, penyair, dramawan, pianis dan komposer, sukses di masing-masing bidang tersebut. Dia fasih berbahasa Prancis, Inggris, Jerman dan Italia dan timur - Arab, Armenia, Persia dan Turki, dan mengerti bahasa Latin dan Yunani.
Dia menulis puisi saat masih menjadi mahasiswa, dan mengerjakan komedi satir, yang aslinya berjudul “Woe to Wit,” selama hampir 10 tahun - menurut beberapa sumber, dari tahun 1816 (menurut sumber lain, dari tahun 1820) hingga 1825.
Orang pertama yang kepadanya Griboyedov membawakan teks komedi yang sudah selesai adalah orang yang paling dia hormati dan takuti - otoritas sastra yang tak terbantahkan pada waktu itu, Ivan Andreevich Krylov.
“Saya membawa naskahnya! Komedi..." "Terpuji. Terus? Tinggalkan." “Aku akan membacakan komediku untukmu. Jika Anda meminta saya untuk pergi dari adegan pertama, saya akan menghilang.” “Jika Anda berkenan, segera mulai,” sang fabulist menyetujui dengan marah. Satu jam berlalu, lalu satu jam lagi - Krylov duduk di sofa, menundukkan kepalanya di dada. Ketika Griboyedov meletakkan naskahnya dan memandang lelaki tua itu dengan penuh tanya dari balik kacamatanya, dia terkejut dengan perubahan yang terjadi di wajah pendengarnya. "Tidak," dia menggelengkan kepalanya. - Sensor tidak akan membiarkan ini berlalu. Mereka mengolok-olok dongeng saya. Dan ini jauh lebih buruk! Di zaman kita, permaisuri akan mengirimkan drama ini melalui rute pertama ke Siberia.”
Tentu saja itulah yang terjadi. Teks lengkapnya diterbitkan 30 tahun setelah kematian pria berbakat ini, dan mahakarya sastra satir hanya dimasukkan dalam buku pelajaran sekolah di masa Soviet.
“Celakalah dari Kecerdasan” adalah salah satu teks yang paling banyak dikutip dalam budaya Rusia. Prediksi Pushkin menjadi kenyataan: “Setengah dari puisi harus menjadi peribahasa.” Banyak frasa dari drama tersebut, termasuk judulnya, telah menjadi slogannya: “Orang yang bahagia tidak memperhatikan jam”, “Dengan perasaan, dengan akal, dengan presisi”, “Siapa jurinya?” dan sebagainya.
Ngomong-ngomong, ada karya lain dari Griboyedov, yang, tanpa berlebihan, semua orang pernah mendengarnya, meski tidak semua orang tahu siapa penulisnya. Ini adalah waltz yang terkenal:
Sangat menyedihkan bahwa karya utama Griboedov lainnya, piano sonata yang brilian, hanya dapat diakses oleh orang-orang sezamannya. Lembaran musiknya tidak bertahan, tetapi Anda dapat mengandalkan kenangan orang-orang sezaman Griboyedov. Mereka berpendapat: waltznya yang terkenal, dibandingkan dengan sonata, hanyalah permainan anak-anak.
Harper Lee berhenti dari pekerjaannya sebagai juru tulis selama setahun untuk menulis buku terlaris To Kill a Mockingbird.
Setahun setelah diterbitkan pada tahun 1960, novel tersebut memenangkan Hadiah Pulitzer. Hal ini diajarkan di sekitar 80% sekolah Amerika. Buku tersebut menduduki peringkat keenam dalam daftar 200 Buku Terbaik BBC tahun 2003. Hingga tahun 2016, total oplah novel ini sebanyak 30 juta eksemplar.
Setelah menerbitkan "salah satu novel terhebat abad kedua puluh", Harper Lee tetap diam selama bertahun-tahun, mengikuti aturan yang ia buat sendiri - "lebih baik diam daripada bodoh."
Dia tidak menyelesaikan buku tentang pembunuh berantai dari Alabama karena dia tidak menyukai apa yang akan dipublikasikan. Nasib novel kedua, yang penulis kerjakan selama bertahun-tahun, masih belum diketahui. Baru-baru ini, teks tertentu miliknya diterbitkan berjudul “Ayo, Tetapkan Penjaga.” Kritikus memujinya sebagai proyek komersial dari penerbit yang menerbitkan draf novel klasik To Kill a Mockingbird.
Pada usia 19 tahun, Ershov menulis dan Pushkin mengedit cerita rakyat tersebut - hasilnya adalah “Kuda Bungkuk Kecil”
Kartu pos dari seri “Kuda Bungkuk Kecil”, seni. V.Kupriyanov
Ada bukti yang dapat dipercaya dari Alexander Smirdin bahwa Alexander Sergeevich punya andil dalam dongeng terkenal itu. Menurutnya, “di puncak kejayaannya, Pushkin menyambut dengan penuh persetujuan dongeng terkenal Rusia karya Tuan Ershov, “Kuda Bungkuk Kecil”, yang kini terlupakan. Empat ayat pertama dari kisah ini<...>milik Pushkin, yang menghormatinya dengan revisi menyeluruh.”
Keempat bait “Kuda Bungkuk Kecil” ini bahkan pernah dimasukkan dalam kumpulan karya Pushkin, namun kemudian diputuskan untuk tidak menerbitkannya bersama dengan karya Pushkin, karena kesaksian Smirdin dapat dipahami lebih mungkin berarti bahwa Pushkin saja. mengedit puisinya.
Namun, partisipasi aktif Pushkin dalam penerbitan sebuah karya oleh seorang penulis yang tidak dikenal (yang, omong-omong, tidak menulis apa pun sebelum atau sesudah "The Little Horse") memberikan alasan bagi para sarjana sastra untuk mencurigai Alexander Sergeevich sendiri sebagai penulisnya.
Alasan hoax tersebut diduga karena keinginan Pushkin untuk menghindari ketatnya sensor, serta menerima penghasilan yang tidak diketahui istrinya. Teori ini mempunyai pendukung, namun sebagian besar ilmuwan terkemuka menganggap penelitian semacam itu dalam semangat “kritik sastra yang sensasional” tidak berdasar.
Ershov sendiri dengan rendah hati mengaku hanya menuliskan cerita rakyat “kata demi kata” dari bibir narator. Itulah sebabnya di batu nisan yang dipasang di makam Ershov terdapat tulisan di batu nisan paradoks: “Pyotr Pavlovich Ershov, penulis rakyat dongeng "Kuda Bungkuk Kecil".
Seringkali seorang penulis, yang sebelumnya tidak dikenal masyarakat umum, menjadi terkenal berkat karya pertamanya. Beberapa dari mereka mencoba untuk menulis lebih banyak, tetapi semua upaya sastra mereka yang muncul setelah penerbitan karya terkenal itu tampaknya terlalu tidak meyakinkan. Namun ada penulis yang, setelah menerbitkan karya terpenting dalam hidupnya, mengesampingkan penanya dan menjalani sisa hidupnya dengan royalti dari pencetakan ulang karya agungnya. Oleh karena itu, kami memutuskan untuk memberi tahu Anda tentang lima penulis tersebut. Jadi mari kita mulai!
Karya ini tidak hanya menjadi sensasi dalam sastra abad ke-20, tetapi juga diwujudkan di layar pada tahun 1939. Kreasi unik ini baru muncul setelah Mitchell didiagnosis mengalami cedera pergelangan kaki. Menghabiskan sepanjang hari di rumah, Margaret banyak membaca, dan hampir setiap buku menjadi sasaran kritik tanpa ampun. Suaminya, melihat hal ini, mengajaknya untuk menulis buku yang memuaskannya, dan bahkan memberinya mesin tik. Dari sinilah novel “Gone with the Wind” lahir.
Perlu dicatat bahwa Margaret sendiri tidak bermaksud untuk mempublikasikannya, keputusannya dipengaruhi oleh seorang teman yang mengatakan bahwa dia tidak dapat mempublikasikannya. Tak perlu dikatakan lagi, novel tersebut diterbitkan dalam jutaan eksemplar, sebuah film pemenang Oscar dibuat berdasarkan novel tersebut, dan Margaret Mitchell sendiri menjadi pusat perhatian seluruh Amerika. Namun sayangnya, ketenaran berdampak buruk pada Mitchell. Dia memisahkan diri dari seluruh dunia, tidak memberikan satu pun wawancara atau menulis satu buku pun, meskipun banyak permintaan dari penggemar. Margaret Mitchell meninggal pada usia 48 tahun di bawah kemudi mobil.
Dan kita beralih ke penulis lain, yang menjadi terkenal (atau lebih tepatnya, memuliakan dirinya sendiri) dengan satu buku. Ini - Maria Shelley, yang menulis buku pada usia 18 tahun "Frankenstein, atau Prometheus Modern", yang memuliakannya sepanjang masa.
Kebetulan musim panas tahun 1815 cuacanya kelabu dan dingin. Keluarga Shelley (perlu dikatakan bahwa Percy Shelley, suaminya, juga seorang yang kreatif) dan teman-teman mereka sedang bersantai di sebuah kastil dekat salah satu danau Swiss. Sejujurnya itu menyedihkan, dan orang-orang muda memutuskan untuk menghibur satu sama lain dengan cerita-cerita menakutkan. Nyonya Shelley juga tidak tinggal diam, dan dari halamannya muncullah monster, dihidupkan kembali dari kematian dengan bantuan listrik.
Tak perlu dikatakan lagi, cerita ini ternyata yang paling menyeramkan? Saat ini kita mengetahui banyak film yang dibuat berdasarkan satu-satunya buku Mary Shelley. Ya, gadis itu mencoba menulis lebih jauh, tetapi semua karya berikutnya kualitasnya sangat rendah dibandingkan Frankenstein. Itu sebabnya Mary Shelley mendapat tempat terhormat dalam daftar kami.
Dan kita beralih ke “penulis satu buku” kita, yang selamanya menulis namanya dalam sejarah sastra Rusia. Banyak frasa dari komedinya menjadi slogannya, dan karyanya sendiri menjadi salah satu yang paling populer di atas panggung. Ini tentang "Celakalah dari Kecerdasan", yang diterbitkannya pada tahun 1825 Alexander Sergeevich Griboyedov.
Patut dikatakan bahwa kemunculan komedi ini di media cetak didahului oleh banyak situasi menarik. Ambil contoh, reaksi mentor Griboyedov, Ivan Krylov, yang segera memberi tahu lingkungannya bahwa komedi tidak diperbolehkan. Memang, teks drama itu diterbitkan secara lengkap hanya lebih dari 30 tahun setelah kematian orang yang berbakat.
Dan kita beralih ke penulis berikutnya, yang hanya membutuhkan satu karya untuk menuliskan namanya dengan huruf emas dalam sejarah sastra dunia. Dia meninggal pada bulan Februari 2016, tetapi, setelah berumur panjang, dia tidak menulis apa pun kecuali sebuah buku yang membuatnya terkenal di seluruh dunia - "Untuk membunuh mockingbird". Seperti yang sudah Anda pahami, yang sedang kita bicarakan Harper Lee.
Patut dikatakan bahwa khusus untuk menulis buku ini, Lee meninggalkan pekerjaan lamanya selama setahun dan hampir sepenuhnya mengubah gaya hidupnya. Kerja kerasnya membuahkan hasil - buku itu ternyata sangat populer. Namun sayangnya (atau untungnya - isu ini sangat kontroversial), Harper Lee tidak pernah menerbitkan bukunya lagi. Beberapa buku sedang dalam berbagai tahap penulisan, namun tidak ada satupun yang berhasil dicetak. Oleh karena itu, buku “To Kill a Mockingbird”, yang membuat Lee dianugerahi Hadiah Pulitzer, menjadi satu-satunya karyanya yang diketahui.
Peringkat kami diakhiri dengan dongeng yang mungkin banyak dari Anda baca di masa kecil. Namun hanya sedikit orang yang bertanya-tanya siapa sebenarnya yang menulisnya, dan bahkan lebih sedikit lagi yang bertanya-tanya apakah orang ini punya tulisan lain. Ini tentang dongeng “Kuda Bungkuk Kecil” oleh Pyotr Ershov.
Menariknya, ada bukti terdokumentasi bahwa Alexander Sergeevich Pushkin sendiri punya andil dalam penciptaannya. Tepatnya, empat bait pertama adalah milik pena penyair brilian, dan sisanya ditulis oleh Ershov sendiri pada usia 19 tahun. Dongeng itu sendiri ternyata luar biasa, tetapi Ershov tidak menulis apa pun lagi. Bahkan di kuburannya tertulis: Pyotr Pavlovich Ershov, penulis cerita rakyat “Kuda Bungkuk Kecil”.
Ini menyimpulkan ulasan kami. Terima kasih atas perhatian Anda, para pembaca yang budiman. Biarkan perpustakaan Anda hanya berisi buku-buku terbaik dan favorit sehingga Anda tidak akan malu untuk menunjukkannya kepada anak atau bahkan cucu Anda, dan biarkan membaca hanya memberi Anda kesenangan.
Apakah satu potong itu banyak atau sedikit? Itu semua tergantung pada jenis pekerjaannya. Bagi sebagian orang, cukup menulis satu buku saja agar ketenarannya bertahan selama berabad-abad, sementara yang lain menerbitkan selusin novel dalam setahun, tetapi tidak dapat memperoleh pengakuan pembaca. Apa yang memainkan peran penting dalam keberhasilan sebuah buku tertentu - keterampilan penulis, relevansi dan aktualitas, atau keberhasilan menyelaraskan bintang? Tidak ada resep universal tentang cara membuat buku terlaris, namun para penulis pilihan kami tetap berhasil menjadi terkenal berkat satu karya, yang dalam bayang-bayang semua kreasi mereka yang lain tetap ada.
Margaret Mitchell dan Pergi bersama Angin
Satu-satunya novel Mitchell yang menerima Hadiah Pulitzer. Novel “Gone with the Wind”, yang membutuhkan waktu 10 tahun untuk diselesaikan, diterbitkan pada tahun 1936 dan segera meraih kesuksesan di seluruh dunia, menjadi sensasi nyata. Fans membanjiri Mitchell dengan surat yang memintanya menulis sesuatu yang lain, tetapi penulis tetap diam. Film tahun 1939 berdasarkan novel yang dibintangi Vivien Leigh dan Clark Gable ini memenangkan delapan Academy Awards.
“Gone with the Wind” adalah buku sepanjang masa: tentang persahabatan dan kecemburuan, tentang pengkhianatan dan kesetiaan, tentang cinta sejati dan pengorbanan diri. Ini adalah kisah tentang Amerika, tentang Selatan, tentang kekuatan dan ketahanan jiwa manusia, tentang orang-orang yang sombong dan bebas pada masa itu, yang terbawa angin perang dan takdir.
Bram Stoker dan Pangeran Drakula
Faktanya, Bram Stoker tidak bisa disebut sebagai “penulis satu buku” dalam arti harfiah, karena selain “Dracula” ia menciptakan setidaknya 10 karya besar lainnya. Namun novel inilah, yang diterbitkan pada tahun 1897, yang membuatnya terkenal. Penulis Irlandia mengerjakan Drakula selama delapan tahun, mempelajari secara mendalam cerita rakyat Eropa dan legenda vampir. Dan meskipun Stoker bukan orang pertama yang menyentuh "tema vampir" dalam karyanya, novel dan karakternya menjadi kultus, memberikan pengaruh besar pada mempopulerkan genre tersebut.
Plotnya berpusat pada kisah seorang pengacara muda, Jonathan Harker, yang pergi ke Transylvania untuk mengunjungi seorang pria kaya dan bangsawan, Count Dracula, untuk meresmikan kesepakatan. Namun setiap hari dia tinggal di kastil kuno, kesadaran pria itu tumbuh bahwa hal-hal misterius, jika tidak menakutkan, sedang terjadi di sekitarnya. Dia memahami bahwa baik kualitas profesionalnya sebagai pengacara London maupun pengalaman hidupnya tidak akan membantunya dalam melawan mimpi buruk yang mengintai di rumah orang yang mencurigakan tersebut.
Harper Lee dan Untuk Membunuh Mockingbird
To Kill a Mockingbird adalah novel terbaik abad ini dan telah menerima banyak penghargaan. Pada tahun peluncurannya, sekitar dua setengah juta eksemplar karya ini terjual, dan hingga saat ini - lebih dari 30. Harper Lee belum siap untuk kesuksesan besar, jadi dia memilih untuk pergi "dalam bayang-bayang" untuk sebuah sementara, menolak memberikan wawancara dan bertemu dengan penggemar.
Novel ini adalah kisah yang diceritakan oleh seorang gadis berusia lima tahun tentang persidangan dan kejahatan mengerikan yang dilakukan di sebuah kota kecil yang sepi di Amerika. Namun, di balik kisah dan pengalaman pribadi ini terdapat rahasia titik balik dalam masyarakat, di mana kefanatikan, rasisme, dan intoleransi yang melekat di Amerika Selatan perlahan-lahan menjadi masa lalu.
Jerome David Salinger dan Penangkap di Rye
Salinger merilis novel pertamanya pada tahun 1951 dan segera membatasi kontak dengan dunia luar, dengan fokus pada dunia batin. Ia menjadi salah satu pertapa utama sastra modern dan hingga tahun 2010 menjalani kehidupan yang sangat terpencil, menulis “untuk meja.”
Novel “The Catcher in the Rye” menjadi titik balik dalam sejarah sastra dunia, dan tokoh utamanya, Holden Caulfield, menjadi simbol generasi pemberontak muda. Buku tersebut bercerita tentang persepsi hidup seorang remaja yang tidak mau menerima nilai-nilai dan moral yang berlaku di masyarakat. Dia ingin mengubah dunia, membentuknya kembali dengan caranya sendiri, melewati semua hukum yang ada, tetapi mengalami kegagalan karena ketidakdewasaan kepribadiannya dan kurangnya pengalaman hidup.
Ken Kesey dan "Di Atas Sarang Cuckoo"
Diterbitkan pada tahun 1962, novel karya “orang iseng yang ceria” Ken Kesey menciptakan resonansi yang besar di masyarakat, menjadi salah satu karya utama gerakan beatnik dan hippie. Kehidupan penulis penuh dengan petualangan: beberapa di antaranya menjadi dasar karya-karya barunya, dan beberapa di antaranya ia dikutuk. Namun tak satu pun karyanya menjadi sepenting Over the Cuckoo's Nest.
Apakah ada garis antara kewarasan dan kegilaan? Apakah semua yang disebut orang gila begitu tenggelam dalam dunianya sendiri? Pertanyaan-pertanyaan inilah yang menjadi dasar novel ini. Menariknya, Kesey tidak hanya berhasil mengarang cerita yang begitu populer, tetapi juga memasukkan sejumlah film dokumenter ke dalamnya: ia mencatat hasil percakapan panjang penulis dengan orang-orang yang sakit jiwa dan alasannya tentang topik kegilaan.
Venedikt Erofeev dan Moskow-Petushki
Puisi ini, yang ditulis dari sudut pandang tokoh utama, seorang peminum, adalah sejenis perumpamaan filosofis, tidak tunduk pada aliran waktu, di mana Erofeev menggambarkan alam semestanya sendiri, dunia yang terpisah. “Moscow-Petushki” bukan satu-satunya, tetapi karya penulis yang paling signifikan dan terkenal.
Detail nyata, emosionalitas, alegori dan metafora tersembunyi - semua ini adalah gaya khusus penulis, yang dapat Anda nikmati saat membaca karya ini. Dan tokoh utama, yang sekilas tampak seperti orang yang terbatas, yang hidupnya berpindah-pindah dengan langkah goyah dari kaca ke kaca, menjadi lawan yang layak bagi pembaca, bermoral tinggi dan melakukan dialog filosofis dan religius dengan dunia.
Mariam Petrosyan dan “Rumah di Mana...”
Salah satu novel utama Rusia abad baru, dibuat oleh seniman dan penulis Yerevan. Dirilis pada tahun 2009, “The House in Where…” langsung mendapat pengakuan dari pembaca dan kritikus sastra. Kesuksesan buku tersebut didukung oleh sejumlah penghargaan bergengsi, antara lain “Penghargaan Rusia” dalam kategori “Prosa Utama” dan “Buku Besar” dalam kategori “Penghargaan Pemirsa”.
Mariam Petrosyan mengerjakan novel tersebut selama dua puluh tahun dan bahkan tidak menyangka ada orang yang mau menerbitkannya. Dia mengirimkan potongan teks tulisan tangan kepada teman dan kerabat, memberi mereka ilustrasinya sendiri. Namun, pada titik tertentu, kenalan Moskow mulai menyarankan saya untuk menerbitkan buku itu - dan buku itu diterbitkan oleh penerbit Livebook.
“The House in Where...” adalah dunia khusus yang berada di ambang kenyataan dan fiksi. Setting sentralnya adalah rumah kos untuk anak-anak penyandang disabilitas. Namun tidak mudah untuk memahami jenis cedera yang dialami suatu karakter - hal ini tidak dinyatakan secara langsung, terkadang Anda hanya bisa menebak-nebak. Dan kami tidak tahu nama asli anak-anak itu, hanya nama panggilannya saja. Mereka belajar tinggal di rumah ini, mempelajari sejarah dan sisi mistiknya, dan memilih: mengadaptasi atau menolak aturan dan tradisi. Dunia “luar” (dunia nyata di luar pesantren) terkesan ilusi dan bermusuhan. Namun kabar bahwa Rumah akan dibongkar membawa kekacauan pada keadaan biasa, kini setiap karakter harus membuat pilihan sulitnya sendiri.
Mary Shelley dan Frankenstein, atau Prometheus Modern
Novel yang ditulis oleh seorang penulis berusia 18 tahun ini pertama kali diterbitkan pada tahun 1818. Menurut salah satu versi, itu ditulis sebagai hasil perselisihan kreatif antara Mary Shelley dan Lord Byron: siapa yang bisa menulis cerita yang benar-benar menakutkan. Dari sinilah lahirnya karya yang membawa ketenaran dunia bagi penulis muda dan menjadi pendiri tradisi fiksi ilmiah dalam sastra.
Victor Frankenstein terobsesi dengan gagasan menghidupkan materi. Penelitian dan eksperimen selama bertahun-tahun mencapai puncak kesuksesan ketika dia berhasil menciptakan monster humanoid yang begitu menakutkan sehingga ilmuwan tidak punya pilihan selain mengucapkan selamat tinggal padanya dan membiarkannya melakukan perjalanannya sendiri. Monster itu memulai perjalanan sendirian melintasi dunia ini, dan rencana pembalasan muncul dalam jiwanya.
Kathryn Stockett dan Bantuan
Novel karya penulis Amerika ini diterbitkan pada tahun 2009, setahun kemudian buku tersebut dapat dibeli di 53 negara, dan pada akhir tahun 2011, sekitar 7 juta eksemplar terjual. Buku ini menghabiskan lebih dari 100 minggu dalam daftar buku terlaris The New York Times.
Peristiwa yang digambarkan dalam karya tersebut terjadi pada tahun 1960-an di Amerika, di negara bagian Mississippi. Pada masa itu, masih terdapat segregasi rasial yang kuat - orang kulit hitam tinggal di lingkungan yang terpisah, hanya dapat mengandalkan pekerjaan yang paling kotor, bahkan di angkutan umum, tanda “hanya untuk orang kulit putih” digantung di atas tempat yang paling nyaman. Seorang gadis muda, Skeeter (dari keluarga kulit putih), kembali ke rumah setelah lulus dari universitas dan bercita-cita menjadi seorang penulis. Dia ingin memahami ke mana perginya pelayan mereka yang berkulit gelap, Constance, yang membesarkannya dan selalu mengelilinginya dengan kehangatan dan perhatian. Tapi tidak ada orang di sekitar yang bisa memberikan jawaban spesifiknya. Kenangan tentang kehidupan yang dijalani Constance dalam keluarga mereka, dan pengamatan terhadap pelayan berkulit gelap lainnya, mendorong calon penulis untuk berpikir tentang ketidakadilan dalam membagi dunia berdasarkan warna kulit. Dia ingin membuka mata masyarakat terhadap keadaan sebenarnya dengan menulis buku tentang hal tersebut. Namun gagasan ini ternyata sangat berbahaya di dunia dimana diskriminasi rasial telah terjadi selama berabad-abad.
The New York Times mengatakan tentang buku ini: “Sebuah cerita yang ditulis dari hati, penuh dengan rasa sakit, kehangatan dan harapan. Sebuah novel kuno dengan cara yang baik. Jika tidak begitu segar, itu bisa dengan mudah disebut klasik."
Foto: Getty Images, Alexei Filippov ITAR-TASS, Anatoly Morkovkin ITAR-TASS, arsip layanan pers
Berikut adalah daftar 10 komposer yang harus Anda ketahui. Dari masing-masingnya dapat dikatakan dengan pasti bahwa dialah komposer terhebat yang pernah hidup, meskipun pada kenyataannya tidak mungkin, dan bahkan tidak mungkin, membandingkan musik yang ditulis selama beberapa abad. Namun, semua komposer ini menonjol di antara orang-orang sezamannya sebagai komposer yang menggubah musik dengan kualitas tertinggi dan berupaya mendorong batas-batas musik klasik ke batas-batas baru. Daftar ini tidak berisi urutan apa pun, seperti kepentingan atau preferensi pribadi. Hanya 10 komposer hebat yang harus Anda ketahui.
Setiap komposer disertai dengan fakta kehidupannya yang dapat dikutip, mengingat Anda akan terlihat seperti seorang ahli. Dan dengan mengklik link ke nama belakang, Anda akan mengetahui biografi lengkapnya. Dan tentu saja, Anda dapat mendengarkan salah satu karya penting dari masing-masing master.
Tokoh terpenting dalam musik klasik dunia. Salah satu komposer yang paling tampil dan dihormati di dunia. Ia mencipta semua genre yang ada pada masanya, termasuk opera, balet, musik untuk pertunjukan dramatis, dan karya paduan suara. Yang paling penting dalam warisannya dianggap karya instrumental: piano, biola dan cello sonata, konser untuk piano, biola, kuartet, tawaran, simfoni. Pendiri periode romantis dalam musik klasik.
Fakta yang menarik.
Beethoven pertama kali ingin mendedikasikan simfoni ketiganya (1804) untuk Napoleon; sang komposer terpikat oleh kepribadian pria ini, yang bagi banyak orang pada awal pemerintahannya tampak sebagai pahlawan sejati. Tetapi ketika Napoleon memproklamirkan dirinya sebagai kaisar, Beethoven mencoret dedikasinya di halaman judul dan hanya menulis satu kata - “Heroik”.
"Moonlight Sonata" oleh L. Beethoven, mendengarkan:
2. (1685-1750)
Komposer dan organis Jerman, perwakilan era Barok. Salah satu komposer terhebat dalam sejarah musik. Selama hidupnya, Bach menulis lebih dari 1000 karya. Karyanya mewakili semua genre penting pada masa itu, kecuali opera; ia merangkum pencapaian seni musik periode Barok. Pendiri dinasti musik paling terkenal.
Fakta yang menarik.
Semasa hidupnya, Bach begitu diremehkan sehingga kurang dari selusin karyanya diterbitkan.
Toccata dan Fugue dalam D minor oleh J. S. Bach, mendengarkan:
3. (1756-1791)
Komposer, instrumentalis dan konduktor Austria yang hebat, perwakilan dari Sekolah Klasik Wina, pemain biola virtuoso, harpsichordist, organis, konduktor, ia memiliki telinga yang fenomenal dalam musik, ingatan, dan kemampuan berimprovisasi. Sebagai seorang komposer yang unggul dalam genre apa pun, ia dianggap sebagai salah satu komposer terhebat dalam sejarah musik klasik.
Fakta yang menarik.
Saat masih anak-anak, Mozart menghafal dan merekam Miserere (nyanyian kucing pada teks Mazmur Daud ke-50) oleh Gregorio Allegri dari Italia, setelah mendengarkannya hanya sekali.
"Serenade Malam Kecil" oleh W.A. Mozart, mendengarkan:
4. (1813-1883)
Komposer Jerman, konduktor, dramawan, filsuf. Ia mempunyai pengaruh yang signifikan terhadap kebudayaan Eropa pada pergantian abad ke-19 dan ke-20, khususnya modernisme. Opera Wagner memukau dengan skalanya yang megah dan nilai-nilai kemanusiaan yang abadi.
Fakta yang menarik.
Wagner mengambil bagian dalam revolusi yang gagal tahun 1848-1849 di Jerman dan terpaksa bersembunyi dari penangkapan oleh Franz Liszt.
"Ride of the Valkyrie" dari opera R. Wagner "Walkyrie", mendengarkan
5. (1840-1893)
Komposer Italia, tokoh sentral sekolah opera Italia. Verdi memiliki pemahaman tentang panggung, temperamen, dan keterampilan yang sempurna. Ia tidak mengingkari tradisi opera (tidak seperti Wagner), namun sebaliknya mengembangkannya (tradisi opera Italia), ia mengubah opera Italia, mengisinya dengan realisme, dan memberikan kesatuan keseluruhan.
Fakta yang menarik.
Verdi adalah seorang nasionalis Italia dan terpilih menjadi anggota parlemen Italia pertama pada tahun 1860, setelah deklarasi kemerdekaan Italia dari Austria.
Pembukaan opera D. Verdi "La Traviata", mendengarkan:
7. Igor Fedorovich Stravinsky (1882-1971)
Komposer, konduktor, pianis Rusia (Amerika - setelah emigrasi). Salah satu komposer paling penting abad kedua puluh. Kreativitas Stravinsky konsisten sepanjang kariernya, meskipun gaya karyanya berbeda pada periode yang berbeda, namun inti dan akar Rusia tetap ada, yang terlihat jelas dalam semua karyanya; ia dianggap sebagai salah satu inovator terkemuka abad kedua puluh. Penggunaan ritme dan harmoninya yang inovatif telah menginspirasi dan terus menginspirasi banyak musisi, tidak hanya dalam musik klasik.
Fakta yang menarik.
Selama Perang Dunia I, petugas bea cukai Romawi menyita potret Stravinsky karya Pablo Picasso saat sang komposer meninggalkan Italia. Potret itu dilukis dengan cara yang futuristik dan petugas bea cukai mengira lingkaran dan garis ini sebagai semacam materi rahasia terenkripsi.
Suite dari balet I.F. Stravinsky "Firebird", mendengarkan:
8. Johann Strauss (1825-1899)
Komposer musik ringan, konduktor dan pemain biola Austria. "King of Waltzes", ia ciptakan dalam genre musik dance dan operet. Warisan musiknya mencakup lebih dari 500 waltz, polka, quadrille, dan jenis musik dansa lainnya, serta beberapa operet dan balet. Berkat dia, waltz menjadi sangat populer di Wina pada abad ke-19.
Fakta yang menarik.
Ayah Johann Strauss juga Johann dan juga seorang musisi terkenal, sehingga "Raja Waltz" disebut sebagai anak bungsu atau anak laki-lakinya, saudara laki-lakinya Joseph dan Eduard juga merupakan komposer terkenal.
Waltz oleh J. Strauss "Di Sungai Danube Biru yang Indah", mendengarkan:
9. Sergei Vasilievich Rahmaninov (1873-1943)
Komposer Austria, salah satu perwakilan terkemuka dari sekolah musik klasik Wina dan salah satu pendiri romantisme dalam musik. Selama hidupnya yang singkat, Schubert memberikan kontribusi yang signifikan pada musik orkestra, kamar dan piano yang mempengaruhi seluruh generasi komposer. Namun, kontribusinya yang paling mencolok adalah pada perkembangan roman Jerman, yang ia ciptakan lebih dari 600 roman.
Fakta yang menarik.
Teman-teman Schubert dan sesama musisi berkumpul dan menampilkan musik Schubert. Pertemuan-pertemuan ini disebut "Schubertiads". Klub penggemar pertama!
"Ave Maria" oleh F.P.Schubert, mendengarkan:
Melanjutkan tema komposer hebat yang harus anda ketahui, materi baru.
