Робин бэнкс. Кто такой, черт возьми, этот Бэнкси? Главным акционером его печатной компании является создатель группы Gorillaz

«Бэнкси – гений или вандал? Решаешь ты!» — именно под таким лозунгом в Москве прошла выставка, представившая работы британского художника стрит-арта. Своими впечатлениями о посещении делится наш московский колумнист Алена Лиас.

Что нужно знать о личности художника? Во-первых, он анонимен. Изначально это связано с тем, что граффити считалось вандализмом. Однако сегодня это уже часть пиар-кампании Бэнкси. Загадка личности художника, безусловно, привлекает дополнительное внимание к его творчеству. В интернете можно найти множество информации о Бэнкси или даже группе художников, работающих под этим псевдонимом, однако достоверность ее под большим вопросом.

Далеко не каждый увидит в творчестве Бэнски настоящее искусство, однако его работы давно и дорого продаются, их коллекционируют. Безусловно, «феномен Бэнкси» – результат грамотного маркетинга, тем не менее, его работы отражают дух времени.

Произведения художника часто имеют политический и социальный подтекст. Бэнкси порой грубо высмеивает пороки нашего времени, протестуя против догм и уклада современного общества. Его произведения заставляют задуматься о проблемах нашего мира.

В своей книге «Биться головой о кирпичную стену» художник пишет: «Граффити является одним из немногих средств выражения, если у вас ничего нет. И даже если вы не напишете что-то, что излечит мир от бедности, вы можете заставить кого-то улыбнуться, пока он мочится…»

Граффити Бэнкси часто изображают крысу как символ андеграунда и подпольной борьбы за независимость. Именно крысы сумели выжить, несмотря на все попытки человека их уничтожить. Еще они олицетворяют то серое и отвратительное, что есть в человеческом обществе.

Интересный факт – картины Бэнкси висели в Лувре, Нью-Йоркском музее Метрополитен, Лондонском Тейт и даже в музее Естественной истории рядом со скелетом динозавра. Это все оригинальный план художника. В 2004 году Бэнкси, нарядившись в шпионский плащ, прошел в Лувр и повесил картину с Моной Лизой, у которой вместо лица улыбающийся смайл, рядом с настоящими экспонатами. То же самое он проделал в других музеях. Это были картины-пародии на классическое и современное искусство: парадный портрет дамы в противогазе, банка уцененного томатного супа (был повешен рядом с Campbells Уорхола). Обманки художника так хорошо вписывались в музейное окружение, что смотрители не сразу обнаруживали подвох. Например, одна картина провисела в музее 8 дней. А Лондонский музей Естественной истории даже решил оставить себе пародию художника на первобытное искусство.

Бэнкси начинал свое творчество еще в 1990 –е. В 2007 году его работы стали скупать знаменитости (Анжелина Джоли, Бред Питт, Кейт Мосс, Джуд Лоу). Так Бэнкси из хулигана превратился в главного художника современности. За это время создано довольно много произведений. Я расскажу о наиболее ярких.

Девочка с шариком

Одна из самых значимых и узнаваемых работ Бэнкси. Это произведение, по результатам опросов, стало любимым художественным образом у британцев. Каждый трактует смысл изображения по-своему: кто-то в улетающем шарике видит потерю, кто-то — освобождение.

Граффити появилось на мосту через Темзу в 2002 году. Это девочка – символ невинности и нежности, она вызывает желание защищать ее и беречь. Чуть позже неизвестный приписал к изображению слова: «Надежда есть всегда…». Это реакция на искусство, которое находит отклик в наших душах.

Позже Бэнкси повторил эту работу в нескольких других местах, а также стал делать принты для продажи. А в 2014 году была запущена акция под хэштегом #WithSyria, в рамках которой именно эта работа была использована как символ протеста против войны в Сирии.

Стив Джобс

Граффити с изображением Стива Джобса художник разместил на стене во французском городе Кале, в котором находится лагерь беженцев. Именно из этого города многие мигранты пытаются попасть в Великобританию.

На своём сайте художник подписал граффити «Сын мигранта из Сирии».

Своей работой Бэнкси высказался относительно текущего кризиса с мигрантами в Европе. Стив Джобс — сын сирийского мигранта, который перебрался в США после Второй Мировой войны.

«Нас часто заставляют верить, что миграция истощает ресурсы страны. Но Стив Джобс был сыном сирийского мигранта! Apple является самой прибыльной компанией в мире, она платит более 7 млрд долларов в год налогов и она существует только потому, что когда-то молодого человека из Хомса пустили в страну,» — и менно так прокомментировал Бэнкси это граффити.

Мона Лиза с базукой

Первый вариант граффити в Сохо был закрашен уже через несколько дней после своего появления.

Мона Лиза — идеал женственности и безмятежности. Возможно, художник хотел подчеркнуть диссонанс между нежной улыбкой Джоконды и мощным оружием уничтожения… Но есть и другая трактовка: спокойствие Моны Лизы отражает пресыщенность благополучного общества новостями о войнах, происходящих где-то далеко…

Какую выберете? Решать вам…

Любовь в воздухе

«Любовь в воздухе» — граффити, на котором участник уличного протеста собирается метнуть цветы вместо коктейля Молотова. Один из опросов 2017 года показал, что это одно из наиболее узнаваемых произведений Бэнкси.

Первая такая работа была сделана художником в 2003 году в Палестине.

Бэнкси хотел показать, что любые вопросы должны решаться мирным путём. Иначе одно насилие порождает другое. А может быть, художник хотел сказать этим граффити, что протест против капиталистических или военных режимов также бесполезен, как метание цветов во время беспорядков?

Улыбающийся коп

Художник не очень любит полицейских, это мягко говоря. Так как граффити считается вандализмом, Бэнкси становился объектом преследования. Поэтому у художника есть целая серия работ, высмеивающих сотрудников полиции.

Одна из таких граффити – «Улыбающийся коп», точнее, полицейский со смайлом вместо лица. Бэнкси сделал эту работу достаточно большой, чтобы зритель смог увидеть полицейского в полный рост. Никогда еще лицо копа в граффити художника не было таким дружелюбным. Бэнкси предлагает воспринимать эту работу как некую утопию. Вопрос в том, что скрывается за этой улыбкой, что реально у него на уме?

Если бы граффити могло что-то изменить

Если бы граффити могло изменить что-либо, оно было бы незаконно! Этой работой Бэнкси отдал дань уважения анархистке и активистке за права женщин Эмми Гольдман, которая сказала: «Если бы голосование могло изменить что-либо, оно было бы незаконно».

Граффити было создано в 2011 году на Оксфорд-стрит в Лондоне. Под надписью расположилась черно-белая крыса Бэнкси, своеобразный символ его творчества.

Кейт Мосс

Эта работа — своеобразный ответ на безумие арт-рынка, а также дань уважения Энди Уорхолу, который в свое время сумел показать потребительскую суть рынка искусства. Сегодня, как и во времена Уорхола, бренд важнее истинного мастерства.

На момент создания этого принта Кейт Мосс была на пике своей популярности. Художник решил выбрать именно ее и не прогадал. Работы сразу начали скупать.

С этой работой связан интересный случай. В 2011 году Бэнкси сделал уникальную версию этого принта. Пока Кейт была в свадебном путешествии, художник проник к ней в дом и подложил туда работу. Как это ему удалось — до сих пор загадка.

Летящий покупатель

У Бэнкси есть серия работ с изображением тележек из супермаркета. Художник высмеивает потребительскую суть современного человека. На граффити «Летящий покупатель» женщина так крепко держится за тележку, что готова разбиться вместе с ней, но не отпустить.

Работа появилась на заброшенном здании Лондона в 2011 году. Это место тут же стало популярным. Однако здание давно пустует, и его собираются снести. Символично, согласитесь, ведь граффити так недолговечны.

Мобильные любовники

В 2014 году на двери юношеского центра, который работает с молодежью Бристоля, появилось граффити «Мобильные любовники». Тема работы – социальные сети, в которые люди погружаются с головой и не могут отвлечься порой даже во время свидания.

Интересный факт: это произведение спасло молодежный центр от банкротства. Сотрудники сняли дверь и взимали плату за возможность посмотреть на произведение известного художника. Бэнкси был не против. Однако вмешались городские власти. Они забрали работу и выставили ее в Бристонском музее. Тогда Бэнкси вмешался. Закончилось все тем, что произведение было продано на аукционе, а все вырученные деньги пошли на спасение юношеского центра.

Ангел и Криминальное чтиво

С этими произведениями связана одна трогательная история из жизни и творчества Бэнкси. В 2007 году в Лондоне рабочими была закрашена одна из известных работ художника «Криминальное чтиво». Тогда Бэнкси написал на том же месте новую интерпретацию этой сцены. Теперь герои известного фильма держали настоящие пистолеты, а сами были одеты в костюмы бананов.

Буквально через несколько дней и новая работа была закрашена. Но на этот раз не рабочими, а молодым граффитистом под псевдонимом Озон. Внизу он оставил подпись: «Если в следующий раз работа будет лучше, я оставлю ее». Однако, оценить новую работу молодой художник не успел, он погиб под колесами поезда, пытаясь нарисовать очередное граффити в Лондонском метро.

Бэнкси не остался равнодушным к гибели Озона. И на месте «Криминального чтива» появилось одно из лучших его граффити – ангел в бронежилете с черепом в руках.

«Когда мы потеряли Озона, мы потеряли бесстрашного художника граффити и, как выясняется, довольно проницательного арт-критика,» — написал Бэнкси на своем сайте после трагедии.

Выставка, посвященная творчеству Бэнкси, закончилась в Москве, и до конца осени будет проходить в Санкт-Петербурге. Не обошлось и без скандалов. В своем аккаунте Бэнкси разместил переписку с другом, который сообщил ему о его персональной выставке, проходящей в Москве. То есть получается, художник был не в курсе о крупнейшей выставке своих работ. Эта ситуация, безусловно, добавила ажиотажа. Социальные сети пестрели возмущенными комментариями, организаторы оправдывались, что все законно, так как экспонаты представлены частными коллекционерами. Мы вряд ли узнаем точно, был ли это пиар ход или нет. Тут уж каждый решит для себя сам…

Кстати, Минск также не отстает от российских столиц. В галерее классического и современного искусства DK Gallery открыта и будет проходить до середины октября выставка по мотивам творчества Бэнкси. Поэтому минчане также имеют возможность прикоснуться к уличному искусству, не уезжая из Минска.

Текст Алена ЛИАС.

Вокруг личности этого таинственного художника ведется много споров. Никому до сих пор не удалось раскрыть его личность. Одни утверждают, что его настоящее имя Робин Каннингем. Другие же считают, что это музыкант из группы Massive Attack – Роберт Дель Ная. Подтверждением обеих теорий служат мнения ученых Лондонского Университета Королевы Марии, а также интервью известного диджея Goldie, который допустил случайно оговорку, тем самым раскрыв личность художника. Так ли это на самом деле или нет, до сих пор неизвестно. Да и что может изменить имя автора, если его работы уже успели стать бессмертными? Banksy – кто он? Вандал или гениальный художник?

Личность Бэнкси

Личность этого художника так и не была раскрыта. Считается, что он родился в 1974 году. Родом из Англии, город Бристоль. Карьеру свою начал с конца 1990-х годов. Первые граффити известного художника Бэнкси датируются именно этими годами. На заре его карьеры, он был обычным райтером, но затем его работы становились всё более масштабнее. Что, собственно, и повлияло на сложности скрытия от полиции. Истории известно много случаев попыток разоблачение личности Бэнкси, но все они заканчивались полным провалом. Его точная личность неизвестна до сих пор.

Творческий путь

По слухам, граффити-художник Banksy начал свою карьеру в конце 1990-х годов. Тогда он вел обычную деятельность райтера и не имел широкой популярности. Чтобы не быть пойманным и скрыться от полиции, Бэнкси начал пользоваться трафаретами, ведь его работы становились более масштабнее. Самый известный уличный художник не сразу определился с собственным стилем. Это можно проследить на примере его работ – первые экземпляры были написаны от руки и имели неаккуратные очертания, как если бы рисунок наносили в спешке (что и является правдой).

Творчество уличного художника Бэнкси ныне было занесено в список защищаемых объектов. Многие работы стрит-арт художника Бэнкси стали достоянием Великобритании. Художник Banksy за все время своего существования успел стать узнаваемым по всему миру, теперь его выставки представляются в различных точках планеты.

Стиль Бэнкси

Творчество уличного художника Бенкси сложно отнести к какому-то определенному стилю. Стиль Бэнкси является классическим воплощением “бунтующей” публики – здесь затрагиваются злободневные темы, на которые люди стараются закрыть глаза. Что касается манеры исполнения, то сложно однозначно сказать, какого именно стиля он придерживается. Изначально творчество Бэнкси выглядело, как классический стрит-арт: с надписями, несущими посыл и несложными рисунками. Позже, стрит-арт художник Бэнкси стал пользоваться трафаретами, что позволяло ему за короткое время наносить более сложные рисунки. Теперь, основным стилем неизвестного граффити-художника является именно трафаретная техника.

Крысы – один из излюбленных персонажей художника. По его мнению они символизируют триумф обездоленных людей.

Я рисовал крыс целых три года, а потом кто-то сказал мне: какая это талантливая анаграмма слова «искусство». И мне пришлось притвориться, что я знал об этом всю жизнь.

Известные работы художника

Биография художника Бэнкси полна спорных вопросов, как и его работы. К числу его известнейших произведений можно отнести “Целующихся констеблей”, граффити, нанесенных на стену клиники сексуальных проблем в городе Бристоль, изображение Чарльза Мэнсона, надпись “Единая нация под видеонаблюдением”, “Нет будущего” с изображением маленькой девочки, и многие другие. Аноним никогда не подписывает свои работы, лицо художника до сих пор никто не видел. Личность автора до сих пор не раскрыта, большинство его стрит-арт работ не подписаны, что усложняет процесс идентификации.

«Будущего нет»

Бунтарь с букетом цветов, 2003

«Надежда всегда жива», 2002

«Отверженные», 2016

Работа в честь выхода Великобритании из Евросоюза, 2017

«Всадник», 2018

«Заметите это под ковер», 2006

Работа в честь Кита Харринга

«Криминальное чтиво», 2002

«Мобильные любовники»

«Простое тестирование интеллекта»

Работа о проблеме потебительства в современном мире, 2004

Работа о проблеме расизма во Франции, 2018

«Следуй свей мечте», 2010

«Стив Джобс» (работа о проблеме миграции)

«Я не верю в глобальное потепление»

Девочка с бомбой, 2003

Телефонная будка

Фото его лучших работ легко можно найти в сети. Художник регулярно выставляется во всех галереях мира. Его работы несут тяжелый смысл и вместе с тем какую-то нотку оптимизма. Не задумываясь о негативных сторонах жизни, человек упускает самое главное – желание развиваться. Бэнкси заставляет задуматься о сложностях, вызывает желание бороться с ними.

В 2011 году на eBay был выставлен лот, который содержал в себе клочок бумаги, содержащий якобы настоящее имя Бэнкси. Продавцом был некий пользователь eBay под ником “Jaybuysthings”. В своём лоте он написал, что это наиболее вероятная версия настоящего имени Бэнкси, что оно было сверено с документацией о продажах работ в налоговых записях. На клочке бумаги было написано только имя, которым автор лота обязался больше ни с кем не делиться. Первоначальная стоимость клочка бумаги составляла 3000 долларов США. уже после 38 ставок стоимость Лота возросла до 999 999 долларов США. Тем не менее лот был удален по неизвестной причине, а продажа так и не состоялась.

До сих пор никому не известно, как выглядит Бэнкси. Ходит множество предположений, относительно его личности, но, никто не знает, кто такой Бэнкси на самом деле. Возможно, в будущем тайна его личности будет раскрыта. Однако, все, что остается нам сегодня – это наблюдать за его работами без привязки к настоящему человеку.

2 июня в Центральном Доме художника откроется первая в России выставка Бэнкси (Banksy) - самого известного и самого неуловимого уличного художника в мире. До сих пор никто доподлинно не знает, кто скрывается за этим псевдонимом, хотя Бэнкси неоднократно ловили, сажали в тюрьму и "разоблачали". ТАСС изучил самые правдоподобные теории о личности художника.

Затворник из Бристоля

"Белый, 28 лет, одет неряшливо - джинсы, футболка, серебряный зуб, серебряная цепь, серебряная серьга. Выглядит как что-то среднее между Джимми Нейлом и Майком Скиннером из The Streets", - так Бэнкси описывал в 2003 году журналист The Guardian Саймон Хаттэнстоун, которому удалось пообщаться с художником с глазу на глаз. С тех пор Бэнкси не показывал своего лица журналистам. И тем самым только подогревал интерес прессы и конспирологов к своей персоне.

В 2016 году поисками уличного художника номер один занялись британские ученые. Специалисты из Лондонского университета королевы Марии заявили, что вычислили его с помощью метода географического профилирования - системного анализа мест, где Бэнкси создавал свои работы. Аналогичный способ используют, в частности, полицейские, охотящиеся за серийными убийцами. Метод географического профилирования предполагает, что преступники совершают правонарушения недалеко от своего места жительства. Соответственно, анализ географии преступлений позволяет обнаружить место жительства злоумышленника, а также места, которые он чаще всего посещает.

Для обнаружения Бэнкси ученые привлекли криминологов и бывших детективов из нескольких стран. За основу исследования была принята гипотеза, что Бэнкси - это выпускник публичной школы в Бристоле Робин Каннингем, о котором британские таблоиды писали еще в 2008 году. В выборку ученых попали 140 работ в Лондоне и Бристоле, принадлежащих уличному художнику. В ходе анализа выяснилось, что места их расположения совпадают с пабами, футбольными полями и домашними адресами, где проживал или часто бывал Каннингем.

"У нас было десять наиболее вероятных подозреваемых, но быстро стало очевидно, что серьезно стоит рассматривать только одну кандидатуру, и теперь все знают, кто это", - сообщил Би-би-си один из авторов исследования Стив Ле Комбер. Он также признался, что уже давно был поклонником Бэнкси и догадывался, что он и есть Робин Каннингем.

На момент публикации расследования многие опасались, что Каннингему будут предъявлены обвинения в "преступном вандализме", именно так в Великобритании расцениваются граффити. Известно, что адвокаты Бэнкси связывались с авторами доклада и пытались выяснить, как именно выводы ученых будут подаваться в СМИ. Ведь подобная слежка может быть расценена как нарушение права на неприкосновенность частной жизни.

Предположения о Бэнкси-Каннингеме возникли еще в 2008 году. Его узнали бывшие школьные товарищи по фотографии, которая была сделана несколько лет назад на Ямайке, когда художник работал над своим очередным произведением. Представители Бэнкси, разумеется, эту информацию опровергли.

Издание Mail on Sunday, потратившее целый год на расследование личности Бэнкси, писало, что семья Каннингема и его жены Джой Миллворд ведет жизнь настоящих затворников. Они мало общаются с соседями, а родственники Миллворд знают о ее супруге лишь то, что он зарабатывает на жизнь иллюстрированием поваренных книг и дизайном для различных мероприятий - этим якобы объяснялись его частые отлучки. Любопытно, что жена предполагаемого Бэнкси - одного из главных критиков британского истеблишмента - на тот момент работала в группе, которая лоббировала интересы благотворительных организаций в британском парламенте.

Атака на анонимность

Теория о том, что Бэнкси - это Каннингем, была оспорена в том же 2016 году. Журналист Daily Mail Крейг Уилльямс заявил , что под этим псевдонимом скрывается не дизайнер поваренных книг, а участник трип-хоп группы Massive Attack Роберт "3D" Дель Ная. Изучив маршруты туров Massive Attack за 12 лет, журналист выяснил, что работы Бэнкси появлялись именно в тех городах, где выступала группа. При этом Уилльямс допустил, что граффити Бэнкси - это коллективное творчество нескольких художников.

Однако совпадений оказалось еще больше. Дель Ная, как и Бэнкси, уроженец Бристоля, занимался граффити с 1980-х годов и входил в стрит-арт группу The Wild Bunch. Он известен как родоначальник бристольского трафаретного граффити, которое считается визитной карточкой Бэнкси. Дель Ная самостоятельно оформлял все обложки для альбомов Massive Attack, и при взгляде на пластинку Heligoland (2010) действительно кажется, что это работа его предполагаемого альтер-эго.

Если Дель Ная и Бэнкси - это не один человек, то, по крайней мере, тесно связанные друг с другом люди. Участник Massive Attack признавался, что художник - его "приятель", который приходил послушать "пару концертов". Дель Ная присутствовал в документальном фильме Бэнкси "Выход через сувенирную лавку", а тот написал предисловие для книги музыканта "3D и искусство Massive Attack". Их связывают общие друзья, такие как музыкальный продюсер Джефф Бэрроу из Portishead, написавший саундтрек для "Выхода…". Музыка Massive Attack также сопровождала открытие отеля, который Бэнкси построил на границе Израиля и Палестинской автономии.

В 2017 году секрет Дель Ная окончательно раскрыл его друг, британский диджей Goldie. "Возьмите граффити-шрифт, напишите на футболке "Бэнкси" - и все, можно продавать. При всем уважении к Роберту, я думаю, он замечательный художник, он изменил мир искусства", - сказал музыкант в одном из интервью. Впоследствии он обратил все в шутку, но не стал опровергать своих слов. Наиболее пытливые же конспирологи заметили, что имя "Роберт" было произнесено им нечетко и прозвучало почти как "Роб". А это значит, что под маской Бэнкси может скрываться как Роберт Дель Ная, так и Робин Каннингем. Или же никто из них.

От крыс к "Оскару"

Бэнкси занялся граффити в 14 лет. В конце 1990-х он размалевывал стены родного Бристоля в составе группировки DryBreadZ Crew. Со временем его задумки становились все масштабнее, а уходить от полиции ему становилось все сложнее. Однажды, прячась от стражей порядка, он решил начать пользоваться трафаретами, чтобы экономить время. Так зародился неповторимый стиль Бэнкси, для которого характерны минималистичные монохромные рисунки (нередко с какой-нибудь яркой деталью или надписью красного цвета), и неизменно - на остросоциальную тематику.

Визитной карточкой художника стали изображения крыс. Один из друзей Бэнкси предположил, что этого зверя он выбрал неслучайно: слово "rat" (крыса) является анаграммой слова "art" ("искусство"). Правда, в своей книге Wall and Piece Бэнкси признался, что этот факт он осознал уже спустя годы после того, как он стал изображать грызунов на стенах городов.

С годами Бэнкси значительно расширил географию своего творчества и создал уникальные шедевры граффити в Лондоне, Нью-Йорке, Барселоне, Берлине, Тель-Авиве и еще десятках городов мира. Его работы сейчас настолько популярны, что их вырезают вместе со стенами и продают за сотни тысяч долларов на международных аукционах (в среднем они оцениваются в сумму свыше $500 тыс.). Однако сам художник монетизацию своего творчества не одобряет, считая, что искусство должно быть достоянием всего общества.

Бэнкси не ограничивается аэрографией - он также занимается перформансами и масштабными инсталляциями. В 2015 году художник открыл парк "Дисмаленд" (от английского dismal, что означает "угрюмый", этакий анти-Диснейленд). Четырьмя годами ранее он получил номинацию на премию "Оскар" за его документалку "Выход через сувенирную лавку", которая рассказывает не столько о Бэнкси, сколько о творческом пути художника Тьерри Гетта под псевдонимом Мистер Мозгоправ (Mr. Brainwash). После выхода этого фильма появилось бесчисленное множество теорий относительно личности Бэнкси: фанаты пытались найти в кино "пасхальные яйца", которые могли бы приоткрыть завесу тайны, а некоторые и вовсе считали, что Тьерри Гетта и есть Бэнкси. До этого ходили теории, что "в миру" Бэнкси работает мясником, а также - что под этим псевдонимом орудует не художник, а художница.

Артур Громов

А ведь искусство графити подросло, повзрослело получило новое название street art. Его выставляют в музеях и модных галереях, а люди готовы платить за эти работы большие деньги. На аукционах современного искусства стрит-арт бьет рекорды стоимости, виртуально объединяя веками отделенные друг от друга высокое и низкое искусство. Это, в первую очередь, касается Бенкси (и культового Жана-Мишеля Баския).

Бенкси - художник, который стремительно обрастает легендами, интерес к нему огромен и любая работа, сделанная им, моментально становится известной. Его талант признают все и никого не оставляют равнодушными его острые, социально направленные, произведения. Это фантастический художник! Кристи и Сотбис с удовольствием устраивают аукционы, где присутствуют его работы. Популярность Бенкси так велика, что работы уходят по цене, в 3-5 раз выше стартовой, которая очень высока. Предлагаю вам посмотреть ТОП-15 самых дорогих работ Бенкси за последнее время.

Первая работа. Что сделал Бенкси? Он берет холст с картиной неизвестного художника, и ставит не него свой трафарет. Картина «Птица с гранатой», стартовая оценка которой £ 50,000 - ушла за £ 145 250 ($ 228 043).

Название: Держите его безупречно чистым (Defaced Херста)
Подписано и датировано 2007 годом. Фармацевтическая работа Дэмиена Херста. Живопись, в которую Бэнкси внес свои изменения.
аукцион Сотбис (RED) Нью-Йорк
Оценка: 250 000 - 350 000 USD Продано за: 1870000 USD

Название: Простое Тестирование интеллекта.

Оценка: 100 000 - 150 000 GBP Продано за: 636 500 GBP (1265120 долларов США)

Оценка: 150 000 - 200 000 GBP Продано за: 320 900 GBP (658 025 USD)

Оценка: 200 000 - 300 000 USD Продано за: 605 ​​ 000 US D

Космическая девочка и птица.
Продано за: 288 000 GBP (575 813 USD)

Королева Виктория - $ 478 095
Оценка: 250 000 - 350 000 GBP Продано за: 277 250 GBP (478 095 USD)

Insane Clown - $ 481 165

David - $ 416 742

Баночка - $ 382 140

$ 266 061

Think Tank - $ 307 237

$ 286 217

$ 249 249

$ 230 500

Дорогих работ у него, конечно, больше, полностью можно посмотреть

Известный британский уличный художник , главной фишкой которого остается его собственная неизвестность, скрытность его настоящей личности от публики. Banksy не устает шокировать сознание масс своими удивительными, зачастую эпатажными, и всегда неподражаемыми, и удивительными работами: граффити-картинами на стенах домов и улиц городов, различными провокационными инсталляциями в подземных переходах и даже собственным "видением" на картинах в музеях и картинных галереях. Ввиду того, что на данный момент накопилось уже много фото работ Banksy, представляем вашему вниманию полное собрание сочинений художника .

Фото картин и других работ Banksy по приблизительной хронологии, географии и популярности - своего рода ТОП работ британского художника с официального сайта: ©banksy.co.uk

Начнем с Великобритании, а точнее города Бристоль, Англия - родина английского художника. Википедия относит Banksy к следующим современным концептуальным видам искусства:

Жанры творчества Banksy:

• Стрит-Арт
• Граффити
• Скульптура

Сюда также стоит добавить стили: антикапитализм, антивоенное движение, нигилизм, анархизм и, конечно же, экзистенциализм. Ну да ладно, перейдем "непосредственно" к творчеству художника, переданного фотографиями работ Banksy. Внимание, некоторые работы на странице представлены в стиле Banksy - "наоборот":

Домашние работы Banksy в Великобритании, Бристоль, Лондон и другие города Англии

Начнем с, пожалуй, самой известной картины Banksy - :

Трудно объяснить происхождение работы, и уж тем более, - что Banksy хотел ею передать...

А вот другая его работа уже куда более четко дает понять "что к чему" - "Да здравствует Королева!", собственно, так Banksy решил изобразить Королеву Великобритании :

Картина изображена на одной из улиц Бристоля. Кстати, аналогия здесь проведена по образу -

Картина Banksy - "Английский мальчик за швейной машинкой" или просто "британские флажки":

Сюжет картины обращен сразу к нескольким острым проблемам Британии:

Февральские работы Banksy (одни из последних), сделанные в Секторе Газа, Палестина

Весьма непохожая на Banksy работа, но в этом он весь)) Ограждения Палестины:

Фото: палестинский мальчик лезет по забору с антивоенной надписью.

Другую его работу можно назвать так: "Кому война, а кому мать родная":

Пожалуй, комментарии излишни... Разве что, рассмотреть картину ближе:

В подтверждение этому, палестинские дети на фоне "Сторожевой вышки"-карусели:

Здесь Banksy апеллирует к военному, террористическому режиму на территории Палестины и Сектора Газа.

Ну и последнее фото работы Banksy в Газе - явно "немартовский кот" на фоне военной разрухи в Палестине:

Что ж, пока что все наиболее яркие работы Banksy, присылайте новые фото на e-mail: [email protected] - опубликую, если они, конечно, принадлежат Banksy.

Сама личность Banksy по-прежнему остается загадкой!

Banksy in New-York City - более корректный перевод готовится!

1. Человек держит в руках местную газету перед новой произведения искусства британского художника граффити Бэнкси в Бруклин Нью-Йорк, 17 октября 2013 года Бэнкси привлекла внимание мэр Нью-Йорка Майкл Блумберг о том, что граффити руинах собственность. "Это признак упадка и потери контроля".

2. женщина принимает картину искусства британского художника граффити Бэнкси в Нижнем Манхэттене в Нью-Йорке, 15 октября, 2013 Искусство коллекционеры и туристов в Нью-Йорке получил сделку в течение выходных, когда британский художник граффити Бэнкси, чьи работы Ожидается, что принести свыше $ 150 000 на аукционе в конце этого года, продал картины на всплывающем ларька в Центральном парке за $ 60.

3. Люди представляют, что их фотографии, сделанные перед последней работе Бэнкси, изображающей линию горизонта Нью-Йорка с бывшими близнецы Всемирного торгового центра башни в Tribeca, 15 октября 2013 года.

5. Мужчины обеспечить формирование рок созданный Бэнкси, используя полицейской лентой в Квинсе, 22 октября 2013 года.

6. женщина принимает картину испорчены немного граффити неуловимыми британского художника Бэнкси, как часть его месячного Лучше наружу, чем внутрь выставке в Нью-Йорке 3 октября 2013 года оригинальная часть читать "Это моя Нью-Йорк Accent ... обычно я пишу, как это ".

7. охранник стоит рядом с новой установки художником Бэнкси в Нью-Йорке, 18 октября 2013 года.

8. Люди сфотографировать новую инсталляцию Бэнкси в Нью-Йорке, 18 октября 2013 года работа была выставлена в пространстве, подаренной владельцу.

10. Работа Бэнкси, часть его месячного "Лучше наружу, чем внутрь» выставки в Нью-Йорке, 3 октября 2013 года.

11. Танцоры ходить рядом с новой установки искусства Бэнкси, нарисованной на передней двери Hustler Club в Нью-Йорке, 24 октября 2013 года.

В британском Бристоле - вотчине английского андеграундного художника Бэнкси - прошел крупнейший в Европе фестиваль уличного искусства Upfest. 250 художников со всего мира съехались в Англию, чтобы украсить граффити вертикальные поверхности туманного Альбиона. Специально для этого в городе и окрестностях было выделено более 30 000 квадратных метров стен. Что получилось у художников, предлагаем посмотреть в галерее.

Мы продолжаем публиковать работы Banksy. Это будут как новые произведения так и старые, которые уже не существуют в первозданном виде.

Одно из последних подтвержденных Бэнкси творений. Называется Мальчик ловит снег. Рисунок появился в декабре 2018 года на одном из гаражей города Порт-Толбол, Уэльс, Великобритания.

Мальчик радуется снегу и ловит его руками и даже пытается поймать снежинки языком. Один из фрагментов картины

Просто горящий мусорный бак, дым и пепел от которого подымается в небо. Фрагмент изображения.

Мальчик ловит снег. Когда смотришь на работу с этого ракурса видно что мальчик ловит пепел а не снег, понятна задумка автора, обратить внимание на загрязнение окружающей среды.

Криминальное чтиво в исполнении Banksy, наверное самая узнаваемая работа автора. К сожалению утрачена на сегодняшний день. Она была нарисована в 2002 году в Лондоне на стене электростанции, просуществовала 5 лет.

Кадр из фильма Криминальное чтиво.

Следующая работа сохранилась в первозданном виде, и увидеть её можно даже сейчас на карте по следующему адресу: 25 Брутон-лэйн, Лондон, Великобритания. Картина появилась в 2011 году. Она называется Шопинг до упаду. Shop Till You Drop. Автор хотел показать отношение британцев к рождественским распродажам.

Один из вариантов почему изоброжение не закрасили, наверное потому что, оно находится на высоте третьего этажа.

Ещё одна из работ banksy которая на сегодняшний день утрачена, сам бенкси относится к тому что его работу закрыли другие уличные художники, когда ты отошёл от стены сделав на ней рисунок это уже свободная стена.

Следующая работа называется: Целующие полицейские.

В настоящее время работа выглядит вот так, она находится в городе Брайтон, Великобритания, который почемуто считают гей столицей Великобритании.

Работа которая появилась в 2017 году в городе Дувр, носит название Brexit - выход Великобритании из Европейского Союза.

Фрагмент работы Brexit. Рабочий сбивает звезду с флага ЕС.

Так выглядела стена дома в 2016 году.

Фото стены дома с работой Brexit, сделаное 2018 году.

Ещё одна утраченая работа banksy. Она называется Maid(Горничная) или Maid in London(Горничная в Лондоне)

Еще одна работа Banksy которая появилась в Лондоне в 2007 году. Название Девочка и банкомат.

В настоящее время работа выглядит вот так. К сожалению защитное стекло поставили уже после того, как её успели испортить. Местонахождение этой работы: Лондон, 114 Розбери-авеню(114 Rosebery Ave, Farringdon, London)

В начале октября 2019 года на аукционе Sotheby"s была продана картина banksy "Обезьны в Британском парламенте" за 12 миллионов долларов США