Літературна візитівка Маяковського. Володимир Маяковський - біографія, інформація, особисте життя. Володимир Маяковський. Документальний фільм

Володимир Маяковський – це полум'я ХХ століття. Його вірші невіддільні від життя. Проте за бадьорими радянськими гаслами Маяковського-революціонера можна розглянути й іншого Маяковського - лицаря-романтика, теурга, божевільного закоханого генія.

Нижче – коротка біографія Володимира Володимировича Маяковського.

Вступ

У 1893 році в Багдаті в Грузії народився майбутній великий футурист - Володимир Маяковський. Про нього говорили геній. Про нього кричали: шарлатан. Але ніхто було заперечувати те, що він справив неймовірний впливом геть російську поезію. Він створив новий стиль, який був невіддільним від духу радянського часу, від надій тієї епохи, від людей, що живуть, люблять і страждають у СРСР.

То була людина-суперечність. Про нього скажуть:

Це суцільний знущання з краси, з ніжності і з Бога.

Про нього ж скажуть:

Маяковський завжди був і залишається найкращим та найталановитішим поетом нашої радянської епохи.

До речі, це гарне фото- фейк. Маяковський, на жаль, ніколи не зустрічався з Фрідою Кало, але ідея їхньої зустрічі прекрасна - вони обоє наче бунт і вогонь.

Одне можна сказати точно: геній чи шарлатан – Маяковський назавжди залишиться у серцях російських людей. Одним він подобається жвавістю та нахабством рядків, іншим – ніжністю та відчайдушним коханням, що ховається у глибині його стилю. Його ламаного, що рветься з кайданів писемності, божевільного стилю, що так схоже на реальне життя.

Життя боротьба

Життя Маяковського була боротьбою від початку до кінця: у політиці, мистецтві та любові. Його перший вірш – результат боротьби, наслідок страждання: він був написаний у в'язниці (1909 р.), куди він потрапив за свої соціал-демократичні переконання. Він почав свій творчий шлях, захоплюючись ідеалами революції, і закінчив його, смертельно розчарувавшись у всьому: все в ньому — сплетіння протиріч, боротьба.

Він пройшов червоною ниткою через історію та мистецтво та залишив свій слід у наступних творах. Неможливо написати модерністський вірш, не пославшись на Маяковського.

Поет Володимир Маяковський - це, його словами:

Але є за цим грубим войовничим фасадом і ще щось.

коротка біографія

Коли йому було лише 15 років, він вступив до РСДРП(б), захоплено займався пропагандою.

З 1911 р. він займався в Московському училищі живопису, створіння та архітектури.

Найбільші поеми (1915): «Хмара у штанах», «Флейта-хребет» та «Війна та мир». Ці твори сповнені захоплення перед майбутньою, а потім і революцією. Поет сповнений оптимізму.

1918-1919 - революція, він бере активну участь. Випускає плакати "Вікна сатири РОСТУ".

У 1923 році він став творцем творчого об'єднання ЛЕФ (Лівий фронт мистецтв).

Пізні твори Маяковського "Клоп" (1928) і "Ланцюг" (1929) - це гостра сатира на радянську дійсність. Маяковський розчарований. Можливо, це було одним із приводів для його трагічного самогубства.

У 1930 Маяковський скоїв самогубство: він застрелився, залишивши передсмертну записку, в якій просив нікого не звинувачувати. Він похований на Новодівичому цвинтарі.

Мистецтво

Ірина Одоєвцева писала про Маяковського:

Величезний, з круглою коротко остриженою головою, він скоріше скидався на силача-гачника, ніж на поета. Читав він вірші зовсім інакше, ніж у нас. Швидше по-актерськи, хоча — чого актори ніколи не робили — не лише дотримуючись, а й підкреслюючи ритм. Голос його — голос мітингового трибуна — то гримів так, що шибки дзвеніли, то буркотів по-голубиному і дзюрчав, як лісовий струмок. Простягнувши в театральному жесті величезні руки до приголомшених слухачів, він пристрасно пропонував їм:

Хочете, буду від м'яса шаленим

І, як небо, міняючись у тонах,

Хочете, стану невимовно ніжним,

Не чоловік, а хмара у штанах?

У цих рядках видно характер Маяковського: він передусім громадянин, а чи не поет. Він насамперед трибун, активіст мітингів. Він актор. Його рання поезія — відповідно не опис, а заклик до дій, не констатив, а перформатив. Не так мистецтво, як реальне життя. Це стосується принаймні його громадських віршів. Вони експресивні та метафоричні. Сам Маяковський зізнавався, що був вражений віршами Андрія Білого "В небеса запустив ананасом":

низьким басом.

запустив ананасом.

І, дугу описавши,

осяяючи околицю,

ананас спадав,

просіявши, у невідомість.

Але ж є й другий Маяковський, який писав, не вразившись ні Білим, ні революцією — він писав зсередини, відчайдушно закоханий, нещасний, втомлений — не воїн Маяковський, а ніжний лицар Маяковський, шанувальник Лилички Брік. І поезія цього другого Маяковського разюче відрізняється від першого. Вірші Володимира Маяковського сповнені пронизливої ​​відчайдушної ніжності, а не здорового оптимізму. Вони гострі й сумні, на відміну позитивної бадьорості його радянських віршованих закликів.

Маяковський-воїн проголошував:

Читайте! Заздріть! Я громадянин! Радянського Союзу!

Маяковський-лицар дзвенів кайданами і мечем, смутно нагадуючи теурга Блоку, що тоне у своїх фіолетових світах:

Збентеженням розбитий розум огорожі,

Я розпач громозджу, палаючий гарячково...

Як уживалися дві такі різні особи в одному Маяковському? Це складно уявити і неможливо уявити. Якби не було в ньому цієї внутрішньої боротьби, не було б і такого генія.

Любов

Ці два Маяковські уживалися, мабуть, тому що ними обома керувала пристрасть: в одного це була пристрасть до Справедливості, а в другого — до фатальної жінки.

Можливо, варто розділити життя Володимира Маяковського на два головні періоди: до та після Лілички Брік. Це сталося у 1915 році.

Вона здавалась мені монстром.

Так писав про неї відомий поет Андрій Вознесенський.

Але Маяковський любив таку. З хлистом.

Він любив її - фатальну, сильну, "з хлистом", а вона говорила про нього, що коли займалася любов'ю з Осею, то замикала Володю на кухні, а він "рвався, хотів до нас, дряпався у двері і плакав ..."

Тільки таке божевілля, неймовірне, навіть збочене страждання могло породити таку силу віршовані рядки:

Не треба цього, люба, гарна, давай попрощаємось зараз!

Так вони й жили втрьох, і вічне страждання спонукало поета на нові геніальні рядки. Крім цього, було, звісно, ​​й інше. Були поїздки Європою (1922-24) і Америкою (1925), у результаті якої в поета з'явилася дочка, але Лиличка завжди залишалася тієї, єдиної, до 14 квітня 1930 року, коли, написавши "Ліля, кохай мене", поет застрелився, залишивши обручку з вигравіруваним на ньому ЛЮБ - Лілія Юріївна Брік. Якщо крутити кільце, виходило вічне "люблюлюблю". Він застрелився наперекір власним рядкам, своєму вічному освідчення в коханні, що зробило його безсмертним:

І в проліт не кинуся, і не вип'ю отрути, і курок не зможу над скронею натиснути...

Творча спадщина

Творчість Володимира Маяковського не обмежується його дуальною віршованою спадщиною. Він залишив по собі гасла, плакати, п'єси, спектаклі та сценарії до фільмів. Він фактично стояв біля витоків реклами - Маяковський зробив її тим, що вона зараз. Маяковський придумав новий віршований розмір — драбинка — хоча дехто стверджує, що цей розмір був породжений прагненням грошей: редакції платили за вірші рядково. Так чи інакше, це був новаторський крок у мистецтві. Також Володимир Маяковський був актором. Він сам зрежисував фільм "Панянка і хуліган" і зіграв там головну роль.

Однак у Останніми рокамийого переслідував неуспіх. Його п'єси "Клоп" та "Баня" провалилися, і він повільно впадав у депресію. Адепт бадьорості, сили духу, боротьби, він скандалив, сварився і впадав у відчай. А на початку квітня 1930 року журнал «Друк і революція» прибрав з друку вітання «Великому пролетарському поетові», і поповзли чутки: він списався. Це було одним із останніх ударів. Маяковський тяжко переживав неуспіх.

Пам'ять

Іменем Маяковського названо багато вулиць Росії, а також станції метро. Є станції метро "Маяковська" в Санкт-Петербурзі та Москві. Крім того, його ім'ям названо театри та кінотеатри. Одна з найбільших бібліотек Санкт-Петербурзі також носить його ім'я. Також відкрита у 1969 році мала планета була названа на його честь.

Біографія Володимира Маяковського не закінчилася після його смерті.

У Володимир Маяковський не відразу почав писати вірші – спочатку він збирався стати художником і навіть навчався живопису. Слава поета прийшла до нього після знайомства з авангардистами, коли перші твори молодого автора із захопленням зустрів Давид Бурлюк. Футуристична група, «Сьогоднішній лубок», «Лівий фронт мистецтв», рекламні «Вікна РОСТУ» – Володимир Маяковський працював у безлічі творчих об'єднань. А ще писав до газет, випускав журнал, знімав фільми, створював п'єси і ставив за ними спектаклі.

Володимир Маяковський із сестрою Людмилою. Фотографія: vladimir-mayakovsky.ru

Володимир Маяковський із сім'єю. Фотографія: vladimir-mayakovsky.ru

Володимир Маяковський у дитинстві. Світлина: rewizor.ru

Володимир Маяковський народився Грузії 1893 року. Його батько служив лісником у селі Багдаді, пізніше сім'я переїхала до Кутаїсі. Тут майбутній поет навчався у гімназії та брав уроки малювання: з ним безкоштовно займався єдиний кутаїський художник Сергій Краснуха. Коли хвиля першої російської революції докотилася до Грузії, Маяковський - ще дитиною - вперше брав участь у мітингах. Його сестра Людмила Маяковська згадувала: «Революційна боротьба мас вплинула також на Володю та Олю. Кавказ переживав революцію особливо гостро. Там всі залучалися до боротьби, і всі ділилися на тих, хто брали участь у революції, напевно співчували їй і вороже настроєних».

1906 року, коли Володимиру Маяковському було 13 років, помер його батько – від зараження крові: поранив палець голкою, зшиваючи папери. До кінця життя поет боявся бактерій: завжди носив із собою мило, брав у подорожі доладний таз, возив із собою одеколон для обтирань і ретельно стежив за гігієною.

Після смерті батька сім'я опинилася у важкому становищі. Маяковський згадував: «Після похорону батька – у нас 3 рублі. Інстинктивно, гарячково ми розпродали столи та стільці. Рушили до Москви. Навіщо? Навіть знайомих не було». У московській гімназії юний поет написав свій перший «неймовірно революційний і так само потворний» вірш і опублікував його в нелегальному шкільному журналі. У 1909-1910 роках Маяковського кілька разів заарештовували: він вступив до партії більшовиків, працював у підпільній друкарні. Спочатку юного революціонера віддавали «на поруки» матері, а втретє посадили до в'язниці. Висновок в одиночній камері Маяковський пізніше назвав "11 бутирських місяців". Він писав вірші, але зошит з ліричними дослідами – «ходульними та ревплаксивими», як оцінив їх автор, – відібрали охоронці.

Наприкінці Маяковський прочитав безліч книжок. Він мріяв про нове мистецтво, нову естетику, яка докорінно відрізнятиметься від класичної. Маяковський вирішив вчитися живопису - змінив кількох викладачів і за рік вступив до Московського училища живопису, створіння та архітектури. Тут молодий художник познайомився з Давидом Бурлюком, а пізніше – з Велиміром Хлєбніковим та Олексієм Крученим. Маяковський знову писав вірші, яких нові товариші були у захваті. Авангардні автори вирішили об'єднатися проти «естетики старіння», і невдовзі з'явився маніфест нової творчої групи – «Ляз громадського смаку».

У Давида - гнів обігнав сучасників майстра, у мене - пафос соціаліста, який знає неминучість катастрофи старі. Народився російський футуризм.

Володимир Маяковський, уривок із автобіографії «Я сам»

Футуристи виступали на зборах – читали вірші та лекції про нову поезію. За публічний виступВолодимира Маяковського відрахували з училища. У 1913-1914 роках пройшло відоме турне футуристів: творча група з виступами проїхала з гастролями російськими містами.

Бурлюк їхав та пропагував футуризм. Але він любив Маяковського, стояв біля колиски його вірша, до дрібниць знав його біографію, умів читати його речі - і тому крізь бутади Давида Давидовича образ Маяковського виникав таким матеріальним, що його хотілося торкнутися руками.
<...>
По приїзді до міста Бурлюк насамперед влаштовував виставку футуристичних картин та рукописів, а ввечері робив доповідь.

Поет-футурист Петро Незнамов

Володимир Маяковський, Всеволод Мейєрхольд, Олександр Родченко та Дмитро Шостакович на репетиції спектаклю «Клоп».1929. Фотографія: subscribe.ru

Володимир Маяковський та Ліля Брік у фільмі «Закута фільмом». 1918. Фотографія: geometria.by

Володимир Маяковський (третій ліворуч) та Всеволод Мейєрхольд (другий ліворуч) на репетиції вистави «Лазня». 1930. Фотографія: bse.sci-lib.com

Володимир Маяковський цікавився не лише поезією та живописом. 1913 року він дебютував у театрі: сам написав трагедію «Володимир Маяковський», сам поставив її на сцені та зіграв головну роль. У цей же рік поет захопився кінематографом – почав писати сценарії, а через рік уперше знявся у стрічці «Драма у кабарі футуристів №13» (картина не збереглася). Під час Першої світової війни Володимир Маяковський був членом авангардного об'єднання «Сьогоднішній лубок». Його учасники – Казимир Малевич, Давид Бурлюк, Ілля Машков та інші – малювали патріотичні листівки для фронту, навіяні традиційним народним лубком. Їх створювали прості барвисті картинки і писали короткі вірші, у яких висміювали ворога.

У 1915 році Маяковський познайомився з Йосипом і Лілею Брік. Цю подію у своїй автобіографії поет пізніше відзначив підзаголовком «найрадісніша дата». Ліля Брік на довгі рокистала коханою і музою Маяковського, він присвячував їй вірші та поеми і навіть після розлучення продовжував освідчуватися у коханні. В 1918 вони разом знялися для картини «Закута фільмом» - обидва в головних ролях.

У листопаді цього року пройшла прем'єра п'єси Маяковського «Містерія-буфф». Її поставив у Театрі музичної драми Всеволод Мейєрхольд, а оформив у кращих традиціяхавангарду Казимир Малевич. Мейєрхольд згадував роботу з поетом: «Маяковський був обізнаний у дуже тонких театральних, технологічних речах, які знаємо ми, режисери, яким навчаються зазвичай дуже довго в різних школах, практично на театрі і т.д.. «Революційна народна вистава», як називала його перекладачка Ріта Райт, ставили ще кілька разів.

Через рік почалася напружена епоха «Вікон РОСТУ»: художники та поети збирали гарячі теми та випускали агітаційні плакати – їх нерідко називають першою радянською соціальною рекламою. Робота йшла напружено: і Маяковському, і його колегам неодноразово доводилося затримуватися допізна чи працювати вночі, щоб випустити партію вчасно.

В 1922 Володимир Маяковський очолив літературну групу «Лівий фронт мистецтв» (пізніше «лівий» у назві змінилося на «революційний»), а незабаром і однойменний журнал творчого об'єднання. На його сторінках публікували прозу та вірші, знімки авангардних фотографів, сміливі архітектурні проекти та новини «лівого» мистецтва.

1925 року поет остаточно розлучився з Лілею Брік. Він поїхав на гастролі до Франції, потім вирушив до Іспанії, Куби та США. Там Маяковський познайомився з перекладачкою Еллі Джонс, між ними спалахнув короткий, але бурхливий роман. Восени поет повернувся до СРСР, а Америці в нього невдовзі народилася дочка - Елен-Патриція. Після повернення із США Володимир Маяковський написав цикл «Вірші про Америку», працював над сценаріями радянських фільмів.

Володимир Маяковський. Світлина: goteatr.com

Володимир Маяковський та Ліля Брік. Фотографія: mayakovskij.ru

Володимир Маяковський. Фотографія: piter.my

У 1928–1929 роках Маяковський написав сатиричні п'єси «Клоп» та «Лазня». Обидві прем'єри пройшли у Театрі Мейєрхольда. Поет був другим режисером, він стежив за оформленням вистави та працював з акторами: начитував фрагменти п'єси, створюючи потрібні інтонації та розставляючи смислові акценти.

Дуже Володимир Володимирович захоплювався роботою. Ішов у роботу з головою. Перед прем'єрою «Бані» він зовсім втомився. Весь час проводив у театрі. Писав вірші, написи для залу для глядачів до постановки «Бані». Сам стежив за їхнім розвішуванням. Потім гострив, що найнявся в Театр Мейєрхольда не лише автором і режисером (він багато працював з акторами над текстом), а й маляром і теслярем, бо він щось підмальовував і прибивав. Як дуже рідкісний автор, він так горів і хворів на спектакль, що брав участь у найменших деталях постановки, що зовсім, звичайно, не входило в його авторські функції.

Актриса Вероніка Полонська

Обидві п'єси викликали ажіотаж. Одні глядачі і критики бачили у творах сатиру на бюрократію, інші - критику радянського ладу. «Баню» поставили лише кілька разів, а потім заборонили – до 1953 року.

Лояльне ставлення влади до «головного радянського поета» змінилося прохолодою. 1930 року йому вперше не схвалили виїзд за кордон. На поета почала люто нападати офіційна критика. Його дорікали за сатиру по відношенню до явищ, нібито переможених, наприклад тієї ж бюрократії, і чиновницької тяганини. Маяковський вирішив провести виставку «20 років роботи» та представити на ній результати своєї багаторічної праці. Він сам відбирав газетні статті та малюнки, розставляв книги, розвішував по стінах плакати. Поетові допомагали Ліля Брік, його нова кохана актриса Вероніка Полонська та співробітник Державного літературного музею Артемій Бромберг.

У день відкриття зал для гостей був переповнений. Проте, як згадував Бромберг, на відкриття не прийшов ніхто із представників літературних організацій. Та й офіційних привітань поета із двадцятиліттям роботи теж не було.

Ніколи не забуду, як у Будинку друку на виставці Володимира Володимировича «Двадцять років роботи», яку чомусь майже бойкотували «великі» письменники, ми, кілька людей змінівців, буквально цілодобово чергували біля стендів, фізично страждаючи через те, з яким сумним і суворим обличчям ходив по порожніх залах великий, високий чоловік, заклавши руки за спину, ходив туди-сюди, ніби чекаючи когось дуже дорогого і все більше переконуючись, що ця дорога людина не прийде.

Поетеса Ольга Берггольц

Невизнання посилила особиста драма. Володимир Маяковський, закоханий у Полонську, вимагав, щоб вона пішла від чоловіка, покинула театр та оселилася з ним у новій квартирі. Як згадувала актриса, поет то влаштовував сцени, то заспокоювався, потім знову починав ревнувати та вимагати негайного вирішення. Одне з таких пояснень стало фатальним. Після відходу Полонської Маяковський наклав на себе руки. У передсмертному листі він просив «товариша уряду» не залишати його сім'ю: «Моя сім'я – це Ліля Брік, мама, сестри та Вероніка Вітольдівна Полонська. Якщо ти влаштуєш їм стерпне життя – дякую».

Після смерті Маяковського архів поета відійшов Брікам. Ліля Брік намагалася зберегти пам'ять про його творчість, хотіла створити меморіальну кімнату, але натикалася на бюрократичні перепони. Поета майже не видавали. Тоді Брік написала листа Йосипу Сталіну. У своїй резолюції Сталін назвав Маяковського «кращим та найталановитішим поетом радянської епохи». Резолюцію надрукували в «Правді», твори Маяковського стали видавати величезними тиражами, а його ім'ям називати вулиці та площі Радянського Союзу.

Вульгарність, не заперечуючи його в житті, заперечувала у смерті. Але жива, схвильована Москва, далека від дрібних літературних суперечок, стала в чергу до його труни, ніким не організована в цю чергу, стихійно, сама собою визнавши незвичність цього життя і цієї смерті. І жива, схвильована Москва заповнювала вулиці на шляху до крематорію. І жива, схвильована Москва не повірила його смерті. Не вірить і досі.

Вам кільце не личить!
На одному із зборів у 20-ті роки... Голос із зали: "Маяковський, вам кільце не личить!" Маяковський: "Тому я його і не ношу на носі"

Роблю крок!
На одному з концертів хтось маленький підскочив до В.В.Маяковського і кричить: "Від великого до кумедного – один крок!" Маяковський ступив йому назустріч: "Ось я його й роблю".

Не треба відроджувати!
Миттєва репліка Володимира Володимировича Маяковського на випад одного з багатьох опонентів:
- Ви товаришу, заперечуєте, наче відроджуєте!

Відгук про книгу
Якось за Маяковського обговорювалася якась книга, і один із присутніх сказав про неї:
"Життя як воно є".
Маяковський моментально відреагував:
"А кому вона така потрібна?"

Туалет Маяковського
В одному з віршів Маяковського є такий рядок:
"Поки що перед трюмо розглядаєш прищик..."
Ця фраза досить точно відбивала поведінку самого поета. Він підходив до дзеркала і пильно й підозріло розглядав своє обличчя: чи не причепилася якась гидота чи зараза, чи не загрожує йому смерть від непоміченої подряпини. Маяковський міг раптово відсунути убік усі папери зі столу і почати голитися, бурчачи собі під ніс:
"Ні, недостатньо я гарний, щоб голитися не щодня".
Весь решта туалету у поета майже не вимагав часу, ні дзеркала, ні уваги. Весь одяг лягав на його плечі непомітно елегантно, як треба.

Маяковський та Бурлюк
Давид Бурлюк так уявляв молодого Маяковського своїм знайомим:
"Володимир Маяковський – геніальний поет!"
А потім говорив Маяковському:
"Не підведіть мене, пишіть добрі вірші".

Маяковський про свої поїздки
Після закордонної поїздки Маяковського запитували:
"Володимир Володимирович, як там у Монте-Карло, шикарно?"
Він відповів:
"Дуже, як у нас у "Великому Московському" [готелі]".
Тоді його запитали:
"Ви багато їздили. Цікаво, яке місто ви вважаєте найкрасивішим?"
Маяковський коротко відповів:
"В'ятку".

Пропалювання
Якось Маяковський відвідав редакцію якогось журналу, а, йдучи, виявив пропажу своєї палиці і сказав:
"А де ж моя палиця? Зникла палиця. Втім, навіщо говорити "зникла палиця", коли можна сказати простіше: пропалка".

Маяковський та Гопп
Взимку 1926 року мало відбутися обговорення роману молодого письменника Філіпа Гоппа "Загибель веселої монархії". Маяковський зустрів письменника перед обговоренням і підсмикнув:
"Растеєте, як на дріжджах. Читав про ваш роман "Загибель веселої черниці".
Дещо пізніше, зустрівши Гоппа на вулиці, Маяковський запитав:
"Що пишіть?"
Гоп відповів:
"Повість".

"Як називається?"
Гопп:
"Погана казка".

"Яка тема?"
Гопп став розвивати свої думки:
"Ну, знаєте, Володимире Володимировичу, як вам сказати... Ця тема вже давно носилася в повітрі..."
Маяковський перебив:
"Портя його..."
Гоп образився:
"Чому - псуючи?"
Маяковський пояснив:
"Ну, як же? Якщо казка погана, то якого ж запаху від неї можна очікувати!"

вперше
Політехнічний інститут, Володимир Маяковський виступає на диспуті про пролетарський інтернаціоналізм:
- Серед росіян я почуваюся російською, серед грузинів я почуваюся грузином...
Питання із зали:
- А серед дурнів?
Відповідь:
– А серед дурнів я вперше.

Зла Ліля
Взагалі, Маяковському з жінками і щастило, і не щастило водночас. Він захоплювався, закохувався, проте повної взаємності найчастіше не зустрічав. Біографи поета в один голос називають його найбільшим коханням Лілю Брік. Саме їй поет писав: «Я люблю, люблю, незважаючи ні на що, і завдяки всьому, любив, люблю і любитиму, чи ти будеш груба зі мною чи ласкава, моя чи чужа. Все одно люблю. Амінь». Саме її він називав «Сонечко Найсвітліше». А Ліля Юріївна благополучно жила зі своїм чоловіком Осипом Бріком, називала Маяковського у листах «Щенком» та «Щеником» та просила «привезти їй з-за кордону автомобільчик». Брік цінувала геній свого любителя, але любила все життя лише чоловіка Йосипа. Після його смерті в 1945 вона скаже: «Коли застрелився Маяковський - помер великий поет. А коли помер Йосип – померла я». Примітним є й інший вислів Лілі Юріївни. Дізнавшись про самогубство Маяковського, Брік сказала: «Добре, що він застрелився з великого пістолета. А то б негарно вийшло: такий поет - і стріляється з маленького браунінгу».
Жив Маяковський в одній квартирі із Бриками. Вся Москва із задоволенням обговорювала цю незвичну «сім'ю втрьох». Проте «всі плітки про «кохання втрьох» зовсім не схожі на те, що було», - напише Ліля Юріївна. Незадовго до смерті, що трапилася 1978 року, вона зізнається поетові Андрію Вознесенському: «Я любила кохатися з Осею. Ми тоді замикали Володю на кухні. Він рвався до нас, дряпався у двері та плакав». Брик чудово усвідомлювала, як мучиться Маяковський. «Але нічого, – казала вона друзям. - Страждати Володі корисно. Він мучиться і напише добрі вірші».
І Маяковський справді страждав, мучився і писав добрі вірші. Однією зі своїх коханих, Наталі Брюханенко, поет зізнавався, що любить лише Лілю: «До всіх інших я можу ставитися тільки добре чи дуже добре, але любити я вже можу на другому місці».

Ніякі інші твори російських поетів так не рясніють іронією та насмішками, як творчість Володимира Володимировича Маяковського. надзвичайно гостра, злободенна і переважно соціально спрямована.

Біографічна довідка

Батьківщиною Маяковського була Грузія. Саме там, у селі Багдади, народився 17 липня 1893 року майбутній поет. У 1906 році, після смерті батька, переїхав до Москви з матір'ю та сестрами. За активну політичну позицію кілька разів потрапляє до в'язниці. Завершує Ще в студентські роки починається футуристичний шлях Маяковського. Сатира – поряд з епатажем та бравадою – стає відмінною рисою його поезії.

Проте футуризм з його нігілістичним протестом було повністю вмістити всю силу письменницького слова Маяковського, і його віршів швидко стали виходити межі обраного напрями. Дедалі більше в них чувся соціальний підтекст. Дореволюційний період у поезії Маяковського має два яскраво виражені напрямки: викривально-сатиричний, що розкриває всі недоліки і пороки згубне, за яким жахлива дійсність знищує людину, що втілює ідеал демократії та гуманізму.

Таким чином, сатира у творчості Маяковського на ранніх етапах творчості стала відмінною рисою поета серед товаришів з літературного цеху.

Що таке футуризм?

Слово "футуризм" утворено від латинського futurum, що означає "майбутнє". Так називають авангардистський напрям початку XX століття, що відрізняється запереченням минулих досягнень та прагненням до створення чогось кардинально нового в мистецтві.

Особливості футуризму:

  • Анархічність та бунтарство.
  • Заперечення культурної спадщини.
  • Культивування прогресу та промисловості.
  • Епатаж та пафос.
  • Заперечення усталених норм віршування.
  • Експерименти в галузі віршування з римою, ритмікою, орієнтація на гасла.
  • Створення нових слів.

Всі ці принципи якнайкраще відображені в поезії Маяковського. Сатира органічно вливається у ці нововведення та створює унікальний стиль, властивий поетові.

Що таке сатира?

Сатира - спосіб художнього опису дійсності, завдання якого полягає у викритті, осміянні, безсторонній критиці суспільних явищ. Сатира найчастіше користується гіперболою та гротеском для створення спотвореного умовного образу, що уособлює непривабливу сторону дійсності. Її основна риса - яскраво виражене негативне ставлення до зображуваному.

Естетична спрямованість сатири полягає у культивації основних гуманістичних цінностей: доброти, справедливості, істини, краси.

У російській літературі сатира має глибоку історію, коріння її можна знайти вже у фольклорі, пізніше вона перекочувала на сторінки книг завдяки А. П. Сумарокову, Д. І. Фонвізіну та багатьом іншим. У XX столітті сила сатири Маяковського у поезії не знає собі рівних.

Сатира у віршах

Вже на ранніх етапах творчості Володимир Маяковський співпрацював із журналами «Новий сатирикон» та «Сатирикон». Сатира цього періоду має наліт романтизму і проти буржуазії. Ранні вірші поета часто порівнюють із лермонтовськими через протиставлення авторського «Я» навколишньому суспільству, через яскраво виражений бунт самотності. Хоча й у них чітко є сатира Маяковського. Вірші близькі до футуристичних установок, дуже самобутні. Серед таких можна назвати: "Наті!", "Гімн вченому", "Гімн судді", "Гімн обіду" і т. д. Вже в самих назвах творів, особливо це стосується "гімнів", чути іронію.

Післяреволюційна творчість Маяковського різко змінює свою спрямованість. Тепер його герої – не ситі буржуї, а вороги революції. Вірші доповнюються гаслами і відбивають навколишні зміни. Тут поет виявив себе як художник, оскільки багато творів складалися з вірша та малюнка. Ці плакати увійшли до серії «вікна РОСТУ». Їхні персонажі - безвідповідальні селяни та робітники, білогвардійці та буржуї. Багато плакатів викривають пороки сучасності, які залишилися від минулого життя, тому що післяреволюційне суспільство здається Маяковському ідеалом, а все погане в ньому – пережитки минулого.

Серед найвідоміших творів, де досягає свого апогею сатира Маяковського, - вірші «Прозасідані», «Про погань» «Вірш про М'ясницьку, про бабу і всеросійський масштаб». Поет використовує гротеск для створення абсурдних ситуацій і часто виступає з позиції розуму та здорового розуміння дійсності. Вся сила сатири Маяковського спрямована на викриття недоліків та каліцтв навколишнього світу.

Сатира у п'єсах

Сатира у творчості Маяковського не обмежується віршами, вона виявилася й у п'єсах, ставши їм сенсообразующим центром. Найвідоміші з них – це «Клоп» та «Лазня».

П'єса «Ланка» написана в 1930 році, і вже з визначення її жанру починається авторська іронія: «драма в шести діях з цирком та феєрверком». Конфлікт її полягає у протистоянні чиновника Побєдоносікова та винахідника Чудакова. Сам собою твір сприймається легко і кумедно, однак у ньому показано боротьбу з безглуздою і безжальною бюрократичною машиною. Конфлікт п'єси дозволяється дуже просто: з майбутнього прибуває «фосфорична жінка» та забирає найкращих представників людства із собою, туди, де панує комунізм, а бюрократи залишаються ні з чим.

П'єса "Клоп" написана в 1929 році, і на її сторінках Маяковський веде війну з міщанством. Головний герой, П'єр Скрипкін, після одруження, що не відбулося, чудовим чином потрапляє в комуністичне майбутнє. Неможливо чітко зрозуміти ставлення до цього світу Маяковського. Сатира поета нещадно висміює його недоліки: роботу виконують машини, любов викорінена... Скрипкін здається тут живою і справжньою людиною. Під його впливом суспільство поступово починає руйнуватися.

Висновок

Володимир Володимирович Маяковський стає гідним продовжувачем традицій М. Є. Салтикова-Щедріна та Н. В. Гоголя. У віршах та п'єсах йому вдається влучно позначити всі «виразки» та недоліки сучасного письменника суспільства. Сатира у творах Маяковського несе яскраво виражену спрямованість на боротьбу з міщанством, буржуазією, бюрократією, безглуздістю навколишнього світу та його законів.

Темі поета та поезії велику увагу у своїй творчості приділяли багато російських поетів - Пушкін, Лермонтов, Некрасов та інші. Володимир Маяковський був винятком. Але це тема осмислювалася поетом в інший час, на тлі літературного розвитку 20-х років XX століття. Тому в Маяковського ми бачимо нове розуміння цієї проблеми. Але багато в його розумінні ролі поета та поезії йде саме від літературної традиції ХІХ століття.
Володимир Маяковський був поетом революції, він прийняв її захоплено та оспівував її. Події, що відбувалися у молодій радянської Росії, висунули перед літературою завдання створення нового мистецтва Маяковський намагався усією своєю творчістю відповісти на запити сучасності. У вірші “Наказ № 2 з армії мистецтв” він звертається до працівників пера із закликом: “Товариші! Дайте нове мистецтво – таке, щоб витягти республіку з бруду”. Своє завдання він визначив як “світити завжди, світити скрізь”. Маяковський вважав, що час вимагав від поета такого напруження сил і такої самовіддачі, щоб він став світилом нового життя. У цьому вся виражалася громадянська позиція Маяковського. І незважаючи на всю неоднозначність політичних подій того часу, можна сказати, що цей поет служив своїй країні. І саме в
У цьому бачимо у творчості Маяковського продовження літературної традиції ХІХ століття.
Згадаймо, що говорили про роль поета класики. Пушкін закликав “дієсловом палити серця людей” і “милість до занепалих закликав”. Лермонтов уподібнював поезію бойової зброї, стверджуючи дієвість поетичного слова у перетворенні суспільства. Некрасов вважав, що поет має бути насамперед громадянином. Саме таким громадянином своєї соціалістичної республіки і був Маяковський. Говорячи про спадкоємність його поглядів з поглядами письменників попереднього століття, треба згадати про те, що на адресу поета неодноразово надходили закиди в його нібито неповажному ставленні до класиків. Швидше за все, ці закиди були засновані на рядках його вірша "Ювілейне", в якому Маяковський подумки звертається до Пушкіна. У ньому поет каже великому класику: "Вам тепер довелося б кинути ямб картовий". На думку Маяковського, бурхливий час, коли він жив, вимагало іншого зброї (“штик та зуби вил”). Поет стверджує, що “битви революцій серйозніше “Полтави”, і кохання прикордонніше від онегінської любові”. Ці рядки свідчать, що Маяковський вважав, що час вимагає нової поезії. Але це значить, що не визнає заслуг найбільшого російського поета. У цьому ж вірші Маяковського знаходимо такі рядки:

Олександр Сергійович,
та не слухайте ж ви їх!
Може,
я
один
дійсно шкодую,
що сьогодні
немає вас у живих...
Я вас люблю,
але живого,
а не мумію.
Навели
хрестоматійний глянець.
Ви, на мою думку,
при житті
- думаю - теж вирували,
Африканець!

Поезія у розумінні Маяковського – це праця. І ось до такого поета-трудівника заглядає влітку на дачу... сонце. Цей цікавий сюжет вигадує поет у вірші "Надзвичайна пригода, що була з Володимиром Маяковським влітку на дачі". Алегорична форма цього вірша допомагає поетові яскраво та образно висловити своє розуміння ролі поезії. Мета сонця – світити людям, підтримувати життя землі. Таким же трудівником має бути і поет. І його місія така ж значна:

Світити завжди,
світити скрізь, до останніх днів донця,
світити -
і жодних цвяхів!
Ось гасло моє – і сонця!

Володимир Маяковський велику увагу приділяв професіоналізму поета. Проблемі поетичної майстерності присвячено вірш “Розмова з фінінспектором про поезію”. Маяковський вважав, що справжній поет, працюючи над віршем, має витрачати великі зусилля. Тільки в цьому випадку його слово буде гідним того, щоб його почули (“Ці слова надають руху тисячі років мільйонів серця”). "Праця мій будь-якій праці родич", говорив Маяковський. Його перу належать і такі відомі рядки:

Поезія -
той же видобуток радію, У грам видобуток,
на рік праці. Изводишь
єдиного слова заради
Тисячі тонн
словесної руди.

Володимир Маяковський вважав, що поет має бути будівельником нового життя.
У незакінченій поемі “На весь голос” поет підбиває підсумок своєї 20-річної діяльності. За формою цей твір є розмовою поета того часу з нащадками. Маяковський говорить із тими, хто житиме після нього, “як живий із живими”. Поема “На весь голос” зі своєї тематики перегукується з пушкінським “Пам'ятником” - у ній Маяковський, як і, як Пушкін у своєму відомому вірші, дає оцінку своєї творчості, його суспільному значенню. Маяковський, поет свого часу, вважає, що тільки той гідний залишитись у пам'яті народу, хто присвятив себе будівництву нового, кращого життя.

І все
поверх зубів озброєні війська, що двадцять років у перемогах
пролітали, до самого
останнього листка я віддаю тобі,
планети пролетар.

Поема Маяковського і вірш Пушкіна “Пам'ятник” було написано різні історичні епохи, але обидва поета розраховують, що й поезія і після смерті буде потрібна людям. Так, Маяковський пише:

Заглушення
поезії потоки, я зроблю крок
через ліричні томики, як живий
з живими, кажучи.

Про Маяковського можна сказати, що він справді безкорисливо служив людям, навіть зневажав особисту славу:

Мені наплювати
на бронзи багатопуд'є,
мені наплювати
на мармуровий слиз.
нехай нам
спільним пам'ятником буде
побудований
у боях
соціалізм.

Політична гострота цих рядків сьогодні приглушилася. Але ми з упевненістю можемо сказати, що Володимир Маяковський справді залишився у нашій пам'яті не лише як яскравий видатний поетсвого часу, але як творець оригінального і незвичайного поетичного стилю. Багато його віршів і сьогодні злободенні. Наприклад, його сатира на бюрократів та пристосуванців. Цікавою є і його лірика, що відкриває нам нові грані людських почуттів. Про Маяковського можна сказати, що цей чоловік був щирим, він вірив у те, що писав, і тому, я думаю, недаремно сподівався, що його "вірш працею громаду років прорве".

Поети завжди замислювалися про мету поетичної творчості, про місце поета у житті країни, народу. Що і для кого має писати поет - ці питання виникли ще в давнину одночасно з самою поезією. Поет чи громадянин? Поет та громадянин? Поет – громадянин? Чи потрібно поетові – Божому обранцю – бути ще й громадянином?
Великий російський поет Олександр Сергійович Пушкін у вірші "Я пам'ятник собі спорудив нерукотворний..." писав:
І довго буду тим люб'язним я народу,
Що добрі почуття я лірою пробуджував,
Що в моє жорстоке століття я прославив свободу
І милість до занепалих закликав.
Трагічна була доля великого російського поета М. Ю. Лермонтова, який знайшов собі місця у житті серед незліченних " масок " . Самотність важким друком лягла на його вірші. Про своє призначення поета, про свої вірші він говорив:
І відгук думок благородних
Звучав, як дзвін на вежі вічовій
У дні урочистостей та бід народних,
Поет-демократ М. А. Некрасов свої найкращі вірші присвятив народу, до кінця проніс на плечах весь тягар праці та відповідальності поета, щоб у кінці життя з гордістю сказати: “Я ліру присвятив народу своєму”.
Творчість Володимира Маяковського представляє новий етап у розвитку російської поезії. Він став одним із найкращих поетів початку XX століття, століття глибоких соціальних змін. Це був час ламання не тільки політичного устрою, а й етичних та естетичних норм. У його ліриці найяскравіше, можливо, навіть демонстративно відображені риси нової людської особистості. Герой поезії Маяковського - і сам поет, і узагальнений образ росіянина.
Місце своєї поезії у житті сучасного йому суспільства поет визначив не відразу і скоро. Замислюючись про безглуздість поета серед повсякденних буденних турбот людей, він ставить питання:
Адже, якщо зірки запалюють - значить -
це комусь потрібно?
Поет - та сама зірка, і світло її служить моральним орієнтиром людям. Внутрішньо переконаний у необхідності поетичного слова для людської душі, Маяковський бачить місію поета в тому, щоб увібрати в себе весь біль мільйонів страждаючих та одиноких людей і розповісти про неї світові. Звертаючись до оточуючих, до майбутніх поколінь, поет заявляє:
Ось-я, весь
біль та забій. Вам заповідаю я сад фруктовий
Моєї великої душі!
Після Жовтневої революції поет звертається всім художникам слова із закликом направити свою майстерність на виховання людей: “Товариші, на барикади -барикади сердець і душ”. Маяковський вже не сумнівається в тому, що його мистецтво потрібне народу, що воно необхідне країні. Як капітан, який є душею і серцем корабля, так і поет, у розумінні Маяковського, виконує велику та відповідальну справу: керує серцями та умами людей на одному великому кораблі, що називається країною. Серця – такі ж мотори. Душа – такий самий хитрий двигун.
За Маяковським, поезія необхідна людям, як сонце. І тут не випадково порівняння справжньої поезії зі світилом, яке здавна вважалося символом життя на землі, без якого не було б ні тепла, ні світла. Вірші зігрівають душу кожної людини, наповнюючи її вічним вогнем життя, змушуючи усвідомити себе невід'ємною частиною величезного світу.
А сонце також:
Ти я, нас, товаришу, двоє!
Я сонце литиму своє, а ти - своє,
віршами".
У вірші "Надзвичайне пригода..." виникає тема двох сонців: сонця світла і сонця поезії. Ця тема розвивається у творі і далі, знаходячи дуже точне і влучне втілення у поетичному образі "двостволки сонць", з одного ствола якої вириваються снопи світла, а з іншого - світло поезії. Перед силою цієї зброї падає ниць "стіна тіней, ночей в'язниця". Поет та Сонце діють спільно, змінюючи один одного. Поет заявляє, що коли "втомиться" і захоче "прилягти" Сонце, то він "на всю світає силу - і знову день дзвонить".
Роздуми про поетичну працю В. Маяковський продовжує у вірші "Розмова з фінінспектором про поезію". Це його твір є одним із ключових до розуміння того, який глибокий зміст вкладав автор у слово "поет". Вірш є жартівливий, але пристрасний монолог - суперечка, де Маяковський відстоює свою думку.
Насамперед, він говорить про поета як про трудівника, людину, яка недарма їсть хліб, а є корисним членом суспільства: "Моя праця будь-якій праці дорівнює". Цими словами автор рядків хоче сказати, що поезія - нелегка, копітка, що вимагає найвищої майстерності та кваліфікації працю, яка потребує шліфування кожного вірша, як дорогоцінного каменю, щоб він "блискував усіма гранями":
Поезія -
той самий видобуток радію. У грам видобуток,
на рік праці.
Зводиш єдиного слова заради тисячі тонн
словесної руди.
Робота поета-майстра виправдовується глибоким впливом влучного слова на уми та серця людей. Як і Пушкін, який бачив завдання поета в тому, щоб "дієсловом палити серця людей", так і Маяковський пише про "що випікає слів цих печіння".
А що, як я
народу водій
і одночасно -
народний слуга?
Важливою особливістю поезії В. Маяковського було те, що коло життєвих явищ, відображених у його творах, було нічим не обмежене. Поет вважав, що він зобов'язаний писати про все, що бачить навколо себе, про все, що хвилює і мучить його, адже будь-яка тема - це пізнання чогось нового, кожен вірш - це першовідкриття, а поезія загалом - “їзда в не -"знане".
Можливо, і революцію Маяковський прийняв від бажання чогось нового, невідомого досі, від бажання йти в ногу з часом, брати участь у творенні нового життя, нових ідеалів, а зовсім не тому, що він глибоко вірив в ідеї комунізму. Революція "пожирає" своїх дітей. Поет, "наступаючи на горло своєї пісні", перетворився на виробника штампів співака Моссельпрому:
Але я себе
упокорював, стаючи
на горло
своєї пісні.
Якнайкраще ці рядки показують душевну боротьбу Маяков- " ського, його болючі роздуми, У 1930 році, незадовго до своєї трагічної загибелі поет пише поему "На весь голос"", яка є як би його поетичним заповітом. Саме в цьому творі ми бачимо справжню особу та справжні почуття поета, який через голови сучасників звертається до прийдешніх поколінь, до своїх нащадків, обіцяючи розповісти "про час і про себе". Починаючи це, автор не поспішає називати себе поетом”.
: Я асенізатор
та водовоз, революцією
мобілізований та покликаний
Поет бореться з брудом та "мерзотою" життя. Чому він є водовозом? Тому що вірші, як і вода, потрібні людям, без них не може гармонійно розвиватися жодна людина. "Водовоз" протиставляється тим, хто "рядить романси", хто "мандолініт з-під стін", створюючи літературні брязкальця для низькопробних міщанських уподобань.
І тепер, вже голосно і ясно називаючи себе поетом, В. Маяковський різко відмежовується від усіх, хто вважає поезію справою суто особистою. Маяковський з повною свідомістю свого значення стверджує, що його вірші будуть відомі нащадкам:
Мій вірш
працею громаду років прорве і з'явиться
вагомо, грубо,
зримо,
Як у наші дні
увійшов водогін,
спрацьований ще рабами Риму.
Поет мав рацію: його вірші, пройшовши крізь час, не знецінилися, яке "дзвінка сила поета" нагадує людям про те місце, яке займає творчість поета і громадянина Володимира Маяковського в нашій літературній спадщині.



Схожі публікації