Berapa gaji Injil. Seni perhiasan Rusia abad ke-16. Ikon terukur Tsarevich Ivan

Salah satu departemen paling menarik di Gudang Senjata berisi barang-barang emas dan perak karya master Rusia dari abad ke-12 hingga awal abad ke-20. Pengunjung kagum dengan berbagai produk megah - piring, mangkuk, mangkuk, sendok, bingkai untuk ikon dan Injil dan peralatan kerajaan lainnya; mereka dibutakan oleh kilauan emas dan perak, dan kilauan batu-batu berharga. Terlepas dari kenyataan bahwa hanya sebagian kecil dari harta karun yang tak terhitung jumlahnya ini yang bertahan hingga zaman kita, mereka memberikan kesempatan untuk mengenal seni terapan Rusia dan perkembangan semua jenis pemrosesan artistik barang-barang berharga, dan menelusuri perubahan dalam bentuk dan ornamennya. selama beberapa abad. Barang-barang ini sangat kami sayangi, karena dibuat oleh tangan pengrajin Rusia.

Sayangnya, hanya sedikit barang dari periode awal yang bertahan. Hal ini dijelaskan oleh fakta bahwa banyak kekayaan budaya Rusia kuno yang hilang selama periode perang internal pangeran, serangan dahsyat Golden Horde, selama tahun-tahun intervensi bangsawan dan Swedia, serta selama kebakaran yang sering dan parah. .

Monumen seni terapan Rusia tertua, yang tersedia di Gudang Senjata, berasal dari abad ke-12-13. Mereka sangat berharga, karena memberikan kesempatan untuk menilai budaya dan seni Rusia pada masa itu, yang gaya artistiknya ditandai dengan kesederhanaan dan kejelasan bentuk.

Piala perak (chalice) abad ke-12, kontribusi Pangeran Yuri Dolgoruky pada Katedral Transfigurasi di kota Pereslavl-Zalessky, dibedakan dari kesederhanaan bentuknya. Mangkuknya yang halus dihiasi dengan ukiran gambar orang-orang kudus di medali dan tulisan di mahkotanya. Piala ini seumuran dengan Moskow.

Sejak zaman kuno, pengrajin Rusia fasih dalam teknik kerawang dan | enamel cloisonne.

Kerawang atau kerawang ( Nama Eropa Barat untuk teknik yang sama), memiliki tampilan pola renda tipis. Nama “skan” berasal dari kata “skat”, yaitu memelintir, memelintir benang. Dasar kerawang terdiri dari dua benang logam halus, terkadang setebal rambut, yang jika dijalin membentuk tali. Sebuah pola rumit dibuat darinya.

Enamel atau email ( Nama Rusia kuno untuk enamel), adalah massa kaca yang memperoleh warna berbeda karena penambahan oksida logam. Enamel digunakan untuk menutupi permukaan benda logam dan mengamankannya selama pembakaran.

Contoh bagus dari barang-barang yang dihias dengan kerawang dan enamel cloisonne adalah barang-barang dari apa yang disebut harta karun Ryazan, yang dibuat oleh para ahli Kyiv pada abad ke-12-13. Ditemukan pada tahun 1822 di situs Ryazan Lama. Selain barang-barang kecil individu, itu termasuk barma - kalung atau mantel, yang merupakan tanda kekuasaan para pangeran besar dan dikenakan di atas pakaian mewah, dan plakat bundar - kolta.

Batangannya dihiasi dengan kerawang dua tingkat yang sangat rumit. Lapisan atas polanya disolder ke bawah dan karenanya tampak sangat ringan dan lapang. Satu warna enamel dipisahkan dengan sekat emas lainnya yang terbuat dari pita emas tertipis setinggi 0,5 hingga 2 milimeter.

Monumen awal juga mencakup piala jasper dalam bingkai kerawang perak, dibuat di Novgorod pada tahun 1330, dan relik perak Uskup Agung Dionysius, dibuat di Suzdal pada tahun 1383.

Bisnis kerawang di Rus mencapai perkembangan pesat pada abad ke-15. Meskipun kuk Mongol-Tatar berat, teknik pengrajin terampil Rus kuno dilestarikan dalam kesenian rakyat. Pada abad ke-15 Seni pengolahan logam artistik dihidupkan kembali dan dikembangkan. Moskow menjadi pusatnya.

Salah satu contoh seni dekoratif Rusia yang paling indah pada masa itu adalah pengaturan Injil tulisan tangan dari Moskow, yang dibuat pada tahun 1499. Ornamen kerawang perak menutupinya dengan jaring renda tebal. Di tengahnya, dengan latar belakang enamel hijau transparan, ada gambar salib.

Sejak zaman kuno, jenis pengolahan dan dekorasi produk logam mulia lainnya telah digunakan di Rus. Misalnya, bingkai emas untuk ikon Bunda Maria dari Vladimir XI!-XII! abad ditutupi dengan basma (timbul) dan gambar timbul. Ikonnya sendiri, sebagai karya lukisan abad ke-11, ada di Galeri State Tretyakov.

Beberapa peralatan gereja dari perak dibuat pada abad ke-15. dengan menggunakan teknik pencetakan, mereka mereproduksi bentuk monumen arsitektur Rus kuno. Misalnya, Sion Besar dan Kecil (tabernakel) dan beberapa tempat sensor dibuat dalam bentuk gereja Moskow berkubah tunggal.

Bagian utama dari koleksi Gudang Senjata terdiri dari barang-barang dari abad 16-17. Ini adalah periode pertumbuhan pesat dan penguatan Moskow, yang menyebabkan peningkatan pesat dalam budaya Rusia. Kremlin mendapat tempat terhormat dalam pengembangan seni terapan Rusia. Pengrajin berbakat datang ke sini dari seluruh negara bagian Rusia. Kesenian nasional tercipta di sini, ciri khasnya adalah kealamian dan kesederhanaan, kedekatan dengan kesenian rakyat.

Bengkel Kremlin menghasilkan berbagai macam produk untuk Adipati Agung dan Tsar Rusia. Untuk menunjukkan kekayaan negara Rusia yang tak terhitung jumlahnya, untuk menekankan kekuatan kekuasaan mereka, para pangeran besar dan tsar mengelilingi diri mereka dengan kemewahan yang luar biasa, dilengkapi dengan upacara istana, resepsi dan pesta dengan kemegahan dan kemegahan.

Resepsi seremonial ini memperoleh kemegahan yang sangat besar pada abad ke-16, di bawah pemerintahan Ivan IV. Upacara kedutaan khusus didirikan, yang, dengan sedikit perubahan, ada di Rusia hingga akhir abad ke-17. Orang asing yang mengunjungi Rusia membicarakan upacara ini dalam catatan mereka.

Oleh karena itu, perwakilan Rektor Inggris menulis pada tahun 1553: “Raja duduk di singgasana tinggi dengan mahkota emas dan porfiri terkaya, terbakar dengan emas. Di tangan kanannya ia memegang tongkat emas yang bertatahkan batu-batu berharga. Raja dikelilingi oleh para bangsawan dengan pakaian paling mewah... Kobaran api kemegahan seperti itu bisa membutakan siapa pun..."

Duta Besar Kaisar Jerman Hans Cobenzel yang mengunjungi Moskow pada tahun 1576, dalam suratnya juga menggambarkan kemewahan pakaian Tsar Rusia dan kemegahan mahkota emasnya.

Gudang Senjata menyimpan banyak koleksi mahkota emas, tongkat kerajaan, bola, salib, panagia, dan tanda kekuasaan kerajaan lainnya.

Mahkota kerajaan tertua adalah topi emas Monomakh yang terkenal, dihiasi dengan pola kerawang terbaik dan batu berharga. Topi Monomakh, sebuah karya seni oriental abad ke-13-14 yang luar biasa, digunakan pada penobatan semua tsar Rusia sebelum Peter I. Sebuah legenda dikaitkan dengannya tentang suksesi antara pangeran besar Rusia dan kaisar Bizantium.

Mahkota kuno lainnya adalah topi Kazan. Ditutupi dengan ornamen tumbuhan lebat dengan latar belakang hitam, bertabur pirus, almandine, dan mutiara, karya ini dibedakan dari kemahiran kerjanya yang luar biasa. Bentuk tutupnya mirip dengan gereja-gereja Rusia pada masa itu, karena dikelilingi oleh tiga baris “gorodki”, mengingatkan pada kokoshnik tradisional arsitektur Rusia. Mahkota ini dibuat di Moskow pada tahun 1553. Asal usul topi ini belum diketahui secara pasti, tetapi kemungkinan besar dibuat di Moskow pada pertengahan abad ke-16. untuk mengenang penangkapan Kazan dan pertama kali disebutkan sebagai bagian dari perbendaharaan Ivan IV.

Barang-barang dari “Gaun Besar”, yang digunakan pada sebagian besar resepsi dan acara seremonial, sangatlah mewah. Mereka dibuat oleh para ahli Kremlin Moskow pada tahun 1627-1628. untuk Tsar Mikhail Fedorovich. Selain peralatan berkebun, “Pakaian Hebat” juga mencakup mahkota kerajaan, tongkat kerajaan, dan bola. Dihiasi dengan enamel berwarna, safir besar, zamrud, rubi, berlian, dan mutiara, barang-barang ini sangat berharga karena keindahan dan keahliannya.

"Pakaian bagus" dari Tsar Mikhail Romanov.

Mahkota berlian raja, saudara Ivan dan Peter, dibuat di bengkel Kremlin pada tahun 1682. Nama mahkota tersebut disebabkan oleh fakta bahwa mahkota tersebut seluruhnya bertabur berlian dengan ukuran berbeda, menyatu menjadi pola yang berkilau. Sang master menyusun berlian-berlian itu dengan rasa dan keterampilan yang luar biasa, menjadikannya gambar mahkota, elang berkepala dua, bunga, dan mawar.

Penerimaan duta besar berlangsung terutama di Chamber of Facets. Pada hari-hari khusus, hidangan berharga ditempatkan di sini di perosotan berundak. Meja pesta dipenuhi dengan piring emas dan perak dengan segala jenis hidangan dan minuman. Ada tempat cuka dan merica, tempat garam dan mangkuk, saudara dan lembah, sendok, cangkir, gelas, gelas dan piring “terbuat dari emas terbaik.” Uskup Arseny dari Elasson, yang datang ke Moskow pada tahun 1589, menulis: “Kami melihat bak perak dengan lingkaran emas, botol kecil dan mangkuk lainnya... Kami melihat banyak bejana emas besar, yang tidak dapat dibayangkan dalam pikiran kami. Saya tidak dapat menghitung begitu banyak mangkuk dan bejana…”

Makan siang berlangsung selama beberapa jam, dan terkadang beberapa hari berturut-turut. Seperti yang mereka katakan dalam puisi A. S. Pushkin "Ruslan dan Lyudmila":

Nenek moyang kita tidak cepat makan, juga tidak bergerak cepat, sendok dan mangkuk perak berisi bir dan anggur mendidih. Mereka menuangkan kegembiraan ke dalam hati mereka, busa mendesis di tepinya, cangkir-cangkir itu membawa mereka dengan penting dan membungkuk dalam-dalam kepada para tamu.

Mangkuk dan jimat Rusia kuno, bratin, dan sendok berbentuk perahu dibedakan berdasarkan orisinalitas nasionalnya dan tidak serupa dengan produk dari negara lain. Dengan bentuknya yang bulat dan tenang, menyerupai perkakas rakyat dari kayu dan keramik.

Jenis masakan Rusia yang paling kuno adalah mangkuk dan jimat - wadah minum berbentuk bulat rendah. Contoh unik peralatan makan dari abad ke-12. adalah piala pangeran Chernigov Vladimir Davydovich. Ukuran cangkir yang besar dan tulisan di atasnya menunjukkan bahwa cangkir itu mungkin dimaksudkan untuk diminum secara melingkar. Dia terbaring di tanah selama bertahun-tahun. Pada tahun 1852, ditemukan di situs bekas ibu kota Golden Horde Khanate - kota Saray di Volga.

Tidak mungkin untuk menentukan secara pasti bagaimana mangkuk itu bisa masuk ke dalam Sarai. Mungkin itu ditangkap oleh Cuman selama penggerebekan di tanah Rusia.

Pemilik piala, Pangeran Vladimir Davydovich dari Chernigov, sepupu Pangeran Igor, pahlawan "Kampanye Kisah Igor", tewas dalam bentrokan antara pangeran Kiev dan Pereyaslavl. Menurut kronik itu, istrinya menikah dengan Polovtsian Khan Bashkord. Dengan demikian, piala itu bisa saja berakhir di Sarai bukan sebagai rampasan perang.

Peralatan berharga sering kali berfungsi sebagai semacam kronik peristiwa, karena diwariskan dari generasi ke generasi, dari satu tangan ke tangan lain, terkadang berakhir lagi di perbendaharaan kerajaan. Cangkir emas kecil Vasily III, misalnya, pada masa intervensi bangsawan dan Swedia tahun 1605-1611. menghilang dari perbendaharaan kerajaan dan jatuh ke tangan musuh. Belakangan, ibu Tsar Mikhail Fedorovich-Marfa membeli cangkir itu dan memberikannya kepada putranya.

Gudang Senjata Kremlin menampung banyak koleksi anak-anak nakal abad ke-17: dari yang kecil, seperti mainan, hingga yang besar, lebar dan dalam, dari yang sederhana dan halus hingga dekorasi yang mewah.

Saudara-saudara digunakan terutama sebagai mangkuk penyembuhan. Mereka meminumnya dalam lingkaran, menyebarkannya dari tangan ke tangan. Kebanyakan saudaranya terlihat seperti pot tanah liat. Di atasnya, di bagian ubun-ubunnya, hampir selalu ada tulisan nama pemiliknya atau semacam ajaran moral. Pada salah satu saudaranya, misalnya, tertulis: “Cinta sejati itu ibarat bejana emas, tidak bisa dipatahkan dari mana pun, meski bengkok sedikit, akan segera diperbaiki sesuai akal.”

Pada beberapa persaudaraan, tutup runcing berbentuk kerucut telah dipertahankan, agak mengingatkan pada kubah gereja Moskow.

Sekilas, saudara-saudaranya tampak hampir identik. Namun jika Anda perhatikan lebih dekat, Anda akan melihat variasi dekorasinya yang sangat beragam. Ada pula yang seluruhnya ditutupi ornamen timbul yang rimbun berupa pola tumbuhan, tumbuhan, bunga, segitiga atau tonjolan bulat kecil, yang biasa disebut “apel” dan “sendok”. Ada saudara yang benar-benar halus dan ada saudara yang dihiasi dengan enamel berwarna cerah, niello, dan batu mulia. Saudara laki-laki emas kecil, berkilau dengan enamel hijau cerah, biru, coklat keemasan dan putih, milik istri Tsar Mikhail Fedorovich - Evdokia Lukyanovna.

Untuk menonjolkan ornamen timbul, pengrajin Rusia menutupi latar belakang dengan lekukan kecil berbentuk titik, sehingga menciptakan permukaan matte. Teknik ini disebut shotting. Beginilah dekorasi saudara lelaki besar berwarna perak, yang diberikan kepada Tsar Mikhail Fedorovich pada tahun 1618 oleh istri juru tulis Duma, Pyotr Tretyakov. Dengan latar belakang matte, pola jalinan batang dengan daun dan bunga terlihat menonjol. Sebuah pepatah moral yang panjang tertulis di mahkota dengan tulisan yang rumit.

Bentuk asli peralatan makan Rusia Kuno yang murni nasional adalah sendok berbentuk perahu emas dan perak. Siluet sendok dan lekukan gagangnya yang lembut dan halus menyerupai burung yang sedang berenang atau perahu. Bentuk kapal ini hanya mungkin muncul di utara, di mana terdapat banyak sungai dan danau tempat banyak ditemukan bebek liar, angsa, dan burung lainnya.

Sendok tertua yang dipresentasikan di Gudang Senjata dibuat di Novgorod, yang dianggap sebagai tempat kelahiran sendok logam. Bentuk sendok kayu dipindahkan oleh pengrajin Rusia ke barang-barang emas dan perak dan disempurnakan pada abad 16-17.

Tujuan rumah tangga sendok sayur sepanjang keberadaannya berbeda-beda. Hal ini menjelaskan keragaman bentuk, pola dan dekorasinya. Sendoknya adalah “minum”, “terpencil”, “rumah besar”, “umum”, “madu”, dll.

Selama pesta dan pernikahan, mereka meminum madu dari sendok - minuman yang tersebar luas di Rusia kuno. Berbagai madu diseduh: lebah, beri, molase, dengan kayu manis, cengkeh, dan rempah-rempah lainnya. Uraian tentang pesta kerajaan mencatat bahwa mereka meminum madu merah dari sendok emas, dan madu putih dari sendok perak.

Sendok “minum” biasanya berukuran kecil, dirancang untuk satu orang, dan sendok “jarak jauh” memiliki berat dan ukuran hampir tiga kali lebih besar. Di antara sendok tersebut adalah sendok Pangeran I. I. Kubensky. Ini adalah contoh paling indah dari kerajinan perak Rusia pada paruh pertama abad ke-16. Hal ini dibedakan dari kesederhanaan bentuk dan ornamen, kelembutan dan kehalusan garis.

Pada pertengahan abad ke-16. ember berbentuk lebih ringan dan anggun muncul. Contohnya adalah sendok Tsar Ivan the Terrible dan Tsar Boris Godunov.

Sendok emas Tsar Mikhail Fedorovich memiliki hiasan yang luar biasa. Mereka dihiasi dengan safir besar, zamrud, rubi, mutiara dan ornamen hitam halus. Salah satunya dibuat pada tahun 1618, dua lainnya - pada tahun 1624 oleh penguasa Kremlin Moskow Tretyak Pestrikov bersama putranya dan Ivan Popov dengan Afanasy Stepanov.

Saudara-saudara, gelas, sendok, cangkir dan peralatan perak lainnya juga digunakan sebagai penghargaan dan penghargaan atas pelayanan setia kepada raja. Penghargaan diberikan untuk partisipasi dalam pertempuran, untuk cedera dan luka, untuk layanan kedutaan atau untuk menenangkan kerusuhan dan kerusuhan rakyat, dll. Mereka yang dekat dengan raja juga diberikan penghargaan sehubungan dengan berbagai peristiwa dalam kehidupan pribadi mereka - hari pemberian nama, pembaptisan, pernikahan , dll.

Sebuah sendok menarik diberikan oleh Peter I kepada juru tulis Makar Polyansky pada tahun 1689 atas jasanya dan pembangunan “Kota Bogoroditsky Baru” di Sungai Samara. Prasasti hitam di mahkotanya dibuat dengan tulisan kursif yang indah: “Sendok ini dipotong oleh ahli menghitam dengan niello Turki, Peter Ivanov, seorang perajin perak.” Sendok ini sangat berharga karena merupakan produk abad ke-17. Nama-nama masternya sangat jarang.

Banyak sendok yang disumbangkan “untuk instrumen”, yaitu keuntungan perbendaharaan dalam memungut bea atau melakukan operasi perdagangan. Kepala bea cukai, yang dipilih dari kalangan pedagang kaya dan warga kota, melakukan segala macam pelanggaran saat memungut bea: mereka menerima suap, menahan barang, menaikkan bea sebesar dua kali lipat, tiga kali lipat, dan terkadang empat kali lipat dari tarif yang ditetapkan. Sebagian besar dari jumlah yang terkumpul masuk ke kas kerajaan. Pemerintah Tsar, untuk menyemangati para kolektor atas ketekunan mereka dalam melayani, memberi mereka imbalan selain gaji berupa kain, satin, bulu marten atau bulu musang, dan lain-lain. Jika keuntungan yang diterima berjumlah besar, kemudian mereka juga diberi sendok perak dengan tulisan.

Jadi, "tamu" Ivan Guryev dianugerahi sendok perak "untuk perangkat" di bea cukai Moskow pada tahun 1676.

Ukuran besar sendok dari tahun 1698, yang diberikan kepada pedagang ruang tamu Filat Khlebnikov "untuk instrumen" selama pengumpulan bea cukai dan bea kedai di Perm, Cherdyn dan Solikamsk, menonjol.

Ember juga diberikan untuk manfaat lainnya. Pada tahun 1682, juru tulis Fyodor Martynov menerima sendok perak untuk layanan kedutaannya di Krimea.

Sejak pertengahan abad ke-17. Hingga kuartal pertama abad ke-19, selain para pedagang dan warga kota, sendok perak diberikan “atas pengabdian yang setia” kepada para ataman dan mandor pasukan Cossack.

Pasukan Cossack menjaga perbatasan tenggara Rusia, berperang melawan masyarakat nomaden, berpartisipasi dalam kampanye militer tentara Rusia dan menekan pemberontakan rakyat. Untuk menarik elit Cossack ke pihak mereka, pemerintah Tsar “memberi kompensasi” kepada ataman dan tetua yang setia dan memberi mereka segala macam hak istimewa. Ketika para ataman dan tetua datang ke istana kerajaan untuk menerima gaji tentara, mereka diberi kuda yang diikat dari kandang kerajaan, dan diberi pakaian, senjata, dan sendok perak yang berharga.

Hingga akhir abad ke-17. Hanya ataman dan mandor militer yang dapat menerima sendok. Namun, Cossack Frol Minaev berulang kali menerima penghargaan atas pembalasan brutal terhadap petani pemberontak dan kaum miskin Cossack.

Selain mangkok, jimat, mangkok dan sendok, peralatan lainnya juga masih dilestarikan. Kerak perak (sendok kecil di atas nampan) dan berbagai gelas, yang dijual di Silver Row, tersebar luas tidak hanya di kehidupan kerajaan, tetapi juga di kalangan penduduk Moskow. Mereka meminum madu dan minuman keras dari gelas. Hal ini dibuktikan dengan tulisan: “Gelas madu”, “Anggur tidak bersalah, mabuk terkutuk”, “Ulangi - untuk menghibur hati, tiga kali lipat - untuk meningkatkan pikiran, minum banyak - menjadi buruk.” Gelas terbuat dari emas dan perak, batu kristal, batu akik, koral, mutiara, tulang dan bahan lainnya.

Pada miniatur Rusia yang menggambarkan berbagai meja perjamuan, Anda dapat melihat kacamata tinggi dan halus, melebar di bagian atas. Beberapa kacamata serupa masih bertahan dari abad ke-17. Mereka dibedakan berdasarkan bentuknya yang sederhana dan proporsinya yang indah. Seringkali satu-satunya hiasan mereka adalah tulisan lebar di mahkota atau lingkaran berlapis emas. Terkadang kacamata memiliki kaki berbentuk singa atau binatang lainnya.

Pada tahun 1673, perajin perak Gregory dari Novgorod membuat tiga gelas identik untuk Patriark Pitirim dengan lonceng naik turun, dengan tiga kaki. Ornamen kaca dengan jelas mencerminkan ciri khas seni dekoratif Rusia pada kuartal terakhir abad ke-17. Mereka ditutupi dengan gambar ukiran yang berkesinambungan, setiap detailnya mewakili keseluruhan cerita menghibur yang bersifat dongeng atau alkitabiah.

Ada sejumlah besar cangkir perak di istana kerajaan. Mereka mendekorasi stan dan meja, dan anggur disajikan di dalamnya selama pesta. Dari cangkir yang dibuat di Moskow pada paruh pertama abad ke-17. Di Gudang Senjata, cangkir emas Tsar Mikhail Fedorovich, dilapisi dengan enamel dan batu berharga, telah disimpan. Bentuknya menyerupai piala gereja.

Pada paruh kedua abad ke-17. master Andrey Blankostin membuat sekelompok besar cangkir perak untuk meja patriarki.

Beberapa cangkir memiliki bagian bawah berbentuk bola atau figur manusia. Seseorang seharusnya minum dari cangkir seperti itu “sampai ke bawah”, karena cangkir tersebut hanya dapat diletakkan terbalik. Mungkin ini dijelaskan oleh kebiasaan Rusia kuno - untuk tidak membiarkan anggur belum habis, agar tidak menyinggung perasaan pemiliknya: "Siapa pun yang tidak menghabiskan anggurnya akan meninggalkan kejahatan."

Pada abad ke-18 master Alexei Ratkov membuat piala hadiah perak dengan gambar pacuan kuda yang realistis dan tulisan: "Untuk mendorong para pemburu membiakkan kuda yang baik."

Cangkir emas dibuat di Moskow pada tahun 40-an abad ke-18. dihiasi dengan enamel, rubi, dan berlian. Itu dipersembahkan oleh Permaisuri Elizabeth Petrovna kepada Pangeran kesayangannya A.G. Razumovsky.

Aksesori yang sangat diperlukan dari meja perjamuan kerajaan adalah hidangan di mana berbagai hidangan disajikan. Gudang Senjata berisi koleksi piring besar berwarna perak halus yang dihiasi dengan batu mulia dan prasasti. Hidangan emas tampaknya dibuat hanya untuk acara-acara khusus - penobatan kerajaan dan pernikahan. Dalam upacara pernikahan di zaman Rus kuno, hidangan memainkan peran besar: mereka membawakan "kiku" - hiasan kepala - untuk pengantin wanita beserta seluruh pakaian pernikahannya, dan menyajikan hidangan khusus untuk pengantin baru.

Piring emas dari tahun 1561 dibedakan dari pengerjaannya yang luar biasa - hadiah pernikahan dari Tsar Ivan IV kepada istri keduanya Maria Temryukovna. Itu dicetak dengan “sendok” melengkung lembut yang memancar dari tengahnya. Di sepanjang sisinya terdapat ornamen berwarna hitam yang anggun. Hidangan ini adalah contoh luar biasa dari teknik pandai emas dan niello Rusia, yang terjadi pada abad ke-16. telah mencapai perkembangan yang tinggi.

Pedupaan emas Irina Godunova, yang memiliki tampilan seperti gereja berkubah satu dengan ciri khas arsitektur Moskow abad ke-16, juga dibuat dengan terampil.

Dekorasi istana kerajaan, gereja dan katedral adalah ikon dan Injil dalam bingkai emas atau perak, bertatahkan mutiara dan permata. Pekerjaan itu dilakukan oleh perajin emas dan perak yang sama yang bekerja di bengkel Kremlin Moskow.

Contoh luar biasa dari mata uang abad ke-16. adalah latar untuk ikon Nicholas the Wonderworker. Ornamen bunga yang elegan, melingkar dengan mudah dan bebas di sepanjang tepi bingkai, menonjol dengan jelas dan mencolok dengan latar belakang matte. Pada pintu kotak lipat yang berisi ikon tersebut terdapat gambar relief yang dibuat dengan ringan, mengingatkan pada ukiran kayu. Komposisi multi-figur yang menggambarkan episode-episode kehidupan Nicholas the Wonderworker disusun dengan indah dan mengandung banyak detail sehari-hari. Salah satunya, misalnya, menggambarkan anak-anak dengan buku di tangannya.

Sebuah monumen seni dekoratif Rusia abad ke-16 yang luar biasa. menyajikan Injil tahun 1571. Bingkai emasnya yang mewah dihiasi dengan permata besar, kerawang, dan niello. Pola kerawang yang indah dari batang, bunga, dan daun yang meliuk tipis diisi dengan enamel dengan warna halus - dari biru bunga jagung tua hingga biru pucat dan lavender. Di beberapa tempat, tetesan emas kecil diselingi ke dalam email.

Salah satu perajin emas dan perak terbaik abad ke-17, Gavrila Ovdokimov, membuat tatakan emas untuk Injil pada tahun 1631. Pengaturannya dihiasi dengan ornamen kerawang elegan yang diisi dengan enamel berwarna cerah, yang berpadu indah dengan batu-batu berharga yang dipilih dengan cermat. Injil ini sangat mirip dengan Injil tahun 1571, hanya saja warna enamel dan batu mulianya lebih cerah.

Secara umum produk abad ke-17. Mereka dibedakan oleh kekayaan warna yang luar biasa, keanggunan, keanekaragaman yang indah, banyaknya mutiara dan batu berharga. Misalnya, tatahan emas untuk sebuah ikon, yang dibuat oleh master Pyotr Ivanov pada tahun 1657, memiliki jumlah batu mulia yang sangat banyak. Diantaranya, dua zamrud besar, masing-masing berbobot sekitar 100 karat, menonjol. Batu mulia sebesar ini sangatlah langka dan bernilai sangat besar.

Master Rusia abad ke-17. menguasai dengan sempurna berbagai macam teknik teknis untuk memproses dan mendekorasi produk yang terbuat dari logam mulia. Teknik enamel mencapai puncaknya pada saat ini, yang sangat sesuai dengan selera zaman, keinginan akan pola dan warna-warni. Enamel transparan berwarna hijau cerah yang dipadukan dengan zamrud dan rubi menjadi dekorasi favorit.

Mangkuk gereja emas besar milik wanita bangsawan Morozova, dihiasi dengan enamel, berasal dari paruh kedua abad ke-17. Itu dibedakan oleh keindahan dan warnanya yang luar biasa. Mangkuk emas mewah Tsar Alexei Mikhailovich, yang diberikan kepadanya oleh Patriark Nikon pada tahun 1653, dibuat dengan gaya yang sama. Dicetak dengan "sendok", ditutupi dengan enamel multi-warna cerah dengan latar belakang hijau zamrud, mangkuk tersebut menyerupai setengah- bunga mekar.

Pengrajin Kremlin biasanya berspesialisasi dalam jenis pekerjaan tertentu, dan pekerjaan yang rumit biasanya dilakukan oleh seluruh kelompok spesialis.

Misalnya, tatahan emas Injil tahun 1678 dibuat oleh pandai emas Mikhail Vasiliev, ahli berlian Dmitry Terentyev, dan ahli enamel Yuri Frobos. Dalam pengaturan ini, warna enamel multi-warna yang cerah dan kaya berpadu sempurna dengan kilau batu mulia. Injil dihiasi dengan 1.200 miniatur, banyak hiasan bingkai, ujung, hiasan kepala dan huruf kapital bermotif. Para seniman Gudang Senjata “mengerjakannya selama delapan bulan, siang dan malam”: Fyodor Evtikhiev, Zubov, Ivan Maksimov, Sergei Vasiliev, Pavel Nikitin, Fyodor Yuryev, Makar Potapov dan Maxim Ivanov. Seniman mampu memberikan subjek keagamaan karakter genre yang menghibur atau adegan sehari-hari dan episode dongeng.

Ornamen barang emas dan perak abad ke-17. lambat laun kehilangan karakter abstraknya, mengandung bunga dan tumbuhan yang lebih dekat dengan alam - pada batang panjang dengan daun yang subur dan segar. Ini adalah ornamen enamel di salib milik pedagang terkaya, “tukang kebun berdaulat” Averky Kirillov.

Pengukir perak terbaik Vasily Andreev menyampaikan figur tiga dimensi, perspektif dan dinamika aksi dalam karyanya. Ukiran halusnya, yang dibuat dengan cara ukiran murni, merupakan langkah maju yang besar dibandingkan dengan ukiran datar dan linier yang menjadi ciri khas awal abad ke-17.

Pada akhir abad ke-17. Ada minat pada produk yang lebih keras dan benar-benar halus, hanya dihias dengan manik-manik atau permata enamel. Misalnya, latar emas Injil tahun 1681 ditutupi dengan batu kecubung dalam berbagai warna.

Dua tangan halus dibuat pada tahun 1676 untuk pangeran Peter dan Ivan oleh penguasa Kamar Perak, Fyodor Prokofiev dan Ivan Andreev. Pemindai Vasily Ivanov dan muridnya Larion Afanasyev menempatkan pelet enamel bulat pada mereka. Bentuk tangan ini mirip dengan jenis vas klasik.

Pada 40-50an abad ke-18. Gaya Rococo mendominasi seni dekoratif dan terapan Rusia. Ornamen barang-barang emas dan perak kali ini penuh dengan gambar ikal-ikal rumit yang tersusun asimetris dan cangkang bergaya yang dibentuk oleh garis-garis melengkung yang rumit. Biasanya ornamen dibuat dengan teknik casting atau embossing tinggi, sehingga produk terlihat meriah dan elegan. Contoh karya seni eksklusif oleh para master St. Petersburg abad ke-18. berfungsi sebagai mangkuk sup bundar besar. Itu dihiasi dengan pola gulungan yang subur dan dua figur elang, yang tampaknya menopang cangkang di atasnya dengan mahkota.

Pada sepertiga terakhir abad ke-18. Gaya rococo digantikan oleh gaya klasik. Benda-benda yang dibuat dengan gaya ini bercirikan ornamen tegas dan simetris berupa karangan bunga, vas dan guci, ranting pohon salam dan pohon ek.

Di Gudang Senjata ada piring oval emas besar tempat Catherine II mengirimi G. Potemkin pedang bertahtakan berlian. Prasasti tersebut terukir di piring: “Kepada komandan pasukan darat dan laut Ekaterinoslav, sebagai pembuat kapal militer.” G. Potemkin, sebagai panglima tentara Rusia selama perang Rusia-Turki kedua dan pembangun angkatan laut, menerima hadiah berharga ini selama pengepungan Ochakov, meskipun faktanya pengepungan benteng berjalan lamban. dan ragu-ragu, dan pembangunan armadanya sangat tertunda sehingga pada awalnya Selama perang di Laut Hitam hanya ada tiga kapal perang. Piring tersebut memiliki ornamen sederhana berupa karangan bunga daun salam yang diletakkan di sekeliling tepi dan di tengah piring. Berat masakannya 4 kilogram 50 gram.

Pada abad ke-18 Dalam kehidupan sehari-hari masyarakat kelas atas Rusia, jenis hidangan baru mulai digunakan, yang menggantikan sendok, gelas, dan bratin Rusia kuno. Sehubungan dengan konsumsi minuman baru seperti teh, kopi, coklat, samovar, teko, teko kopi dan seluruh set bermunculan.

Perangkat teh anak-anak yang dibuat untuk cucu Catherine II di St. Petersburg, yang pada saat itu menjadi pusat pembuatan perhiasan, sangat elegan. Namun, pengrajin Sankt Peterburg tidak dapat sepenuhnya memenuhi kebutuhan istana, sehingga set sering kali dipesan dari pengrajin asing terbaik.

Gudang Senjata berisi barang-barang dari “layanan vicererial” yang ditugaskan oleh Catherine II oleh perajin perak terbaik Prancis, Inggris, dan Jerman untuk 13 pusat administrasi baru di Rusia.

Kemewahan istana kerajaan yang tak terkendali di paruh kedua abad ke-18. mencapai proporsi yang belum pernah terjadi sebelumnya. Hal ini tercipta melalui eksploitasi massa yang tidak manusiawi. Permaisuri Rusia menghadiahkan orang kepercayaan dan favorit mereka perkebunan besar dengan ribuan budak, istana megah, set perak besar, dan hadiah berharga lainnya.

Salah satu jasanya diberikan oleh Catherine II kepada Pangeran G.G. Orlov pada tahun 1772. Itu terdiri dari lebih dari 3 ribu benda perak dan beratnya lebih dari 2 ton. Layanan ini dibuat oleh perajin perak terbaik Perancis: J. Rethier, E. Balzac, L. Leandric dan lain-lain.Gambar hias untuk layanan ini dibuat oleh pematung terkenal Perancis E. Falconet, pencipta monumen Peter I di St. .Petersburg.

Nilai seni yang tinggi adalah produk dari salah satu perhiasan Paris terbaik pada awal abad ke-19, pemasok istana Napoleon I - Odno. Diantaranya, satu set teh yang menarik, semua itemnya memiliki gagang mutiara yang elegan, dan perkakas coklat berlapis emas.

Untuk produk paruh kedua abad ke-18. Ditandai dengan pilihan batu mulia yang khas, terutama batu kecubung dan aquamarine. Warna ungu muda dan biru lembutnya cocok dengan enamel putih, biru, dan abu-abu yang digunakan untuk menghias barang-barang emas dan perak pada waktu itu. Seringkali benda-benda itu seluruhnya bertabur berlian.

Injil, yang dibuat oleh salah satu pembuat perhiasan terbaik di St. Petersburg abad ke-18, memukau dengan kemewahan dekorasinya yang luar biasa. G.Unger. Itu dihiasi dengan sekitar 3,5 ribu berlian, berlian, batu kecubung, dan aquamarine, menciptakan kilau yang mempesona.

Pengrajin perak abad 18-19. senang memberi produknya bentuk patung logam. Tokoh-tokoh perempuan sering dijadikan sebagai singkatan dari mangkuk bunga, tempat lilin, dan vas.

Salah satu figur cor ini menopang cangkir emas halus, yang dibuat oleh pengrajin Moskow pada tahun 1809.

Keindahan proporsi dan penyelesaian akhir yang cermat dibedakan oleh mangkuk bunga perak besar, dihiasi dengan pola tanaman merambat. Stand mereka dibuat dalam bentuk tiga sosok perempuan. Mangkuk tersebut dibuat oleh master St. Petersburg Gedlund pada tahun 1817.

Motif favorit untuk dekorasi produk pada awal abad ke-19. ada cabang pohon salam dan pohon ek dan, terutama, gambar piala perang. Motif ini terinspirasi dari kemenangan rakyat Rusia dalam Perang Patriotik tahun 1812.

Contoh produk tersebut adalah piring bundar berlapis emas perak dengan cabang pohon salam dan kayu ek yang dikejar, serta gambar meriam, drum, dan spanduk. Hidangan ini milik salah satu pahlawan Perang Patriotik tahun 1812, peserta Pertempuran Borodino, ataman tentara Don Cossack M.I. Platov. Cossack pimpinan Platov merebut kembali banyak senjata dari musuh, serta semua perak dan emas yang dijarah dari katedral Kremlin Moskow. Selanjutnya, lampu gantung "Panen" yang indah dibuat dari sebagian perak ini untuk Katedral Assumption, yang terletak di sini saat ini.

Dua mahkota dibuat dalam bentuk jalinan cabang pohon salam berwarna perak dan berlapis emas, yang tiba di Gudang Senjata dari Gereja Kenaikan di Gerbang Nikitsky di Moskow. Tradisi lisan telah dilestarikan bahwa pada tahun 1831 A.S. Pushkin dan N.N. Goncharova menikah dengan mahkota ini.

Pada abad ke-19 Di Moskow dan St. Petersburg, perusahaan emas dan perak kapitalis besar bermunculan. Kelompok perak yang menggambarkan seorang ksatria Rusia di atas kuda yang dibebani yang dipresentasikan di Gudang Senjata dibuat pada tahun 1852 oleh perusahaan Sazikov.

"Penunggang kuda sedang berpatroli." Perak. 1852

Produk-produk perusahaan ini berulang kali dipamerkan di pameran Moskow dan St. Petersburg. Mereka juga dipresentasikan pada pameran dunia pertama di London pada tahun 1851, di mana mereka menerima hadiah pertama. Keunikan produk perusahaan ini adalah tema desainnya sering kali dikhususkan untuk berbagai episode sejarah Rusia, dan produknya sendiri sering kali direproduksi oleh karakter masyarakat.

Terutama terkenal di akhir abad ke-19. Perhiasan dari perusahaan St. Petersburg Faberge digunakan di Rusia dan luar negeri. Salah satu pengrajin paling berbakat di perusahaan ini adalah Mikhail Evlampievich Perkhin, yang berasal dari petani di provinsi Olonets. Setelah beberapa tahun belajar di St. Petersburg, ia membuka bengkelnya sendiri di sana, tempat ia bekerja hingga tahun-tahun terakhir hidupnya.

Pada tahun 1899, M. Perkhin membuat jam asli berupa vas dengan karangan bunga lili. Pelat jam, yang terletak di sekeliling vas dalam bentuk ikat pinggang, berputar, dan jarum jam berlian, yang dibuat seperti anak panah yang dimasukkan ke dalam tempat anak panah, tidak bergerak. Telur yang dibuat M. Perkhin dalam bentuk daun semanggi emas, sebagian diisi dengan enamel hijau, dan sebagian lagi bertabur berlian kecil, tampak sangat ringan, nyaris lapang.

Yang paling menarik adalah model kereta api Siberia, yang dibuat pada tahun 1900. Miniatur kereta emas tersebut memiliki tanda dengan tulisan yang dapat dibaca dengan kaca pembesar: “Komunikasi langsung Siberia”, “Gerobak untuk wanita”, “Untuk bukan perokok”, dll. Lokomotif platinum dengan Lentera rubi dinyalakan dengan kunci dan menggerakkan seluruh kereta.

Modelnya dibungkus dengan telur perak besar, yang di atasnya terukir peta Belahan Bumi Utara dengan sebutan Kereta Api Siberia dan tulisan: “Kereta Api Besar Siberia hingga 1900.”

Pada tahun 1891, M. Perkhin membuat model emas dari kapal penjelajah "Memory of Azov", yang ditempatkan di dalam telur yang terbuat dari heliotrope, sebuah batu hijau tua dengan cipratan merah. Model tersebut secara akurat mereproduksi tampilan kapal. Seorang peserta magang mengambil bagian dalam pengerjaan item ini

Model kapal penjelajah "Memory of Azov".

Perkhina - Yuri Adamovich Nikolai. Seperti majikannya, dia berasal dari keluarga pekerja. Ayahnya adalah seorang penebang kayu. Belajar bertahun-tahun dan kerja keras membantu Nikolai menjadi ahli perhiasan.

Model emas kapal pesiar Shtandart, yang dibungkus dengan telur kristal berhiaskan emas, mutiara, dan berlian, menarik perhatian. Pekerjaan ini dilakukan oleh salah satu siswa terbaik M. Perkhin - G. Wigström. Master yang sama membuat telur asli, yang di atasnya ditempatkan potret semua tsar Romanov, yang dilukis oleh seniman terkenal Rusia A.I. Zuev. Sebuah bola dunia dimasukkan ke dalam telur, di mana wilayah Rusia pada tahun 1613 dan 1913 ditandai dengan emas multi-warna.

Sebuah vas kecil dengan bunga banci diukir dengan sangat indah dari batu kristal sehingga seolah-olah berisi air. Saat Anda menekan tombolnya, kelopak bunga akan terbuka, memperlihatkan potret miniatur anak-anak kerajaan di bawahnya.

Pengrajin Faberge banyak menggunakan batu hias Rusia dalam karyanya - batu kristal, batu akik, lapis lazuli dan lain-lain. Mereka tidak hanya membuat bagian-bagian perhiasan, tetapi juga patung-patung mini manusia, binatang, dan burung.

Koleksi gelang dari abad 18-19 tersaji lengkap di aula. Beberapa di antaranya terbuat dari koral merah, pirus, dan perunggu, sebagian lagi ditenun dengan terampil dari rambut.

Pada abad XVIII-XIX. kaca, kristal, dan porselen banyak digunakan dalam kehidupan istana Rusia.

Produksi kaca di Rus muncul pada zaman yang sangat kuno. Jumlah ini menjadi sangat signifikan pada abad 11-13, pada masa kejayaan negara Kyiv.

Pada saat ini, banyak peleburan mosaik smalt dari berbagai jenis dan warna, serta perhiasan kaca kecil - gelang, cincin, manik-manik, bejana yang terbuat dari kaca multi-warna dan bahkan kaca jendela tidak berwarna.

Perkembangan produksi kaca di Rus terhenti oleh kuk Mongol-Tatar. Itu dihidupkan kembali hanya pada tahun 40-an abad ke-17. Pabrik kaca besar dibangun di dekat Moskow, dan kemudian di kota-kota lain.

Gudang Senjata menyimpan banyak koleksi gelas dan gelas kristal, gelas, dan bejana lain dari abad ke-18, di antaranya cangkir besar Peter I yang sangat menarik.

Salah satu cangkir milik Peter I secara alegoris menggambarkan kemenangan pasukan Rusia atas Swedia di dekat pulau Grengam pada tahun 1720. Cangkir ini dibuat untuk mengenang Perang Utara.

Gelas seperti itu (beberapa di antaranya berkapasitas hingga 4 liter) ada di setiap istana Peter Agung. Rupanya, cangkir-cangkir ini disebut cangkir “elang besar”. Selama kebaktian, pendatang baru atau pendatang baru ditawari minuman dari cangkir ini.

Teknologi produksi porselen Rusia dari bahan baku dalam negeri dikembangkan oleh seorang teman dan sezaman dengan ilmuwan besar Rusia M.V. Lomonosov, ahli kimia D.I. Vinogradov (1720-1758).

Produk porselen Rusia pertama yang dipresentasikan di Gudang Senjata diproduksi di pabrik St. Petersburg (sekarang pabrik M.V. Lomonosov) pada tahun 40-an abad ke-18.

Produk-produk ini dibedakan dari kesederhanaan bentuknya dan warna putih yang menyenangkan dengan semburat agak kebiruan atau kekuningan.

Yang paling indah adalah vas berbentuk guci dengan gagang dan piring minyak dengan hiasan cabang porselen, herba, dan mawar.

Layanan porselen besar dibuat pada abad ke-19. untuk pengaturan meja selama perayaan penobatan. Terdiri dari 1.500 objek, dilapisi dengan penyepuhan tebal dan dicat dengan cat hijau cerah, meniru warna enamel hijau transparan. Enamel jenis ini digunakan untuk menghiasi bangunan pada abad ke-17. barang emas. Namun, nilai seni barang-barang ini jauh lebih rendah dibandingkan produk-produk para empu Rusia kuno.

Selain Moskow dan St. Petersburg, pada abad 16-19. ada sejumlah pusat pembuatan emas dan perak lokal: Veliky Ustyug, Vologda, Tobolsk, Kazan, Yaroslavl, dll. Produk mereka memiliki ciri artistik yang menonjol.

Di Yaroslavl dan Nizhny Novgorod, barang-barang perak dibuat, dihiasi dengan pola kejar-kejaran yang menyerupai ukiran kayu dekoratif. Gudang Senjata memiliki beberapa piala yang dibuat oleh pengrajin dari kota-kota ini.

Di antara produk-produk perajin perak Kazan, hidangan yang sangat menarik dihiasi dengan niello dan gambar lambang kota Kazan.

Produk enamel yang dibuat oleh pengrajin kota Sol-Vychegodsk sangat orisinal: cangkir, peti mati, kotak perona pipi, garpu, pisau, bingkai Injil, dll. Produk-produk tersebut dicirikan oleh pilihan khas biru-biru cerah, lembut warna kuning dan hijau, diletakkan di atas latar belakang seputih salju. Untuk menempelkan enamel pada permukaan, para pengrajin menggunakan kerawang, teknik yang sangat mereka ketahui. Motif hias favoritnya adalah bunga matahari, bunga poppy, bunga jagung, dan tulip.

Yang paling bagus adalah mangkuk yang menggambarkan anak laki-laki dan perempuan, angsa dan singa, "panca indera", "Penghakiman Sulaiman", "tanda-tanda Zodiak", dll. Gambar-gambar ini dibedakan oleh beberapa kenaifan, tetapi pada saat yang sama sebuah keinginan karena realisme terasa di dalamnya. Sampul Injil tulisan tangan dari tahun 1693 adalah contoh tulisan enamel miniatur awal.

Rusia bagian utara, misalnya Kholmogory, terkenal dengan produk-produk indahnya yang terbuat dari walrus, mammoth, dan gading. Mug gadingnya sangat luar biasa. Ukirannya menyerupai renda terbaik, yang ditempatkan pada latar belakang kulit penyu gelap untuk kontras. Mug ini dibuat pada tahun 1774 oleh pemahat terkenal Osip Dudin.

Pada abad XVIII-XIX. Di Veliky Ustyug, produk niello yang luar biasa diproduksi, terutama kotak tembakau, botol parfum, dan kotak perona pipi yang sedang modis pada saat itu. Di antara gambar-gambar itu terdapat pemandangan yang diambil dari kehidupan rakyat, pemandangan berburu, pemandangan alam, struktur arsitektur, monumen Peter I, Minin dan Pozharsky, serta pemandangan Veliky Ustyug, Vologda, Moskow, dan Lapangan Merah.

Yang sangat bernilai adalah kotak tembakau bertanda pabrik Popov, yang dibuka di Veliky Ustyug pada tahun 1761. Salah satu kotak tembakau tersebut dibuat dalam bentuk buku, di bagian bawahnya digambarkan dua orang pria sedang menawarkan tembakau kepada a pria berpakaian Rusia. Kotak tembakau lainnya, berbentuk oval, menggambarkan pemandangan alegoris dan pemandangan pelabuhan.

Beberapa kotak tembakau dibuat oleh tangan IP Zhilin, yang bekerja di Veliky Ustyug selama lebih dari 40 tahun. Ayahnya, Pyotr Zhilin, adalah pendiri galaksi perajin perak. Karya-karya putra, cucu, dan cicitnya diketahui.

Kotak tembakau buatan IP Zhilin dihias dengan karangan bunga dan karangan bunga, ornamen berupa garis-garis padat dan bintang, serta gambar denah dan pemandangan berbagai kota - St.Petersburg, Veliky Ustyug, dll.

Yang menarik adalah kotak tembakau buatan F. Bushkovsky, Y. Moiseev, A. Zhilin dan lain-lain.

Produk-produk pengrajin Vologda termasuk bagian dari layanan perjalanan yang dibuat oleh Sakerdon Skripitsyn pada tahun 1837. Ini mencakup dua gelas dan dua panci, yang menggambarkan peta dan tabel statistik provinsi Vologda, serta pemandangan Vologda dan St.

Seni para empu Veliky Ustyug mempengaruhi perkembangan industri pandai besi di Tobolsk, Vologda, dan bahkan Moskow. Produk-produk Veliky Ustyug dibedakan dari pengerjaannya yang tinggi hingga saat ini. Misalnya, artel Mob Utara, yang mempekerjakan sekitar 100 spesialis terampil, memproduksi apa yang disebut seri Xinjiang untuk Tiongkok pada tahun 1935, yang terdiri dari 130 benda dengan ornamen indah. Untuk seri Pushkin, yang diselesaikan pada tahun 1936, artel menerima medali emas di Pameran Internasional di Paris.

Dengan demikian, dari generasi ke generasi, dari abad ke abad, bakat para empu Rusia tumbuh dan berkembang. Kesenian rakyat, yang muncul pada awal pembentukan negara Rusia, berkembang pesat setelah Revolusi Sosialis Besar Oktober.

Kelompok yang cukup menarik dalam koleksi Gudang Senjata diwakili oleh jam meja dan saku karya Rusia dan asing dari abad ke-16 hingga ke-19. Beberapa di antaranya, sebagai rasa ingin tahu, ditempatkan di kamar kerajaan pada saat resepsi duta besar asing.

Keingintahuan tersebut termasuk jam perunggu berlapis emas abad ke-16 yang dibuat dalam bentuk kereta kemenangan dengan seekor gajah diikatkan padanya. Seiring berjalannya waktu, semua bagian mulai bergerak. Bacchus, dewa anggur dan kesenangan, berbaring di atas kereta, memutar matanya, menggerakkan rahangnya dan mengangkat tangannya dengan gelas. Sosok yang berdiri di belakang Bacchus membunyikan bel. Sopir yang duduk mengangkangi gajah itu mengangkat tangannya sambil membawa cambuk. Lingkaran dengan sosok lima prajurit di menara berputar, dan para prajurit berpatroli di sekitar bel.

Jam berbentuk penunggang kuda berasal dari waktu yang sama. Saat jam terus berdetak, penunggangnya menoleh ke kanan dan ke kiri, dan anjing di sebelahnya melompat dengan kaki belakangnya.

Pada tahun 1793-1806. sekelompok pengrajin Moskow yang diselesaikan sesuai dengan gambar M.E.Medox ( M.E. Medox - pengusaha teater Moskow yang terkenal dan mekanik berbakat) jam perunggu besar berlapis emas yang disebut "Kuil Kemuliaan". Pelat arloji dikelilingi oleh tabung kristal yang dipilin, yang jika diputar, menciptakan kesan sinar matahari. Ada kolom di kedua sisi disk. Masing-masing diakhiri dengan sosok elang yang sedang memberi makan anak elang. Setiap lima detik mutiara jatuh dari paruh elang ke paruh anak elang. Setiap tiga jam pintu candi terbuka, menampakkan pemandangan menakjubkan berupa air terjun yang terdiri dari tabung kristal. Saat ini, organ musik di dalam jam memainkan melodi kuno.

Di antara jam saku, jam tangan tembaga abad ke-16 yang dibuat dalam bentuk buku merupakan hal yang menarik. Mereka muncul dalam inventaris properti Ivan the Terrible, yang disusun pada tahun 1582.

Jam dalam bingkai berlubang perak, buatan Moskow pada abad ke-17, berbentuk seperti bawang. Mekanismenya dirancang berdasarkan prinsip penyeimbang berayun. Jam tangan ini milik Patriark Filaret dan Nikon.

Jam tangan emas bundar besar milik Tsar Alexei Mikhailovich rupanya digunakan selama berburu dan kampanye militer. Mekanisme jamnya terhubung ke penggiling mesiu.

Jam berbentuk tengkorak ini dibuat di Strasbourg pada abad ke-17. Dial jam tangan terletak di bawah rahang atas.

Pisau lipat asli dari abad ke-18, dengan jam tangan kecil dimasukkan ke dalam pegangannya.

Koleksi jam tangan buatan Perancis cukup banyak. Beberapa di antaranya memiliki tulisan "Breguet" ( Louis Abraham Breguet (1747-1823) - pembuat jam Paris terkenal yang sangat meningkatkan mekanisme jam), lainnya adalah beberapa dial yang menunjukkan jam, menit, nama hari, bulan, fase bulan, dll.

Di dalam kotak tembakau emas abad ke-18 London. mekanisme musik dan jam ditempatkan.

Yang paling menarik adalah jam kayu yang dibuat oleh ahli Vyatka Bronnikovs pada abad ke-19. Mekanisme arloji, kotak dan rantai diukir dengan terampil dari kayu. Pegas dan rambut terbuat dari logam.

Para ahli Bronnikov terkenal sebagai pemahat kayu dan tulang serta pembuat jam yang hebat. Mereka mewariskan karya seni mereka dari generasi ke generasi. Nikolai Mikhailovich Bronnikov, seorang pria buta huruf yang tidak mengetahui hukum mekanika dan bekerja dengan peralatan primitif - pisau dan kikir, mencapai keterampilan yang sangat hebat. Rencananya - untuk membuat jam tangan yang sepenuhnya terbuat dari kayu - tampaknya tidak dapat dilaksanakan oleh banyak orang.

Pekerjaan yang melelahkan itu berlangsung selama beberapa tahun. Selama ini, rumah tangga Bronnikov bangkrut, keluarganya menjadi miskin, dan tuannya sendiri dinyatakan gila bahkan dimasukkan ke rumah sakit jiwa. Meski begitu, Bronnikov terus berkarya dan membuat jam kayu yang mengejutkan seluruh dunia.

Jam tangan itu luar biasa elegan, tahan lama, dan waktunya tepat. Diameternya 3 sentimeter. Kotak arloji dan kotaknya terbuat dari burl; mekanisme, pelat jam dan rantainya terbuat dari pohon palem; panah - dari honeysuckle; Mata airnya terbuat dari bambu yang dikeraskan. Menurut legenda, jam tangan ini dibeli oleh Mikado Jepang.

Setelah adopsi agama Kristen di Rus pada tahun 988, penyebaran Perjanjian Baru dan Mazmur yang diterjemahkan oleh Cyril dan Methodius dimulai. Pada abad 10-12 mereka muncul di gereja-gereja, di mana mereka digunakan untuk beribadah. Mereka disatukan menjadi satu kitab, bersama dengan Perjanjian Lama, baru pada tahun 1499. Hal ini dilakukan oleh Uskup Agung Novgorod Gennady Gonozov. Namun Alkitab Rusia lengkap dalam satu volume baru muncul pertama kali pada tahun 1876.

Kaisar Peter I, yang sering bepergian ke luar negeri, sangat mengenal Alkitab. Dia melihat edisi Italia, Belanda, dan Jerman yang dirancang dengan indah, dihiasi dengan ukiran, dengan batu-batu berharga, dan dicetak pada bingkai berlapis emas. Dia mengagumi desain tipografi, gambar berwarna, dan bermimpi melakukan terjemahan lengkap Kitab Suci ke dalam bahasa Rusia.

Pada tahun 1712, Peter I mengeluarkan dekrit yang memerintahkan agar ”Alkitab dicetak dalam bahasa Slovenia di percetakan di Moskow”. Pekerjaan penerjemahan ini, yang berlangsung selama sepuluh tahun, belum selesai. Pada tahun 1718, sekali lagi atas prakarsa Tsar, Holland dan St. Petersburg mulai mencetak Perjanjian Baru dalam dua bahasa: Rusia dan Belanda. Namun dengan meninggalnya Peter, semua proyek ini tidak selesai.

Alkitab cetakan lengkap, termasuk Perjanjian Lama dan Baru dalam bahasa Slavia, masih sangat langka di Rusia, namun demikian, bagian-bagiannya saling terkait, dibingkai dengan bingkai logam, dan dihiasi dengan ukiran. Dan lambat laun arah dekoratif tertentu muncul dalam desain bingkai Alkitab - pola emas dan perak dengan batu mulia.

Orang asing yang datang ke Rusia, khususnya orang Jerman, membawa serta salinan Alkitab yang diterjemahkan oleh Luther dari bahasa Latin ke bahasa Jerman. Mereka memperlihatkan contoh-contoh buku yang indah dengan sampul kulit tebal atau logam, terkadang bertatahkan batu hias, dan banyak gambar berwarna. Alkitab adalah contoh seni tipografi dan perhiasan pada saat yang bersamaan. Mereka diberikan sebagai hadiah kepada pejabat Moskow dan kemudian pejabat Sankt Peterburg. Para pemimpin Gereja juga mengenal mereka. Namun penerjemahan dari bahasa Jerman hanya dilakukan oleh para amatir, bagi para pendeta hal itu tidak dianggap kanonik.

Ketika buku-buku asing ini jatuh ke tangan para ahli perhiasan di Moskow dan kemudian di Sankt Peterburg, buku-buku tersebut membangkitkan keinginan tidak hanya untuk melakukan hal serupa, tetapi juga untuk mengalahkan para pembuat koin asing.

Edisi baru dari Alkitab Slavia, yang disebut Alkitab Elizabeth, muncul di St. Petersburg pada tahun 1751. Itu adalah satu set lengkap Kitab Suci, seperti yang diimpikan oleh Peter I, dihiasi dengan halaman judul yang diukir pada tembaga, gambar depan yang menggambarkan Permaisuri Elizabeth dan satu ukiran di awal Kitab Kejadian. Mulai tahun 1756, selain halaman judul dan bagian depan yang diukir, hiasan kepala yang diukir ditempatkan di awal setiap buku; totalnya ada 49 buku.

Para pendeta sangat ingin agar sampel-sampel Alkitab Slavia memiliki tampilan yang kaya, tidak lebih buruk, dan bahkan mungkin lebih baik, dibandingkan dengan milik orang asing.

Alkitab yang muncul di tanah Rusia pada awalnya diperlakukan dengan penuh hormat dan perhatian. Dia adalah buku yang penuh rahasia dan teka-teki. Itu tidak dapat dipahami oleh kebanyakan orang awam. Orang-orang terpelajar, dan jumlahnya sangat sedikit, membacanya dengan suara keras, menghafalkan ayat-ayatnya, dan mengutipnya. Alkitab, sebagai kitab suci gereja yang paling penting, mendapat tempat yang sangat terhormat di rumah. Mereka berusaha tidak hanya melestarikannya, tetapi juga menghiasinya dengan segala cara.

Pada awalnya, mereka diperkuat untuk keamanan dengan hardcover buatan sendiri, pinggirannya, dan berbagai kerajinan berwarna dipasang. Namun latar Alkitab menjadi sebuah karya seni yang nyata ketika para pekerja kerawang, tukang emas, dan pembuat perhiasan mulai berbisnis.

Para pembuat cetakan Kremlin terbaik, yang menguasai teknik teknis pengolahan logam mulia, menciptakan bingkai Injil dengan komposisi relief bertema Perjanjian Lama pada awal abad ke-17. Pada tahun 1631-1632, salah satu pembuat perhiasan terbaik pada masa itu, “ahli umum artikel pertama” Gavriil Ovdokimov, yang bekerja di Kamar Perak Kremlin Moskow selama total 40 tahun, menciptakan pengaturan emas untuk Injil, dihiasi dengan figur orang suci, batu mulia, dan miniatur enamel. Untuk saat itu, itu adalah mahakarya yang nyata.

Kemudian, pada tahun 1693, para percetakan uang Moskow membuat latar Injil dari perak dengan penyepuhan. Itu diperintahkan oleh boyar Pangeran Yakov Nikitich Odoevsky untuk Gereja Perawan Maria Kremlin. Para pengrajin menerapkan cetakan tambahan pada bingkai relief ini - ornamen.

Sayangnya, seni dekorasi bermotif Alkitab di Rusia berakhir pada awal abad ke-20. Setelah tahun 1917, penerbitan Kitab Suci dihentikan. Beberapa salinan Alkitab kuno yang paling berharga sebagian dibawa ke luar negeri, namun sebagian besar hilang. Namun pada tahun 1990-an, Alkitab di Rusia mulai digunakan lagi. Museum mulai memamerkan publikasi unik yang telah mereka lestarikan, karya para empu abad 16-18.

Rodnikova I.S.

Injil, bersama dengan salib, adalah aksesori liturgi suci yang paling penting, karena melambangkan kehadiran Kristus sendiri, seperti yang dikatakan oleh para Bapa Gereja, misalnya, Nicholas Kavasila (abad XIV): “... Imam, berdiri di tengah di depan takhta, mengangkat Injil dan memperlihatkannya, menunjukkan penampakan Tuhan, ketika Dia mulai menyatakan diri-Nya, karena Injil melambangkan Kristus.”[i].

Pada abad ke-4. Selama konsili, sebuah takhta ditempatkan di aula pertemuan dan Injil ditempatkan di atasnya sebagai tanda bahwa Kristus sendiri terpilih sebagai ketua dewan. Patriark Cyril dari Aleksandria dan Tarasius berbicara tentang hal ini: pada Konsili Konstantinopel IV, takhta dengan Injil dan Pohon Salib Suci ditempatkan di Gereja St.

Itulah sebabnya Injil selalu dihias dengan sangat hati-hati, dengan “pola” yang kaya. Di Rus, pada masa pra-Mongol, melanjutkan tradisi Bizantium, Injil ditutupi dengan bingkai-bingkai berharga yang dibawa ke gereja-gereja dalam bentuk ucapan syukur dan simpanan nazar untuk mengenang pemberian yang diberikan oleh orang Majus kepada Juruselamat.

Struktur kodeks yang dikembangkan pada zaman kuno tidak banyak berubah. Biasanya, itu terdiri dari senapan logam - perak atau tembaga, biasanya disepuh - dipasang di papan yang dilapisi kain mahal. Jenis pengaturan lainnya adalah lembaran perak (atau tembaga) padat, dihiasi dengan pecahan yang sama - bagian tengah dan kotak, terkadang dengan pecahan tambahan.

Bingkai altar Injil dalam koleksi Museum Pskov secara kronologis diwakili oleh monumen-monumen yang sebagian besar berasal dari abad ke-17 hingga ke-18. dua bangunan bernama, dengan pengecualian beberapa bangunan yang tidak biasa, murni "Pskov" - dengan "Penyaliban" yang indah.

Di antara Injil dalam bingkai awal - kuartal pertama abad ke-18. Injil pers Moskow tahun 1698 menonjol - kontribusi Archimandrite Aaron ke Biara Spaso-Preobrazhensky Mirozhsky pada tahun 1707. Dibuat dengan keterampilan luar biasa, latarnya juga luar biasa karena memiliki tanda "pengidentifikasi" - tanda tahunan (1707 ) dan tanda pribadi master (dalam bentuk monogram).

Menguraikan monogram menjadi mungkin berkat Indeks Perangko dalam karya T.G. Goldberg dalam Proceedings of the State Historical Museum, 1947, dimana tanda ini diidentikkan dengan seorang master asing, yang namanya muncul pada tahun 1701-1722. dan dibaca sebagai Thomas Batsyrov putra Fandervocht. Karya-karyanya juga tercantum di sini: “1. Salib altar dengan adegan Injil timbul dan Penyaliban. 1703 Museum Sejarah Negara, No. 75478. 2. Bingkai Injil dengan adegan Injil yang dikejar. Awal abad ke-18 Museum Yaroslavl, No. 1547. 3. Salib altar timbul. Dari Katedral Pskov. 4. Sampul Injil dengan gambar dikejar. 1705 Museum Yaroslavl. 440. 5. Altar salib dengan gambar dikejar. 1709 Museum Alexander Sloboda, No. 236. 6. Setting ikon Bunda Allah dengan bekas penyepuhan, dengan motif bunga dikejar. Ukuran 1722. 31,5 x 27. Museum Sejarah Negara, No.2027sch. (Gbr. 42). 7. Altar salib, dengan gambar dan hiasan yang dikejar. Ukuran 1705. 22,5 x 7. Museum Sejarah Negara, No.75478.”

Daftar tersebut mencakup salib dari Katedral Tritunggal Pskov, yang lokasinya tidak diketahui; tampaknya tidak ada informasi tentang koleksi museum pada tahun 1947. Namun misteri utamanya adalah karena suatu alasan merek itu sendiri tidak terlihat oleh para penyusun Indeks Merek tahun 1983. [v] Tentu saja, sumber penguraian merek dalam Indeks tahun 1947 tidak disebutkan, dan kebenaran bacaannya dapat menimbulkan keraguan, tetapi tidak jelas mengapa tidak diterbitkan dengan pernyataan “tuan tidak dikenal”, terutama karena semua penulis Indeks 1983 adalah pegawai Museum Sejarah Negara, dan dua salib altar dan sebuah ikon di sebuah bingkai dengan tanda masternya disimpan di sana, dan semuanya diberi tanggal.

Jadi, dalam arti tertentu, putra Thomas Batsyrov, Fandervocht, adalah “orang asing yang tidak asing lagi”.

Di Museum Pskov, selain Injil tahun 1707, terdapat lima bagian hiasan untuk papan atas buku, yang tiba sebelum tahun 1937 dari kota Porkhov. Menurut tanda kota Moskow, bertanggal kuartal pertama abad ke-18, ia juga memiliki tanda di setiap bagiannya. Bagian tengah dan kotak dicantumkan di bawah nomor inventaris yang berbeda dan disimpan secara terpisah; semuanya digabungkan berdasarkan tanda, ciri gaya, dan identifikasi menurut Buku Akuntansi Logam Mulia tahun 1937.

Dalam koleksi museum, latar Injil oleh Fandervocht dari Biara Mirozh adalah karya perajin perak yang luar biasa, yang dibuat oleh orang asing yang bekerja di lingkungan artistik metropolitan Rusia pada awal era modern.

Buku itu dijilid dengan papan, ditutupi dengan lembaran berlapis emas beserta punggungnya. Sisi depan ditutupi dengan pola timbul daun keriting besar dengan bunga tulip dan bunga poppy yang subur. Komposisi relief tinggi ditempatkan pada permukaan bingkai. Di tengahnya terdapat “Transfigurasi” berbentuk oval yang dibingkai oleh karangan daun oak dan daun acanthus dengan mahkota di bagian atasnya. Juruselamat diberikan berkat, dalam pancaran sinar, dengan Musa dengan loh-lohnya dan Elia berdiri di awan, dan di bawahnya adalah rasul Petrus, Yohanes dan Yakobus yang terjatuh. Di atas komposisinya ada pita dengan tulisan. Di sudut-sudutnya terdapat penginjil-penginjil dengan simbol-simbolnya, berdiri di depan meja, di mana para penginjil duduk dan menulis di kursi dengan punggung tinggi, di bagian dalam dengan tirai. John dan muridnya Prokhor digambarkan di sebuah gua, mendengarkan suara Tuhan dalam bentuk sinar simbolis yang memancar dari awan. Kotak berpola dalam bingkai meniru kasta dengan berlian datar dan mutiara. Di atas lonceng tengah terdapat sosok Dewa Semesta Alam setinggi pinggang di awan, diberkati dengan kedua tangan dengan dua jari, mengenakan mahkota dan dengan lingkaran cahaya ganda - oval dan segi delapan; tepat di bawah ini adalah gambar merpati terbang, Roh Kudus. Di tiga sisi bagian tengah terdapat ruangan berbentuk oval dengan komposisi: “Masuknya Tuhan ke Yerusalem”, dengan latar belakang tembok dengan menara arsitektur Eropa Barat; "Perjamuan Terakhir" dan "Asumsi". Bingkai di sekeliling pelet halus dan sempit. Gambar dengan tulisan tradisional. Papan atas dibingkai oleh tabung berongga dengan kerub cor di sudut dan di tengah setiap tabung, di antara yang terakhir ada lapisan daun dengan tandan buah-buahan dan bunga di tengahnya.

Papan bawah dihiasi gambar relief salib Golgota yang dikelilingi komposisi “Pohon Isai”, dengan gambar Bunda Allah dan Anak di bagian atas, Isai berbaring di kaki pohon dan para nabi. duduk di dahan - menjalin batang kuat yang fleksibel dengan daun berbulu ringan. Dalam komposisi "Salib Golgota" dengan wajah benda langit Bulan dan Matahari yang berduka, setengah tersembunyi oleh awan yang menyelimuti bagian atas Salib, dan dengan banyak instrumen Sengsara (pilar, tangga, ayam jago, tali, cambuk, lentera, palu dengan penjepit, sarung tangan “mencekik”, kain kafan ) gambaran Yerusalem tidak biasa - di belakang salib orang dapat melihat lanskap spasial yang dicetak dengan relief rendah dengan struktur arsitektur yang realistis dari tipe Barat. Kota serupa tergambar pada latar belakang sosok Isai.

Di daftar atas, di sisi Bunda Allah, raja Daud (TSR DVD) dan Sulaiman (KR SOLOMON) disajikan setinggi mungkin dengan gulungan dengan tulisan: AZ IBOT DARI MALUMU TELAH MENGHAPUS Kawanan MUDAMU ( Ts)E; KEBIJAKSANAAN BUAT DIRI SENDIRI CANDI DAN UTVE (RDI). Di belakang mereka ada dua malaikat agung yang duduk, di bawah adalah para nabi: Musa (AZ VIDEH BISNIS TIDAK TERBAKAR); Yesaya (PERAWAN AKAN ADA DI DALAM rahim DAN MEMBERIKAN ANAKNYA DAN AKAN DIBERI NAMA); Elia (Cemburu pada TUHAN); Amos (AKANLAH ROHKU TERCURAH DAN MUNCUL (...); Daniel (AKU TELAH MEMANGGIL GUNUNG PENGERTIAN); Elisa (TUHAN HIDUP DAN JIWAKU HIDUP); Yehezkiel (pintu INI AKAN TERTUTUP DAN TIDAK ADA APAPUN); Zefanya ( SANGAT BERSUKACITA ANAK-ANAK SION ATAS KHOTBAH(Y); Samuel (AZ MENGETAHUI RAJA DAUD, HambaMU REFERENSIMU); Habakuk (ALLAH AKAN DATANG DARI SELATAN DAN DARI GUNUNG DI (JERIM); Yeremia (AZ MELIHAT DVTSU DARI SALAH PENUTUP (...); Obaja (HAMPIR (...) DAN (...) SEBELUM PERJANJIAN TUHAN).

Sosok Isai (di atasnya adalah JESSE) diapit oleh dua malaikat duduk dengan gulungan yang bertuliskan: PUJILAH TUHAN DALAM KEKUATANNYA, PUJILAH DIA ATAS KONFIRMASI DAN KEKUATANNYA; KEMULIAAN (IN) BSU TERTINGGI DAN PERDAMAIAN DI BUMI DALAM BICARA MAN (X) BL (A). Di sepanjang tepi bingkai terdapat pinggiran daun dan segitiga bergaya pada garpu. Kaki berbentuk kuncup.

Tulang belakang dibagi oleh punggung melintang dengan pola dedaunan menjadi enam perangko dengan gambar dua kerub dan empat bapa gereja: St. Nicholas the Wonderworker, Basil the Great, John Chrysostom, Gregory the Theologian dengan buku-buku, dengan tangan kanan yang diberkati. Buku-buku tersebut diukir dengan teks yang sama dari Injil Lukas, yang direkomendasikan oleh Ikonografis Asli: SELAMA RATUSAN WAKTU DIA BERADA DI TEMPAT, MANUSIA ADALAH MURIDNYA DAN BANYAK ORANG. Latar belakang prangko dihiasi dengan bunga ikal miring.

Gespernya berbentuk gambar kecapi dengan acanthus ikal di sepanjang tepinya, dengan gambar Rasul Petrus dalam ukuran penuh dengan piala di tangannya.

Di sepanjang tepinya terdapat ukiran prasasti: “PADA MUSIM PANAS TUHAN 1707 DITUNJUKKAN PADA TANGGAL 15 JULI INJIL KUDUS INI DIORGANISASI DI BAWAH JOSEPH METROPOLITAN PSKOV DAN IZBORSK PADA KONVENSI TRANSGRANSFUNGSI GOLOGIS TUHAN YANG DI ATAS SUNGAI MIROZH BLI DARI KOTA PSCOV DAN DENGAN IMAN DAN JANJI biara ARCHIMANDRITE AARON, YANG SEKARANG DI ARCHIMANDRITE BIARA PECHERSKY PSKOV, DARI PEMBERIANNYA DAN SEdekah PARA PENCINTA KRISTUS KONVENSI ITU DI BAWAH ARCHIMANDRITE OF CYPRIAN DENGAN PERSAUDARAAN DAN INJIL DALAM KONVENSI KUDUS INI TIDAK AKAN PERNAH DIPAKAI SELAMANYA.”

Menurut Inventarisasi biara tahun 1831, Injil memiliki “dua repia, satu disulam dengan emas dengan batu sederhana, beberapa di antaranya sudah rontok karena rusak, dan yang lainnya terbuat dari perak, ditempa, kerawang, disepuh; di sisinya ada empat kristal di dalam kotak, dan di tengah di bawah kristal di dalam kotak ada Yesus Kristus. Untuk menyimpan Injil ini ada sebuah bahtera kayu, yang bagian dalamnya dilapisi kain biru.”

Archimandrite Aaron (1702-1706) memberikan kontribusi serupa pada Katedral Trinitas, sebagaimana dicatat dalam Sinodik Katedral (PGOIAKHMZ. Penyimpanan kuno. F. Trinity Cathedral, No. 94): “... untuk orang tua ini Injil tercetak diberikan dalam sepuluh, papan atasnya ditutupi dan pakaian dalamnya disepuh dengan perak dan akarnya disulam dengan perak.”

Ngomong-ngomong, Archimandrite Cyprian, yang menggantikan Aaron, juga memberikan kontribusi ke biara pada tahun pengangkatannya - 1706 - Injil dalam bingkai, mungkin dari Pskov, disimpan di museum (PGOIAKHMZ, No. 615).

Sulit untuk menilai latar Injil, yang darinya hanya sebagian dari dekorasi papan atas yang bertahan: pada papan mana papan itu dipasang - lembaran perak halus dengan penyepuhan atau dengan pola bunga yang dikejar dari bunga-bunga subur, atau papannya dilapisi beludru yang elegan, mungkin ada senapan yang dipasang di papan atas dengan gambar wajah - ada banyak pilihan. Namun kita hanya melihat lima bagian hiasan kepala - bagian tengah dan empat sudut, dibuat dengan sangat terampil dengan mencetak relief tinggi dengan latar belakang canthared.

Pada bagian tengah oval terdapat komposisi multi-gambar “Keturunan ke Neraka” dengan Kristus berdiri di atas gerbang yang bersilangan dengan tekstur yang ditonjolkan oleh canfarum dan kumbang relief, di mana kepala “mereka yang berada dalam kegelapan” terlihat.

Bagian tengahnya dibingkai oleh karangan bunga kayu ek dan bingkai daun, bunga, buah-buahan dan gulungan, dengan dua kerub di antara ornamen - di atas dan di bawah. Di alun-alun terdapat gambar para penginjil yang duduk dengan sebuah buku berlutut di depan meja di bagian dalam dengan simbol-simbolnya: Matius - dengan malaikat di bawah lengkungan tiga lobus; Markus dan Lukas - dengan singa bersayap kecil dan anak sapi di kaki mereka dengan latar belakang lengkungan kubah dan tirai yang mengalir; Yohanes digambarkan dalam pertumbuhan penuh di samping murid penulis Prokhor di tengah lanskap pegunungan dengan sebuah bangunan di kejauhan dan seekor elang duduk di dahan pohon yang melengkung dan mengepakkan sayapnya. Tepi bagian dalam kotak dibingkai dengan ikal yang dikejar dan manik-manik kecil, tepi luarnya ditonjolkan dengan flagel yang dikejar sempit.

Dari daftar karya master dalam Indeks 1947, kami dapat menemukan dua item di Cagar Museum Yaroslavl: Injil dalam bingkai tahun 1705 (YaMZ-7391) dan kuartal pertama abad ke-18. (YaMZ-7400).

Bingkai yang digunakan sebagai analogi mengungkapkan banyak kesamaan dengan bingkai Pskov dalam skema ikonografi, dalam bahasa kiasan dengan detail yang ditekankan, berhasil ditemukan dan dikutip; kesamaan - dalam penyampaian proporsi figur dan ilusi kedalaman ruang, dalam penggunaan kemungkinan dekoratif tak terbatas dari tirai jubah dan pemandangan arsitektur - ciri khas Barok yang jelas.

Pada saat yang sama, bingkai Pskov tahun 1707 mengungkapkan orisinalitas solusi ikonografis dan teknik yang lebih artistik dan halus. Kualitas-kualitas ini menunjukkan pelatihan master Eropa Barat yang baik. Perhatikan bahwa banyak perajin perak asing bekerja di ibu kota, dan mereka, pada umumnya, memiliki nama yang “di-Rusiakan”. Misalnya saja seorang tawanan perang Swedia yang bekerja di Gudang Senjata pada abad ke-17. dengan nama Afanasy Larionov, ia membuat bingkai ikon Bunda Allah di Biara Novodevichy. Tidak diketahui dari mana asal Fandervokht, namun nama konsonan sering ditemukan, bahkan di tanah Pskov. Sumber tertulis, di mana semua tetangga barat disebut “Nemchins” (namun, begitulah sebutan mereka di seluruh Rus), menyebutkan pada tahun 1612 seorang gubernur Lituania bernama putra Volmer Fransbekov (benar Volmar, putra Farensbach) yang datang “diam-diam di malam hari ke Biara Pechersk.” [x]; pada tahun 1630, “Vilim Fandablok Jerman Galan... sedang mengangkut (melalui Pskov - I.R.) dari luar perbatasan Jerman... satu tong dari efimka dan setengah liter emas,” dan pada tahun 1604 ia tiba di Pskov dengan kapal perjalanan ke Moskow dengan barang-barang perak kargo "Pedagang tanah Fryantsovsky... Nemchin Bartram Decaus." Ngomong-ngomong, dari “Memori Sentinel” tentang pemeriksaan barang-barang yang dibawa, Anda bisa mengetahui produk-produk perajin perak asing apa yang familiar, fantastis bagi Rus, pada awal abad ke-17. master dari Moskow, dan pada saat yang sama, kadang-kadang, dari Pskov: “...dan Bartram Jerman itu membawa bersamanya: sebuah tempat garam kecil dengan tutup emas, dan di dalamnya terdapat mutiara dan batu, yakhontiki, dan dostokan , dan zamrud, dan laliki, dan enamel, dan lensa, enamel diaplikasikan di belakang enamel; Ya, ada pohon dewberry dengan penutup berlapis emas perak, dan di atas penutupnya ada batu kristal, dan di dekat pohon dewberry itu ada batu, dan dostokan, zamrud, dan laliki, dan enamel, dan kristal, dan mutiara, enamel ditempatkan sebagai pengganti enamel; Ya, wastafel dengan penutup berlapis emas perak, dan penutupnya adalah batu kristal, dilapisi dengan perak, dan di [atas] wastafel itu ada tempat yang diisi dengan enamel, dan batu enamel, dan batu Dostokan yang menghitam, dan zamrud. , dan enamel, dan kristal, laliques, dan mutiara; baskom perak disepuh, dan di dalamnya ada batu akik berukir, dan menurut dia, menurut Nemchinov, menurut kisah Bartramov, apa yang dikatakan penerjemah Nemchinnya Yurka Kashinsky, di atas batu | 242l.| di planet akik, dan di dekat batu itu ada hutan perak dengan kerikil, bunga, dan tumbuhan, dan di hutan kepala kadal dan ular bergerak dengan pendulum, dan di sepanjang tepi bak itu ada dua puluh empat batu, ukiran akik dan samfin, ditempatkan di dalam dan di tepinya dengan enamel Turki. Dan mereka bertanya kepada orang Jerman dari Bartram itu tentang harga produk itu, dan orang Jerman dari Fryantsov itu berkata: bagaimana saya akan berada di Moskow dengan produk saya itu, dan produk itu akan berguna bagi penguasa, dan pada saat itu saya akan memberi tahu harga. Dan kepala bea cukai, tamu Nikita Rezanov, dan bersamanya tamu Pskov Alexei Khozya, Iev Maximov, dan pedagang Semyon Trofimov, dan master Baris Perak Semyon Eremeev putra Shepel, putra Sidor Mikhailov, putra Sava Efremov, memeriksa barang-barang tersebut. ”

Pada abad ke-18, banyak pengrajin Rusia bekerja sama dengan berbakatnya, dan terkadang bersama dengan orang asing. Jadi, bagian tengah gaji dari Yaroslavl pada tahun 1705 dengan plot "Presta Tsarina" tidak memiliki tanda Fandervocht (seperti di semua kotak), tetapi, menurut staf museum, ada tandanya - MLO, yang tidak ada di Indeks tahun 1983. Namun, Cagar Museum Vladimir-Suzdal menyimpan Injil Moskow tahun 1704, yang ditandai dengan pengerjaan tinggi, bagian tengah dan bujur sangkarnya benar-benar identik dengan Injil Yaroslavl, dan tandanya dibaca MAO (tampaknya, lebih tepat, meskipun sama absen dalam Indeks 1983). Ternyata Fandervokht, yang baru saja tiba di Rusia, ikut serta dalam pengerjaan bingkai pada tahun 1705 bersama dengan master MAO, sama sekali tidak kalah dalam keterampilannya, tetapi mengadopsi skema ikonografi kotak rekannya dari Rusia.

Dua tahun kemudian, pada tahun 1707, Fandervocht melaksanakan perintah Archimandrite Aaron, yang tidak diragukan lagi adalah penulis program ikonografi gaji. Bagian tengah asli dengan adegan "Transfigurasi" dijelaskan oleh tempat kontribusi masa depan - Biara Spaso-Preobrazhensky, secara vertikal - Hosti, Roh Kudus (merpati) dan Kristus dalam "Transfigurasi" - tema " Trinity” dibaca, dikaitkan dengan penghormatan khusus di Pskov; “Masuk ke Yerusalem” dan “Perjamuan Terakhir” adalah subjek dari siklus “nafsu”; “Transfigurasi” dalam teologi ditafsirkan sebagai prototipe penderitaan Kristus di masa depan dan pengorbanan penebusan-Nya dan dengan demikian termasuk dalam siklus “nafsu”.

Plot “Asumsi Bunda Allah” membuktikan sifat manusia-Tuhan dan menggemakan lukisan dinding megah abad ke-12. Katedral Mirozhsky dan dikaitkan dengan tema kemenangan kebangkitan Tuhan Sang Sabda, yang memberikan kehidupan kekal bagi semua orang, membebaskan jiwa dari daging yang fana. Tema Inkarnasi dan kemuliaan Bunda Allah berpindah dari adegan “Asumsi” ke komposisi multi-gambar “Pohon Isai” di papan bawah Injil: “Tongkat dari akar Isai, dan bunga darinya, Kristus dari Perawan, tumbuh hijau” (Kanon Bunda Allah).

Master Fandervocht tidak dapat mengetahui semua seluk-beluk rencana ilmuwan archimandrite, tetapi mengenai dekorasi papan bawah, di sini ia menunjukkan individualitas kreatif yang cemerlang tidak hanya sebagai ahli perajin perak, tetapi juga ahli dalam ikonografi yang terkait dengan tradisi Barat.

Komposisi “Pohon Isai”, dikombinasikan dengan plot “Salib Golgota”, tidak ditemukan di monumen-monumen yang kita kenal, meskipun faktanya setiap gambar individu populer dalam desain bingkai Injil sepanjang abad ke-18 hingga ke-19. abad.

Komposisi independen “Pohon Isai”, yang melambangkan silsilah keluarga Kristus, dengan gambar Bunda Allah dan Anak yang dikelilingi oleh para nabi di cabang-cabang yang berasal dari sosok Isai yang tergeletak di bawah, berasal dari model Eropa Barat yang dikenal dari Abad ke-9, di provinsi Bizantium - tidak lebih awal dari abad ke-12, pada abad XIII-XIV. plotnya muncul di Balkan, dan di tanah Rusia - dari awal abad ke-15. Komposisinya tidak memiliki ikonografi yang stabil dan bervariasi tergantung keinginan penciptanya untuk menekankan satu atau beberapa aspek simbolismenya. Kisah ini mengangkat tema “Pujian Bunda Allah” yang tergambar dalam prasasti pada gulungan kitab para nabi. Perawan Maria digambarkan sebagai Ratu Surga yang memakai mahkota dan memegang tongkat, simbol (seperti tongkat Isai) Kristus dan Gereja. Cabang-cabang pohon yang menyebar dikaitkan dengan gambaran puitis Akathist kepada Bunda Allah: “Warnanya tidak fana, pohonnya berbuah ringan, darinya vernias memberi makan, pohonnya berdaun diberkati, dan banyak yang ditutupi dengan dia."

Keseriusan desainnya sesuai dengan simetri komposisi yang ketat. Pada saat yang sama, wajah Bunda Allah, yang awet muda dan cantik, memancarkan realitas iblis. Sosok Jesse terlihat semakin realistis: wajah dengan ciri khas yang tajam dan helaian rambut yang lebat dipahat dengan keanggunan plastik. Pose yang tenang kontras dengan interpretasi ekspresif dari lipatan pakaian yang terjepit.

Semua volume dalam komposisi pengaturan dicetak dengan chiaroscuro yang kuat, dibentuk oleh permainan relief dengan permukaan halus dan matte. Ketertarikan khusus sang master pada motif barok - sudut figur yang rumit (para rasul yang bersujud dalam Transfigurasi), gerak tubuh (nabi dan malaikat di dahan), lipatan ornamen yang ditata secara aneh (pakaian penginjil, gorden di interior) dipadukan dengan sifat statis gambar, tradisional untuk produk Rusia (penginjil di sudut dua bingkai Pskov dan dari Yaroslavl pada kuartal pertama abad ke-18). Pada saat yang sama, pada bingkai dari Yaroslavl pada tahun 1705, karya bersama dengan master MAO, para penginjil dibuat dalam gaya Barok. Dualitas gaya seperti itu merupakan ciri seni abad ke-18, sepanjang sejarahnya, Moskow dan pengrajin lokal menciptakan produk yang mempertahankan ciri-ciri seni abad ke-17.

Sebagai seorang seniman, Fandervocht tentu saja terbentuk di Barat, dan sumber inspirasinya mungkin ada di Jerman, di mana selama periode ini seni patung skala kecil, produksi perak, dan industri terapan lainnya berkembang pesat. Pencarian para seniman diarahkan, di satu sisi, pada contoh-contoh Barok, dan di sisi lain, pada masa lalu cemerlang era Dürer. Lukisan ini dibatasi oleh pemandangan alam yang menakjubkan dalam komposisi “Pohon Isai”, dimana dalam gradasi relief rendah timbul yang paling halus, ruang dengan motif arsitektural dibangun bukan sebagai latar belakang mati suatu peristiwa, melainkan sebagai ruang spiritual yang penuh dengan. udara dan berkedip-kedip dengan cahaya hangat. Pemandangan seperti itu tercipta di bawah pengaruh lukisan Eropa Barat dan di Jerman tersebar luas sejalan dengan gagasan mistik Jerman tentang Tuhan sebagai totalitas semua makhluk dan tentang dunia di mana tempat dominan ditempati bukan oleh alam. manusia, tetapi secara alami. Dan jika “Kalvari” dengan simbol-simbol penderitaan masih menjadi dunia abstraksi bagi sang master, di mana ia memperkenalkan unsur “genre” dalam bentuk semacam “still life” yang menggambarkan alat-alat Sengsara, maka lanskap adalah dunia persuasif material.

Karya Fandervocht bersifat organik pada masanya. Dikembangkan sebagai seniman di lingkungan yang didominasi konsep bentuk barok, ia tiba di Rusia pada awal abad ke-18. plastik terus berkembang ke arah yang ditetapkan pada abad ke-17. Beradaptasi dengan selera pelanggan Rusia, sang master menciptakan mahakarya seperti Injil tahun 1707 dari Biara Mirozhsky, di mana ia mendemonstrasikan keterampilan "sekolah" asalnya, atau pada tahun 1722 ia membuat pengaturan yang dikejar untuk ikon Our Lady of Kazan, ditandai dengan dekorasi bentuk-bentuk tradisional, dan kecintaan pada “pola” Rusia Kuno (ikon dalam bingkai dari daftar Indeks tahun 1947, yang terletak di Museum Sejarah Negara).

Warisan master Thomas Vandervocht layak untuk diteliti lebih lanjut, terutama karena beberapa karyanya masih belum dapat diakses di museum lain.

2010
_______________________________

[i] Santo Nikolas Kavasila yang saleh. Tentang hidup di dalam Kristus. M., 2006.Hal.20.

Ainalov D.V. Mosaik abad ke-4 dan ke-5. Sankt Peterburg, 1895.Hal.102.

Inv. Nomor 614. Diterima oleh museum dari Biara Mirozhsky pada tahun 1920. Inventarisasi yang disusun berdasarkan Keputusan Konsistori Spiritual Pskov dari Biara Pskovgrad Spaso-Mirozhsky, yang terdiri dari kelas ketiga, properti gereja dan segala sesuatu yang berkaitan dengan sakristi dan dekorasi gereja. 1831 // PGOIAKHMZ. Penyimpanan pohon. F.736, No.21/2002. L.7-8, 8 tentang; Buku Akuntansi 1937, No.709 (507).

TG. Goldberg. Esai tentang sejarah kerajinan perak di Rusia pada paruh pertama abad ke-18. // Prosiding Museum Sejarah Negara. Jil. XVIII. M., 1947.No.277.

[v] Postnikova-Loseva M.M., Platonova N.G., Ulyanova B.L. Pengerjaan emas dan perak abad XV-XX. M., 1983.

Inv. Nomor 361, 400, 405, 510, 542; 17x15 (tengah); 14,5 x 10,5 (kotak).

PGOIAKHMZ. Departemen Akuntansi. Buku registrasi benda logam mulia yang diterima museum sebelum tahun 1937: No. 231 (666), 220 (1165), 431 (1152), 416 (1156), 657 (1155).

Inventarisasi Biara Mirozhsky 1831, lembar 8 vol.

Atas kesempatan mengetahui gajinya, saya mengucapkan terima kasih kepada kurator departemen logam mulia di Cagar Museum Yaroslavl A. Zubatenko.

[x] Legenda tentang invasi orang asing ke Biara Pechersky // Kronik Biara Pskov-Pechersky atau legenda sejarah tentang Biara Asumsi Suci Pskov-Pechersk dan orang-orang kudusnya. Komp. SELATAN. Malkov. M., 1993.Hal.59.

Koleksi MAMU. TVVI. M., 1914.Hal.25.

Disana. hal.14.

Inv. Nomor SM-501. Seni terapan Rusia abad ke-13 - awal abad ke-20. Dari koleksi Cagar Museum Vladimir-Suzdal Bersatu Negara. Penulis-kompiler N. Trofimova. M., 1982. Kucing. No.138 (sakit).

Orlova M.A. Lukisan dinding kapel Pokhvalsky di Katedral Assumption di Kremlin Moskow // Seni Rusia Kuno. Lukisan monumental abad 11-17. M., 1980.Hal.309.

Dari tanggal 4 Juli hingga 10 Agustus, sebuah pameran baru akan dibuka di Ruang Salib Suzdal Kremlin, di mana Anda dapat melihat bingkai-bingkai Injil yang berharga dari paruh kedua abad ke-17. Pameran ini berlangsung dalam kerangka proyek “Monumen budaya Kristen abad 17-20 dari koleksi Cagar Museum Negara Vladimir-Suzdal.”

Injil Altar, sebagai tempat suci yang dilindungi secara khusus, dibungkus dalam bingkai logam. Bingkai abad 17-18 dibuat dengan teknik pengejaran dan pengukiran dari perak dengan penyepuhan.

Perhiasan berharga yang dipresentasikan pada pameran ini bertipe-set. Mereka digunakan untuk menghiasi Injil yang dimaksudkan untuk ibadah sehari-hari. Sampul atas dan bawah buku terbuat dari kayu, dilapisi kain, dan dihias dengan pelet bergambar dan prasasti suci. Di penutup bawah terdapat kumbang logam dan tetesan dengan belahan cembung, yang diperlukan untuk melindungi permukaan dari abrasi. Pengencang yang mengencangkan papan atas dan bawah bingkai Injil tahun 1677 dibuat di bawah pengaruh tradisi Eropa Barat - pelat dengan kait dan slot. Bingkai Injil tahun 1688 memiliki gesper gaya Rusia klasik - dua pasak tempat pelat logam berlubang di bagian atas ditempatkan.

Struktur pakaian Injil berkembang pada periode awal Kristen. Pada sampul depan di tengah terdapat gambar Penyaliban, atau Juru Selamat Yang Maha Kuasa, atau Deesis. Di sudut ada gambar penulis keempat Injil: rasul Matius Markus, Lukas, Yohanes. Para penginjil juga melambangkan empat sudut kuil dan, menurut tradisi kuno, berhubungan dengan empat arah mata angin.

Sampul Injil dapat diubah, sehingga waktu pembuatan teks buku tersebut mungkin tidak bersamaan dengan waktu pembuatan bingkai. Menurut aturan gereja, bingkai Injil dikuduskan dengan cara yang sama seperti ikon.

Injil tahun 1677 merupakan sumbangan Archimandrite Vincent dari Biara Trinity-Sergius kepada Gereja Kebangkitan di Vladimir, sebagaimana dibuktikan dengan prasasti halaman demi halaman yang dibuat kursif. Archimandrite Vincent - kepala biara ke-50 dari Biara Trinity-Sergius (1674-1694). Di bawah Tsar Ivan dan Peter, dia dipindahkan ke Biara Kelahiran di Vladimir, tempat dia pernah ditusuk. Buku tersebut berisi pembatas buku sutra abad ke-19, dihiasi roset yang terbuat dari biti (kawat logam pipih). Pada halaman terakhir Injil lainnya, yang berasal dari Katedral Kelahiran Perawan Maria di Suzdal, terdapat stempel dengan tulisan: “Alexey Fedorovich Dubynin di Suzdal.” Bagaimana sikap Warga Kehormatan Suzdal, pedagang guild ke-2, dermawan yang telah banyak berbuat untuk pembangunan kota, A.F. Apa hubungan Dubynin dengan Injil ini? Teka-teki ini masih belum terjawab.

9. Sisi depan bingkai Injil, 1672-1760. Penulis renovasi pada abad ke-18. - A.Korytov. YaMZ, inv. Nomor 7389.

10. Panel bawah bingkai altar Injil tahun 1761 dengan komposisi mengejar “Peninggian Salib”. Penulis A. Korytov. YaMZ, inv. Nomor 7397.

11. Sisi depan bingkai altar Injil tahun 1762 dengan lukisan pelet di atas tembaga. Penulis A. Korytov. YaMZ, inv. Nomor 7395.
12. Latar belakang Injil yang dicetak, 1762. Penulis F. Tukalov. YaMZ, inv. Nomor 7395.

13. Pengaturan altar Injil (bagian depan) 1762 YaMZ, inv. Nomor 7394.

14. Pengaturan altar Injil (sisi belakang) 1762 YaMZ, inv. Nomor 7394.

15. Bingkai altar Injil (bagian depan) yang dikejar dari Gereja Kabar Sukacita di Biara Boris dan Gleb. Foto oleh Barshchevsky.

16. Mengejar sampul altar Injil (sisi belakang) dari Gereja Kabar Sukacita di Biara Boris dan Gleb. Foto oleh Barshchevsky.

Banyak bingkai perak Injil dari Yaroslavl yang dibuat pada abad ke-17 telah disimpan di museum-museum di negara kita. Misalnya: bingkai tahun 1639 (YAMZ No. 7147) kontribusi pelukis ikon Anton putra Dyakonov ke Katedral Assumption Yaroslavl, bingkai tahun 1658 (YAMZ No. 7894) dari Gereja Elia sang Nabi, bingkai tahun 1675 (YAMZ No. 7183) dari Gereja St. John Chrysostom, bingkai tahun 1680 (GOP No. 12507), bingkai 1691 (YaMZ No. 7199) dari Gereja St.

Pada abad ke-17 papan rangka kayu sering kali dihias dengan kain mahal dengan pola yang subur. Di sisi depan, kotak-kotak dengan tulisan penginjil timbul dipasang di sudut-sudutnya, dan di tengahnya terdapat bagian tengah dengan gambar “Juruselamat di Tahta” atau “Kebangkitan”. Seringkali seluruh bidang pengaturan antara kotak dan bagian tengah dihiasi dengan ornamen yang dikejar, sama megah dan rumitnya dengan mahkota dan tsat lokal abad ke-17, tepi sudut dan bagian tengah dibingkai dengan mutiara, dan berharga. dan batu semimulia serta kaca dilekatkan pada ladang dalam kasta yang dikejar. Pada papan bawah rangka Injil sering terdapat bujur sangkar dengan “kumbang” berbentuk kaki setengah lingkaran kecil, dan pada bagian sampingnya terdapat dua pengait yang dihiasi dengan pola bunga relief yang kaya.

Pada abad ke-18, ukuran bingkai altar bertambah, bentuk dan dekorasinya berubah, tetapi tradisi para empu abad terakhir tetap efektif untuk waktu yang lama, memengaruhi bentuk dan dekorasi barang-barang perak.

Cagar Museum Yaroslavl menyimpan kerangka Injil abad ke-17 berlapis emas, diubah pada tahun 1760 oleh A. Korytov (YaMZ, Inv. No. 7389) (Gbr. 9). Latar abad ke-17 terdiri dari empat kotak kecil timbul dengan gambar para penginjil dan bagian tengahnya adalah “Juruselamat dalam Kemuliaan” dengan gambar Bunda Allah dan Yohanes Pembaptis yang akan datang. Bidang bingkai timbul dihiasi dengan ornamen bunga bergaya dengan bunga dan buah-buahan yang subur, dengan pucuk rumput melingkar dalam bentuk spiral; Pada bagian tepinya terdapat batas relief sempit, penampang berbentuk C, dihiasi motif bunga. Bingkai itu dipaku ke papan, di bagian dalamnya terdapat tulisan terukir pada strip sempit: “Dalam kehidupan ayah kami Tikhon si Pekerja Ajaib di kota Yaroslavl yang diselamatkan Tuhan di kota Kremlin dan diletakkan di dalam gereja dari nabi suci Elia yang mulia... pada musim panas tahun 7177 (1672) Pada bulan Desember 25, Injil itu dibangun di atas takhta.” Ke bidang kejar perak dan lima bingkai bingkai abad ke-17. A. Korytov menambahkan garis-garis dan bingkai dengan pola bunga memanjat 38 . Akibatnya, gaji meningkat sebesar 39, desainnya agak berubah - detail baru muncul, bentuk dan dekorasinya tidak ditemukan pada abad ke-17. Punggung latar berlapis emas tembaga yang dikejar dibagi oleh batas relief daun menjadi enam ciri khas persegi.Di bagian atas pertama, Hosti dicetak; yang kedua dan keenam ada tandan buah-buahan dan tumbuhan, yang ketiga dan kelima ada kerub dengan tumbuhan, yang keempat ada roset buah-buahan. Semua gambar pada prangko berbentuk simetris sepanjang sumbu vertikal, ornamennya terlihat jelas ikal rocaille menyerupai rumput. Di kedua sisi, pelat berbentuk crenate dengan gambar mahkota dan ikal rumput disolder ke tulang belakang.

Jadi, dari gaji kecil di abad ke-17. akibat renovasi pada abad ke-18. diperoleh bentuk pengaturan altar Injil yang baru dan lebih besar. Prinsip desain baru, sifat dekorasi dan komposisi umum papan depan dan tulang belakang kemudian digunakan oleh master Yaroslavl A. Korytov dan F. Tukalov saat membuat serangkaian bingkai altar Injil. (Bingkai individu yang dibuat oleh para master ini pada tahun 1761-1762 diterbitkan oleh M. M. Postnikova-Loseva, tetapi peneliti tidak memperhatikan penulisan bersama dari A. Korytov dan F. Tukalov).

Kami telah menganalisis gaya kreatif seniman perak Yaroslavl A. Korytov dan F. Tukalov menggunakan contoh karya mereka. Pengaturan altar Injil 1761 - 1762 bersaksi tentang perbedaan metode kreatif penciptanya, tulisan tangan individu dan teknik teknologi yang berbeda.

Mari kita perhatikan bingkai-bingkai Injil altar dalam urutan kronologis penciptaannya. Pada setiap bagian bingkai terdapat tanda nama master, yang memungkinkan untuk mengatribusikan produk para seniman ini secara akurat. Namun, beberapa tidak memiliki tanda penulis, dan ini memerlukan analisis yang lebih dalam dan menyeluruh terhadap gaya individu perajin perak.

Latar Injil (YaMZ, Inv. No. 7396) 1761, perak, terdiri dari papan berlapis emas yang dikejar bagian atas dengan lima manik-manik enamel oval dalam kasta yang dikejar, di sekelilingnya terdapat karangan bunga dengan buah-buahan, rumput dengan elemen rocaille 40. Di bagian atas, di antara dua pelet, “Asumsi” dicetak; di sisi pelet tengah, orang-orang kudus digambarkan dalam ukuran penuh dalam tanda cap berbentuk oval dan lonjong. Tanda nama master yang terdapat pada masing-masing bagian bingkai menunjukkan bahwa papan depan dan bawah dibuat oleh A. Korytov.

Komposisi papan bawah yang sebagian disepuh dengan gambar “Pohon Isai” bersifat dinamis. Sosok nenek moyang yang sedang duduk, terletak di antara dedaunan lebat, ditampilkan seolah-olah sedang berbincang-bincang. Di sekitar pohon terdapat tumbuhan, bunga, buah-buahan, dan cangkang berukuran besar. Setengah daun individu, setengah cangkang berbentuk busur menunjukkan upaya seniman untuk mereproduksi ornamen rocaille.

“Pohon Silsilah Yesus Kristus”, yang digambarkan pada sampul Injil tahun 1761, memiliki komposisi dan spontanitas eksekusi yang mirip dengan “Pohon Yesus” pada miniatur Injil tahun 1678, yang dibuat oleh Fyodor Zubov dan rekan-rekannya. Komposisi keseluruhan dengan mahkota pohon dan figur nenek moyang pada bingkai dan miniaturnya disusun membentuk lingkaran. Dalam latar, semua tokoh yang dikejar mempunyai keterkaitan, yang tidak hanya diungkapkan oleh ritme komposisi, tetapi juga oleh pandangan dan gerak tubuh yang digambarkan. Komposisi keseluruhan di sini lebih asimetris dibandingkan dengan miniatur, dan struktur ritmisnya diekspresikan oleh garis-garis paralel yang berjalan secara diagonal dari kiri ke kanan dan dari bawah ke atas. Namun, arah umum pada bingkai dan miniatur dapat dibaca dengan jelas dari bawah ke atas.

Meskipun terdapat kesamaan dalam konstruksi dan sudut masing-masing gambar, terdapat perbedaan yang signifikan antara gambar pada bingkai dan miniatur.

A. Korytov, yang menciptakan komposisinya, sedikit mengubah penafsirannya: beberapa sosok nenek moyang tampak dengan acuh tak acuh berpaling dari Kristus dan Bunda Allah, mereka memberi isyarat, membuktikan sesuatu satu sama lain, yang memberi mereka ekspresi. Sangat berbeda karakter, usia, dan sikapnya, gambaran-gambaran ini dipenuhi dengan energi spiritual. Sosok Kristus yang disalib yang memahkotai mahkota pohon dan Bunda Allah serta Anak yang dicetak di bawah salib memiliki proporsi yang lebih kecil dibandingkan sosok nenek moyang.

Punggung bingkai terbuat dari perak, disepuh, disajikan dalam bentuk strip sempit, mirip dengan deretan ubin vertikal pada fasad gereja Yaroslavl abad ke-17, dibagi dengan pinggiran daun menjadi sepuluh tanda relief yang menggambarkan Tuan Rumah , tandan buah-buahan dan tumbuhan, kerub, Penyaliban, Juruselamat di atas takhta bersama Bunda Allah yang akan datang dan Yohanes Pembaptis. Tanda timbul memiliki pusaran yang hampir tidak terlihat dalam gaya Rocaille. Tanda master menunjukkan bahwa tulang belakangnya dibuat oleh F. Tukalov.

Rangka altar Injil tahun 1761 (YaMZ, inventaris No. 7397) memiliki panel depan yang hilang dan diganti pada abad ke-19. baru dengan lima pelet enamel. Tulisan “Peninggian” Salib” 41 dicetak di papan bawah (Gbr. 10). Di sisi komposisi pusat adalah Saints Helena dan Constantine; di bagian atas tengah adalah “Penobatan Bunda Allah.” Seluruh bidang bingkai dihiasi dengan ornamen dinamis dan orisinal, mengingatkan pada Rococo, di mana enam bingkai oval cembung berbentuk tidak beraturan ditenun dengan gambar Demetrius Metropolitan Rostov, Nenek Moyang Anophry, Martir Besar Demetrius dari Tesalonika dan Yegori , Cosmas dan Damian tanpa perak. Di bagian tengah bawah terdapat pecahan dengan inset tulisan yang dikejar: “Pada tahun Kristus 1761, tahun bulan Februari, Injil suci ini dibangun di Gereja Peninggian Salib Suci Tuhan. melalui ketekunan umat paroki, selama masa jabatan putra sulung Peter Dmitriev, Kropin.”

Tidak ada tanda master di bagian belakang bingkai Injil, 1761, tetapi dari segi gaya, teknik pembuatan, dan fitur teknologi, karya ini harus dianggap sebagai karya A. Korytov 42 . Produk ini terdiri dari 13 prangko berbentuk persegi panjang, dipisahkan satu sama lain oleh pembatas yang dikejar. Komposisi vertikal tulang belakang terdiri dari tiga plot berulang. Pada tanda pertama ada ornamen rumput dan ikal bergaya yang dicetak sangat halus, memenuhi seluruhnya. Subjek hias, berbeda desain, asimetris, bergantian setiap dua prangko.

Tanda keempat dari atas dibuat dengan sangat terampil, mewakili improvisasi ornamen relief yang mengingatkan pada Rococo. Stempel kedua menggambarkan “Penyaliban bersama mereka yang hadir” dan kemudian “Hoste in the cloud”, Bunda Allah dengan dua kerub, Kristus di atas takhta. Mahkota tempat Kristus duduk dihiasi dengan simbol-simbol para penginjil, di sebelahnya nama mereka dicetak dengan canter. Prangko ketiga menampilkan kerub, yang gambarnya diulang setiap dua prangko (empat kali).

Di panel depan bingkai altar perak Injil tahun 1762 (YaMZ, inv. No. 7395) dengan tanda A. Korytov, disusun sembilan pelet indah yang meniru enamel (Gbr. 11). Yang di tengah, yang terbesar, menggambarkan Kebangkitan, empat yang lebih kecil menggambarkan Penginjil, dan empat yang terkecil menggambarkan adegan Sengsara. Ornamen bunga herba yang tebal dicetak pada papan depan berlapis emas perak, menutupi sisi bingkai ini dengan karpet kontinu. Di sekitar pelet bergambar terdapat unsur setengah herba, setengah cangkang berbentuk busur, membentuk semacam bingkai untuk pelet yang dicat, agak menjulang di atas relief hias pada umumnya. Elemen-elemen yang dibangun belum terlalu percaya diri ini adalah bukti pemikiran ulang kreatif sang master terhadap pola bunga tradisional dan penguasaan gaya baru - Rococo. Di papan bawah dengan tanda A. Korytov, sebuah pelet oval besar dengan gambar St. Nicholas sang Pekerja Ajaib dicetak, dalam pelet yang lebih kecil ada Dormition dan orang-orang kudus berukuran penuh. Di bawah stempel persegi panjang yang sempit terdapat tulisan sisipan: “Pada tahun 1762 Injil suci ini dibangun di Gereja Bunda Allah Tertidurnya Perawan Maria dan para santo Allah para Suci dan Pekerja Ajaib Nicholas dan Procopius dari Ustyug, yang berada di Glinishchi untuk gereja sedekah dan pemberi kasih Kristus lainnya.”

Di bagian belakang sampul ini terdapat cap nama F. Tukalov. Tulang belakang perak (Gbr. 12) terdiri dari 13 ciri persegi panjang, yang di atasnya dicetak: di atas - pada ciri pertama, kelima, kedelapan, kesepuluh dan terakhir, ketigabelas - tandan buah-buahan dan tumbuhan dengan elemen rocaille. Stempel kedua menunjukkan Penyaliban dengan mereka yang hadir, pada stempel ketiga, keenam, kesembilan dan kedua belas - kerub, pada stempel keempat - Sabaoth, pada stempel ketujuh - Bunda Allah, pada stempel kesebelas - Juruselamat di atas takhta bersama mereka yang hadir.

Mari kita melihat latar lain untuk Injil altar—1762 (YaMZ, inv. No. 7394). Papan depan dihiasi dengan empat kotak dengan gambar penginjil 43 dan bagian tengah dengan gambar Kebangkitan 44 (Gbr. 13). Bagian tengah dan sudut berlapis emas menonjol di latar bidang perak dengan ornamen herba dan batang yang dipilin menjadi spiral rapat dan diakhiri dengan kuncup bunga. Ornamen pada panel depan bingkai berbentuk simetris baik vertikal maupun horizontal. Di sepanjang tepi bingkai terdapat pinggiran yang dicetak dengan pola yang meniru batu mulia: mutiara bulat dan cabochon oval memanjang 45 rata di atasnya. Pada bidang hias, dekat dengan pembatas sepanjang tepi bingkai, digambarkan tandan buah-buahan yang disusun melintang terhadap bagian tengahnya. Di sudut panel depan ada empat pelet perak dengan gambar penginjil, tiga di antaranya - Matius, Markus dan Lukas - digambarkan duduk di bagian dalam dengan latar belakang struktur arsitektur besar yang berakhir dengan kubah kecil. Lengkungan dan rerumputan yang berputar-putar ini mengulangi lingkaran cahaya para penginjil, menciptakan ritme yang seolah-olah menambah kedalaman ruang. Penginjil John duduk di bawah pohon di antara lanskap perbukitan, di sebelah kanannya ada patung kecil Rasul Prochorus. Bentuk bukit-bukit yang membulat, berulang-ulang, juga menciptakan ritme, yang “garpu tala”-nya adalah lingkaran cahaya penginjil. Semua sosoknya kalem dan penuh keagungan. Plastisitasnya diberikan oleh garis-garis yang halus dan bulat, tetapi pada saat yang sama jelas.

Middleware dibedakan oleh tingkat eksekusi artistik yang tinggi. Sosok-sosok tokoh di sini ditampilkan bergerak, dari berbagai sudut; Wajah dan gerak tubuh mereka ekspresif dan energik, berbeda dengan para penginjil yang tenang dan penuh keagungan di alun-alun karya F. Tukalov. Di atas bagian tengahnya terdapat mahkota, seperti bidadari yang dijalin menjadi ornamen tebal yang dikejar. Ornamen bagian tengah mengingatkan pada gaya Rococo dengan ritme dinamisnya: konstruksi ornamen ini didasarkan pada ciri asimetri karya awal A. Korytov (1761 - 1762), berbeda dengan ciri ornamen simetris F. Tukalov . Kaligrafi “Kebangkitan Kristus” juga berbeda dengan tulisan di lingkaran cahaya para penginjil.

Bagian tengahnya melambangkan komposisi unik, berbentuk lonjong, runcing ke atas (berbentuk telur) dengan potongan tepi yang berpola. Untuk menentukan kepenulisan middleware, perlu dipelajari tidak hanya gaya, tetapi juga fitur teknologi produksinya. Bagian tengah menggabungkan dua komposisi: Resurrection dan Descent into Hell.

Di bawah, di latar depan, adalah sosok Kristus yang besar berdiri di persimpangan pintu gerbang neraka, dia memegang tangan Adam dan Hawa, bangkit dari kubur 46. Adam menunjuk Juruselamat dengan heran. Bagian tengah atas menunjukkan momen kenaikan Kristus. Awan yang membatasi komposisi membentuk inisialnya. Kristus dikelilingi oleh sinar pancaran. Dua sosok penjaga di tengah tiang jendela termasuk dalam komposisi keseluruhan dan, bersama dengan sosok Juruselamat, Adam, dan Hawa, membentuk inisial Kristus. Sarkofagus di tengah bagian tengah, di mana tulisan “Kebangkitan” dicetak, juga secara komposisi termasuk dalam inisial ini. Dan terakhir, inisial ketiga dibentuk oleh gerbang Neraka yang diinjak Kristus di bagian tengah bawah. Dengan pengulangan huruf “X” sebanyak tiga kali ini, dinamika pelarian sosok Kristus semakin diperkuat. Tampaknya hal ini didorong oleh pengulangan tiga kali lipat dari konstruksi awal yang kaku.

Perlu dicatat bahwa semua tokoh, kecuali Kristus yang naik, disatukan oleh hubungan internal, mirip dengan dialog para nenek moyang dalam komposisi “Pohon Yesus” oleh A. Korytov pada tahun 1761. Namun jika pada “ Pohon” arah umum dan hubungan tokoh-tokoh tersebut dilakukan dengan menggunakan gerak-gerik tokoh-tokoh yang disatukan dalam beberapa baris sejajar secara diagonal dari kanan ke kiri dan dari bawah ke atas, maka disini hubungan ini semakin mengungkap konstruksi awal “X”: Adam mengarahkan jarinya karena terkejut kepada Kristus, tatapan Kristus diarahkan ke Adam dan Hawa, penjaga di atas Adam dialihkan ke yang lain, yang, pada gilirannya, menunjuk ke arah Hawa, tatapannya diarahkan ke pemirsa. Sosok Kristus yang terbang ke atas (naik) tidak ikut serta dalam dialog ini, yang semakin menekankan dinamika perjuangannya ke atas.

Kajian dan analisis permukaan depan berbagai bagian rangka yang dikejar menunjukkan bahwa bekas (bekas) perkakas ahli pada bagian tengah lebih banyak jumlahnya dan polanya berbeda dengan bekas cetakan pada bagian bingkai lainnya. Di kotak dengan gambar Penginjil John, 14 emboss digunakan (bertekstur - 5, loshchatnik - 2, pendekatan - 1, setengah skornik - 1, kanfarnik - 1, "tabung" - 1, puroshnikov - 2, berpola - 1 47. Di papan bawah bingkai dengan gambar "Tanda" - 15 koin (bertekstur - 5, loshchatnik - 2, bahan habis pakai - 1, setengah skornikov - 4, "tabung" - 1, boboshnik - 1, puroshnik - 1). Di tengah dengan gambar "Kebangkitan" - 22 koin (bertekstur - 9, loshchatnik - 3, bahan habis pakai - 2, pendekatan - 1, setengah skornikov - 4, kanfarnik - 1, "tabung" - 1, puroshnik - 1).

Jadi, analisis gaya, teknik, dan teknologi bagian tengah pada panel depan bingkai Injil menunjukkan bahwa detail ini adalah karya salah satu master terbaik Yaroslavl - Afanasy Korytov, yang dibuat olehnya pada tahun 1762. Semua detail lainnya dari bingkai itu dibuat oleh master Yaroslavl lainnya F. Tukalov pada waktu yang sama.

Pada papan bawah bingkai yang dianalisis, seluruh bidangnya tidak disepuh dan dihiasi dengan ornamen bunga yang dikejar dari batang rumput yang dipilin 48 (Gbr. 14), mirip dengan yang ditunjukkan pada papan depan. Di tengah, dalam stempel oval besar, "Tanda" dicetak, lebih tinggi di oval - "Kabar Sukacita", dalam enam pecahan kecil - orang-orang kudus berukuran penuh. Di bagian bawah papan pada lempengan oval terdapat tulisan sisipan: “Pada tanggal 3 April 1762, Injil suci ini dibangun di kota Yaroslavl yang diselamatkan Tuhan untuk Gereja Tanda Perawan Maria yang Terberkati dan Yang Kudus. Martir Agung Barbara.” Dua jepitan dengan gambar rasul Petrus dan Paulus ditempelkan di papan bawah. Punggung perak yang dikejar tanpa penyepuhan 49 dibagi menjadi 12 stempel persegi panjang: di atas - "Penyaliban bersama mereka yang hadir", pada yang kedua, kelima, kedelapan, kesebelas - kerub, pada yang ketiga, keenam, kesembilan dan kedua belas - bungkusan buah-buahan dan rempah-rempah, yang keempat - Hosti, yang ketujuh - "Tanda", yang kesepuluh - "Juruselamat di atas takhta bersama mereka yang datang."

Analisis terhadap teknik, teknologi pembuatan dan gaya menunjukkan bahwa tulang punggung kerangka Injil adalah karya F. Tukalov. Dua jepitan dengan gambar dikejar rasul Petrus dan Paulus juga merupakan karya Tukalov, yang ditegaskan oleh tanda-tanda master ini.

Analogi yang hampir lengkap dari bingkai Injil tahun 1762 - karya gabungan F. Tukalov dan A. Korytov - adalah bingkai yang ditampilkan dalam dua foto oleh I. F. Barshchevsky 50, diambil olehnya pada tahun 1882 di Gereja Kabar Sukacita. Biara Boris dan Gleb (Gbr. 15, 16 ). Mari kita bandingkan dua gaji serupa: 1762 (YaMZ, inventaris No. 7394) dan yang ditunjukkan pada foto oleh I. Barshchevsky. Susunan panel depan bingkai tahun 1762 tunduk pada ritme umum, memiliki kelengkapan dan keutuhan bentuk benda, proporsionalitas seluruh figur dengan unsur ornamen. Jilid-jilid tokoh para penginjil tersorot dengan jelas. Di sisi depan bingkai dari foto oleh I. Barshchevsky, komposisi umum dan plastisitas karakter di tengah dan segi empat agak buruk. Bagian tengah oval yang benar tidak sesuai dengan tepi kotak tempat detail kecil dicetak - meja di depan penginjil dan simbolnya. Tidak ada keselarasan antara ornamen seluruh bidang papan depan, dekorasi yang membingkai bagian tengah, dan medali bergambar Sengsara. Tampaknya seluruh komposisi panel depan bingkai agak kelebihan beban dan pecahan. Komposisi sisi belakang, seperti terlihat pada foto I. Barshchevsky, tidak sebebani bagian depan. Tulang belakang dengan sebelas ciri yang dikejar dan pengait bingkai yang dianalisis mirip dengan tulang belakang dan pengait bingkai tahun 1762. Dalam foto-foto I. F. Barshchevsky, yang dengan cermat mereproduksi setiap elemen ornamen dan tekstur bingkai perak, ciri-ciri yang ditempatkan pada bagian-bagian yang berbeda sulit dibedakan, sehingga tidak mungkin untuk mengatribusikan karya tersebut dengan benar. Di papan bawah pelet oval, tulisannya juga tidak terbaca. Produk ini disebutkan dalam deskripsi sakristi katedral Biara Boris dan Gleb dan menonjol di antara delapan bingkai perak lainnya “berdasarkan ukuran dan pelaksanaan artistik karya tersebut.” Dalam “Catatan Perjalanan tentang Monumen Arsitektur Gereja Rusia Kuno” oleh I. A. Shlyakov, terdapat sisipan prasasti yang memungkinkan bingkai tersebut diberi tanggal pada tahun 1763: “Di sisi belakang bingkai ini terdapat tulisan yang dikejar: “Injil dibangun dengan perawatan Pendeta Pastor Ambrose dengan uang gereja dari tahun 1763, dengan berat 67 pon." Karena bingkai tahun 1763 merupakan analogi dan mengulangi komposisi dan metode teknis individu pembuatan bingkai tahun 1762 oleh F. Tukalov dan A. Korytov, maka jelaslah penulis bingkai yang digambarkan dalam foto oleh I. Barshchevsky adalah salah satunya. dari master ini atau keduanya, yang sangat mungkin terjadi. Untuk mengatribusikan karya ini secara lebih akurat, perlu dilakukan analisis terhadap teknik individu, teknologi, dan karakteristik gaya dari masing-masing perajin perak tersebut. Bagian tengah dari panel depan bingkai tahun 1763 (dalam foto oleh I. Barshchevsky) persis mengulangi bagian bingkai A. Korytov tahun 1762 ini, tetapi tidak menyampaikan semua fitur komposisi dan artistik dari aslinya. Akibatnya, sosok Kristus tercabut dari dinamika itu, perjuangan ke atas dan seakan-akan melayang di udara. Tangan kiri Eva dicetak, "dilewatkan" oleh A. Korytov, tetapi gambar ini, seperti gambar lainnya, disalin dari bagian tengah tanpa proses kreatif apa pun. Pada bagian tengah A. Korytov, ornamen kejar-kejaran menutupi kaki Adam yang sedang berlutut, dan bagian bawah sosok Hawa. Dalam bingkai tengah tahun 1763, angka-angka ini direproduksi secara akurat, dan bagian bawahnya ditutupi dengan slide secara naif.

Kesamaan komposisi individu, subjek, dan bentuk dalam karya para master Yaroslavl terkadang memperumit atribusi mereka. Dengan kerja sama A. Korytov dan F. Tukalov, bentuk terpadu dan solusi komposisi untuk subjek dan dekorasi produk dikembangkan. Namun, karya-karya A. Korytov dicirikan oleh kreativitas yang lebih cemerlang, pencarian terus-menerus akan bentuk-bentuk baru, dan keinginan untuk bereksperimen secara kreatif.

Dalam karya awalnya (1761-1762), F. Tukalov, seperti A. Korytov, memperkenalkan elemen rocaille yang pemalu di antara pola bunga pada dekorasi barang-barang perak, tetapi ia tidak pernah mampu menguasai gaya baru secara kreatif. Tidak ada keraguan bahwa A. Korytov adalah ahli terkemuka di antara perajin perak Yaroslavl abad ke-18, yang menentukan nada dan menentukan keterampilan tingkat tinggi. Produk-produknya dibedakan oleh imajinasi kreatif, kehalusan dan eksekusi yang cermat. Bukan kebetulan bahwa beberapa karyanya ditandai dengan tanda kualitas dari master Yaroslavl. A. Korytov menggambar bentuk, subjek ikonografi, dan ornamen produknya tidak hanya dari karya perajin perak Yaroslavl abad ke-17, tetapi juga dari contoh perak Moskow abad ke-18, miniatur, ukiran, serta dari arsitektur Yaroslavl. Pada saat yang sama, karya master selalu asli dan tidak menyalin sampel secara mekanis.

Bingkai tahun 1763, yang ditampilkan dalam foto I. Barshchevsky, kemungkinan besar dibuat oleh F. Tukalov. Di sini Anda dapat melihat ciri-ciri teknik master ini yang tidak ditemukan pada A. Korytov. Jadi, pada papan bawah bingkai di kapel tengah, lingkaran cahaya para wali dicap dengan kanfarnik dengan garis bergelombang bergantian dengan garis lurus. Pada tanda oval bagian papan ini terdapat ciri khas grafis dan potongan bertekstur bidang, dan pada bagian tengah sisi depan bingkai terdapat awan (masing-masing digambarkan terpisah). Bentuk dan tekstur slide di bagian tengah dan sudutnya unik.

Dengan demikian, para master Yaroslavl yang luar biasa, yang memiliki pandangan artistik yang luas berdasarkan kekayaan tradisi budaya Rusia kuno, menciptakan produk-produk perak artistik yang indah, ditandai oleh orisinalitas gaya dan keahlian yang luar biasa.

38 Sisi sebaliknya dari empat bingkai yang ditambahkan oleh A. Korytov ke sudut bingkai abad ke-17 diduplikasi untuk kekakuan dengan leburan solder perak. Bingkai hias dan pengait bingkai dibuat lebih hati-hati, berbeda dengan penambahan lainnya pada bingkai abad ke 18

Pada garis-garis yang dikejar dan bingkai dengan ornamen bunga terdapat tanda: A. Kooytov, ahli pengujian M. Serebryanikov dengan tahun penandaan 1760, dengan lambang Yaroslavl Pada garis-garis yang dikejar, penandaan desain dibuat dengan canfarik pada sisi sebaliknya Tanda alat pada penambahan A. Korytov 1760 berbeda dengan tanda alat pada detail abad XVII.Pada segi empat dan bagian tengah abad XVII, penandaan pola dilakukan dengan canfarnik di sisi depan

39 Kenaikan gaji ini mungkin disebabkan oleh penggantian Injil lama dengan Injil baru yang lebih besar pada abad ke-18.

40 Enamelnya hampir hilang seluruhnya.

41 Di papan bawah bingkai terdapat tanda A. Korytov, ahli pengujian M. Serebryanikov dengan tahun penandaan 1761, tanda dengan lambang Yaroslavl. Jejak alat tersebut menunjukkan lebih banyak variasi koin yang digunakan oleh sang master (lebih dari 30) dibandingkan dengan karya Korytov pada tahun 1760 (10 koin). Tanda-tanda alat individu dalam karya-karya ini sepenuhnya bertepatan.

42 Di bagian punggung terdapat tanda assayer M. Serebryanikov dengan tahun penandaan 1761, tanda dengan lambang Yaroslavl. Beberapa jejak perkakas bertepatan dengan jejak koin pada karya A. Korytov.

43 Prangko F. Tukalov, ahli pengujian M. Serebryanikov dengan stempel tahun 1762, stempel kota Yaroslavl ditemukan di alun-alun yang dikejar.

44 Pada bagian tengahnya tidak terdapat tanda master, dapat terbaca tanda master pengujian dengan tahun penandaan 1762, tanda dengan lambang Yaroslavl.

45 Batas serupa terlihat pada semua bingkai seri ini (1761-1762).

46 Telapak tangan kiri Hawa hilang, tertutup jubah Kristus.

47 Untuk informasi tentang teknologi pencetakan dan peralatan perajin perak, lihat.

48 Di papan bawah bingkai Injil terdapat prangko: F. Tukalov, ahli pengujian M. Serebryanikov dengan prangko tahun 1762, prangko dengan lambang Yaroslavl.

49 Di bagian belakang Injil, tanda master tidak terbaca, ada tanda master pengujian M. Serebryanikov dengan tahun penandaan 1762 dan tanda dengan lambang Yaroslavl.

50 Sayangnya, gajinya belum dipertahankan.

Bibliografi

1. Postnikova-Loseva M. M. Pengrajin Perak di Yaroslavl pada abad ke-17—19—Dalam koleksi. Catatan sejarah lokal. - Yaroslavl, 1961, terbitan. IV.

2. Postnikova-Loseva M. M. Pengrajin perak dari kota-kota di wilayah Volga abad ke-17 - M., 1964.

3. Postnikova-Loseva M. M. Seni perhiasan Rusia; pusat dan tuannya. abad XVI-XIX —M., 1974.

4. Igoshev V.V.Atribusi dan pemulihan perak artistik sekolah Yaroslavl abad XVII-XVIII. — Dalam koleksi: Warisan seni. Penyimpanan, penelitian, restorasi. - M., 1984, terbitan. 9 (39).

5. Igoshev V.V.Studi tentang teknik, teknologi, dan gaya produk perajin perak Yaroslavl abad ke-17-18. — Dalam koleksi: Warisan seni. Penyimpanan, penelitian, restorasi. - M., 1987, terbitan. sebelas.

6. Barang antik Rusia. Berdasarkan foto oleh I.F. Barshchevsky. - M., publikasi Imperial Art and Industrial School, b. G.

7. Katalog gambar fotografi barang antik, arsitektur, peralatan dan lain-lain, diambil oleh fotografer Akademi Seni, Masyarakat Arkeologi Moskow I. F. Barshchevsky. - M., 1912.

8. Monumen arsitektur dalam foto oleh I.F. Barshchevsky (katalog pameran). - M., Museum Penelitian Arsitektur Negara dinamai. A.V.Shuseva, 1983.

9. Bartenev I. A., Batazhkova V. N. Esai tentang sejarah gaya arsitektur. - M., 1983.

10. Bank A.V.Seni terapan Byzantium. - M, 1978.

11. Grabar I. E. Tentang arsitektur Rusia. Riset. Perlindungan monumen - M., 1969.

12. Biryukova N. Yu.Seni terapan Eropa Barat abad 17-18.—L., 1972.

13. Vishnevskaya I. I. Harta karun seni terapan Iran dan Turki abad 16-18 dari koleksi Museum Negara Kremlin Moskow. Katalog.— M., 1979.

14. Voeikova I.N., Mitrofanov V.P.Yaroslavl. - L., 1973.

15. Bryusova V.G. Gury Nikitin. - M., 1982.

16. Kisah awal mula berdirinya dan berdirinya gereja kuno St. Nicholas the Wonderworker, apa yang ada di Penya, bagaimana dan oleh siapa penghuninya bersedia dan pada tahun berapa mulai didirikan... - Yaroslavl, 1885.

17. Florensky P. A. Laporan kepada Komisi Perlindungan Monumen Seni dan Purbakala Trinity-Sergius Lavra. - Sergiev Posad, 1918.

18. Arsip YaMZ. Inventarisasi Katedral Asumsi Yaroslavl. 1803, masuk. Nomor 15548.

19. GIM OPI. Tentang berbagai kesenian yang dimiliki oleh pandai emas dan perajin perak pada mulanya. abad XIX (Dari koleksi manuskrip I.A.Vakhromeev di Yaroslavl), No.540.

20. Bobrovitskaya I. A., Kirillova L. P., Larchenko I. N. dan lain-lain Kamar Gudang Senjata Negara. - M., 1988.

21. Dobrovolskaya E.D.Yaroslavl. - M., 1968.

22. Kamus ensiklopedis teologi Ortodoks Lengkap. - Sankt Peterburg, b. g., jilid 1.

23. Gordienko E. A., Trifonova A. N. Katalog bingkai perak dari Cagar Museum Novgorod. — Dalam koleksi: Museum-6. - M., 1986.

24. Postnikova-Loseva M. M., Platonova N. G., Ulyanova B. L. Bisnis emas dan perak abad XV-XX - M., 1983.

25. Nikolaeva T.V. Seni terapan Moskow Rus'. - M, 1976.

26. Kovarskaya S. Ya., Kostina I. D., Shakurova E. V. Emas Rusia abad ke-14 - awal abad ke-20 dari dana Museum Negara Kremlin Moskow. - M., 1987.

27. Gordeev N.V. Baju besi pertahanan Rusia. — Dalam koleksi: Kamar Gudang Senjata Negara Kremlin Moskow. - M., 1954.

28. Bryusov dan V. G. Lukisan Rusia abad ke-17. - M., 1984.

29. Rybakov B. A. Seni terapan Rusia abad X-XIII. - L., 1971.

30. Alekseev P. Kamus Gereja atau interpretasi perkataan orang-orang Slavia kuno. - M., 1775.

31. Kamus Slavonik Gereja Lengkap. - M., 1899.

32. Vasilenko V. M. Seni terapan Rusia. - M, 1977.

33. Rybakov B. A. Paganisme Rus kuno. - M., 1987.

34. Krylov A. Deskripsi Gereja-arkeologi kota Yaroslavl. - Yaroslavl, 1860.

35. Maslova G. S. Pakaian rakyat dalam adat istiadat dan ritual nasional Slavia Timur pada abad ke-19 - awal abad ke-20. - M., 1984.

36. Molotova S. N., Sosni na N. N. Kostum rakyat Rusia. - L., 1984.

37. Pervukhin N. G. Gereja Yohanes Pembaptis di Yaroslavl. - M., 1913.

38. Mneva N. E. Isografer dari Gudang Senjata dan seni mendekorasi buku mereka. — Dalam koleksi: Kamar Gudang Senjata Negara Kremlin Moskow. - M., 1954.

39. Bryusova V.G.Fyodor Zubov. - M., 1985.

40. Andryushchenko A.I.Panduan pengerjaan emas dan perak. — Nizhniy Novgorod, 1904.

41. Shlyakov I. A. Catatan perjalanan tentang monumen arsitektur gereja Rusia kuno - Yaroslavl, 1887.