Bagaimana menjadi tren sebagai fotografer. Gaya dalam fotografi modern. Foto retro yang melestarikan kenangan masa lalu

12 tren fotografi yang harus Anda ketahui jika Anda terlibat dalam komunikasi visual:

Pada tahun 2016, netizen menyimpan lebih dari 2,5 triliun foto online, 90% di antaranya diambil menggunakan ponsel pintar. Kami mendokumentasikan tindakan rutin, detail kecil, mengambil potret - sering kali dalam pelarian dan hampir secara otomatis. Foto-foto kami hanya mendapat ketenaran beberapa menit atau jam di feed berita, dan akhirnya terkubur di bawah banyak postingan lainnya.

Meski masih dalam kecepatan yang lebih lambat, namun tren fotografi saat ini lahir dan mati lebih cepat dibandingkan beberapa tahun yang lalu. Tahun 2016 merupakan tahun peralihan terakhir fotografi ke ponsel pintar sebagai sarana utama memproduksi konten visual. Faktor penentu di sini adalah peluncuran kamera baru di iPhone 7 dan Google Pixel. Bagaimana teknologi lain, media sosial, dan masyarakat modern akan memengaruhi fotografi pada tahun 2017? Depositphotos menganalisis data dari algoritma pencariannya dan berbicara dengan para pemimpin industri untuk menentukan tema dan gaya yang paling banyak diminati.

Kembali ke tahun sembilan puluhan

Perwakilan generasi yang tumbuh di tahun 90an kini mulai berkeluarga dan membangun bisnis. Dalam arti ekonomi, hal ini berarti meningkatkan daya beli mereka, yang menjadikan mereka target audiens utama dari kampanye periklanan paling signifikan. Nostalgia tahun 90-an akan banyak digunakan dalam komunikasi visual: dalam bentuk foto bergaya bingkai Polaroid, foto dengan flash, acid still life. Postingan dari merek sederhana di jejaring sosial dan kampanye iklan besar dari raksasa akan menyertakan foto yang lebih naif, tulus, dan “hidup”. Filter film, yang banyak diasosiasikan dengan tahun 90-an, membuat gambar lebih mirip dengan “orang biasa” dan memiliki efek menceritakan kisah pribadi – sesuatu yang sering hilang selama dominasi stok foto yang dipoles demi kepraktisan.

Emosi dan gerakan


Saat ini, semua pemilik ponsel pintar adalah seorang fotografer. Konsumen yang memproduksi konten visualnya sendiri tidak merespons foto yang dipoles dan direkayasa. Ada peningkatan permintaan akan gambar yang orisinal, jujur, dan tidak konvensional. Kami ingin melihat beragam emosi, dan kami semakin tidak memperhatikan kekurangan dalam komposisi dan orang-orang yang bergerak. Jenis dan situasi dalam foto hendaknya familiar dan dekat dengan penonton. Foto yang mempersonalisasi cerita dan menangkap keajaiban momen—seperti cerita Instagram dan Snapchat—menarik perhatian pemirsa.

“Kami membuat dan menyukai konten berbeda di Instagram, Twitter, dan Snapchat. Konsep setiap platform memungkinkan kreativitas kita untuk mengekspresikan dirinya dengan cara yang berbeda, dengan cara yang optimal untuk platform tersebut. Ini mengembangkan kami sebagai seniman dan ini adalah saat yang sangat menyenangkan,” kata Samuel Mensah, desainer di AKQA London.


Fotografer memotret situasi sehari-hari dari sudut pandang tokoh utama: di sini mereka mempersiapkan anak-anak ke sekolah, sekarang mereka membersihkan rumah, di sini mereka membeli bahan makanan atau memilih film untuk malam hari. Kami ingin melihat foto-foto kehidupan yang tidak sempurna, nyata dan sedikit kacau. Hal yang sama berlaku untuk objek, interior, dan fotografi makanan. Pada tahun 2016, permintaan gambar dengan kata kunci “asli” hampir tiga kali lipat di Depositphotos.

“Orang-orang tetap ingin melihat foto dengan komposisi yang tepat, atau setidaknya menarik, tetapi bukan stok foto yang steril,” kata Tyler Olson, fotografer profesional dan salah satu penulis terkemuka Depositphotos. - Kesulitan utamanya adalah mengambil gambar yang mendekati kehidupan nyata, hasil jepretan yang tidak terlihat seperti rekayasa. Foto yang merupakan hasil jepretan kasual dan alami serta sama canggih dan menarik perhatiannya.”

Seluruh dunia terhubung

Sayangnya atau untungnya, kita masih jauh dari singularitas, namun komunikasi visual hampir tidak bisa mengikuti perkembangan teknologi. Akibatnya, kecerdasan buatan dan realitas virtual masih dihadirkan di sana sebagai gambar yang aneh, abstrak, tanpa konteks, cerita pribadi, tanpa makna sebenarnya. Namun, masa depan sudah ada di sini: kita menggunakan chatbot untuk membaca berita, kita memercayai algoritme media sosial untuk menentukan peringkat postingan rutin kita, kita mempercayakan perangkat pintar untuk menjaga kesehatan dan keselamatan kita.

“Perkembangan komunikasi ke arah ini akan menjadi gila, mengingat perangkat pintar semakin maju setiap tahunnya. Menjadi semakin sulit untuk mengilustrasikan topik-topik seperti itu, namun memecahkan masalah yang sulit selalu memberikan pengalaman yang lebih menyenangkan dan berharga,” kata Mart Biemans, ilustrator dan seniman digital.



Permintaan gambar Internet of Things di Depositphotos meningkat dua kali lipat pada tahun 2016 dan terus tumbuh hampir secara eksponensial.

Perang melawan stereotip terus berlanjut


Stereotip sosial di masyarakat mempersulit pemilihan gambar yang tepat untuk komunikasi merek di berbagai saluran. Terlepas dari upaya para fotografer untuk memerangi stereotip, masih terdapat kekurangan dalam keragaman gender dan ras dalam fotografi komersial.


Foto alam mencerminkan dunia nyata, menyoroti keragaman gender, budaya, etnis, usia, profesional, dan sosial. Cerita yang melibatkan tokoh-tokoh dengan karakter luar biasa di tempat kerja, saat liburan, atau dalam olahraga saat ini banyak diminati di kalangan klien bank foto. Depositphotos baru-baru ini mengumpulkan koleksi foto yang menyoroti kesetaraan dan menghilangkan prasangka stereotip dan prasangka tentang profesi “laki-laki” atau “perempuan”.

Video dominasi

Menurut perkiraan Synacast, pada tahun 2017 setidaknya 74% dari seluruh lalu lintas Internet akan dihasilkan oleh konten video.

Kedengarannya sepele, tapi di saat Facebook memberikan video sebagai prioritas tanpa syarat di feed beritanya, kita tidak bisa mengabaikan fakta ini. Video dan streaming telah membanjiri media sosial, situs web perusahaan, dan komunikasi merek.

Video panorama, 4K, pengambilan gambar dari pesawat, dan siaran langsung telah menjadi tren utama dalam satu tahun terakhir berkat perkembangan perangkat yang memfasilitasi produksi video tersebut. Animasi GIF juga terus mendapatkan popularitas di jejaring sosial dan media sebagai format mandiri dan sebagai penggoda untuk video.

Astrofotografi

Berkat inisiatif luar angkasa pribadi Elon Musk dan keberhasilan NASA, Bulan, Mars, dan ruang angkasa yang lebih dalam tampak lebih dekat dibandingkan sebelumnya. Gambar galaksi, nebula, komet dan benda luar angkasa lainnya mendapatkan respons yang meningkat di jejaring sosial dan fotografi komersial - baik untuk mengilustrasikan penemuan baru maupun untuk menunjukkan ruang angkasa dengan segala kemegahannya. Pada paruh kedua tahun 2016, kami melihat ledakan minat terhadap stok foto bertema luar angkasa, dengan penelusuran terkait meningkat 56%. Foto dengan bintang menjadi hiasan untuk dicetak pada kain, gambar latar, bahkan digunakan untuk pewarnaan rambut.

Meskipun ruang angkasa masih sulit dijangkau oleh sebagian besar dari kita, astrofotografi tidak memerlukan banyak usaha: hanya kamera digital, tripod, dan sedikit dedikasi. Hasil akhirnya adalah gambar-gambar fantastis yang penuh dengan harapan dan impian perjalanan ruang angkasa yang cepat.

Asam masih hidup

Benda mati, berkat fotografi seluler, kini semakin sering menjalani kehidupannya sendiri - orang selalu mencari simbol baru. Benda mati terkadang menceritakan sebuah cerita lebih baik daripada foto dengan subjek yang kompleks dan dinamis. Foto gadget, makanan, dan aksesoris kini semakin banyak diubah menjadi gambar pop art yang cerah. Foto-foto yang menarik dan kontras terpatri dalam ingatan Anda - seolah-olah seseorang melemparkan segenggam cat cerah dan cerah ke wajah Anda pada hari raya Holi di India.

Pemandangan berawan

Minimalisme Skandinavia terus menaklukkan dunia dan mendapat beragam wujud, termasuk dalam komunikasi visual. Fotografi minimalis tidak lagi digunakan secara luas selama beberapa tahun sekarang.

Tahun ini, fotografi lanskap yang populer akan memiliki wajah tegas. Bayangkan panorama alam Skandinavia dan musim sepi monokrom. Tren saat ini adalah gurun, kabut, hujan, tekstur alam yang halus, dan kedamaian batu.

Foto Drone

Fotografi drone sudah menjadi hal wajib bahkan untuk pemotretan pernikahan, dan perlahan-lahan mulai mendapat tempat di genre lain. Drone menghadirkan perspektif yang sebelumnya mustahil dan memungkinkan Anda melihat hal-hal yang sudah dikenal dari sudut pandang yang tidak biasa.

Anthony Kitson, desainer digital, pendiri OneTenEleven Media: “Drone menjadi alat utama dalam fotografi. Saya berharap untuk melihat lebih banyak lagi fotografi drone di tahun 2017. Foto yang diambil dari langit sangat kuat dan menawan, menyampaikan rasa petualangan. Harga drone turun sementara kualitas dan fungsinya meningkat – drone kini lebih terjangkau dari sebelumnya.”

Pola sederhana

Salah satu keuntungan terbesar dari pola minimalis adalah serbaguna dan cocok untuk tujuan apa pun. Permintaan akan gambar latar belakang seperti itu semakin meningkat karena dapat membantu menyampaikan makna teks atau proyek secara kreatif.

Generasi Z: tumbuh di era digital

Foto remaja dan remaja harus mencerminkan suasana hati, subkultur, dan hobi mereka. Hal ini tidak mudah dilakukan, apalagi dengan Generasi Z saat ini – yang lahir setelah tahun 1995. Orang-orang ini telah menjadi objek dari banyak kampanye pemasaran dan merek, sebagai konsumen penuh barang dan jasa.

“Teknologi bagi saya adalah alat ampuh yang dapat digunakan untuk kebaikan atau kejahatan,” kata Javier Burdil, direktur seni dan ilustrator dari Spanyol. Kita perlu waspada, tidak lupa bahwa semua ini dilakukan demi kepentingan manusia, dan tidak kehilangan akal dengan kemungkinan tak terbatas yang diberikan teknologi. Hal ini sangat penting terutama bagi generasi muda yang tumbuh di era digital.”

Remaja saat ini lebih bebas dibandingkan sebelumnya dan tumbuh di dunia multikultural. Pada saat yang sama, mereka pragmatis dan mampu bekerja keras. Inilah generasi pertama yang lahir dan besar di era digital. Banyak dari mereka yang tidak ingat masa-masa tanpa ponsel pintar dan media sosial. Bagi sebagian besar orang, berpindah dari satu perangkat ke perangkat lainnya, melakukan banyak tugas secara bersamaan, adalah hal yang lumrah. Generasi ini dapat digambarkan sebagai generasi yang “melek teknologi”.

Bahkan lebih DIY


Kami mengagumi wirausahawan dan seniman, berupaya membeli barang-barang buatan tangan yang dipersonalisasi, dan membantu menggalang dana untuk proyek startup yang berani. Meskipun budaya produksi massal dan konsumsi masih mendominasi dunia, usaha kecil dan filosofi barang buatan tangan menginspirasi jutaan orang. Kami melihat bahwa penelusuran untuk foto “tambal sulam” meningkat sebesar 98% dan permintaan stok foto “pengusaha” meningkat sebesar 124% pada tahun 2016.

Semua foto disediakan

28/10 5848

Fotografi, seperti seni lainnya, memiliki tren dan gaya tersendiri. Sangat penting bagi setiap fotografer untuk memperhatikan pekerjaannya. Di kalangan master, perkataan penonton, bukan hanya kritikus atau kolega, sangat dihargai. Bagaimanapun, setiap orang kreatif bekerja untuk orang lain dan ingin menyenangkan mereka. Itulah sebabnya tren saat ini memainkan peran yang sangat besar dibandingkan sebelumnya. Apa itu, bagaimana menggunakannya dan apa tren saat ini - ini akan membantu Anda memahami segalanya Pencarian Foto. Mari kita mulai.

Tren adalah apa yang sedang modis saat ini. Ini seperti pengemasan suatu produk. Anda selalu dapat menggunakan item tersebut, tetapi kemasannya akan berubah seiring berjalannya waktu. Juga dalam fotografi. Hasilnya sendiri akan selalu berupa kartu foto, namun seperti apa jadinya adalah pertanyaan yang sama sekali berbeda.

Ada banyak tren di dunia modern. Mereka diperlukan agar ada yang memperhatikannya, dan ada yang melanggarnya serta menarik lebih banyak perhatian. Tren dapat diidentifikasi dengan sangat mudah. Lihat saja apa yang disukai orang dan cara kerja fotografer. Kedua aspek ini akan membantu menonjolkan gaya dan detail yang modis. Kami telah memperhatikan Anda dan menyoroti tren yang cukup percaya diri dipraktikkan dalam dunia fotografi. Mungkin salah satunya juga menarik bagi Anda.

Tren pertama adalah memotret melalui kaca dan tampilan jendela yang menambah keanggunan dan misteri. Foto-foto tersebut memiliki alur dan cerita tertentu.


Anehnya, banyak orang telah memperhatikan bahwa barang-barang lama kembali menjadi mode. Fotografi mengambil motif vintage. Jika Anda menambahkan kesan antik dan usang pada foto, Anda pasti mampu menarik perhatian pemirsa. Vintage dapat diwujudkan dalam pemrosesan, serta dalam detail gambar atau interior.

Di antara teksturnya, marmer sangat populer di kalangan fotografer. Dia sering muncul dalam benda mati. Kadang-kadang, untuk variasi, pengrajin menambahkan detail yang terbuat dari kuningan dan emas.

Fotografi makanan juga sedikit berubah. Penonton lebih tertarik untuk mengikuti proses itu sendiri, dibandingkan melihat masakan yang sudah jadi. Kini dunia sedang mempromosikan pola makan sehat, dan foto-foto makanan cepat saji semakin memudar. Penekanannya ditempatkan pada keindahan, keanggunan dan, sampai batas tertentu, kelembutan.


Melanjutkan tema kesehatan, ada baiknya menghilangkan teknologi ramah lingkungan. Di seluruh dunia, masyarakat berupaya beralih ke transportasi ramah lingkungan, mengubah pabrik menjadi lebih sedikit polusi, dan mendaur ulang bahan-bahan yang dapat didaur ulang. Dan fotografer, pada gilirannya, memperhatikan alam, dan bukan gedung pencakar langit kaca yang besar.

Berbicara tentang lanskap. Mereka tidak akan pernah ketinggalan zaman, tetapi pada tahun 2016 rasanya sedikit berubah. Sekarang orang-orang kurang tertarik pada tembakan jarak jauh. Mereka ingin melihat foto yang lebih eksotis. Fotografer harus mencari sudut dan celah yang belum pernah dikunjungi orang. Boleh dikatakan, menjadi pionir jalanan dan hutan.


Foto dalam warna terang sangat modis. Dan pada saat yang sama, yang terbaik adalah memotret dalam cahaya alami. Dan jika ada orang lanjut usia di foto Anda, yang juga dianggap trendi saat ini, maka Anda akan mendapatkan kombinasi yang utuh. Orang tersebut juga menjadi subjek fotografi. Bukan hanya potret saja yang penting, tapi foto orang-orang yang sedang beraksi. Ketika seseorang bekerja maka dia nyata.


Dan tren terkini terkait dengan olahraga. Jika Anda kebetulan menghadiri pertandingan sepak bola, pacuan kuda, hoki, bola basket, atau kompetisi lainnya, ambillah foto. Hanya saja, jangan lupa tentang pengaturan yang benar agar tidak ada bingkai yang buram.

Sebagai salah satu bidang yang paling populer, fotografi pernikahan berkembang sangat pesat. Selama tiga tahun terakhir, perubahan nyata telah terjadi di pasar fotografi pernikahan, dan tren dan aturan baru telah muncul. Kami akan membicarakannya hari ini.

Fokus pada detail dan desain

Fotografer pernikahan semakin fokus pada detail dan desain pernikahan. Misalnya, bidikan dengan sepatu hampir menjadi elemen wajib. Beberapa tahun yang lalu ini adalah ide yang segar dan cerdas, namun sekarang ini hanyalah salah satu dari sekian banyak ide yang diharapkan. Ada lebih banyak sinar matahari di foto pernikahan. Secara pribadi, kami menyukai efek ini, tetapi kami pasti mengetahui banyak penulis lain yang tidak setuju dengan kami.

Pernikahan sebagai kisah unik Anda sendiri

Fotografer menjadi lebih berkomitmen untuk menciptakan cerita. Dan jika selama ini hanya sekedar foto pernikahan keluarga, atau perlombaan untuk dipentaskan, namun selalu foto-foto glamor, kini fotografi pernikahan sudah menyerupai foto jurnalistik. Sekarang semacam campuran: di satu sisi, keinginan untuk mendapatkan personel yang diperlukan, dan pada saat yang sama, untuk menceritakan sebuah kisah. Pengantin wanita membutuhkan fotografer serba bisa yang dapat menangani kedua tugas tersebut.

Kembalinya romansa

Di pasar fotografi pernikahan luar negeri, fotografer Elizabeth Messina kini sangat populer, yang menjadi pionir seluruh genre potret romantis yang diambil dalam cahaya alami. Selain dia, saya menganggap foto Ben dan Erin Chrisman yang menakjubkan dan kuat. Saya kagum dengan karya seni unik Jeff Newsome, yang mendobrak batas sudut pandangnya.


Gaya retro

Untuk beberapa waktu, gaya retro sudah menjadi tren yang serius, dan tetap demikian hingga sekarang, meski sedang melalui masa sulit. Ada suatu masa ketika menata foto seperti foto Polaroid adalah hal yang keren. Banyak orang menyukai gaya antik. Saya pikir sekarang adalah waktunya untuk film dan gambaran romantis. Saya sepenuhnya mendukung dan secara umum menghormati mereka yang melakukan hal ini, karena ini adalah proses yang padat karya: fotografer harus mengetahui dengan baik film yang sedang dikerjakannya.


Cari orisinalitas

Fotografer pernikahan telah lama memahami bahwa blogger mencari detail orisinal, unik, dan tidak biasa dalam foto mereka. Dan pada saat yang sama, kami terus-menerus melihat rekaman yang persis sama. Misalnya saja, di hampir setiap pemotretan, ada bidikan di mana pengantin wanita mengangkat ujung gaunnya dan pengantin pria mengangkat bagian kaki celananya untuk memamerkan sepatunya.


Foto plus video

Fotografer mulai mengambil foto dan video menggunakan satu kamera. Hal ini sangat bermanfaat untuk meningkatkan keuntungan dan diminati oleh pelanggan. "Pandangan-pertama-sebelum-saya-putuskan" dari pasangan yang seharusnya bertemu untuk pertama kalinya sebelum berjalan menuju pelaminan... Pengantin baru menyukainya, dan itu berakhir menjadi foto yang menakjubkan dan penuh emosi untuk album pernikahan mereka.

Apakah Anda seorang fotografer? Atau setidaknya seorang amatir? Jadi, Anda mungkin mencoba yang terbaik untuk mendapatkan gambar yang bagus. Banyak orang, untuk mencari hasil yang layak, berusaha untuk meningkatkan peralatan fotografi yang mereka miliki dan cepat atau lambat akan menghabiskan lebih banyak waktu untuk mencari lensa ajaib, filter ajaib, atau aksesori supernatural berikutnya daripada benar-benar mengambil foto dengannya.

Saat Anda bertemu dengan fotografer lain, Anda pasti sering mendengar mereka berdiskusi tentang produk terbaru yang baru saja dirilis oleh satu produsen atau lainnya. Mengapa ini terjadi? Mengapa beberapa fotografer begitu terobsesi dengan perlengkapan? Kemungkinan besar karena kita sering jatuh ke dalam perangkap pemasaran di mana kita dijanjikan bahwa lensa baru atau bodysuit baru akan meningkatkan citra kita hanya karena itu adalah peralatan baru dan karenanya lebih baik. Ini mungkin benar, tapi itu hanya separuh kebenarannya. Lensa baru dapat membantu membuat gambar sedikit lebih tajam, atau menciptakan bokeh yang lebih dramatis, namun cara terbaik untuk mendapatkan foto yang lebih baik adalah dengan meningkatkan keterampilan fotografi Anda.


oleh Sergey Suftin

Sebelum Anda berpikir untuk membeli sesuatu yang baru, pertimbangkan poin-poin penting dalam fotografi dan putuskan apakah Anda mengetahui segalanya, apakah Anda telah mencoba untuk meningkatkan banyak keterampilan Anda sendiri, apakah Anda telah cukup “meningkatkan keterampilan Anda”, apakah Anda memilikinya. yang dengan sendirinya akan memoles foto Anda?

Dan lagi tentang cahaya!

Cahaya adalah kunci dari tampilan apa pun yang ingin Anda ciptakan kembali. Jika Anda ingin mendapatkan gambar yang terlihat jelas, Anda harus memotretnya. Untuk mendapatkan efek yang lebih dramatis, gunakan jenis pencahayaan yang berbeda. Anda sebaiknya tidak menggunakan istilah "cahaya buruk". Cahaya mungkin lebih baik untuk jenis fotografi tertentu karena merupakan bagian penting dalam mengambil foto yang bagus.

Namun meskipun menurut Anda memotret di tengah hari adalah hal yang optimal karena segala sesuatu di sekitar cerah dan banyak cahaya, Anda harus ingat bahwa dalam pencahayaan tengah hari terdapat banyak kontras (sorotan terang dan bayangan gelap). Akibatnya, hasil foto mungkin menjadi tidak menarik karena cahaya membuat gambar tampak datar dan satu dimensi.

Bagaimana cara mengatasi tren kapan saja sepanjang hari? Biasakan saja menggunakan jam tangan emas dalam fotografi Anda. Pikirkan terlebih dahulu tentang jenis pemandangan yang ingin Anda ambil, jam berapa yang paling cocok untuk itu (pagi atau sore), sesuai dengan rencana pengambilan gambar, dan keluar untuk berburu foto tepat waktu. Susun gambar Anda dengan hati-hati, pastikan Anda telah memilih foto yang tepat, dan baru kemudian tekan tombol rana.


Jangan mengambil 10 frame dari adegan yang sama, tapi 1-2, tapi perhatikan baik-baik detailnya. Saat Anda bekerja dengan cahaya, hasilnya langsung terlihat.

Menjadi lebih fleksibel


oleh Elena Shumilova

Selalu mencari opsi tambahan untuk mewujudkan ide fotografi Anda. Seberapa sering Anda mengambil foto sambil berdiri tegak dan memegang kamera dalam posisi lanskap? Kami benar-benar dapat mengatakan bahwa sebagian besar fotografer pemula memotret dengan cara ini, karena ini adalah cara yang paling nyaman untuk memotret. Sebaiknya ubah sedikit pendekatan ini dan cari sudut yang tidak biasa atau pilih titik pemotretan yang berbeda. Misalnya, setiap orang pasti pernah melihat dan mengetahui banyak contoh foto anak yang menatap langsung ke kamera.

Cobalah berlutut atau bahkan tengkurap di depan bayi yang Anda potret. Balikkan kamera dan letakkan dalam posisi potret. Jika Anda memotret di luar ruangan, carilah tempat yang lebih tinggi. Ini bisa berupa pagar atau pagar, balkon atau pohon. Titik pemotretan unik akan membantu Anda membuat gambar unik.

Waktu adalah segalanya

Anda mungkin pernah mendengar ungkapan, "Ini masalah waktu", misalnya dalam kaitannya dengan fotografi olahraga. Ungkapan ini umumnya berlaku dalam genre fotografi tertentu. Misalnya, dalam , pengaturan waktu juga merupakan kunci untuk menentukan kapan harus menekan tombol rana.

oleh Henri Cartier-Bresson

Sebuah fotografi klasik, fotografer terkenal Henri Cartier-Bresson berbicara tentang pentingnya “momen yang menentukan”, karena Anda dapat mengambil foto terlalu dini, dan pemandangan tidak akan punya waktu untuk terungkap, atau terlambat, waktu akan habis. , aksinya akan berakhir, dan Anda tidak akan memiliki foto kiri apa pun yang menarik karena Anda melewatkan momen tersebut.

Tentu saja tidak mudah untuk memprediksi perkembangan suatu peristiwa, namun dengan latihan Anda akan merasakan bahwa hasilnya akan semakin baik jika Anda melatih keterampilan observasi Anda. Dengan observasi muncullah pemahaman dan Anda mulai merasakan waktu terbaik untuk mengambil foto. Kapan momen yang tepat muncul?


Ini berbeda untuk setiap fotografer dan setiap foto. Ini bisa jadi momen sebelum senyuman, atau momen sebelum air mata pertama muncul, momen kejutan atau kegembiraan. Momen bervariasi dan setiap fotografer akan mengabadikannya secara berbeda.

Kelola eksposur

Kita semua tahu bahwa sangat penting untuk dapat mengontrol salah satu parameter utama dalam fotografi – eksposur. Bagaimana seorang fotografer dapat mempengaruhi eksposur?

Kontrol bukaan dan kecepatan rana. Kami menulis sebelumnya di materi blog, sekarang kita berbicara tentang fakta bahwa Anda tidak boleh membiarkan kamera mengatur proses secara otomatis dan membiarkan semuanya berjalan sebagaimana mestinya. Jika Anda masih memotret dalam mode otomatis, inilah saatnya memikirkan cara mengubah keterampilan Anda menjadi lebih baik. Pelajari bagaimana aperture dan kecepatan rana memengaruhi gambar Anda. Pengetahuan ini akan membantu Anda mengambil gambar berkualitas tinggi dalam kondisi pencahayaan apa pun.

Gunakan apa yang Anda punya

Jika Anda memiliki kamera yang dirilis kurang dari lima tahun yang lalu, anggaplah Anda memiliki alat yang tepat untuk mengambil foto berkualitas dan yang paling perlu Anda perhatikan adalah memilih lensa yang tepat. Lensa adalah mata kamera. Jika Anda ingin berinvestasi pada peralatan, hematlah sejumlah uang dan belilah optik yang bagus. Tapi pertama-tama lihatlah lensa yang Anda miliki.

Pertama, pastikan Anda mengetahui bagaimana setiap lensa yang Anda miliki memengaruhi pemandangan di jendela bidik Anda. Anda harus memahami dengan jelas bahwa lensa sudut lebar memiliki efek ini di mana segala sesuatu di bidang pandang bergerak semakin jauh dan segala sesuatu yang Anda lihat melalui jendela bidik menjadi jauh. Lensa telefoto (katakanlah 200mm) memberikan efek kompresi (semua elemen saling mendekat). Jika Anda memotret, misalnya, lanskap pegunungan dengan lensa sudut lebar, lalu beralih ke panjang fokus yang lebih panjang (atau telefoto) dan mencoba mendapatkan bidikan yang sama, Anda akan gagal. Foto tempat yang sama akan terlihat berbeda. Perspektif dan sudut pandang lensa berbeda. Pastikan Anda memahami gambar apa yang akan Anda hasilkan.

Ringkaslah pengetahuan Anda

Tidak ada yang lebih meningkatkan pengetahuan teoretis yang ada selain berlatih fotografi. Anda harus berlatih terus-menerus, menghabiskan waktu berjam-jam untuk menguasai peralatan yang sudah Anda miliki, dan mempertimbangkan untuk membeli yang baru jika pengaturan peralatan membatasi kreativitas Anda. Latih 100 bidikan Anda - dalam prioritas apertur, atau potret 100 bidikan hanya dengan lima puluh dolar (50 mm). Jangan mengganti lensa sampai Anda memiliki 100 foto dengan tampilan dan kondisi berbeda untuk dibandingkan. Campur genre, coba pencahayaan yang berbeda. Berlatih, berlatih, dan lebih banyak latihan - hanya itu yang dapat meningkatkan keterampilan Anda secara signifikan. Dan dengan penguasaan akan muncul pemahaman tentang apa yang harus dipilih dari produk-produk baru yang tiada habisnya dalam peralatan fotografi, apa yang hilang dan apa yang diminta oleh jiwa kreatif.

Banyak fotografer telah mendengar tentang stok foto. Semuanya tampak cukup sederhana: setelah Anda lulus ujian saham, Anda dapat mengunggah foto ke portofolio Anda dan menunggu orang mulai membeli. Sayangnya, ini adalah kesan yang salah.

Pasti Anda pernah mendengar tentang teori dua samudera? Secara konvensional, seluruh dunia bisnis dapat dibagi menjadi 2 samudra – biru dan merah. Samudera Merah adalah seluruh ruang pasar yang dikenal. Batasan permainan pasar didefinisikan dengan jelas di sini, dan perusahaan hanya dapat “menaklukkan” pasar penjualan mereka. Ini kira-kira seperti apa dunia saham modern: perusahaan produksi besar memasuki pasar ini dan menyingkirkan pesaing individu. Apa rahasianya? Mereka dapat mengunggah file per hari sebanyak yang dapat diunggah oleh seorang fotografer dalam sebulan.

Saya hanyalah perwakilan dari perusahaan semacam itu dan saya tahu apa yang saya bicarakan: ini adalah mekanisme yang sangat jelas dan terasah, di mana setiap anggota tim tahu apa yang harus dilakukan. Anda harus memahami bahwa semua yang ada di stok sudah difoto! Lewatlah sudah hari-hari ketika Anda bisa memotret objek atau kucing yang dipotong dan mendapatkan uang dengan mudah. Dan di sini dunia samudra biru terbuka. Esensinya adalah ini: Anda sendiri yang menciptakan permintaan akan produk Anda. Sekarang Anda bisa menghasilkan uang dari saham dengan mengikuti tren, terutama warna. Dan ingat - cepat atau lambat samudra biru akan berubah menjadi merah.

Warna apa yang harus Anda gunakan agar portofolio Anda diperhatikan?

Untuk memahami warna apa yang akan digunakan, Anda perlu melihat. Trennya adalah orang-orang kini tertarik pada latar belakang yang cerah dan seragam tanpa sorotan atau gradien apa pun.

Direktur Pantone Leatrice Eiseman menggambarkan tren warna 2017-2018 sebagai berikut:

Ini harus menjadi warna kepompong yang ingin Anda bungkus dan terasa aman.

1. Grenadin

2. Pelabuhan kuning kecoklatan

3. Sandal Balet

4. Mentega

5. Peony Angkatan Laut

6. Abu-abu Netral

7. Pohon Cemara yang Dinaungi

9. Maple musim gugur

Penggunaan warna-warna ini akan membantu Anda membuat portofolio Anda cerah dan trendi, dan kemudian Anda akan memiliki peluang untuk bersaing dengan perusahaan produksi besar.



Publikasi terkait