Lebt im geheimnisvollen Flackern ihrer erweiterten Pupillen. „Sie“, Analyse von Gumilyovs Gedicht. Wege und Bilder
Ich kenne eine Frau: Stille,
Müdigkeit ist bitter von Worten,
Lebt in einem mysteriösen Flackern
Ihre erweiterten Pupillen.
Ihre Seele öffnet sich gierig
Nur die kupferne Musik der Verse,
Vor dem Leben, lang und freudig
Arrogant und taub.
Still und ohne Eile,
Ihr Schritt ist so seltsam sanft,
Man kann sie nicht schön nennen
Aber mein ganzes Glück liegt in ihr.
Wenn ich mich nach Eigenwilligkeit sehne
Und mutig und stolz – ich gehe zu ihr
Lerne weise, süßer Schmerz
In ihrer Mattigkeit und ihrem Delirium.
Sie ist hell in den Stunden der Mattigkeit
Und hält den Blitz in seiner Hand,
Und ihre Träume sind so klar wie Schatten
Auf dem himmlischen feurigen Sand.
Analyse des Gedichts „Sie“ von Gumilyov
Das Gedicht „Sie“ von Nikolai Stepanovich Gumilyov entstand in der Zeit des Übergangs des Dichters vom Symbolismus zum Akmeismus. Das Frauenbild wird im Werk sowohl aus psychologischer als auch aus romantischer Sicht offenbart. Die Heldin des Gedichts ist die Frau von N. Gumilyov, die Dichterin Anna Andreevna Achmatova.
Das Gedicht „She“ erschien 1912 auf den Seiten der Sammlung „Alien Sky“. Der Autor ist zu diesem Zeitpunkt 26 Jahre alt und mit seiner geliebten Frau A. Akhmatova verheiratet. Im selben Jahr bekam das Paar einen Sohn, Leo.
Genre: Liebestext, Metrum: jambischer Tetrameter mit Kreuzreim, 5 Strophen. Je nach Zusammensetzung ist es bedingt in 3 Teile gegliedert. Im ersten sieht der Dichter seine Geliebte wie von außen an, im zweiten Teil gibt es einen Hinweis auf die Schmerzhaftigkeit ihrer Beziehung, im dritten stellt er die Heldin auf ein Podest und erkennt sich selbst als bloßen Sterblichen vor sich ihrer. Es ist, als wäre er im Paradies, aber der Sand verbrennt ihn und der Blitz in ihrer Hand lässt ihn nicht näher kommen, was sie daran hindert, einander zu verstehen, zu akzeptieren und zu umarmen.
Der Wortschatz ist erhaben, buchstäblich, viele kurze Adjektive: dolney, Trägheit, Trägheit, Durst, vorher, eigensinnig, glatt, hell, arrogant, taub. Die Form des Wortes „Glück“ betont die Tiefe der Gefühle des Dichters. Der dritte Vierzeiler hat etwas gemeinsam mit. Das Gedicht hebt sich von der allgemeinen Palette der Weltliebestexte dadurch ab, dass seine Heldin nicht nur eine geliebte Frau, sondern auch eine Dichterin ist.
Der Dichter beschreibt ihr Aussehen in wenigen Strichen: erweiterte Pupillen, sanfter Schritt, eine typische Schönheit kann man sie nicht nennen. Er ist schüchtern angesichts ihres Schweigens, weil selbst ihr Schritt „unhörbar, ohne Eile“ ist und ihre Kälte ihm Schmerzen bereitet. Der lyrische Held ist sich jedoch der Einzigartigkeit dieser Begegnung und Beziehung bewusst, schätzt diese Liebe, hält sie für einzigartig, einen wahrgewordenen Traum für jeden Dichter. Es ist bekannt, dass seine Frau auf seine Gedichte offenbar mit eigenen Gedichten reagierte. Im selben Jahr 1912 schrieb sie, dass sie.
Es gibt viele leuchtende Beinamen: geheimnisvoll, kupferfarben, fröhlich, himmlisch feurig, weise süß. Es gibt auch einen Vergleich: Träume sind wie Schatten. Oxymoron: süßer Schmerz. Metaphern: bittere Müdigkeit, kupferne Versmusik, die Seele ist offen. Übertreibung: Blitze in der Hand halten.
Ein lange Zeit unerwidertes Gefühl, die schwierige Liebe zweier talentierter Menschen, N. Gumilyov und A. Akhmatova, bildete die Grundlage des Gedichts „Sie“. Dieses Werk ist eine Kraftprobe eines jungen Dichters, der nach neuen Wegen in der modernen Literatur suchte.
Die 1910 Gumilyovs Frau wurde, behauptete, dass der Text von ihr handelte. Der Legende nach schickte Gumilyov ihr in einem auf einer langen Reise verfassten Brief ein Gedicht als Liebeserklärung, erhielt jedoch keine Antwort.
Literarische Richtung und Genre
Das Gedicht ist ein Beispiel für Gumilyovs akmeistische intime Texte. Dem Dichter gelang es, das Bild seiner Geliebten zu schaffen, ohne ihr Aussehen zu beschreiben. Für Gumilyov ist die innere Welt wichtig, aber sie ist so konkret, dass eine Frau fast greifbar ist.
Thema, Hauptidee und Komposition
Das Gedicht besteht aus fünf Strophen. Der Name des Liebhabers ist nicht im Titel enthalten. Das Pronomen „sie“ ermöglicht es uns, das weibliche Prinzip in Verbindung mit dem lyrischen Helden zu verfolgen, der das Pronomen „Ich“ genannt wird. Das Gedicht ist in der ersten Person geschrieben. Sie ist Yin, ein notwendiger Teil des Ganzen – die Vereinigung zweier Herzen. Die Namen der Charaktere im Gedicht sind unangemessen. Daher wäre es falsch, das Gedicht nur als Spiegelbild der Beziehung zwischen Gumilyov und Achmatova zu analysieren.
Die ersten drei Strophen offenbaren die Charaktereigenschaften und das allgemeine Erscheinungsbild der Heldin. Die vierte und fünfte Strophe sprechen von der Komplexität und Widersprüchlichkeit ihres Charakters. Der lyrische Held preist sie, für ihn ist sie fast eine Göttin.
Das Thema des Gedichts ist die Bewunderung für die Frau, die der lyrische Held liebt. Der Grundgedanke: Nur Liebe macht einen Menschen glücklich. Ein Zustand des Glücks ermöglicht es, die besten Eigenschaften Ihres Geliebten zu berücksichtigen.
Wege und Bilder
Das Gedicht beginnt mit der Aussage, dass der lyrische Held die Frau kennt, der er das Gedicht gewidmet hat. Verb Ich weiß Hier ist nicht die Tatsache der Bekanntschaft gemeint, sondern Wissen im biblischen Sinne: Die Heldin dringt in ihre Seele ein. Das Gedicht ist als Einblick in die Seele der Heldin strukturiert.
In der Stille, wo unnötige Worte bittere Müdigkeit hervorrufen, erscheint ganz nah ein Gesicht, auf dem nur erweiterte Pupillen zu sehen sind. Durch sie, in ihnen geheimnisvoll Flackernd (Epitheton) sieht der Held die in der zweiten Strophe beschriebene Seele: Sie öffnet sich ebenfalls gierig (Metapher), aber nicht für die ganze Welt, sondern nur für die kupferne Musik des Verses (Metapher und Beiname). Dieses seltsame Bild geht auf den Klang von Blasinstrumenten und Trompeten zurück. Wir sprechen über die Kraft des Talents, mit der sich eine Frau bekennt.
Für den lyrischen Helden ist es schwierig zu verstehen, wie eine für Poesie offene Seele gegenüber etwas anderem sowohl arrogant als auch taub (Metaphern) sein kann. Dieser Gegensatz umreißt die Frage, das Problem des lyrischen Helden. Der Geliebte ist arrogant und taub „vor dem langen und freudigen Leben“ (Epitheta). Das heißt, der Geliebte akzeptiert die Freuden des irdischen, materiellen Lebens nicht, was dem lyrischen Helden Freude bereitet.
In der dritten Strophe ändert sich die Sichtweise des lyrischen Helden erneut. Dies ist kein Blick maximaler Intimität wie in der ersten Strophe und keine distanzierten Diskussionen über die innere Welt wie in der zweiten. In der dritten Strophe blickt der lyrische Held auf die Gestalt seiner Geliebten. Wie in der ersten Strophe betont er ihre Fähigkeit, keinen Lärm zu machen. Ihr glatt Schritt unverständlich Und gemächlich(Epitheta). Das Ende der dritten Strophe kommt unerwartet: „Man kann sie nicht schön nennen.“ So betont der lyrische Held, dass seine Geliebte eine irdische Frau ist, dass er nach der Liebe einer gewöhnlichen Frau strebt und dass sein ganzes Glück in ihr liegt.
Das Gedicht könnte durchaus mit der dritten Strophe enden. Für den lyrischen Helden ist es jedoch wichtig, seine eigene Beziehung zu seiner Geliebten zu zeigen. In der vierten Strophe erscheint sie als weise Mentorin. Wie jeder Mann ist der lyrische Held bereit, alle seine Siege, auf die er „mutig und stolz“ ist, seiner Geliebten zu Füßen zu legen; für sie bricht er mit Stereotypen und sehnt sich nach Eigenwilligkeit. Vielleicht reden wir über Poesie. Gumilyov, der Achmatowas poetisches Talent entdeckte, war erstaunt über seine Stärke, lernte viel von ihr und würdigte den „weisen, süßen Schmerz“ (Epitheton), den sie in Poesie ausstrahlte.
Die Trägheit und das Delirium der Heldin, die der lyrische Held erwähnt, deuten auf Missverständnisse seitens des lyrischen Helden hin, obwohl er das Talent der Frau sehr schätzt, ihre Inkonsistenz und Impulsivität jedoch fürchtet. Sie sagen, dass es diese Eigenschaften, gepaart mit der Kälte, waren, die zur Trennung zwischen Gumilyov und Achmatova führten.
Die letzte Strophe zeigt eine Frau im Alltag: in Stunden der Mattigkeit, im Schlaf. Die Heldin erscheint vor dem Leser in einer Erscheinung, die der des Göttlichen ähnelt. Selbst in Stunden der Trägheit bleibt sie strahlend (Epitheton) und sie hat einen Blitz in ihrer Hand (Metapher). Die Frau vereint ein beeindruckendes, markantes Bild, wie Zeus in weiblicher Form, mit Leichtigkeit und Demut, die nicht einmal Trägheit überschattet.
Die letzten beiden Zeilen enthüllen das Intimste, was ein Mensch hat und vor Außenstehenden verborgen bleibt – die Welt der Träume. Sie stehen im Widerspruch zur Trägheit, dem Delirium und den Sehnsüchten einer Frau, weil sie klar sind (Epitheton). Aufgrund dieser Eigenschaft vergleicht Gumilev sie mit Schatten, die auf den Sand fallen. Und der Sand ist nicht einfach, sondern „himmlisch feurig“ (metaphorische Beinamen). Gumilyov sah wahrscheinlich solchen Sand weit weg von zu Hause und vermisste seine Geliebte.
Um ein erhabenes Bild zu schaffen, verwendet Gumilyov altslawische Ausdrücke: vorher, dolnyaya, befriedigend, Eigensinn, Mattigkeit, Durst, Mattigkeit.
Metrum und Reim
Das Gedicht ist im jambischen Tetrameter geschrieben. Der Reim ist kreuzweise, weibliche Reime wechseln sich mit männlichen Reimen ab. Eine klare Form, eine präzise Komposition – alles vermittelt eine männliche Sicht auf das weibliche Wesen.
„Sie“ Nikolai Gumilyov
Ich kenne eine Frau: Stille,
Müdigkeit ist bitter von Worten,
Lebt in einem mysteriösen Flackern
Ihre erweiterten Pupillen.Ihre Seele öffnet sich gierig
Nur die kupferne Musik der Verse,
Vor einem langen und freudigen Leben
Arrogant und taub.Still und ohne Eile,
Ihr Schritt ist so seltsam sanft,
Man kann sie nicht schön nennen
Aber mein ganzes Glück liegt in ihr.Wenn ich mich nach Eigenwilligkeit sehne
Mutig und stolz zugleich – ich gehe zu ihr
Lerne weise, süßer Schmerz
In ihrer Mattigkeit und ihrem Delirium.Sie ist hell in den Stunden der Mattigkeit
Und hält den Blitz in seiner Hand,
Und ihre Träume sind so klar wie Schatten
Auf dem himmlischen feurigen Sand.
Analyse von Gumilevs Gedicht „Sie“
Die Beziehung zwischen Nikolai Gumilyov und Anna Achmatowa war sehr schwierig. Nachdem sie sich in früher Jugend kennengelernt hatten, blieben die zukünftigen Ehepartner lange Zeit nur Freunde. Als Gumilev seinem Auserwählten einen Heiratsantrag machte, erhielt er eine sanfte, aber entschiedene Ablehnung. Dies war nicht überraschend, da Achmatowa von einem Prinzen träumte, den sie in ihrer eigenen Fantasie zeichnete. Nikolai Gumilyov passte überhaupt nicht in dieses fiktive Bild und suchte mehrere Jahre lang erfolglos um die Gunst seiner Geliebten. Erst eine Reihe von Selbstmordversuchen zwang Achmatowa, ihre Entscheidung zu überdenken und der Ehe zuzustimmen, die 1910 stattfand.
Das Familienleben der beiden Dichter war von Anfang an schwierig und rau. Sie wollten einander nicht einmal in kleinen Dingen nachgeben, sie stritten sich ständig und machten sich gegenseitig Vorwürfe. Aber gleichzeitig waren sie immer noch wirklich glücklich, denn nur Liebende können glücklich sein. Nikolai Gumilyov bewahrte dieses Gefühl sehr sorgfältig in seinem Herzen und nährte es ständig mit Hilfe der Beobachtungen seiner Frau, die er nicht für schön hielt. Darüber hinaus war der Dichter davon überzeugt, dass er eine echte Hexe zur Frau bekommen hatte und nun völlig in der Gewalt über sie war. Eine solche Entdeckung hinderte Gumilyov jedoch nicht daran, 1912 das Gedicht „Sie“ voller Zärtlichkeit und Wärme zu schreiben. Er widmete es seiner geliebten Frau, von der er aufgrund einer weiteren Reise getrennt wurde. Achmatowa erhielt die Gedichte in einem Brief und gab bereits im hohen Alter zu, dass sie sie bis in die Tiefen ihrer Seele berührten. Aber in diesem Moment, als Gumilyov von ihr zumindest eine gewisse Manifestation von Gefühlen erwartete, reagierte die Dichterin in keiner Weise auf die Nachricht.
Vorgetäuschte Kälte in der Beziehung zu meinem Ehepartner war Teil des Spiels. Die Regeln, die nur Achmatowa kannte. Daher gibt der Dichter gleich in den ersten Zeilen seines Gedichts zu, dass in den Augen seiner Frau ständig „bittere Müdigkeit durch Worte“ lebt. Er sieht, dass seine Gefühle immer noch unbeantwortet bleiben, obwohl er auf Gegenseitigkeit hofft. Gumilev hat keine Ahnung, wie sehr er geliebt wird. Aber Achmatowa hält es für unter ihrer Würde, ihre Gefühle offen zu zeigen. Aus diesem Grund scheint es der Autorin, dass „ihre Seele nur der kupfernen Musik der Verse gierig offen ist“. Gleichzeitig bleibt die Auserwählte des Dichters „arrogant und taub“ gegenüber allem, was sie umgibt, und bemerkt nicht einmal, dass ihre engsten und liebsten Menschen sie brauchen.
Aber für Gumilyov reicht es immer noch völlig aus, dass er diese mysteriöse und eigensinnige Frau seine Frau nennen darf. „Mein ganzes Glück liegt in ihr“, bemerkt die Dichterin und bewundert die Tatsache, dass Achmatowa „in einem geheimnisvollen Flackern lebt“ und ihre eigene Welt erschafft, in die sie von Zeit zu Zeit nur wenige Auserwählte einlässt. Gumilev ist auch einer von ihnen, kommt aber nur zu seiner Geliebten, um „den weisen, süßen Schmerz in ihrer Mattigkeit und ihrem Delirium zu lernen“. Fröhlich und romantisch stellt er einen scharfen Kontrast zu der blassen, allem gegenüber gleichgültigen und von innerem Adel erfüllten Achmatowa dar. Die Dichterin weiß jedoch, dass sie in ihrer Seele rein und gelassen ist und dass ihre Träume klar sind, wie „Schatten auf dem feurigen Sand des Himmels“.
Anna Achmatowa wird zu spät verstehen, dass sich das Spiel zwischen Liebe und Gleichgültigkeit in die Länge gezogen hat, wenn Gumilyov die Gesellschaft seiner immer düsteren, zurückhaltenden und gleichgültigen Frau ziemlich satt hat. Es wird für ihn sehr schwierig sein, sich mit der Tatsache abzufinden, dass seine Frau Fortschritte auf dem literarischen Gebiet macht, das er selbst gewählt hat, um seine persönlichen Ambitionen zu verwirklichen. Achmatowa hingegen ist nicht bereit, sich mit der allgemein akzeptierten Rolle einer Ehefrau und Mutter abzufinden, die sich nur um den Komfort ihres Zuhauses und ein köstliches Abendessen kümmern sollte. Infolgedessen bevorzugt Gumilyov nach Ausbruch des Ersten Weltkriegs immer häufiger Reisen gegenüber der Familie und meldet sich sogar freiwillig an der Front. Seine Gefühle für Anna Achmatowa lassen allmählich nach, obwohl der Dichter zugibt, dass diese Frau einen unauslöschlichen Eindruck in seiner Seele hinterlassen hat.
Die Beziehung zwischen Nikolai Gumilyov und Anna Achmatowa war sehr schwierig. Nachdem sie sich in früher Jugend kennengelernt hatten, blieben die zukünftigen Ehepartner lange Zeit nur Freunde. Als Gumilev seinem Auserwählten einen Heiratsantrag machte, erhielt er eine sanfte, aber entschiedene Ablehnung. Dies war nicht überraschend, da Achmatowa von einem Prinzen träumte, den sie in ihrer eigenen Fantasie zeichnete. Nikolai Gumilyov passte überhaupt nicht in dieses fiktive Bild und suchte mehrere Jahre lang erfolglos um die Gunst seiner Geliebten. Erst eine Reihe von Selbstmordversuchen zwang Achmatowa, ihre Entscheidung zu überdenken und der Ehe zuzustimmen, die 1910 stattfand.
Gumilev, Achmatowa
Das Familienleben der beiden Dichter war von Anfang an schwierig und rau. Sie wollten einander nicht einmal in kleinen Dingen nachgeben, sie stritten sich ständig und machten sich gegenseitig Vorwürfe. Aber gleichzeitig waren sie immer noch wirklich glücklich, denn nur Liebende können glücklich sein. Nikolai Gumilyov bewahrte dieses Gefühl sehr sorgfältig in seinem Herzen und nährte es ständig mit Hilfe der Beobachtungen seiner Frau, die er nicht für schön hielt. Darüber hinaus war der Dichter davon überzeugt, dass er eine echte Hexe zur Frau bekommen hatte und nun völlig in der Gewalt über sie war. Eine solche Entdeckung hinderte Gumilyov jedoch nicht daran, 1912 das Gedicht „Sie“ voller Zärtlichkeit und Wärme zu schreiben. Er widmete es seiner geliebten Frau, von der er aufgrund einer weiteren Reise getrennt wurde. Achmatowa erhielt die Gedichte in einem Brief und gab bereits im hohen Alter zu, dass sie sie bis in die Tiefen ihrer Seele berührten. Aber in diesem Moment, als Gumilyov von ihr zumindest eine gewisse Manifestation von Gefühlen erwartete, reagierte die Dichterin in keiner Weise auf die Nachricht.
Vorgetäuschte Kälte in der Beziehung zu meinem Ehepartner war Teil des Spiels. Die Regeln, die nur Achmatowa kannte. Daher gibt der Dichter gleich in den ersten Zeilen seines Gedichts zu, dass in den Augen seiner Frau ständig „bittere Müdigkeit durch Worte“ lebt. Er sieht, dass seine Gefühle immer noch unbeantwortet bleiben, obwohl er auf Gegenseitigkeit hofft. Gumilev hat keine Ahnung, wie sehr er geliebt wird. Aber Achmatowa hält es für unter ihrer Würde, ihre Gefühle offen zu zeigen. Aus diesem Grund scheint es der Autorin, dass „ihre Seele nur der kupfernen Musik der Verse gierig offen ist“. Gleichzeitig bleibt die Auserwählte des Dichters „arrogant und taub“ gegenüber allem, was sie umgibt, und bemerkt nicht einmal, dass ihre engsten und liebsten Menschen sie brauchen.
Aber für Gumilyov reicht es immer noch völlig aus, dass er diese mysteriöse und eigensinnige Frau seine Frau nennen darf. „Mein ganzes Glück liegt in ihr“, bemerkt die Dichterin und bewundert die Tatsache, dass Achmatowa „in einem geheimnisvollen Flackern lebt“ und ihre eigene Welt erschafft, in die sie von Zeit zu Zeit nur wenige Auserwählte einlässt. Gumilev ist auch einer von ihnen, kommt aber nur zu seiner Geliebten, um „den weisen, süßen Schmerz in ihrer Mattigkeit und ihrem Delirium zu lernen“. Fröhlich und romantisch stellt er einen scharfen Kontrast zu der blassen, allem gegenüber gleichgültigen und von innerem Adel erfüllten Achmatowa dar. Die Dichterin weiß jedoch, dass sie in ihrer Seele rein und gelassen ist und dass ihre Träume klar sind, wie „Schatten auf dem feurigen Sand des Himmels“.
L.N. Gumilyov mit seinen Eltern – den russischen Dichtern Nikolai Stepanovich Gumilyov (1886–1921) und Anna Andreevna Achmatova (1889–1966). Zarskoje Selo, um 1916
Anna Achmatowa wird zu spät verstehen, dass sich das Spiel zwischen Liebe und Gleichgültigkeit in die Länge gezogen hat, wenn Gumilyov die Gesellschaft seiner immer düsteren, zurückhaltenden und gleichgültigen Frau ziemlich satt hat. Es wird für ihn sehr schwierig sein, sich mit der Tatsache abzufinden, dass seine Frau Fortschritte auf dem literarischen Gebiet macht, das er selbst gewählt hat, um seine persönlichen Ambitionen zu verwirklichen. Achmatowa hingegen ist nicht bereit, sich mit der allgemein akzeptierten Rolle einer Ehefrau und Mutter abzufinden, die sich nur um den Komfort ihres Zuhauses und ein köstliches Abendessen kümmern sollte. Infolgedessen bevorzugt Gumilyov nach Ausbruch des Ersten Weltkriegs immer häufiger Reisen gegenüber der Familie und meldet sich sogar freiwillig an der Front. Seine Gefühle für Anna Achmatowa lassen allmählich nach, obwohl der Dichter zugibt, dass diese Frau einen unauslöschlichen Eindruck in seiner Seele hinterlassen hat.
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Sammlung „Perlen“
Ich kenne eine Frau: Stille,
Müdigkeit ist bitter von Worten,
Lebt in einem mysteriösen Flackern
Ihre erweiterten Pupillen.
Ihre Seele öffnet sich gierig
Nur die kupferne Musik der Verse,
Vor einem langen und freudigen Leben
Arrogant und taub.
Still und ohne Eile,
Ihr Schritt ist so seltsam sanft,
Man kann sie nicht schön nennen
Aber mein ganzes Glück liegt in ihr.
Wenn ich mich nach Eigenwilligkeit sehne
Mutig und stolz zugleich – ich gehe zu ihr
Lerne weise, süßer Schmerz
In ihrer Mattigkeit und ihrem Delirium.
Sie ist hell in den Stunden der Mattigkeit
Und hält den Blitz in seiner Hand,
Und ihre Träume sind so klar wie Schatten
Auf dem himmlischen feurigen Sand.
