Şeirdə şəxsi taleyi və xalq taleyi. Şeirdə şəxsi taleyi və xalq taleyi Axmatova poeziyasında ölkənin və xalqın taleyi

11-ci sinif şagirdi tərəfindən tamamlandı

Razagkina Tatyana

MOU SOSH No. 2 2008

Məzmun

1. 
   Giriş
2. 
   Bioqrafiya səhifələri
3. 
   "Rekviyem" şeirinin yazılma tarixi
4. 
   Şeirin kompozisiyasının xüsusiyyətləri
5. 
   
6. 
   Nəticə
7. 
   Proqramlar
8. 
   Ədəbiyyat

Giriş

Rusiya tarixi boyu çoxlu çətinliklərlə üzləşib. Xarici düşmənlə müharibələr, daxili çəkişmələr, milli iğtişaşlar - bu hadisələrin kölgələri qədim əlyazmaların və saralmış kitabların səhifələrindən bizə “keçmiş zamanların pərdəsi” ilə baxır.

Bugünkü memuar ədəbiyyatının axınında rekviyem xüsusi yer tutur. Onun haqqında yazmaq həm də ona görə çətindir ki, A.Axmatovanın gənc dostu, şair L.Brodskinin dediyinə görə, o illərdəki həyat onun ilham mənbəyini “kədər çələngi ilə taclandırdı”. V.Vilenkin öz nəşrlərində yazır: “Onun “Rekviem”i ən azı elmi şərhlərə ehtiyac duyur. Onun xalq mənşəyi, xalq poetik miqyası özlüyündə aydındır. Şəxsən təcrübəli, avtobioqrafik onlar yalnız əzabın sonsuzluğunu qoruyaraq boğulur. Artıq şeirin “Həsf” adlanan ilk şeirində dərdinə qərq olan insan qəminin böyük çayı “mən”lə “biz” arasındakı sərhədləri darmadağın edir. Bu dərdimizdir, bu, “hər yerdə eyniyik”, “əsgərlərin ağır addımlarını” eşidirik, “vəhşi paytaxt”ı gəzirik. “Bu poeziyanın qəhrəmanı xalqdır... Hər kəs baş verənlərdə bu və ya digər tərəfdən iştirak edir. Bu şeir xalq adından danışır”.

“Rekviyem” poeması vətənimizin tarixinin çox çətin bir dövrünün danışıq abidəsinə çevrilib. Onlar bizə qanlı onilliklərin günahsız və mənasız qurbanlarını xatırladır və bizi bu dəhşətli hadisələrin təkrarlanmasının qarşısını almağa məcbur edir.

Oçerkdə məqsəd şair A.Axmatovanın kiçik əsərində bəstəkarlıq və bədii vasitələrin köməyi ilə Stalinizm dövrünün məşum nəfəsini necə çatdıra bildiyini, şəxsi və milli taleyin faciəsini, Rusiyada totalitarizm qurbanlarının xatirəsini qorumaq.

Bioqrafiya səhifələri

Odessada anadan olub. Ata Andrey Antonoviç Qorenko dəniz mexaniki mühəndisi idi; 1890-cı ildə ailə Tsarskoe Seloda məskunlaşdı. Paytaxtın Hərbi Dəniz Qüvvələri İdarəsində və təhsil müəssisələrində atam müxtəlif inzibati və müəllim vəzifələrində çalışıb. Ailənin altı övladı var idi. Ata tezliklə ailəni tərk etdi. O, qızının erkən poetik tədqiqatlarına çox şübhə ilə yanaşır və qıcıqlanırdı. Bu səbəbdən Parisdə N.Qumilyovun nəşr etdiyi “Sirius” jurnalında ilk nəşr (“Onun əlində çoxlu parlaq üzüklər var...”) “A. G.” baş hərfləri ilə çıxdı. Sonra o, tatar xanı Axmatın nəslindən olan ulu nənəsinin soyadını seçərək təxəllüsü ilə gəldi. Daha sonra Axmatova dedi: "Yalnız on yeddi yaşlı bir dəli qız rus şairəsi üçün tatar soyadını seçə bilərdi ... Ona görə də ağlıma gəldi ki, özümə təxəllüs götürüm, atam şeirlərimdən xəbər tutanda dedi: “Adımı ləkələmə. “Adını mənə!” – dedim...”.

1937-ci il. Tariximizin dəhşətli səhifəsi. O. Mandelştamın, V. Şalamovun, A. Soljenitsının adlarını xatırlayıram... Onlarla, minlərlə ad. Onların arxasında isə şikəst talelər, ümidsiz kədər, qorxu, ümidsizlik, unudulma dayanır. Ancaq insan yaddaşı qəribə şəkildə qurulub. Ən intimini saxlayır, əzizim. Və dəhşətli... V.Duddintsevin “Ağ paltarlar”, A.Rıbakovun “Arbat uşaqları”, A.Tvardovskinin “Yaddaş hüququ ilə”, A.Soljenitsının “Qulaq arxipelaqı” – bu və digər əsərlər faciəli 30-40-cı illər haqqında ... XX əsr bizim nəslin mülkiyyətinə çevrildi, bu yaxınlarda onlar bizim şüurumuzu, tarix anlayışımızı, müasirliyimizi dəyişdirdi. A.Axmatovanın “Rekviyem” poeması bu silsilədən xüsusi əsərdir. Şairə fərdin, ailənin, xalqın faciəsini istedadlı, parlaq şəkildə əks etdirməyi bacarıb. O, özü Stalin repressiyalarının dəhşətlərini yaşadı: oğlu Lev həbs edildi və on yeddi ay Stalinin zindanlarında qaldı, əri N.Punin də həbsdə idi; Ona yaxın və əziz olan O. Mandelştam və B. Pilnyak həlak oldular; 1925-ci ildən bir dənə də olsun Axmatov misrası çap olunmayıb, şair sanki həyatdan silinib. Bu hadisələr “Rekviyem” poemasının əsasını təşkil edirdi. Şeir 1935-1940-cı illərdə yazılmışdır. Axmatova şeir yazmaqdan qorxurdu və buna görə də dostlarına (xüsusən Lidiya Çukovskaya) yeni sətirlər söylədi, onlar sonra "Rekviyem"i yaddaşında saxladılar. Beləliklə, şeir çapı qeyri-mümkün olanda uzun illər yaşadı. 1960-cı illərdən. Axmatovanın rekviyemi samizdatda tirajlandı. 1963-cü ildə müəllifin razılığı olmadan şeir Münhendə nəşr olunur. Rusiyada şeir ilk dəfə 1987-ci il üçün "Oktyabr" jurnalının 3 nömrəli nömrəsində dərc edilmişdir. Seçilmiş fəsillər ərimə zamanı çap edilmişdir.

“Rekviyem” qurbanlara həsr olunmuş ilk şeirlərdən biridir Böyük terror 1930-cu illər "Rekviyem" dəfn mərasimi, mərhum üçün katolik xidməti, hərfi tərcümədə - sülh tələbi kimi tərcümə olunur. Eyni zamanda, cənazə musiqi parçasının təyin edilməsidir. Deməli, rekviyem dəfn mərasimidir. Şeirini bu cür adlandıran Axmatova açıq şəkildə bildirir ki, onun şeiri Stalin repressiyalarının dəhşətli vaxtlarında həlak olanların hamısına, o cümlədən əzab çəkənlərə, repressiyaya məruz qalan qohumları və dostları üçün narahat olan, ruhu içlərində olanlara həsr olunmuş dəfn nitqidir. əzabdan ölürdü.
Şeirin kompozisiyasının xüsusiyyətləri

Şeirin halqa quruluşu var ki, bu da onu Blokun "On iki" ilə əlaqələndirməyə imkan verir. İlk iki fəsil proloqu, sonuncu ikisi isə epiloqu təşkil edir. Onlar şeirin qalan hissəsindən bir qədər fərqlənirlər. “Rekviyem” lirik hisslərlə doludur və bu dörd misra daha çox ümumiləşdirməyə, dastana meyllidir.

Şeir qəzet məqaləsini xatırladan nəsr “Ön söz”lə açılır və bizi o dövrün ab-havası ilə tanış edir. Şair tanınmır, amma “tanınır”, qadının dodaqları soyuqdan, narahatçılıqdan “mavi” olur, ətrafdakılar pıçıltı ilə danışır, “qulaq” deyirlər. Həbsxana xəttindən olan bir qadın Axmatovadan bunu təsvir etməyi xahiş edir, ədalətin zəfər çalacağına ümid edir. Şairə isə öz borcunu yerinə yetirir, bədbəxtlikdə olan dostlarından, özündən yazır.

“Ön söz”dən sonra şeirin “ünvanını” açan “İstiqam” gəlir.

“Təsdiq”dən sonra həcm və məzmunca əhəmiyyətli “Giriş” var ki, orada ağır əmək və ya edama gedənlərin təsvirləri yer alır. Leninqrad "Rekviyem"də çox özünəməxsusdur, simvolik poeziyada oxunan poetik əsrarəngiz Peterburqa heç bənzəmir; amansız ifadəli metafora ilə xarakterizə olunan bir şəhərdir:

Və lazımsız bir əlavə kimi sallandı
Leninqrad həbsxanalarının yaxınlığında.

“Rekviyem”in şəxsi mövzusu – oğlunun həbsi və ananın iztirabları yalnız “İstiqlal” və “Giriş”dən sonra səslənməyə başlayır. İlk dörd fəsil proloqdan sonra gəlir. Bu, keçmiş anaların özünəməxsus səsləridir - Streltsy üsyanı vaxtları, öz səsi, sanki Şekspir faciəsindən olan fəsil və nəhayət, 30-cu illərdən öz Axmatovun səsi. Axmatova şəxsi kədərini bütün Rusiya qadınlarının əzabları ilə əlaqələndirir və buna görə də ölmüş ərləri və oğulları üçün ağlayan "streltsy arvadlar" haqqında, qəddarlığın və edamların keçmişdən bu günə qədər uzanmasından danışır.

“Rekviyem” motivinin çox güclü bədii ifadəsi, oğlunun gözündə çarmıxa çəkilən Allah Anasının taleyi ilə öz taleyinin üst-üstə düşməsidir (“Çarmıxa çəkilmə” şeiri). Belə bir müqayisə dərdli ana obrazına əsl ümumbəşəri faciə verməyə imkan verir, təsadüfi deyil ki, əksər ədəbiyyatşünaslar “Çarmıxa çəkilmə”ni bütün poemanın ideya-fəlsəfi mərkəzi hesab edirlər. V və VI fəsillər poemanın kulminasiya nöqtəsi, qəhrəmanın iztirablarının apoteozudur.

Sonrakı dörd misra yaddaş mövzusundan bəhs edir. “Epiloq” öz mənasında əsərin başlanğıcı ilə səsləşir, həbsxana xəttinin obrazı yenidən yaranır və sonra Anna Axmatova oğlunun xəbərini gözləyən həbsxana divarında öz abidəsini görmək istədiyini deyir. . “Rekviyem”i şairənin bir növ lirik vəsiyyəti, Stalinizm illərində bütün xalqın yaşadığı böyük faciənin əksi hesab etmək olar.

Latın dilindən "Rekviyem" - dəfn mərasimi. Bir çox bəstəkarlar V.A. Motsart, T. Berlioz, Q. Verdi. Axmatovanın Rekviyemində əsasa, ilkin mənbəyə və ənənəyə əsaslanaraq latın orfoqrafiyası saxlanılır. Təəccüblü deyil ki, əsərin finalı, onun Epiloqu ölülər üçün əbədi yaddaşın faciəvi melodiyasını dünya reallığının hüdudlarından kənara çıxarır:

Hərəkətsiz və bürünc göz qapaqlarından olsa belə,

Gəmilər sakitcə Neva boyunca gəzirlər.

Rekviyem Axmatovadan musiqi təfəkkürü, ayrı-ayrı səpələnmiş hissələrin - lirik şeirlərin vahid bütövlükdə musiqi tərtibatını tələb edirdi. Maraqlıdır ki, həm epiqraf, həm də poetik siklin əsas mətnindən xeyli gec yazılmış “Ön söz əvəzinə” məhz musiqi vasitəsi ilə onunla üzvi surətdə həkk olunmuşdur. Bu, əsərin iki əsas mövzusunun ifa olunduğu “uvertüra”, orkestr girişidir: lirik qəhrəmanın taleyinin xalqının taleyindən, şəxsi taleyindən, “mən”in “bizdən” ayrılmaması. . Quruluşuna görə Axmatovun əsəri sonatanı xatırladır. Qısa musiqi barlarından sonra xorun güclü sədası ilə başlayır və “Sibir filizlərinin dərinliklərində” poemasından Puşkinin misrasının burada olması məkanı genişləndirir, tarixə yol açır. Adı açıqlanmayan qurbanlar artıq adsız deyillər. Onları azadlıqsevər rus ədəbiyyatının böyük ənənələri qoruyur.

Və əzabdan dəli olanda,

Musiqi əsərinin janrı poetik düşüncə formasına çevriləndə rus poeziyası çoxlu nümunələr bilirdi. Axmatova üçün o, rus tarixinin faciəvi süjetini mənimsəməyin ideal forması idi.

Ədəbiyyatşünas və Axmatova yaradıcılığının tədqiqatçısı Ye. G. Etkind "Yaddaşın ölməzliyi. Anna Axmatovanın "Rekviyem" şeiri" məqaləsində "Rekviyem" poemasının kompozisiyasının xüsusiyyətləri belə nəzərdən keçirilir.
Bu, "Rekviyem" şeiridir? Ayrı-ayrı vaxtlarda yazılmış və az-çox təsadüfən müəllifin iradəsi ilə ümumi başlıq altında birləşdirilən ayrı-ayrı şeirlər silsiləsi deyilmi?

"Rekviyem" kompozisiyasının təhlili həm bütövlükdə, həm də ayrı-ayrı detallarda şeyin düşünülmüşlüyündən xəbər verir. Şeirə on kiçik - 5-dən 20 misra qədər - proloq və epiloqla çərçivələnmiş şeirlər daxildir. Həm proloq, həm də epiloq iki hissədən ibarətdir; proloq 25 + 12, epiloq 12 + 34. Birinci və sonuncu hissələr (Təsdiq və Epiloq II) digərlərinin hər birindən uzundur; hissənin əvvəlindən və sonundan ikinci (Giriş və Epiloq-I) 12-12 ölçüyə bərabərdir.

Şeiri təşkil edən on şeirdən birincisi və sonuncusu süjetdə əlaqələndirilir - bunlar Pieta mövzusunun variantlarıdır. 1-ci şeirdə bir rus anasının xalqdan düzgün icraata götürülən oğluna görə kədəri (“Sənin üçün, elə bil ki, getdi...”, “Alnında ölüm təri. ..."), 10-cu şeirdə - Xristianlığın dünya emblemi kimi Pieta; üstəlik, onların hər ikisi 8 sətirdən ibarətdir (hər biri iki quatrains). Poemanın süjet mərkəzi – 5-ci və 6-cı fəsillər həm oğula, həm də Zamanın hərəkətinə – onun həbsdə olduğu vaxta həsr olunub; “On yeddi ay ağlayıram”, 6-cı “Ağciyərlər həftələrlə uçur” misrası ilə başlayır. Bu iki mərkəzi fəsildən əvvəl dörd qısa, fərqli səslərin eşidildiyi, heç bir halda müəlliflə eyni olmayan və ondan az-çox uzaq olan müəllifin 1-ci - rus tarixindən, bəlkə də Pyotr dövründən bir qadın. ; 2 - rus (kazak) xalq mahnısından bir qadın; 3 - Şekspirə yaxın bir faciədən olan qadın; - 4 - onlarla Axmatovaya və otuzuncu Axmatovaya müraciət edən, lakin həm birindən, həm də digərindən ayrılan müəyyən bir səs - bu, üçüncüsüdür. Mən şairəm, tərcümeyi-halı hadisələrdən yuxarı qaldırılmış və obyektivləşdirilmişəm. İki mərkəzi günbəzdən sonra - 5 və b - daha dördü var; onları əzab çəkən qadın obrazı, əzablara dözümsüzlük və bəlkə də ölümün sağalması ideyası, eləcə də insan varlığının mənası kimi Yaddaş birləşdirir. Yaddaş mövzusu hər iki epiloqda daha da dərinləşdiriləcək. Keçən zaman qeyd edək ki, 1 - 4-cü fəsillərdən fərqli olaraq, demək olar ki, ikinci yarının bütün fəsilləri - 7, 8, 10 - hər birinə daha böyük müstəqillik verən başlıqlarla təmin olunub. Bu nisbi müstəqillik onları Axmatovun məcmuələrində şeir kontekstindən kənarda ("Ölümə" şeirindən başqa, senzura nöqteyi-nəzərindən qəbuledilməz sətirlər var ki, zirvəsini görə bildim) daxil etməyə imkan verdi. mavi papaq / Və ev müdiri, qorxudan solğun").
Gördüyünüz kimi, Rekviyemin arxitektonikası yaxşı düşünülmüş və dəqiqdir. Ümumiyyətlə, bu, simmetriya qanunlarına uyğun olaraq təşkil edilmiş klassik tipli ahəngdar bir binadır; hissələrin mütənasibliyini və onların tarazlığını pozmadan heç nə əlavə etmək və ya çıxmaq olmaz. Başqa sözlə, Rekviyem ayrı-ayrı lirik şeylərin birləşməsi deyil, bütöv bir əsərdir. “Rekviyem” əslində janr xüsusiyyətlərinə görə Blokun “On iki” əsərinə ən yaxın poemadır.
Şeirdə şəxsi taleyi və xalq taleyi

“Rekviyem” poeması həm oğlu “Yejovşina” illərində həbs olunaraq ölümə məhkum edilmiş Axmatovanın taleyinin ifadəsidir, həm də faciəvi dövrün, repressiya və zorakılıq dövrünün, “dəmir” dövrünün sənədidir. “Stalinizm çarxı” həbs olunarkən minlərlə, minlərlə insanın taleyindən keçdi və onlar məhkəməsiz və istintaqsız bir çox günahsız insanı güllələdilər. “Rekviyem” Stalin rejimi dövrünü bütün həqiqəti ilə canlandırır, burada şair xalqın müsibətindən, ana bədbəxtliyindən zamanla dialoq aparır. Şeirdə Axmatova şair və salnaməçidir. Oğlunun həbsindən sonra o, onun haqqında nəsə öyrənmək ümidi ilə həbsxana sıralarında çoxlu saatlar keçirdi. Axmatova “Ön söz əvəzinə” nəsrində öz anaları, arvadları, qızları adından, repressiya çarxına düşmüş insanlar adından çıxış etmək missiyasından bəhs edəcək: “Yejovizmin dəhşətli illərində mən həbsxana xəttlərində on yeddi ay keçirdi. Bir dəfə kimsə məni “müəyyənləşdirdi”. Sonra arxamda dayanmış mavi dodaqlı, təbii ki, adımı heç eşitməmiş bir qadın hamımızın ortaq hiss etdiyi uyuşmadan ayıldı və qulağıma (hamı pıçıltı ilə danışırdı) soruşdu: - Bəs görəsən? bunu təsvir edin? Mən də dedim: - Bacarıram. Sonra bir dəfə onun üzünə təbəssüm kimi bir şey keçdi. Epiloqda (1940) Axmatova ölkəmiz üçün faciəli illərdə əziyyət çəkən hər kəsin adından çıxış etmək missiyası haqqında da deyəcək:

Və mən tək özüm üçün dua etmirəm

Və mənimlə orada dayanan hər kəs haqqında

Şiddətli soyuqda və iyulun istisində

Kor qırmızı divarın altında

A.Urban “Və daş söz düşdü” məqaləsində xalqının əsl qızı qorxmazlığı ilə ölkə tarixinin faciəvi səhifəsini etibarlı və bacarıqla çatdırmağı bacaran Axmatovanın cəsarəti haqqında düzgün yazır: "Belə bir cəsarət Vyaçeslav qülləsinin qonağı olan kövrək qadının gücündə idi. İvanov, müasir Modigliani modeli ".

Şeirdəki ana faciəsi xalqın dərdindən, minlərlə, minlərlə anaların kədərindən, o müdhiş dövrdə yaşamış hər bir insanın xatirəsi mövzusundan ayrılmazdır. Rekviyem çoxlu səslərin çağırışı ilə yaşayır; şeir həyatı ölüm təhlükəsi ilə üz-üzə qalan oğluna ana fəryadı, ölkəsi “quduz” illərdə faciə yaşayan şair-vətəndaşın fəryadı kimi qurulub:

Ölüm ulduzları üstümüzdə idi

Və günahsız Rusiya qıvrıldı

Qanlı çəkmələr altında

Və qara marusun təkərləri altında.

Müəllif “Müqəddimə”dəki rəvayətə sadə vurğu ilə başlayır: “Gülümsədiyi zaman idi...” amma ikinci misra misraya poetik cəsarətli obraz daxil edir: “gülümsəyir”, “ölü, xoşbəxt sakit olmaq." Poetik cəhətdən “ölüm ulduzu” obrazı şeirdə parlaq, cəsarətli şəkildə görünür; ulduzların məqsədi işığı, harmoniyanı daşımaqdır, burada hər şey əksinədir - onları gecə vurublar. Təbiətin özü və insan – onun ən yüksək zərrəsi “ağılın unudulmasına”, yer üzündə həyatın tapdalanmasına qarşı üsyan edirlər. Şeir təzadlı obrazlarda ölüm arzusu ilə yaşamaq istəyinin duelini təsvir edir - “Biz yenidən yaşamağı öyrənməliyik”. Axmatova folklorun poetik vasitələrinə arxalanaraq öz dərkinə, dünyaya baxışına yüksəlir, bir növ bədii üslub doğurur. Xalqın geniş tarixinə həkk olunmuş povestin enerjisi, ana hekayəsi şeirə həcm, nəfəs genişlik verir, onun azadlıqsevər, vətənpərvərlik ideyasını vurğulayır. Qeyri-insani sınaqlardan keçmiş xalqın taleyinin izinə düşən Axmatova ağıla müraciət edir, xeyirxahlığı, xoşbəxtliyi həyat norması kimi qəbul edir. Sevdiklərini, oğullarını, ərlərini, əzizlərini itirmiş qadınların iradəsi Axmatova öz dərdi - ananın oğlu ilə bağlı ağrıları və buna görə də dərinliklərdən gələn xalq fəryadının həyat kimi qədim intonasiyası ilə ötürülür. Tarixin Yaroslavnanın fəryadı kimi şeirdə o qədər üzvi səslənir ki, ağıla, insanlığa müraciət edir:

Sübh çağı səni apardılar

Sizin üçün, bir icrada olduğu kimi,

Dar otaqda uşaqlar ağladı,

Tanrıçada şam üzdü.

Dodaqlarında simvolun soyuqluğu,

Alnında ölüm təri... Unutma!

Mən streltsy qadınlar kimi olacağam,

Kreml qüllələri altında ulama.

Xalqın faciəsi, xalqın ağrı-acısı haqqında sətirlər Qızıl Meydanda streltsilərin edamına hazırlıq səhnəsində strelsi arvadlarının “ürək parçalayan fəryadı”nın “Xovanşçina” operasında Musorqskinin musiqi mücəssəməsi ilə bağlılıq yaradır. və şərə qarşı fəal müqaviməti təşviq edin. "Rekviyem" - əzab çəkənlərin, yıxılmayanların, yaşamağa, qonşularını hərarəti ilə isitməyə güc tapanların xatirəsinə, həbs və sürgün yerlərində əzab-əziyyət çəkən dünyasını dəyişənlərin xatirəsinə yas mərasimi. ; bu kədərli ana üçün bir xatirədir. Şeirdə ana mövzusu kontakiondan bir epiqraf olan "Çarmıxa çəkilmə" silsiləsindəki əsas şeirdəki "çarmıxa çəkilmə" bibliya mövzusu ilə əlaqələndirilir, kilsə mahnıları - "Mənə ağlama, Mati, görürəm. qəbirdə”:

Mələklərin xoru böyük saatı təriflədi,

Və göylər odda əridi.

Atasına dedi: "Niyə məni tərk etdi!"

Anaya isə: “Ah, mənim üçün ağlama”.

Magdalena döyüşdü və hönkürdü,

Sevimli şagird daşa döndü,

Ananın səssizcə dayandığı yerə,

Ona görə də heç kim baxmağa cəsarət etmədi.

Şeirin misralarındakı bibliya lüğəti əsərdə tədqiq olunan problemlərin ümumbəşəri mahiyyətini vurğulayır, ona faciəvi və kişi koloriti verir, şeirin insan həyatının dəyəri ilə bağlı humanist düşüncəsinə diqqət yetirir. Lirik qəhrəman özündən, xalqdan, məmləkətdən danışır, dövrün narahatedici ab-havasını, ona görə də S.S. Lesnevski, "...şeirdəki rekviyemin lirik, avtobioqrafik motivi ən geniş" Kulikov sahəsi ilə əhatə olunur "1.

Axmatovanın "Ölülər üçün çələng" silsiləsində yenidən yaratdığı bədii portretlər onun nəslinin insanlarının obrazı və taleyi haqqında anlayışa çevrildi. Onlar həm Axmatovanın şəxsi təcrübələrini, həm də dostlarının və həmyaşıdlarının obyektiv dramatik obrazlarını ehtiva edir. “Vahid poetik səs” (S.Lesnevski) – həqiqətə, ədalətə inam, zorakılığa etiraz – şairə ruhən yaxın insanlar haqqındakı bu silsiləni “Rekviyem”lə birləşdirir. Bu silsilə şairin təkcə dostluq, dünyaya parlaq baxış, barışmaz mühakimələrlə deyil, həm də faciəli taleyi ilə bağlı olduğu yazıçılara həsr olunmuş şeirləri ehtiva edir. Axmatov rus klassiklərinin görkəmli əsərlərini öz nəslinə qoyub gedən M.Bulqakovun, B.Pilnyakın, O.Mandelstamın, M.Zoşşenkonun, B.Pasternakın, M.Tsvetayevanın xatirəsinə gözəl sətirlər həsr edir. Bunlar “qəmli və uca bir həyatın” xatirəsinə sətirlərdir, bu sətirlərdə Axmatova özünü “yaslı” adlandıracaq, yaxınlarının xatirəsini yad edir, onlara ölməzlik haqqında peyğəmbərlik edir, onların “bənzərsiz səslərini” unudulmaqdan xilas etməyə çalışır, işlərini “yaslı” ilə müqayisə edir. "dekabr gecəsinin qaranlığına" girən "günəşli, vadinin zanbağı".

"Rekviyem"in yekun hissəsi Axmatovanın qələmi ilə tamamilə qeyri-adi - dərin faciəli görünüş və məna kəsb edən rus ədəbiyyatında yaxşı tanınan Abidənin mövzusunu inkişaf etdirir. Deyə bilərik ki, heç vaxt - nə rus dilində, nə də dünya ədəbiyyatında belə qeyri-adi obraz yaranmayıb - Şairin öz xahişi ilə həbsxana divarında ucaldılmış abidəsi. Bu, həqiqətən də bütün repressiya qurbanlarının xatirəsinə ucaldılmış bir abidədir. Anna Axmatovanın “Rekviyemi” təkcə poemada böyük xalq faciəsini əks etdirməsi mənasında deyil, həm də poetik formada, xalq məsəlinə yaxın olan əsl xalq əsəridir. Ümumiləşdirərək, deyilənlərə yalnız Viktor Astafyevin sözlərini əlavə edə bilərik ki, bu da lirik qəhrəmanın ruh halını, bütün şeirin ideyasını dəqiq çatdırır: "Analar! zorakılıq və ölümlə barışmış vəhşi insan yaddaşı? Axı siz ən çox əziyyət çəkən, ən cəsarətlisiniz. Uşaqlara qarşı müqəddəs və heyvani həsrətinizdə primitiv tənhalığınız haqqında."
Nəticə

Anna Axmatovanın “Rekviyem”i təkcə böyük xalq faciəsini əks etdirməsi və ifadə etməsi mənasında deyil, həm də poetik forması, xalq nitqinə yaxınlığı ilə əsl xalq əsəridir. Sadədən “toxunmuş”, “eşitilmiş”, Axmatovanın yazdığı kimi sözlər, böyük poetik və vətəndaş gücü ilə öz zamanını, xalqın iztirablı ruhunu ifadə etmişdir.

Şairin şəxsi taleyinin və yurdun taleyinin şeirindəki əksini araşdıraraq aşağıdakı nəticələrə gəlmək olar:

1. 
   Şeir qeyri-insani şəraitdə, “Yejovşinanın dəhşətli illərində” yaradılmışdır.
2. 
   "Rekviyem" şeiri onlara "istəksiz dostlar ... iki quduz ..." həsr olunub.
3. 
   "Giriş"də artıq konkret fəaliyyət vaxtı göstərilib: Leninqrad, ölkə Sovet İttifaqı deyil, yenə də "günahsız Rusiyadır".
4. 
   Şeirin lirik qəhrəmanı ölümdə təsəlli axtarır, böyük kədər onu yeni Tanrı anası kimi edir.
5. 
   Ölkədə üstünlük təşkil edən şərin mənşəyi tarixə düşür, Məsihin və Allahın Anasının obrazlarına, bibliya hekayəsinə müraciət etməklə faciənin miqyası genişlənir.
6. 
   Axmatova 20-ci əsrin cəhənnəmini göstərdi. Şairin ağzı ilə 100 milyon insan deyir.
7. 
   Epiloqda əsl tərcümeyi-halı, şəxsi kədəri eyni zamanda böyük bir milli kədəri simvolizə edən konkret bir şəxsə ucaldıla bilən abidə mövzusu səslənir.

Axmatovanın 1930-cu illərdəki “Rekviyem” və digər əsərləri oxucuya məlum olmasa da, o dövrün sovet poeziyası tarixində böyük əhəmiyyət kəsb edir. Və şəhadət verirlər ki, o ağır illərdə bədbəxtlikdən əzilən, susmağa məhkum olan ədəbiyyat rejimə rəğmən varlığını davam etdirirdi. Və fərqi yoxdur ki, şeir Rusiyada yalnız 1987-ci ildə çap olunub. Əsas odur ki, bu əsər hələ də işıq üzü görüb, çoxlu oxucuların ürəyincə olub.

Cədvəl 1 Şeirin başa düşülməsinə dair müstəqil iş

Mənbələri

1. 
   B. Ekenbaum. "Anna Axmatova. Təhlil təcrübəsi." L. 1960
2. 
   V. Jimurski. "Anna Axmatovanın yaradıcılığı". L. 1973
3. 
   V. Vilenkin. "Yüz birinci güzgüdə." M. 1987
4. 
   A.İ. Pavlovski. "Anna Axmatova, həyat və yaradıcılıq".
   Moskva, "Təhsil" 1991
5. 
   h ttp: //anna.ahmatova
6. 
   com / index.htm
7. 
   http://goldref.ru/
8. 
   http://service.sch239.spb.ru:8001/infoteka/root/liter/room2/Chem_02/Ahmatova.htm?

Fərdi slaydlar üçün təqdimatın təsviri:

1 slayd

Slayd təsviri:

A.A.-nin lirikasında Rusiyanın taleyi və şairin taleyi. Axmatova Bratsk şəhərindəki MBOU "1 nömrəli orta məktəb" 11-ci sinif şagirdi Elena Qarkuşeva tərəfindən hazırlanmış, müəllim Şevçuk A.P.

2 slayd

Slayd təsviri:

Rus şair və yazıçıları heç vaxt vətənlərinin taleyinə, xüsusən onun dönüş nöqtələrinə biganə qalmamışlar. Anna Andreevna Axmatova da istisna deyildi. Sosial sarsıntıların, inqilabların, müharibələrin çətin bir vaxtında Rusiya onun üçün ilham mənbəyi olaraq qaldı, daha da qiymətli oldu. Axmatovanın lirikasında yüngül şeirlər varsa, demək olar ki, həmişə vətən haqqında şeirlər olur. Onun poeziyasında vətən müqəddəs məfhumdur və vətənə məhəbbət təhlil və düşüncə obyekti deyil, öz-özünə aydın olan bir şeydir ki, onsuz havasız insan mövcudluğu mümkün deyil.

3 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Axmatova taleyini həmişəlik doğma torpağının taleyi ilə bağladı. Səyahətinin əvvəlində belə, o, özü üçün əsas şeyi - bütün yollarında və yol ayrıclarında vətəni ilə birlikdə olmağı müəyyən etdi. Onun üçün birmənalı deyil: “Vətən olacaq - həyat olacaq, övladlar, şeirlər olacaq, Vətən yoxdur - heç nə yoxdur”. Buna görə də, inqilabdan sonra seçim vaxtı çatanda o, tərəddüd etmədi: doğma ölkəsi ilə, xalqı ilə qaldı, bunu qətiyyətlə, yüksək səslə elan etdi. Axmatova bilirdi ki, ancaq Rusiyada yarada bilər, onun poeziyasına məhz Rusiyada ehtiyac var: səsim var idi. Rahat çağırdı, Dedi: “Gəl bura, Qoy yurdunu, kar, günah, Rusiyanı həmişəlik tərk et”. Amma laqeyd, aramla qulağımı Əllərimlə bağladım, Bu ləyaqətsiz sözdən qəmli ruh murdar olmasın.

4 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

“Torpaq qoyub gedənlərlə yox...” şeiri çətin anlarda ölkədən getməyi ayıb sayan şairənin əsl vətənpərvərliyini, mərdliyini əks etdirir. Çətin saatda Vətəni tərk etmək fürsətini ləyaqətsiz addım, xəyanət kimi dəyərləndirir: Düşmənlərin rəhminə torpaq atdığımla yox, Onların kobud yaltaqlığına qulaq asmaram, mahnılar. Ölkəni tərk edənlər ağır xəstələrin doğurduğu mərhəməti oyadırlar, onlar “sürgün”dürlər, vətəndən, deməli, xoşbəxtlikdən məhrumdurlar. Yolları qaranlıqdır, “başqasının çörəyi” yovşan iyi gəlir. Axmatovanın özü fəxr edir ki, “özündən bir zərbə də yayınmayıb” və həmişə xalqının yanında olub.

5 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Doğma vətəni Rusiya mövzusu artıq Birinci Dünya Müharibəsi illərində Axmatovanın poeziyasına kəskin, cingiltili səslə daxil oldu və o qədər üzvi oldu ki, o, əbədi olaraq orada qaldı, ümummilli liderlik dövründə öz apogeyinə çatdı. faşizmə qarşı mübarizə. Birinci Dünya Müharibəsi illərində Vətən mövzusu şairə tərəfindən müharibə əleyhinə, pasifist mənada şərh edilmişdir. Belə ki, “Dua” şeirində Axmatova hər bir qurbana hazır olduğunu, “acı xəstəlik illərini” qəbul etməyə, həm övladlarını, həm də dostlarını itirməyə hazır olduğunu, istedadını isə “qaranlıq Rusiya üzərində bulud kimi şöhrət şüalarında bulud". İmperialist müharibəsi milli fəlakət kimi qəbul edilir: insanlar acından ölür, kəndlər, şəhərlər talan edilir. Əsgərlər oğlanların üstündə inildəyir, Dul qadınların ağıları bütün kənddə...

6 sürüşdürmə

Slayd təsviri:

Rus xalqının bütün məşəqqətlərini, faydasız, lazımsız ölümlərini görən şairə bədbin bir qənaətə gəlir: “Rus torpağı sevir, qanı sevir”. Axmatovanın lirikası öz tonunu dəyişir, parlaq vətəndaş sədası alır, faciəvi xarakter alır. Ancaq Anna Axmatovanın taleyi faciəli oldu. Qəddar qanunsuzluqlar, həbslər və edamlarla yadda qalan otuzuncu illər şairənin həyatına böyük bir fəlakət kimi daxil oldu. Axmatovanın əri güllələndi, oğlu isə həbs edildi, ölüm cəzasına məhkum edildi, lakin sonra sürgün edildi. Və sonra yaradıcılıq bədbəxt qadın üçün yeganə xilas və təsəlli oldu. İkinci Dünya Müharibəsi Rusiyanı daha bir sınaqla vurdu. Axmatova xalqının ruhunun gücünü dəstəkləmək üçün “And”, “İgidlik” kimi şeirlər yazır. Şairə müharibənin əvvəlindən rusların qələbəsinə inanırdı, çünki bilirdi ki, “bizi heç nə boyun əyməyə məcbur etməyəcək”. Bu müharibə Axmatovanı Leninqradda tapdı və onu Moskvaya getməyə məcbur etdi. Ancaq şəhərini düşmənə təslim etməyən leninqradlıların şücaəti onun bir çox şeirlərində əks olunur: Leninqradlılar yenə cərgə-cərgə tüstüdən keçir - Ölülərlə yaşamaq: şöhrət üçün ölü yoxdur.

11-ci sinif şagirdi tərəfindən tamamlandı

Razagkina Tatyana

MOU SOSH No. 2 2008

Məzmun

1. 
   Giriş
2. 
   Bioqrafiya səhifələri
3. 
   "Rekviyem" şeirinin yazılma tarixi
4. 
   Şeirin kompozisiyasının xüsusiyyətləri
5. 
   
6. 
   Nəticə
7. 
   Proqramlar
8. 
   Ədəbiyyat

Giriş

Rusiya tarixi boyu çoxlu çətinliklərlə üzləşib. Xarici düşmənlə müharibələr, daxili çəkişmələr, milli iğtişaşlar - bu hadisələrin kölgələri qədim əlyazmaların və saralmış kitabların səhifələrindən bizə “keçmiş zamanların pərdəsi” ilə baxır.

Bugünkü memuar ədəbiyyatının axınında rekviyem xüsusi yer tutur. Onun haqqında yazmaq həm də ona görə çətindir ki, A.Axmatovanın gənc dostu, şair L.Brodskinin dediyinə görə, o illərdəki həyat onun ilham mənbəyini “kədər çələngi ilə taclandırdı”. V.Vilenkin öz nəşrlərində yazır: “Onun “Rekviem”i ən azı elmi şərhlərə ehtiyac duyur. Onun xalq mənşəyi, xalq poetik miqyası özlüyündə aydındır. Şəxsən təcrübəli, avtobioqrafik onlar yalnız əzabın sonsuzluğunu qoruyaraq boğulur. Artıq şeirin “Həsf” adlanan ilk şeirində dərdinə qərq olan insan qəminin böyük çayı “mən”lə “biz” arasındakı sərhədləri darmadağın edir. Bu dərdimizdir, bu, “hər yerdə eyniyik”, “əsgərlərin ağır addımlarını” eşidirik, “vəhşi paytaxt”ı gəzirik. “Bu poeziyanın qəhrəmanı xalqdır... Hər kəs baş verənlərdə bu və ya digər tərəfdən iştirak edir. Bu şeir xalq adından danışır”.

“Rekviyem” poeması vətənimizin tarixinin çox çətin bir dövrünün danışıq abidəsinə çevrilib. Onlar bizə qanlı onilliklərin günahsız və mənasız qurbanlarını xatırladır və bizi bu dəhşətli hadisələrin təkrarlanmasının qarşısını almağa məcbur edir.

Oçerkdə məqsəd şair A.Axmatovanın kiçik əsərində bəstəkarlıq və bədii vasitələrin köməyi ilə Stalinizm dövrünün məşum nəfəsini necə çatdıra bildiyini, şəxsi və milli taleyin faciəsini, Rusiyada totalitarizm qurbanlarının xatirəsini qorumaq.

Bioqrafiya səhifələri

Odessada anadan olub. Ata Andrey Antonoviç Qorenko dəniz mexaniki mühəndisi idi; 1890-cı ildə ailə Tsarskoe Seloda məskunlaşdı. Paytaxtın Hərbi Dəniz Qüvvələri İdarəsində və təhsil müəssisələrində atam müxtəlif inzibati və müəllim vəzifələrində çalışıb. Ailənin altı övladı var idi. Ata tezliklə ailəni tərk etdi. O, qızının erkən poetik tədqiqatlarına çox şübhə ilə yanaşır və qıcıqlanırdı. Bu səbəbdən Parisdə N.Qumilyovun nəşr etdiyi “Sirius” jurnalında ilk nəşr (“Onun əlində çoxlu parlaq üzüklər var...”) “A. G.” baş hərfləri ilə çıxdı. Sonra o, tatar xanı Axmatın nəslindən olan ulu nənəsinin soyadını seçərək təxəllüsü ilə gəldi. Daha sonra Axmatova dedi: "Yalnız on yeddi yaşlı bir dəli qız rus şairəsi üçün tatar soyadını seçə bilərdi ... Ona görə də ağlıma gəldi ki, özümə təxəllüs götürüm, atam şeirlərimdən xəbər tutanda dedi: “Adımı ləkələmə. “Adını mənə!” – dedim...”.

1937-ci il. Tariximizin dəhşətli səhifəsi. O. Mandelştamın, V. Şalamovun, A. Soljenitsının adlarını xatırlayıram... Onlarla, minlərlə ad. Onların arxasında isə şikəst talelər, ümidsiz kədər, qorxu, ümidsizlik, unudulma dayanır. Ancaq insan yaddaşı qəribə şəkildə qurulub. Ən intimini saxlayır, əzizim. Və dəhşətli... V.Duddintsevin “Ağ paltarlar”, A.Rıbakovun “Arbat uşaqları”, A.Tvardovskinin “Yaddaş hüququ ilə”, A.Soljenitsının “Qulaq arxipelaqı” – bu və digər əsərlər faciəli 30-40-cı illər haqqında ... XX əsr bizim nəslin mülkiyyətinə çevrildi, bu yaxınlarda onlar bizim şüurumuzu, tarix anlayışımızı, müasirliyimizi dəyişdirdi. A.Axmatovanın “Rekviyem” poeması bu silsilədən xüsusi əsərdir. Şairə fərdin, ailənin, xalqın faciəsini istedadlı, parlaq şəkildə əks etdirməyi bacarıb. O, özü Stalin repressiyalarının dəhşətlərini yaşadı: oğlu Lev həbs edildi və on yeddi ay Stalinin zindanlarında qaldı, əri N.Punin də həbsdə idi; Ona yaxın və əziz olan O. Mandelştam və B. Pilnyak həlak oldular; 1925-ci ildən bir dənə də olsun Axmatov misrası çap olunmayıb, şair sanki həyatdan silinib. Bu hadisələr “Rekviyem” poemasının əsasını təşkil edirdi. Şeir 1935-1940-cı illərdə yazılmışdır. Axmatova şeir yazmaqdan qorxurdu və buna görə də dostlarına (xüsusən Lidiya Çukovskaya) yeni sətirlər söylədi, onlar sonra "Rekviyem"i yaddaşında saxladılar. Beləliklə, şeir çapı qeyri-mümkün olanda uzun illər yaşadı. 1960-cı illərdən. Axmatovanın rekviyemi samizdatda tirajlandı. 1963-cü ildə müəllifin razılığı olmadan şeir Münhendə nəşr olunur. Rusiyada şeir ilk dəfə 1987-ci il üçün "Oktyabr" jurnalının 3 nömrəli nömrəsində dərc edilmişdir. Seçilmiş fəsillər ərimə zamanı çap edilmişdir.

“Rekviyem” qurbanlara həsr olunmuş ilk şeirlərdən biridir Böyük terror 1930-cu illər "Rekviyem" dəfn mərasimi, mərhum üçün katolik xidməti, hərfi tərcümədə - sülh tələbi kimi tərcümə olunur. Eyni zamanda, cənazə musiqi parçasının təyin edilməsidir. Deməli, rekviyem dəfn mərasimidir. Şeirini bu cür adlandıran Axmatova açıq şəkildə bildirir ki, onun şeiri Stalin repressiyalarının dəhşətli vaxtlarında həlak olanların hamısına, o cümlədən əzab çəkənlərə, repressiyaya məruz qalan qohumları və dostları üçün narahat olan, ruhu içlərində olanlara həsr olunmuş dəfn nitqidir. əzabdan ölürdü.
Şeirin kompozisiyasının xüsusiyyətləri

Şeirin halqa quruluşu var ki, bu da onu Blokun "On iki" ilə əlaqələndirməyə imkan verir. İlk iki fəsil proloqu, sonuncu ikisi isə epiloqu təşkil edir. Onlar şeirin qalan hissəsindən bir qədər fərqlənirlər. “Rekviyem” lirik hisslərlə doludur və bu dörd misra daha çox ümumiləşdirməyə, dastana meyllidir.

Şeir qəzet məqaləsini xatırladan nəsr “Ön söz”lə açılır və bizi o dövrün ab-havası ilə tanış edir. Şair tanınmır, amma “tanınır”, qadının dodaqları soyuqdan, narahatçılıqdan “mavi” olur, ətrafdakılar pıçıltı ilə danışır, “qulaq” deyirlər. Həbsxana xəttindən olan bir qadın Axmatovadan bunu təsvir etməyi xahiş edir, ədalətin zəfər çalacağına ümid edir. Şairə isə öz borcunu yerinə yetirir, bədbəxtlikdə olan dostlarından, özündən yazır.

“Ön söz”dən sonra şeirin “ünvanını” açan “İstiqam” gəlir.

“Təsdiq”dən sonra həcm və məzmunca əhəmiyyətli “Giriş” var ki, orada ağır əmək və ya edama gedənlərin təsvirləri yer alır. Leninqrad "Rekviyem"də çox özünəməxsusdur, simvolik poeziyada oxunan poetik əsrarəngiz Peterburqa heç bənzəmir; amansız ifadəli metafora ilə xarakterizə olunan bir şəhərdir:

Və lazımsız bir əlavə kimi sallandı
Leninqrad həbsxanalarının yaxınlığında.

“Rekviyem”in şəxsi mövzusu – oğlunun həbsi və ananın iztirabları yalnız “İstiqlal” və “Giriş”dən sonra səslənməyə başlayır. İlk dörd fəsil proloqdan sonra gəlir. Bu, keçmiş anaların özünəməxsus səsləridir - Streltsy üsyanı vaxtları, öz səsi, sanki Şekspir faciəsindən olan fəsil və nəhayət, 30-cu illərdən öz Axmatovun səsi. Axmatova şəxsi kədərini bütün Rusiya qadınlarının əzabları ilə əlaqələndirir və buna görə də ölmüş ərləri və oğulları üçün ağlayan "streltsy arvadlar" haqqında, qəddarlığın və edamların keçmişdən bu günə qədər uzanmasından danışır.

“Rekviyem” motivinin çox güclü bədii ifadəsi, oğlunun gözündə çarmıxa çəkilən Allah Anasının taleyi ilə öz taleyinin üst-üstə düşməsidir (“Çarmıxa çəkilmə” şeiri). Belə bir müqayisə dərdli ana obrazına əsl ümumbəşəri faciə verməyə imkan verir, təsadüfi deyil ki, əksər ədəbiyyatşünaslar “Çarmıxa çəkilmə”ni bütün poemanın ideya-fəlsəfi mərkəzi hesab edirlər. V və VI fəsillər poemanın kulminasiya nöqtəsi, qəhrəmanın iztirablarının apoteozudur.

Sonrakı dörd misra yaddaş mövzusundan bəhs edir. “Epiloq” öz mənasında əsərin başlanğıcı ilə səsləşir, həbsxana xəttinin obrazı yenidən yaranır və sonra Anna Axmatova oğlunun xəbərini gözləyən həbsxana divarında öz abidəsini görmək istədiyini deyir. . “Rekviyem”i şairənin bir növ lirik vəsiyyəti, Stalinizm illərində bütün xalqın yaşadığı böyük faciənin əksi hesab etmək olar.

Latın dilindən "Rekviyem" - dəfn mərasimi. Bir çox bəstəkarlar V.A. Motsart, T. Berlioz, Q. Verdi. Axmatovanın Rekviyemində əsasa, ilkin mənbəyə və ənənəyə əsaslanaraq latın orfoqrafiyası saxlanılır. Təəccüblü deyil ki, əsərin finalı, onun Epiloqu ölülər üçün əbədi yaddaşın faciəvi melodiyasını dünya reallığının hüdudlarından kənara çıxarır:

Hərəkətsiz və bürünc göz qapaqlarından olsa belə,

Gəmilər sakitcə Neva boyunca gəzirlər.

Rekviyem Axmatovadan musiqi təfəkkürü, ayrı-ayrı səpələnmiş hissələrin - lirik şeirlərin vahid bütövlükdə musiqi tərtibatını tələb edirdi. Maraqlıdır ki, həm epiqraf, həm də poetik siklin əsas mətnindən xeyli gec yazılmış “Ön söz əvəzinə” məhz musiqi vasitəsi ilə onunla üzvi surətdə həkk olunmuşdur. Bu, əsərin iki əsas mövzusunun ifa olunduğu “uvertüra”, orkestr girişidir: lirik qəhrəmanın taleyinin xalqının taleyindən, şəxsi taleyindən, “mən”in “bizdən” ayrılmaması. . Quruluşuna görə Axmatovun əsəri sonatanı xatırladır. Qısa musiqi barlarından sonra xorun güclü sədası ilə başlayır və “Sibir filizlərinin dərinliklərində” poemasından Puşkinin misrasının burada olması məkanı genişləndirir, tarixə yol açır. Adı açıqlanmayan qurbanlar artıq adsız deyillər. Onları azadlıqsevər rus ədəbiyyatının böyük ənənələri qoruyur.

Və əzabdan dəli olanda,

Musiqi əsərinin janrı poetik düşüncə formasına çevriləndə rus poeziyası çoxlu nümunələr bilirdi. Axmatova üçün o, rus tarixinin faciəvi süjetini mənimsəməyin ideal forması idi.

Ədəbiyyatşünas və Axmatova yaradıcılığının tədqiqatçısı Ye. G. Etkind "Yaddaşın ölməzliyi. Anna Axmatovanın "Rekviyem" şeiri" məqaləsində "Rekviyem" poemasının kompozisiyasının xüsusiyyətləri belə nəzərdən keçirilir.
Bu, "Rekviyem" şeiridir? Ayrı-ayrı vaxtlarda yazılmış və az-çox təsadüfən müəllifin iradəsi ilə ümumi başlıq altında birləşdirilən ayrı-ayrı şeirlər silsiləsi deyilmi?

"Rekviyem" kompozisiyasının təhlili həm bütövlükdə, həm də ayrı-ayrı detallarda şeyin düşünülmüşlüyündən xəbər verir. Şeirə on kiçik - 5-dən 20 misra qədər - proloq və epiloqla çərçivələnmiş şeirlər daxildir. Həm proloq, həm də epiloq iki hissədən ibarətdir; proloq 25 + 12, epiloq 12 + 34. Birinci və sonuncu hissələr (Təsdiq və Epiloq II) digərlərinin hər birindən uzundur; hissənin əvvəlindən və sonundan ikinci (Giriş və Epiloq-I) 12-12 ölçüyə bərabərdir.

Şeiri təşkil edən on şeirdən birincisi və sonuncusu süjetdə əlaqələndirilir - bunlar Pieta mövzusunun variantlarıdır. 1-ci şeirdə bir rus anasının xalqdan düzgün icraata götürülən oğluna görə kədəri (“Sənin üçün, elə bil ki, getdi...”, “Alnında ölüm təri. ..."), 10-cu şeirdə - Xristianlığın dünya emblemi kimi Pieta; üstəlik, onların hər ikisi 8 sətirdən ibarətdir (hər biri iki quatrains). Poemanın süjet mərkəzi – 5-ci və 6-cı fəsillər həm oğula, həm də Zamanın hərəkətinə – onun həbsdə olduğu vaxta həsr olunub; “On yeddi ay ağlayıram”, 6-cı “Ağciyərlər həftələrlə uçur” misrası ilə başlayır. Bu iki mərkəzi fəsildən əvvəl dörd qısa, fərqli səslərin eşidildiyi, heç bir halda müəlliflə eyni olmayan və ondan az-çox uzaq olan müəllifin 1-ci - rus tarixindən, bəlkə də Pyotr dövründən bir qadın. ; 2 - rus (kazak) xalq mahnısından bir qadın; 3 - Şekspirə yaxın bir faciədən olan qadın; - 4 - onlarla Axmatovaya və otuzuncu Axmatovaya müraciət edən, lakin həm birindən, həm də digərindən ayrılan müəyyən bir səs - bu, üçüncüsüdür. Mən şairəm, tərcümeyi-halı hadisələrdən yuxarı qaldırılmış və obyektivləşdirilmişəm. İki mərkəzi günbəzdən sonra - 5 və b - daha dördü var; onları əzab çəkən qadın obrazı, əzablara dözümsüzlük və bəlkə də ölümün sağalması ideyası, eləcə də insan varlığının mənası kimi Yaddaş birləşdirir. Yaddaş mövzusu hər iki epiloqda daha da dərinləşdiriləcək. Keçən zaman qeyd edək ki, 1 - 4-cü fəsillərdən fərqli olaraq, demək olar ki, ikinci yarının bütün fəsilləri - 7, 8, 10 - hər birinə daha böyük müstəqillik verən başlıqlarla təmin olunub. Bu nisbi müstəqillik onları Axmatovun məcmuələrində şeir kontekstindən kənarda ("Ölümə" şeirindən başqa, senzura nöqteyi-nəzərindən qəbuledilməz sətirlər var ki, zirvəsini görə bildim) daxil etməyə imkan verdi. mavi papaq / Və ev müdiri, qorxudan solğun").
Gördüyünüz kimi, Rekviyemin arxitektonikası yaxşı düşünülmüş və dəqiqdir. Ümumiyyətlə, bu, simmetriya qanunlarına uyğun olaraq təşkil edilmiş klassik tipli ahəngdar bir binadır; hissələrin mütənasibliyini və onların tarazlığını pozmadan heç nə əlavə etmək və ya çıxmaq olmaz. Başqa sözlə, Rekviyem ayrı-ayrı lirik şeylərin birləşməsi deyil, bütöv bir əsərdir. “Rekviyem” əslində janr xüsusiyyətlərinə görə Blokun “On iki” əsərinə ən yaxın poemadır.
Şeirdə şəxsi taleyi və xalq taleyi

“Rekviyem” poeması həm oğlu “Yejovşina” illərində həbs olunaraq ölümə məhkum edilmiş Axmatovanın taleyinin ifadəsidir, həm də faciəvi dövrün, repressiya və zorakılıq dövrünün, “dəmir” dövrünün sənədidir. “Stalinizm çarxı” həbs olunarkən minlərlə, minlərlə insanın taleyindən keçdi və onlar məhkəməsiz və istintaqsız bir çox günahsız insanı güllələdilər. “Rekviyem” Stalin rejimi dövrünü bütün həqiqəti ilə canlandırır, burada şair xalqın müsibətindən, ana bədbəxtliyindən zamanla dialoq aparır. Şeirdə Axmatova şair və salnaməçidir. Oğlunun həbsindən sonra o, onun haqqında nəsə öyrənmək ümidi ilə həbsxana sıralarında çoxlu saatlar keçirdi. Axmatova “Ön söz əvəzinə” nəsrində öz anaları, arvadları, qızları adından, repressiya çarxına düşmüş insanlar adından çıxış etmək missiyasından bəhs edəcək: “Yejovizmin dəhşətli illərində mən həbsxana xəttlərində on yeddi ay keçirdi. Bir dəfə kimsə məni “müəyyənləşdirdi”. Sonra arxamda dayanmış mavi dodaqlı, təbii ki, adımı heç eşitməmiş bir qadın hamımızın ortaq hiss etdiyi uyuşmadan ayıldı və qulağıma (hamı pıçıltı ilə danışırdı) soruşdu: - Bəs görəsən? bunu təsvir edin? Mən də dedim: - Bacarıram. Sonra bir dəfə onun üzünə təbəssüm kimi bir şey keçdi. Epiloqda (1940) Axmatova ölkəmiz üçün faciəli illərdə əziyyət çəkən hər kəsin adından çıxış etmək missiyası haqqında da deyəcək:

Və mən tək özüm üçün dua etmirəm

Və mənimlə orada dayanan hər kəs haqqında

Şiddətli soyuqda və iyulun istisində

Kor qırmızı divarın altında

A.Urban “Və daş söz düşdü” məqaləsində xalqının əsl qızı qorxmazlığı ilə ölkə tarixinin faciəvi səhifəsini etibarlı və bacarıqla çatdırmağı bacaran Axmatovanın cəsarəti haqqında düzgün yazır: "Belə bir cəsarət Vyaçeslav qülləsinin qonağı olan kövrək qadının gücündə idi. İvanov, müasir Modigliani modeli ".

Şeirdəki ana faciəsi xalqın dərdindən, minlərlə, minlərlə anaların kədərindən, o müdhiş dövrdə yaşamış hər bir insanın xatirəsi mövzusundan ayrılmazdır. Rekviyem çoxlu səslərin çağırışı ilə yaşayır; şeir həyatı ölüm təhlükəsi ilə üz-üzə qalan oğluna ana fəryadı, ölkəsi “quduz” illərdə faciə yaşayan şair-vətəndaşın fəryadı kimi qurulub:

Ölüm ulduzları üstümüzdə idi

Və günahsız Rusiya qıvrıldı

Qanlı çəkmələr altında

Və qara marusun təkərləri altında.

Müəllif “Müqəddimə”dəki rəvayətə sadə vurğu ilə başlayır: “Gülümsədiyi zaman idi...” amma ikinci misra misraya poetik cəsarətli obraz daxil edir: “gülümsəyir”, “ölü, xoşbəxt sakit olmaq." Poetik cəhətdən “ölüm ulduzu” obrazı şeirdə parlaq, cəsarətli şəkildə görünür; ulduzların məqsədi işığı, harmoniyanı daşımaqdır, burada hər şey əksinədir - onları gecə vurublar. Təbiətin özü və insan – onun ən yüksək zərrəsi “ağılın unudulmasına”, yer üzündə həyatın tapdalanmasına qarşı üsyan edirlər. Şeir təzadlı obrazlarda ölüm arzusu ilə yaşamaq istəyinin duelini təsvir edir - “Biz yenidən yaşamağı öyrənməliyik”. Axmatova folklorun poetik vasitələrinə arxalanaraq öz dərkinə, dünyaya baxışına yüksəlir, bir növ bədii üslub doğurur. Xalqın geniş tarixinə həkk olunmuş povestin enerjisi, ana hekayəsi şeirə həcm, nəfəs genişlik verir, onun azadlıqsevər, vətənpərvərlik ideyasını vurğulayır. Qeyri-insani sınaqlardan keçmiş xalqın taleyinin izinə düşən Axmatova ağıla müraciət edir, xeyirxahlığı, xoşbəxtliyi həyat norması kimi qəbul edir. Sevdiklərini, oğullarını, ərlərini, əzizlərini itirmiş qadınların iradəsi Axmatova öz dərdi - ananın oğlu ilə bağlı ağrıları və buna görə də dərinliklərdən gələn xalq fəryadının həyat kimi qədim intonasiyası ilə ötürülür. Tarixin Yaroslavnanın fəryadı kimi şeirdə o qədər üzvi səslənir ki, ağıla, insanlığa müraciət edir:

Sübh çağı səni apardılar

Sizin üçün, bir icrada olduğu kimi,

Dar otaqda uşaqlar ağladı,

Tanrıçada şam üzdü.

Dodaqlarında simvolun soyuqluğu,

Alnında ölüm təri... Unutma!

Mən streltsy qadınlar kimi olacağam,

Kreml qüllələri altında ulama.

Xalqın faciəsi, xalqın ağrı-acısı haqqında sətirlər Qızıl Meydanda streltsilərin edamına hazırlıq səhnəsində strelsi arvadlarının “ürək parçalayan fəryadı”nın “Xovanşçina” operasında Musorqskinin musiqi mücəssəməsi ilə bağlılıq yaradır. və şərə qarşı fəal müqaviməti təşviq edin. "Rekviyem" - əzab çəkənlərin, yıxılmayanların, yaşamağa, qonşularını hərarəti ilə isitməyə güc tapanların xatirəsinə, həbs və sürgün yerlərində əzab-əziyyət çəkən dünyasını dəyişənlərin xatirəsinə yas mərasimi. ; bu kədərli ana üçün bir xatirədir. Şeirdə ana mövzusu kontakiondan bir epiqraf olan "Çarmıxa çəkilmə" silsiləsindəki əsas şeirdəki "çarmıxa çəkilmə" bibliya mövzusu ilə əlaqələndirilir, kilsə mahnıları - "Mənə ağlama, Mati, görürəm. qəbirdə”:

Mələklərin xoru böyük saatı təriflədi,

Və göylər odda əridi.

Atasına dedi: "Niyə məni tərk etdi!"

Anaya isə: “Ah, mənim üçün ağlama”.

Magdalena döyüşdü və hönkürdü,

Sevimli şagird daşa döndü,

Ananın səssizcə dayandığı yerə,

Ona görə də heç kim baxmağa cəsarət etmədi.

Şeirin misralarındakı bibliya lüğəti əsərdə tədqiq olunan problemlərin ümumbəşəri mahiyyətini vurğulayır, ona faciəvi və kişi koloriti verir, şeirin insan həyatının dəyəri ilə bağlı humanist düşüncəsinə diqqət yetirir. Lirik qəhrəman özündən, xalqdan, məmləkətdən danışır, dövrün narahatedici ab-havasını, ona görə də S.S. Lesnevski, "...şeirdəki rekviyemin lirik, avtobioqrafik motivi ən geniş" Kulikov sahəsi ilə əhatə olunur "1.

Axmatovanın "Ölülər üçün çələng" silsiləsində yenidən yaratdığı bədii portretlər onun nəslinin insanlarının obrazı və taleyi haqqında anlayışa çevrildi. Onlar həm Axmatovanın şəxsi təcrübələrini, həm də dostlarının və həmyaşıdlarının obyektiv dramatik obrazlarını ehtiva edir. “Vahid poetik səs” (S.Lesnevski) – həqiqətə, ədalətə inam, zorakılığa etiraz – şairə ruhən yaxın insanlar haqqındakı bu silsiləni “Rekviyem”lə birləşdirir. Bu silsilə şairin təkcə dostluq, dünyaya parlaq baxış, barışmaz mühakimələrlə deyil, həm də faciəli taleyi ilə bağlı olduğu yazıçılara həsr olunmuş şeirləri ehtiva edir. Axmatov rus klassiklərinin görkəmli əsərlərini öz nəslinə qoyub gedən M.Bulqakovun, B.Pilnyakın, O.Mandelstamın, M.Zoşşenkonun, B.Pasternakın, M.Tsvetayevanın xatirəsinə gözəl sətirlər həsr edir. Bunlar “qəmli və uca bir həyatın” xatirəsinə sətirlərdir, bu sətirlərdə Axmatova özünü “yaslı” adlandıracaq, yaxınlarının xatirəsini yad edir, onlara ölməzlik haqqında peyğəmbərlik edir, onların “bənzərsiz səslərini” unudulmaqdan xilas etməyə çalışır, işlərini “yaslı” ilə müqayisə edir. "dekabr gecəsinin qaranlığına" girən "günəşli, vadinin zanbağı".

"Rekviyem"in yekun hissəsi Axmatovanın qələmi ilə tamamilə qeyri-adi - dərin faciəli görünüş və məna kəsb edən rus ədəbiyyatında yaxşı tanınan Abidənin mövzusunu inkişaf etdirir. Deyə bilərik ki, heç vaxt - nə rus dilində, nə də dünya ədəbiyyatında belə qeyri-adi obraz yaranmayıb - Şairin öz xahişi ilə həbsxana divarında ucaldılmış abidəsi. Bu, həqiqətən də bütün repressiya qurbanlarının xatirəsinə ucaldılmış bir abidədir. Anna Axmatovanın “Rekviyemi” təkcə poemada böyük xalq faciəsini əks etdirməsi mənasında deyil, həm də poetik formada, xalq məsəlinə yaxın olan əsl xalq əsəridir. Ümumiləşdirərək, deyilənlərə yalnız Viktor Astafyevin sözlərini əlavə edə bilərik ki, bu da lirik qəhrəmanın ruh halını, bütün şeirin ideyasını dəqiq çatdırır: "Analar! zorakılıq və ölümlə barışmış vəhşi insan yaddaşı? Axı siz ən çox əziyyət çəkən, ən cəsarətlisiniz. Uşaqlara qarşı müqəddəs və heyvani həsrətinizdə primitiv tənhalığınız haqqında."
Nəticə

Anna Axmatovanın “Rekviyem”i təkcə böyük xalq faciəsini əks etdirməsi və ifadə etməsi mənasında deyil, həm də poetik forması, xalq nitqinə yaxınlığı ilə əsl xalq əsəridir. Sadədən “toxunmuş”, “eşitilmiş”, Axmatovanın yazdığı kimi sözlər, böyük poetik və vətəndaş gücü ilə öz zamanını, xalqın iztirablı ruhunu ifadə etmişdir.

Şairin şəxsi taleyinin və yurdun taleyinin şeirindəki əksini araşdıraraq aşağıdakı nəticələrə gəlmək olar:

1. 
   Şeir qeyri-insani şəraitdə, “Yejovşinanın dəhşətli illərində” yaradılmışdır.
2. 
   "Rekviyem" şeiri onlara "istəksiz dostlar ... iki quduz ..." həsr olunub.
3. 
   "Giriş"də artıq konkret fəaliyyət vaxtı göstərilib: Leninqrad, ölkə Sovet İttifaqı deyil, yenə də "günahsız Rusiyadır".
4. 
   Şeirin lirik qəhrəmanı ölümdə təsəlli axtarır, böyük kədər onu yeni Tanrı anası kimi edir.
5. 
   Ölkədə üstünlük təşkil edən şərin mənşəyi tarixə düşür, Məsihin və Allahın Anasının obrazlarına, bibliya hekayəsinə müraciət etməklə faciənin miqyası genişlənir.
6. 
   Axmatova 20-ci əsrin cəhənnəmini göstərdi. Şairin ağzı ilə 100 milyon insan deyir.
7. 
   Epiloqda əsl tərcümeyi-halı, şəxsi kədəri eyni zamanda böyük bir milli kədəri simvolizə edən konkret bir şəxsə ucaldıla bilən abidə mövzusu səslənir.

Axmatovanın 1930-cu illərdəki “Rekviyem” və digər əsərləri oxucuya məlum olmasa da, o dövrün sovet poeziyası tarixində böyük əhəmiyyət kəsb edir. Və şəhadət verirlər ki, o ağır illərdə bədbəxtlikdən əzilən, susmağa məhkum olan ədəbiyyat rejimə rəğmən varlığını davam etdirirdi. Və fərqi yoxdur ki, şeir Rusiyada yalnız 1987-ci ildə çap olunub. Əsas odur ki, bu əsər hələ də işıq üzü görüb, çoxlu oxucuların ürəyincə olub.

Cədvəl 1 Şeirin başa düşülməsinə dair müstəqil iş

Mənbələri

1. 
   B. Ekenbaum. "Anna Axmatova. Təhlil təcrübəsi." L. 1960
2. 
   V. Jimurski. "Anna Axmatovanın yaradıcılığı". L. 1973
3. 
   V. Vilenkin. "Yüz birinci güzgüdə." M. 1987
4. 
   A.İ. Pavlovski. "Anna Axmatova, həyat və yaradıcılıq".
   Moskva, "Təhsil" 1991
5. 
   h ttp: //anna.ahmatova
6. 
   com / index.htm
7. 
   http://goldref.ru/
8. 
   http://service.sch239.spb.ru:8001/infoteka/root/liter/room2/Chem_02/Ahmatova.htm?

A. Axmatovun bəstəsi - Müxtəlif

Mövzu: - Anna Axmatovanın poeziyasında Rusiyanın taleyi

Ardıc qoxusu şirindir
Yanan meşələrdən uçur.
Əsgərlər uşaqlar üzərində inləyir,
Kənddə bir dul qadının ağı səslənir.
Namazlar boş yerə qılınmadı,
Yer yağışa həsrət qaldı:
Qırmızı nəm ilə isti səpilir
Tapılan tarlalar.
Aşağı, alçaq, səma boşdur
Və yalvaranın səsi sakitdir:
“Müqəddəs bədənini yaraladılar,
Paltarlarınız üçün püşk atırlar”.

"Dua" şeirində Anna Axmatova, əlində olan hər şeyi Rusiyaya qurban vermək fürsəti üçün taleyə yalvarır:

Xəstəliyin acı illərini mənə ver
Boğulma, yuxusuzluq, qızdırma,
Həm uşağı, həm də dostu yandır,
Və sirli mahnı hədiyyəsi -
Buna görə də liturgiyasım üçün dua edirəm
Bu qədər əzablı günlərdən sonra
Beləliklə, qaranlıq Rusiya üzərində bir bulud
Şüaların şöhrətində bulud oldu.

Zamanın dəyişməsini intuitiv hiss edən Anna Axmatova doğma ölkəsinin necə parçalandığını hiss etməyə bilməz. Onun lirik qəhrəmanı Rusiya ağlayanda sevinə bilmir. O, bu böhranı ruhunda hiss edir:

səsim var idi.
Rahat zəng etdi
Dedi:
"Bura get,
Torpağınızı kar və günahkar buraxın
Rusiyanı həmişəlik tərk edin.
Əllərin qanını yuyacağam,
Qəlbimdən qara rüsvayçılığı çıxaracağam,
Yeni adla əhatə edəcəm
Məğlubiyyətlərin və incikliklərin acısı”.
Amma laqeyd və sakit
Qulaqlarımı əllərimlə bağladım
Belə ki, bu nalayiq çıxış
Kədərli ruh murdarlanmadı.

Bu şeirdə Anna Axmatova vətəndaş kimi çıxış edib. O, inqilaba münasibətini birbaşa ifadə etməyib. Amma bu, ziyalıların vətənləri ilə birlikdə qalan hissəsinin mövqeyini əks etdirir.
Plantain və Appo Foqtş toplularının işıq üzü görməsi ilə rus poeziyasının vətəndaş lirikası yeni şah əsərlə zənginləşdi, 1917-ci il şeirini doğuran hissin “Mənim səsim vardı. Rahatcasına zəng etdi... “nəinki yoxa çıxdı, əksinə, daha da möhkəm oldu:

Yer atanlarla yox
Düşmənlər tərəfindən parçalanmaq.
Mən onların kobud yaltaqlığına fikir verməyəcəyəm,
Mahnılarımı onlara verməyəcəyəm.
Amma sürgün mənə həmişə yazıqdır,
Bir məhbus kimi, bir xəstə kimi,
Yolun qaranlıqdır, sərgərdan,
Başqasının çörəyi yovşan iyi gəlir.
Və burada, odun dumanları içində
Gəncliyin qalan hissəsini məhv etmək
Biz tək vuruş edirik
Özündən dönmə.
Və biz bunu gec qiymətləndirmədə bilirik
Hər saat haqq qazandıracaq...
Ancaq dünyada daha göz yaşı olmayan insan yoxdur,
Bizdən daha təkəbbürlü və sadə.

Şairənin ürəyincə olan inqilabdan əvvəlki dünya məhv oldu. Axmatova və onun bir çox müasirləri üçün bu, əsl faciə idi. Və yenə də həyatın əbədi yeniliyinə xeyir-dua vermək üçün daxili güc tapır:

Hər şey talanır, xəyanət edilir, satılır,
Qara ölüm qanad çaldı,
Hər şeyi aclıq həsrəti yeyir,
Niyə mənim üçün işıq oldu?
Günortadan sonra albalı nəfəs alır
Şəhərin altında görünməmiş bir meşə,
Gecələr yeni bürclərlə parlayır
Şəffaf iyul səmasının dərinlikləri, -
Və möcüzə çox yaxınlaşır
Dağılan köhnə evlərə...
Heç kim, heç kim bilmir
Amma biz qədim zamanlardan arzulamışıq.

A.Axmatova dünya müharibəsinin başlanmasının həyəcanlı fonunda yaradılmış 1930-cu illərin şeirlərində folklora - xalqın fəryadına, mərsiyəsinə müraciət edir. Qarşıdan gələn faciəni artıq ürəyində hiss etdi:

Bir dövr dəfn edildikdə
Dəfn məzmuru səslənmir
gicitkən, kəklikotu,
O, bəzədilməlidir.
Və yalnız qəbirqazanlar cəld hərəkət edirlər
Onlar işləyir. Biznes gözləmir!
Və sakitcə, ya Rəbb, sakitcə,
Zamanın necə keçdiyini eşitmək üçün.
Və sonra üzür,
Bulaq çayında cəsəd kimi, -
Amma oğul ananı tanımır,
Nəvə isə iztirab içində üz döndərəcək.
Və başlar aşağı əyilir
Ay sarkaç kimi gəzir.
Beləliklə - mərhumun üstündə
Paris İndi belə bir səssizlik.

Otuzuncu illər Anna Axmatova üçün bəzən çətin həyat sınaqları idi. O, təkcə faşizmin açdığı İkinci Dünya Müharibəsinin deyil, həm də Sovet Rusiyası ilə onun xalqı arasında müharibənin başlanğıcının şahidi oldu. 30-cu illərin repressiyaları Axmatovanın bir çox dostlarına və tərəfdaşlarına təsir etdi və ailəsini məhv etdi. Rekviyemdən sətirlərdə ümidsizlik və ağrı eşidilir:

Ər məzarda, oğlu həbsdə
Mənim üçün dua et ...

Axmatova ölkədə baş verən bəlaları nə müvəqqəti düzəldilə bilən qanun pozuntuları, nə də ayrı-ayrı şəxslərin aldanması hesab etmir. Axı bu, təkcə onun şəxsi taleyi haqqında deyil, bütün xalqın, milyonlarla günahsız qurbanın taleyi haqqında idi...
Ümumbəşəri insani əxlaq normalarının təbliğçisi olaraq qalan Anna Axmatova dövlət həbsxanasında onun “uyğun olmadığını”, rədd edilməsini başa düşdü:

Mən sevgili lira etmirəm
Mən insanları ovsunlayacağam -
Cüzam cingiltisi
Əlimdə oxuyur.
Tapmağa vaxtınız olacaq,
Və ulama və lənət.
Sənə utanmağı öyrədəcəm
Siz məndən igidlər.

1935-ci ildə o, şairin faciəli taleyi mövzusunun səsləndiyi və eyni zamanda hakimiyyətə meydan oxuduğu bir şeir yazdı:

Suyu niyə zəhərlədin
Çörəyi mənim palçığıma qatıblar?
Niyə axırıncı azadlıq
Doğum səhnəsinə çevrilirsən?
Təcavüz edilmədiyi üçün
Dostların acı ölümü üzərində?
Sadiq qaldığım üçün
Kədərli vətənimə?
Elə olsun. Cəlladsız və kəsici blok olmadan
Şair yer üzündə olmayacaq.
Gedib şamla fəryad etməliyik.

Anna Axmatovanın vətəndaş poeziyasının zirvəsini onun yalnız 1988-ci ildə nəşr olunan "Rekviyem" şeiri adlandırmaq olar. Axmatovanın yazdığı kimi, sadə “eşitmə”dən “toxunmuş” “rekviyem” böyük poetik və vətəndaş gücü ilə onun dövrünü, ana ruhunun iztirablarını əks etdirirdi:

Magdalena döyüşdü və hönkürdü,
Sevimli şagird daşa döndü,
Ananın səssizcə dayandığı yerə,
Ona görə də heç kim baxmağa cəsarət etmədi.

Şeir məsəl, ağlama formasını göstərir. Bu, oğlunu itirmiş ananın fəryadıdır. Şeir bizə sübut edir ki, Stalin rejimi öz nəslinin faciəsindən düz və açıq danışan Axmatovanın poetik sözlərini boğmayıb.
Müharibə illərində Axmatova Leninqraddan ayrılmaq istəmədi və evakuasiya olunduqdan sonra Daşkənddə yaşayaraq tərk edilmiş şəhər haqqında düşünməkdən və yazmaqdan əl çəkmədi. Şeirlərində həm ana göz yaşları, həm də şəfqət:

Yumruğunuzla döyün - açacağam.
Mən həmişə sənə açmışam.
Mən indi yüksək dağın arxasındayam,
Səhranın arxasında, küləyin və istinin arxasında,
Amma sənə heç vaxt xəyanət etməyəcəyəm...
Sənin naləni eşitmədim.
Məndən çörək istəmədin.
Mənə bir budaq ağcaqayın gətir
Və ya sadəcə yaşıl ot bıçaqları,
Keçən baharı gətirdiyiniz kimi.
Mənə bir ovuc təmiz gətir
Nevamızın buzlu suyu,
Və qızıl başınızdan
Qanlı ayaq izlərini yuyacağam.

Müharibə illərində Anna Axmatovanın sözləri ölkənin taleyinə şəfqət və gələcəyinə inamla doludur:

Biz tərəzidə nə olduğunu bilirik
Və indi nə baş verir.
Cəsarət saatı saatımızı vurdu.
Və cəsarət bizi tərk etməyəcək.
Ölü güllələr altında yatmaq qorxulu deyil,
Evsiz qalmaq acı deyil, -
Və səni xilas edəcəyik, rus dili,
Böyük rus sözü.
Sizi pulsuz və təmiz aparacağıq
Nəvələrimizə verəcəyik, əsirlikdən xilas edəcəyik
Əbədi!

Həyatı ağır dövrlərin faciələri ilə dolu olan Anna Axmatovanın sözləri o dövrün hissini bizə aydın şəkildə çatdırır. Şairə xanımın lirik qəhrəmanı həm Vətəninin ehtiraslı vətənpərvəridir, həm də cəfakeş anadır, həm də zamanın ağır sınaqlarına çiyinlərində sinə gərməyi bacaran iradəli qadındır. Anna Axmatovanın poeziyasında Rusiyanın tarixi ümumi sükut illərində ölkəsi haqqında çətin həqiqətləri söyləməyi bacaran cəsur bir qadının ürəkdən gələn hekayəsidir.

Anna Axmatovanın lirik qəhrəmanı parlaq və orijinaldır. Axmatovanın poeziyası onun məhəbbət haqqında ən çox tanınan şeirləri ilə yanaşı, vətənpərvərlik mövzularını ehtiva edən bütöv bir şeir təbəqəsini də əhatə edir.
Şairənin ilk yaradıcılığını ümumiləşdirən "Ağ sürü" (1917) toplusunda ilk dəfə olaraq Anna Axmatovanın lirik qəhrəmanı daimi sevgi təcrübələrindən azad olur. Onda biblical motivlər görünür, azadlıq və ölüm anlayışları dərk edilir. Artıq burada Axmatovanın vətənpərvərlik mövzusunda ilk şeirlərini tapırıq. Topluda tarixi məzmunlu ilk misralar da var.
Onun poeziyasında Vətən mövzusu getdikcə daha çox özünü büruzə verirdi. Bu mövzu Birinci Dünya Müharibəsi illərində Anna Axmatovaya rəsmi nöqteyi-nəzərdən fərqli mövqe tutmağa kömək etdi. O, müharibənin ehtiraslı rəqibi kimi çıxış edir:

Ardıc qoxusu şirindir Yanan meşələrdən uçur. Əsgərlər oğlanların üstündə inildəyir, Dul qadının ağıları bütün kənddə cingildəyir. Əbəs deyildi dualar ibadət, Torpaq həsrətdi yağışa: Tapdalanan tarlalara ilıq səpildi qırmızı nəm. Alçaq, alçaq, səma boş, Dilənçinin səsi sakitdir: "Müqəddəs bədənini yaraladılar, Paltarların üçün püşk çək".

"Dua" şeirində Anna Axmatova Rusiyaya sahib olduğu hər şeyi qurban vermək fürsəti üçün taleyə yalvarır: Mənə acı illər verin xəstəlik, boğulma, yuxusuzluq, qızdırma. o qədər əzablı günlər, Qaranlıq Rusiya üzərində bir bulud üçün Bulud olmaq şüaların şöhrətində. Zamanın dəyişməsini intuitiv hiss edən Anna Axmatova doğma ölkəsinin necə parçalandığını hiss etməyə bilməz. Onun lirik qəhrəmanı Rusiya ağlayanda sevinə bilmir. O, bu böhranı ruhunda hiss edir:
səsim var idi. Rahat çağırdı, Dedi: “Bura gəl, Kar və günahkar torpağından get, Rusiyanı həmişəlik tərk et. Əllərindən qanı yuyacağam, Qəlbimdən qara həya çıxaracağam, Məğlubiyyət, küskünlük ağrısını yeni adla örtəcəyəm. Amma laqeyd, aramla qulağımı Əllərimlə bağladım, Bu ləyaqətsiz sözdən qəmli ruh murdar olmasın. Bu şeirdə Anna Axmatova vətəndaş kimi çıxış edib. O, inqilaba münasibətini birbaşa ifadə etməyib. Amma bu, ziyalıların vətənləri ilə birlikdə qalan hissəsinin mövqeyini əks etdirir.

Plantain və Appo Oopish toplularının işıq üzü görməsi ilə rus poeziyasının vətəndaş lirikası yeni şah əsərlə zənginləşdi və 1917-ci il şeirini doğuran hissin “Mənim səsim vardı. Rahatcasına zəng etdi... “nəinki yoxa çıxdı, əksinə, daha da möhkəm oldu:
Düşmənlər tərəfindən parçalanmaq üçün torpağı atanlar ilə deyil. Onların kobud yaltaqlığına məhəl qoymayacağam, mahnılarımı onlara verməyəcəyəm. Amma sürgün mənə həmişə yazıqdır, Məhbus kimi, xəstə kimi, Qarandır yolunun, sərgərdan, Yad çörəyi yovşan iyi gəlir. Və burada, alovun sönük tüstüsündə, gəncliyin qalan hissəsini məhv edərək,

Biz özümüzdən bir zərbə də yayındırmadıq. Və bilirik ki, sonrakı qiymətləndirmədə hər saat haqlı olacaq... Amma dünyada bizdən daha sönük, - Bizdən daha təkəbbürlü, sadə insanlar yoxdur. Şairənin ürəyincə olan inqilabdan əvvəlki dünya məhv oldu. Axmatova və onun bir çox müasirləri üçün bu, əsl faciə idi. Və yenə də həyatın əbədi yeniliyinə xeyir-dua vermək üçün daxili güc tapır:

Hər şey talandı, xəyanət edildi, satıldı, Qara ölümün qanadı çaxdı, Hər şeyi aclıq həsrəti yeydi, Mənə niyə işıq oldu? Gündüzlər albalı nəfəsləri sovurur Şəhərin altında misli görünməmiş meşə, Gecələr yeni bürclərlə parlayır Şəffaf iyul səmasının dərinliyi, -Və möcüzəli o qədər yaxındır ki, çökmüş köhnə evlərə... Heç kim, yox. biri bilir, Amma bizim istədiyimiz çağlardan. A.Axmatova dünya müharibəsinin başlanmasının həyəcanlı fonunda yaradılmış 1930-cu illərin şeirlərində folklora - xalqın fəryadına, mərsiyəsinə müraciət edir. Qarşıdan gələn faciəni artıq ürəyində hiss etdi:
Dövr dəfn olunca məzmur səsi çıxmaz, Gicitkən, tikan,. O, bəzədilməlidir. Və yalnız qəbirqazanlar cəsarətlə işləyirlər. Biznes gözləmir! Və sakitcə, Ya Rəbb, səssizcə, Zamanın necə keçdiyini eşitmək üçün. Sonra da üzür, Bulaq çayında meyit kimi, - Amma oğul ananı tanımır, Nəvəsi dərddən dönür. Başlar isə əyilir, Sarkaç kimi ay gəzir. Beləliklə - itirilmiş Parisin üstündə. İndi səssizlik belədir. ... Otuzuncu illər Anna Axmatova üçün bəzən çətin həyat sınaqları idi. O, təkcə faşizmin açdığı İkinci Dünya Müharibəsinin deyil, həm də Sovet Rusiyası ilə müharibənin başlanğıcının şahidi oldu.
onlar insanlar. 30-cu illərin repressiyaları Axmatovanın bir çox dostlarına və tərəfdaşlarına təsir etdi və ailəsini məhv etdi. Rekviyemdən sətirlərdə ümidsizlik və ağrı eşidilir:
Ər: məzarda oğlum həbsdə, Dua et mənə... Axmatova ölkədə baş verən bəlaları müvəqqəti düzəldilə bilən qanun pozuntuları, yaxud ayrı-ayrı şəxslərin aldanması hesab etmir. Axı bu, təkcə onun şəxsi taleyi haqqında deyil, bütün xalqın, milyonlarla günahsız qurbanın taleyi haqqında idi...

Ümumbəşəri insani əxlaq normalarının təbliğçisi olaraq qalan Anna Axmatova dövlət həbsxanasında onun "vaxtsız", rədd edilməsini başa düşdü:
Eşqdə lirik deyiləm Əsir gedəcəyəm camaatı - Əlimdə cüzamlının cingiltisi oxuyur. Siz nahayatsya vaxt olacaq, Və ulama və lənət. Sizə məndən çəkinməyi öyrədəcəm, ey igidlər. 1935-ci ildə o, şairin faciəli taleyi mövzusunun səsləndiyi və eyni zamanda hakimiyyətə meydan oxuduğu bir şeir yazdı: Suyu niyə zəhərlədin, palçığıma çörəyi qarışdırdın? Niyə axırıncı azadlığı doğum səhnəsinə çevirirsən? Dostların acı ölümünə lağ etmədiyim üçün? Sadiq qaldığım üçün. Kədərli vətənimə? Elə olsun. Şair yer üzündə cəlladsız və doğranmaz ola bilməz. Gedib şamla fəryad etməliyik. Anna Axmatovanın vətəndaş poeziyasının zirvəsini onun yalnız 1988-ci ildə nəşr olunan "Rekviyem" poeması adlandırmaq olar. Axmatovanın yazdığı kimi, sadə “eşitmə”dən “toxunmuş” “rekviyem” böyük poetik və vətəndaş gücü ilə onun dövrünü, ana ruhunun iztirablarını əks etdirirdi:

Magdalena döyüşdü və hönkürdü, Sevimli şagird daşa döndü və Ananın səssizcə dayandığı yerə, Heç kim baxmağa cəsarət etmədi.

Şeir məsəl, ağlama formasını göstərir. Bu, oğlunu itirmiş ananın fəryadıdır. Şeir bizə sübut edir ki, Stalin rejimi öz nəslinin faciəsindən düz və açıq danışan Axmatovanın poetik sözlərini boğmayıb.
Müharibə illərində Axmatova Leninqraddan ayrılmaq istəmədi və evakuasiya olunduqdan sonra Daşkənddə yaşayaraq tərk edilmiş şəhər haqqında düşünməkdən və yazmaqdan əl çəkmədi. Şeirlərində həm ana göz yaşları, həm də şəfqət:

Yumruğunuzla döyün - açacağam. Mən həmişə sənə açmışam. Mən indi uca bir dağın arxasında, Səhranın arxasında, küləyin və istinin arxasında, "Amma mən sənə heç vaxt xəyanət etməyəcəyəm ... Eşitmədim iniltini. Məndən çörək istəmədin. Mənə bir ağcaqayın budağı gətir. Ya sırf yaşıl ot, Sən kimi keçən yaz Mənə bir ovuc təmiz gətir, Nevamızın soyuq suyu, L sənin qızıl başından qanlı izləri yuyacam.Anna Axmatovanın müharibə illərində lirikası taleyə mərhəmətlə doludur. ölkə və onun gələcəyinə inam:
İndi tərəzidə nə olduğunu və indi nə baş verdiyini bilirik. Cəsarət saatı saatımızı vurdu. Və cəsarət bizi tərk etməyəcək. Güllələr altında ölü yatmaq qorxulu deyil, Evsiz qalmaq acı deyil, - Biz də səni xilas edəcəyik, rus nitqi, Böyük rus sözü. Biz səni azad və pak aparacağıq, Nəvələrinə verəcəyik, səni əsirlikdən xilas edəcəyik "Əbədi! Həyatı ağır günlərin faciələri ilə dolu olan Anna Axmatovanın lirikası o dövrün hissini bizə aydın şəkildə çatdırır. şairənin lirik qəhrəmanı həm vətəninin ehtiraslı vətənpərvər, həm də cəfakeş ana, həm də dövrün çətinliklərini öz çiynində daşımağı bacaran iradəli qadındır. ümumi sükut illərində ölkəsi haqqında acı həqiqətləri söyləməyi bacaran cəsarətli qadının.