Akmeizm nə vaxt ortaya çıxdı? Ədəbiyyatda akmeizm. Digər lüğətlərdə "Akmeizm"in nə olduğuna baxın

”, mərkəzi fiqurları akmeizmin baniləri N. S. Qumilyov, A. Axmatova (onun katibi və fəal iştirakçısı idi) və S. M. Gorodetsky idi.

Müasirlər bu terminə başqa şərhlər verdilər: Vladimir Pyast onun mənşəyini latınca "akmatus" kimi səslənən Anna Axmatova təxəllüsündə gördü, bəziləri onun yunan "akme" - "nöqtə" ilə əlaqəsinə işarə etdi.

“Akmeizm” termini N.Qumilyov və S.M.Qorodetskidə təklif edilmişdir: onların fikrincə, simvolizm böhranı sələflərin təcrübəsini ümumiləşdirən və şairi yaradıcılıq nailiyyətlərinin yeni zirvələrinə aparan istiqamətlə əvəz olunur.

Ədəbi hərəkatın adı, A.Belıya görə, mübahisənin qızğın vaxtında seçildi və tamamilə əsaslandırılmadı: Vyaçeslav İvanov zarafatla "Akmeizm" və "Adamizm" haqqında danışdı, Nikolay Qumilyov təsadüfən atılan sözləri götürdü və bir qrupa vəftiz etdi. ona yaxın şairlərin akmeistləri.

Akmeizmin mərkəzində real, dünyəvi həyatı təsvir etmək üstünlük təşkil edirdi, lakin bu, ekstrasosial və tarixdən kənar olaraq qəbul edilirdi. Həyatın kiçik şeyləri, obyektiv dünya təsvir edilmişdir. Akmeizmin istedadlı və iddialı təşkilatçısı "istiqamətlər istiqaməti" - bütün müasir rus poeziyasının görünüşünü əks etdirən ədəbi hərəkat yaratmaq arzusunda idi.

Yazıçıların əsərlərində akmeizm

Ədəbiyyat

  • kazak V. XX əsr rus ədəbiyyatının leksikonu = Lexikon der russischen Literatur ab 1917. - M .: RIK "Mədəniyyət", 1996. - 492 s. - 5000 nüsxə. - ISBN 5-8334-0019-8
  • Kikhney L.G. Akmeizm: Dünyagörüşü və Poetika. - M.: Planeta, 2005. Ed. 2-ci. 184 səh. ISBN 5-88547-097-X.

Bağlantılar


Wikimedia Fondu. 2010.

Digər lüğətlərdə "Akmeizm"in nə olduğuna baxın:

    - (yunan dilindən çiçəklənən, zirvə, uc) yeni estetikanı əks etdirən ədəbi hərəkat. sənətdəki meyllər 1910-cu illər təkcə ədəbiyyatı deyil, həm də rəssamlığı (K. Korovin, F. Malyavin, B. Kustodiev) və musiqini (A. Lyadov ... Mədəniyyətşünaslıq ensiklopediyası

    Akmeizm, pl. yox, m [yunan dilindən. akme - zirvə] (lit.). 20-ci əsrin onuncu illərində rus poeziyasında simvolizmə qarşı çıxan cərəyanlardan biri. Xarici sözlərin böyük lüğəti. "IDDK" nəşriyyatı, 2007. akmeizm a, pl. Yox m. (… Rus dilinin xarici sözlərin lüğəti

    akmeizm- a, m. acmé f. gr. təpə. 1912-1913-cü illərdə rus ədəbiyyatında yaranmış son dərəcə mürtəce burjua nəcib cərəyanı. Akmeist poeziyası fərdiyyətçilik, estetikaçılıq, formalizm, sənət naminə sənətin təbliği ilə səciyyələnirdi. SIS…… Rus dilinin qallicizmlərinin tarixi lüğəti

    - (yunan akme-dən bir şeyin ən yüksək dərəcəsi, çiçəklənən güc), 1910-cu illərin rus poeziyasında bir cərəyan. (S.M.Qorodetski, M.A.Kuzmin, erkən N.S.Qumilyov, A.A.Axmatova, O.E. Mandelştam). Simvolistlərin super reallığa olan aludəçiliyini aradan qaldırmaq, ... ... Müasir ensiklopediya

    - (yunan dilindən akme, bir şeyin ən yüksək dərəcəsi, çiçəklənən güc), 1910-cu illərin rus poeziyasında bir cərəyan. (S. M. Gorodetsky, M. A. Kuzmin, erkən N. S. Qumilyov, A. A. Axmatova, O. E. Mandelstam); poeziyanın simvolist impulslardan azad olduğunu elan etdi ... ... Böyük ensiklopedik lüğət

    ACMEISM, akmeizm, pl. yox, ər. (yunan dilindən akme zirvəsindən) (lit.). 20-ci əsrin onuncu illərində rus poeziyasında simvolizmə qarşı çıxan cərəyanlardan biri. Uşakovun izahlı lüğəti. D.N. Uşakov. 1935-1940... Uşakovun izahlı lüğəti

    ACMEISM, a, ər. 20-ci əsrin rus ədəbiyyatında: simvolizmdən qurtuluşu elan edən bir cərəyan. | adj. acmeist, oh, oh. Ozhegovun izahlı lüğəti. S.İ. Ozhegov, N.Yu. Şvedova. 1949 1992... Ozhegovun izahlı lüğəti

    Akmeizm- (yunan akme-dən bir şeyin ən yüksək dərəcəsi, çiçəklənən güc), 1910-cu illərin rus poeziyasında bir cərəyan. (S.M.Qorodetski, M.A.Kuzmin, erkən N.S.Qumilyov, A.A.Axmatova, O.E. Mandelştam). Simvolistlərin "fövqəlreal" a asılılığının aradan qaldırılması ... ... Təsvirli Ensiklopedik Lüğət

    - (yunan dilindən akme - bir şeyin ən yüksək dərəcəsi, çiçəklənən güc), 1910-cu illərin rus poeziyasında bir cərəyan. Akmeizm N. S. Qumilyov və S. M. Qorodetskinin rəhbərlik etdiyi, katibi A. A. Axmatova olan "Şairlər emalatxanası" (1911 14) ədəbi məktəbindən yaranmışdır ... ... Ədəbi Ensiklopediya

    akmeizm- a, yeganə vahid, m. 20-ci əsrin əvvəllərində rus poeziyasında modernist cərəyan. (həmçinin bax: modernizm). Akmeizm yarananda və Mixail Leonidoviçə (Lozinski) daha yaxın adamımız yox idi, o, hələ də simvolizmdən əl çəkmək istəmirdi (Axmatov). Əlaqədar… Rus dilinin məşhur lüğəti

Kitablar

  • Gümüş dövrün rus ədəbiyyatı tarixi (1890-cı illər - 1920-ci illərin əvvəlləri) 3 hissədən ibarətdir. Hissə 3. Akmeizm, futurizm və s. Bakalavr və magistratura üçün dərslik, Mixailova M.V.. Dərslik 1890-1920-ci illərin rus ədəbiyyatının tarixini əks etdirir, yaradıcı şəxsləri, istiqamətləri, bədii təcrübələrin modifikasiyalarını, janr axtarışlarının xüsusiyyətlərini, ...

"Şairlərin emalatxanası" - akmeizmin baniləri

Akmeizm 20-ci əsrin əvvəllərində simvolizmə qarşı tamamilə dəqiq və balanslaşdırılmış söz sənəti kimi formalaşan rus poeziyasında modernist cərəyanlardan biridir. Akmeizm proqramı rəsmi olaraq 19 dekabr 1912-ci ildə Sankt-Peterburqda elan edildi.

Akmeizm həddindən artıq mistisizm və fərdiyyətçiliklə hopmuş simvolist istəklərə qalib gəldi. Simvolizmin uyğunluq və bənzətmələrə səbəb olan simvolizmi, aşağı ifadəsi, sirliliyi və qeyri-müəyyənliyi aydın və dəqiq, birmənalı və zərif poetik şifahi obrazlarla əvəz olundu.

Şeylərə real baxışı rəhbər tutaraq, akmeizm mətnin maddiliyini, konkretliyini, dəqiqliyini və aydınlığını elan etdi, bir sıra xüsusiyyətlərinə görə ədəbi cərəyanlar arasında əhəmiyyətli dərəcədə fərqləndi: hər bir obyekt və hadisəyə ayrıca yanaşma, onların bədii çevrilməsi, sənətin insan təbiətini ucaltmaqda iştirakı, poetik mətnin aydınlığı (“qüsursuz sözlərin lirikası”), estetika, ifadəlilik, birmənalılıq, obrazların dəqiqliyi, maddi aləmin, yerin gözəlliklərinin təsviri, ibtidai insanın hisslərinin poetikləşdirilməsi, və s.

"Akmeizm" termininin mənşəyi

"Akmeizm" termini simvolizmdən fərqli olaraq yeni ədəbi cərəyan kimi 1912-ci ildə N. S. Qumilyov və S. M. Qorodetski tərəfindən təqdim edilmişdir.

Andrey Belinin sözlərinin arxasında dayanan istiqamətin adı V. V. İvanov və N. S. Qumelev arasında müzakirə zamanı, N. S. Qumelev V. V. İvanovun tələffüz etdiyi “Akmeizm” və “Adamizm” sözlərini götürüb onları özünə yaxın şairlər birliyi adlandırdıqda ortaya çıxdı. Beləliklə, akmeizmin digər istifadə olunan adı "adamizm" dir.

Qrupun adının kortəbii seçimi ilə əlaqədar olaraq, akmeizm anlayışı tamamilə əsaslandırılmadı, bu da tənqidçilərin terminin qanuniliyi ilə bağlı şübhələrinə səbəb oldu. Akmeizmin dəqiq tərifini hərəkatın iştirakçıları kimi vermək mümkün deyildi, o cümlədən şair O.E. Mandelştam, dilçi və ədəbiyyatşünas V. M. Jirmunski və rus ədəbiyyatının tədqiqatçıları: R. D. Timenchik, Omri Ronen, N. A. Boqomolov, Con Malmstad və başqaları. Buna görə də, akmeizm tərəfdarlarının sayı bu konsepsiyanın məzmununa nə daxil edildiyindən asılı olaraq dəyişir. Hərəkata adətən altı şair daxildir.

Onların müasirləri bu terminin başqa mənasını tapdılar. Məsələn, V. A. Pyast başlanğıcını Anna Axmatova təxəllüsündə tapdı, bu da latınca "akmatus" səslənir, yunanca "akme" - "kənar, uc, nöqtə" mənasına bənzəyir.

Akmeizmin formalaşması əsas nümayəndələri akmeizmin yaradıcıları Nikolay Qumilyov, Sergey Qorodetski və Anna Axmatova olan "Şairlər emalatxanası", müxalif "Akademiya şeirlər" qrupunun yaradıcılığının təsiri altında baş verdi.

“Akmeizm” anlayışı Birliyin manifestlərində çox az əsaslandırılmışdır. Hətta qrupun əsas üzvləri belə praktikada akmeist manifestlərinin əsas müddəalarına heç də həmişə əməl etmirdilər. Lakin terminin bütün qeyri-müəyyənliyinə, özünəməxsusluğunun olmamasına baxmayaraq, “akmeizm” şairlərin maddiliyi, obrazların obyektivliyini, sözlərin aydınlığını bəyan edən ümumi fikirlərini əhatə edir.
Ədəbiyyatda akmeizm

Akmeizm, ilk növbədə ümumi nəzəri proqramla deyil, şəxsi dostluqla birləşən və təşkilati birliyinə töhfə verən altı istedadlı və fərqli şairdən ibarət ədəbi məktəbdir. İcmaya təsisçiləri N. S. Qumilyov və S. M. Qorodetski ilə yanaşı, O. E. Mandelştam, A. Axmatova, V. İ. Narbut və M. A. Zenkeviç də daxil idi. V. G. İvanov da Anna Axmatovanın mübahisə etdiyi qrupa qoşulmağa çalışdı, ona görə "altı akmeist var idi və heç vaxt yeddinci olmamışdı". Akmeizm yazıçıların nəzəri əsərlərində və bədii əsərlərində öz əksini tapmışdır: akmeistlərin ilk iki manifestləri - N.S.Qumilyovun “Simvolizm və akmeizm irsi” və S.M.Qorodetskinin “Müasir rus poeziyasında bəzi tendensiyalar” məqalələri birinci nəşrdə dərc edilmişdir. 1913-cü ildə akmeizmi köklü bir ədəbi cərəyan hesab etmək adət olduğu "Apollon" jurnalının üçüncü manifestində - OE Mandelstamın 1913-cü ildə yazdığı "Akmeizm səhəri" (1919) məqaləsi nəşr olundu. cəmi 6 il sonra şairin fikirləri N. S. Qumilyov və S. M. Qorodetskinin fikirləri ilə ziddiyyət təşkil etdiyinə görə.

Akmeist şeirləri ilk manifestlərdən sonra Apollonun 1913-cü ildə üçüncü sayında dərc edilmişdir. Bundan əlavə, 1913-1918-ci illərdə. akmeist şairlərin "Hyperborea" adlı ədəbi jurnalı nəşr olundu (buna görə də akmeistlərin başqa adı - "Hiperboreyalılar").

Əsərləri onun əsasını təşkil edən akmeizmin sələflərini N. S. Qumilyov öz manifestlərində çağırır: Uilyam Şekspir, Fransua Villon, Fransua Rabela və Teofil Qotye. Rus adları arasında belə təməl daşları I. F. Annensky, V. Ya. Bryusov, M. A. Kuzmin idi.

Manifestlərdə göstərilən prinsiplər assosiasiya iştirakçılarının poetik yaradıcılığı ilə kəskin şəkildə ziddiyyət təşkil edirdi ki, bu da skeptiklərin diqqətini cəlb edirdi. Rus simvolist şairləri A.A.Blok, V. Ya.Bryusov, V.İ.İvanov akmeistləri özlərinin davamçıları hesab edirdilər, futuristlər onları rəqib kimi qəbul edirdilər, L.D.Trotskidən başlayaraq onları dəyişdirən marksist ideologiyanın tərəfdarları isə akmeistləri “ağmeistlər” adlandırırdılar. antisovet cərəyanı çıxılmaz burjua ədəbiyyatı. Akmeizm məktəbinin tərkibi son dərəcə qarışıq idi və V.İ.-nin təmsil etdiyi akmeistlər qrupunun fikirləri. Bir cərəyan daxilində poetik baxışlar arasındakı bu uyğunsuzluq ədəbiyyatşünasları uzun-uzadı düşünməyə vadar etmişdir. Təəccüblü deyil ki, nə V. İ. Narbut, həm də M. A. Zenkeviç “Şairlərin emalatxanası” ikinci və üçüncü peşəkar birliklərinin üzvü deyildilər.

1913-cü ildə V.İ.Narbut M.A.Zenkeviçə akmeistlər cəmiyyətini tərk edərək iki nəfərdən ibarət ayrıca yaradıcılıq qrupu yaratmağı və ya kəskin konsepsiyaları ona mürəkkəb estetikadan qat-qat yaxın olan kub-futuristlərə qoşulmağı təklif etdikdən əvvəl şairlər cərəyanı tərk etməyə çalışdılar. Mandelstam. Bir sıra ədəbiyyat tədqiqatçıları belə qənaətə gəlirlər ki, birliyin yaradıcısı S. M. Qumilyov qeyri-üzvi yaradıcılıq ideologiyalarını yeni qeyri-məhdud istiqamətin ahəngdar polifoniyası üçün qəsdən bir cərəyanda birləşdirməyə çalışıb. Lakin daha çox ehtimal olunur ki, akmeizmin hər iki tərəfi - poetik-akmeist (N. S. Qumilyov, A. Axmatova, O. E. Mandelştam) və materialist-adamist (V. İ. Narbut, M. A. Zenkeviç, S. M. Qorodetski) - kənara çıxmaq prinsipini birləşdirib. simvolizm. Akmeizm bir ədəbi məktəb kimi öz konsepsiyalarını hərtərəfli müdafiə etdi: simvolizmə qarşı duraraq, eyni zamanda futurizmin paralel cərəyanının çılğın söz yaradıcılığına qarşı mübarizə apardı.

Akmeizmin gün batımı


1914-cü ilin fevralında N. S. Qumilyovla S. M. Qorodetski arasında fikir ayrılığı yarandıqda, ilk poetik ustalığa yiyələnmə məktəbi “Şairlərin emalatxanası” dağıldı və akmeizm çökdü. Bu hadisələr nəticəsində istiqamət ciddi tənqid olundu və B. A. Sadovskaya hətta "akmeizmin sonu" elan edildi. Buna baxmayaraq, bu qrupun şairləri uzun müddət nəşrlərdə akmeist adlandırıldı və özləri də bu istiqamətə aid etməkdən əl çəkmədilər. Tez-tez kiçik akmeistlər adlandırılan N. S. Qumilyovun dörd tələbəsi və yoldaşları akmeizm ənənələrini miras aldılar və səssizcə davam etdirdilər: G. V. İvanov, G. V. Adamoviç, N. A. Otsup, İ. V. Odoevtseva. Müasirlərinin, gənc yazıçıların yaradıcılığında Qumilyovun “Şairlər emalatxanası” ideologiyasına xas olan həmfikirlərinə tez-tez rast gəlinir.

Bir ədəbi cərəyan kimi akmeizm təxminən iki il ərzində mövcud olub, Hyperborea jurnalının 10 nömrəsini və bir neçə kitabı nəşr edərək, 20-ci əsrin rus poetik yaradıcılığına əhəmiyyətli təsir göstərən görkəmli şairlərin əbədi sözlərinin əvəzsiz irsini qoyub.

Akmeizm sözündən gəlir yunan sözü acme, tərcümədə: zirvə, zirvə, ən yüksək nöqtə, çiçəklənmə, güc, nöqtə deməkdir.

XX əsrin əvvəllərində rus poeziyasında ədəbi modernist cərəyanın adı akmeizim yunanca “akme” sözündən olub, rus dilinə tərcümədə nəyinsə çiçəklənmə dövrü, zirvəsi və ya zirvəsi mənasını verir (digər versiyalara görə, termin Axmatovanın "akmatus" təxəllüsünün yunan kökləri).

Bu ədəbi məktəb simvolizmə qarşı, onun ifrat və ifratlarına cavab olaraq yaradılmışdır. Akmeistlər reallığı təsvir edərkən (simvolizmdə adət olduğu kimi) aydınlıq və maddilik poetik sözünə qayıtmağı və mistisizmin sirli dumanını rədd etməyi müdafiə edirdilər. Akmeizmin tərəfdarları sözün düzgünlüyünü, mövzu və obrazların obyektivliyini, ətraf aləmi bütün rəngarəngliyi, rəngarəngliyi, səsliliyi və hiss olunan konkretliyi ilə qəbul etməyi müdafiə edirdilər.

Akmeizmin baniləri Nikolay Qumilyov, Anna Axmatova və Sergey Qorodetski kimi rus poeziyasının gümüş dövrünün rus şairləridir, sonralar onlara O. Mandelstam, V. Narbut, M. Zenkeviç də qoşulmuşlar.

1912-ci ildə onlar öz peşəkar ustalıq məktəbi olan Şairlər emalatxanasını yaratdılar, 1913-cü ildə Qumilyovun “Simvolizm və akmeizm irsi” və S.Qorodetskinin “Apollon” jurnalında “Müasir rus poeziyasında bəzi meyllər” məqalələri dərc olundu. "akmeizm" termini onun əsas xüsusiyyətlərini təsvir edir. Akmeist hərəkat üçün bir növ proqram olan bu məqalələrdə onun əsas humanist planı - insanlarda yeni həyata susuzluğun dirçəldilməsi, onun rəngarəngliyi və parlaqlığı hisslərinin qaytarılması elan olunurdu. Akmeist şairlərin ilk əsərləri manifest məqalələri dərc edildikdən sonra Apollon jurnalının üçüncü sayında (1913) dərc edilmişdir. 1913-1919-cu illərdə. akmeistlərin öz jurnalı "Hiperboreyalılar" nəşr olundu (buna görə də onları tez-tez "Hiperboreyalılar" da adlandırırdılar).

Bir çox ədəbi tədqiqatçıların fikrincə, musiqi sənəti ilə danılmaz oxşarlıqlara malik olan simvolizmdən fərqli olaraq (musiqi kimi, o da sirli, polisemantikdir, çoxlu şərhlərə malik ola bilər) akmeizm belə üçölçülü məkan meyllərinə daha yaxındır. memarlıq, heykəltəraşlıq və ya rəssamlıq kimi sənətdə.

Akmeistlərin şeir-şairləri təkcə heyrətamiz gözəlliyi ilə deyil, həm də dəqiqliyi, ardıcıllığı, son dərəcə sadə, hər bir oxucuya başa düşülən mənası ilə seçilir. Akmeistlərin əsərlərində istifadə olunan sözlər, ilkin olaraq onlarda qoyulan mənası dəqiq çatdırmaq üçün nəzərdə tutulmuşdur, burada müxtəlif şişirtmələr və ya müqayisələr yoxdur, metafora və hiperbola praktiki olaraq istifadə edilmir. Akmeist şairlər aqressivliyə yad idilər, onları siyasi-ictimai mövzular maraqlandırmır, ali insani dəyərlərə böyük önəm verilir, insanın mənəvi dünyası ön plana çıxır. Onların şeirlərini başa düşmək, dinləmək və xatırlamaq çox asandır, çünki onların istedadlı təsvirində mürəkkəb şeylər hər birimiz üçün sadə və başa düşülən olur.

Bu ədəbi cərəyanın nümayəndələrini nəinki yeni poeziya məktəbinə ümumi həvəs birləşdirdi, həyatda onlar həm də dost və həmfikir idilər, onların təşkilatlanması müəyyən bir ədəbi mühitə malik olmasa da, böyük birlik və baxış birliyi ilə seçilirdi. əsərlərini yazarkən etibar edə biləcəkləri platforma və standartlar. Onların hər birinin quruluşu, xarakteri, əhvali-ruhiyyəsi və digər yaradıcılıq xüsusiyyətləri ilə fərqlənən misraları akmeizm məktəbinin tələb etdiyi kimi son dərəcə spesifik, oxucuların başa düşdüyü əlçatan olub, oxuduqdan sonra əlavə suallar doğurmurdu.

Akmeist şairlər arasında dostluq və həmrəyliyə baxmayaraq, Qumilyov, Axmatova və ya Mandelstam kimi parlaq şairlər üçün bu ədəbi hərəkatın məhdud dairəsi tezliklə sıxlaşdı. 1914-cü ilin fevralında Qumilyovun Qorodetski ilə mübahisəsindən sonra peşəkar ustalıq məktəbi olan Şairlər emalatxanası iki il fəaliyyət göstərdikdən sonra “Hiperborea” jurnalının 10 nömrəsi və bir neçə şeir toplusu dağıldı. Baxmayaraq ki, bu təşkilatın şairləri özlərini bu ədəbi cərəyana aid etməkdən əl çəkmirdilər və nəşriyyatların onları akmeist adlandırdıqları ədəbi jurnal və qəzetlərdə dərc olunurdular. Gənc şairlər Georgi İvanov, Georgi Adamoviç, Nikolay Otsup, İrina Odoyevtseva özlərini Qumilyov ideyalarının davamçıları adlandırırdılar.

Akmeizm kimi ədəbi cərəyanın unikal xüsusiyyəti onun yalnız Rusiya ərazisində doğulması və inkişaf etməsi, XX əsrin əvvəllərində rus poeziyasının gələcək inkişafına böyük təsir göstərməsidir. Ədəbiyyat tədqiqatçıları akmeist şairlərin əvəzsiz xidmətlərini tək bir hərəkətin, jestin köməyi ilə xəyanət edə bilən lirik personajların mənəvi aləmini çatdırmaq üçün xüsusi, incə bir yolun ixtirasını, hər hansı bir şeyi və ya vacib xırda şeyləri sadalamaq üsulunu adlandırırlar. oxucuların təsəvvüründə çoxlu assosiasiyaların yaranmasına səbəb olur. Baş lirik qəhrəmanın hiss və təcrübələrinin bu dahiyanə şəkildə sadə “maddiləşdirilməsi” çox böyük təsirə malikdir və hər bir oxucu üçün başa düşülən və əlçatan olur.

"Poetik dəyərlərin yer üzündəki mənbəyinə"

Lidiya Ginzburg

1906-cı ildə Valeri Bryusov bəyan etdi ki, “yeni poeziya” kimi tanınan həmin ədəbi məktəbin inkişaf dairəsini tamamlanmış hesab etmək olar”.

Simvolizmdən böhran zamanı birinciyə qarşı çıxan yeni bir ədəbi cərəyan - akmeizm yarandı. O, simvolizmdən tam qopmasa da, Gümüş dövr sənətində yeni estetik cərəyanları əks etdirmişdir. Yaradıcılıq yolunun başlanğıcında gənc şairlər, gələcək akmeistlər simvolizmə yaxın idilər, Vyaçeslav İvanovun Sankt-Peterburq mənzilində "qüllə" adlanan "İvanovo mühitləri" - ədəbi görüşlərdə iştirak etdilər. İvanovun "qülləsində" gənc şairlərlə dərslər keçirildi, burada oxudular.

Yeni tendensiyanın yaranması 1910-cu illərin əvvəllərinə təsadüf edir. O, eyni olmayan üç ad aldı: "akmeizm" (yunanca "acme" - çiçəkləmə, zirvə, bir şeyin ən yüksək dərəcəsi, nöqtə), "adamizm" (ilk insan Adəm adından, cəsarətli, aydın, birbaşa baxış. dünya) və "klarizm" (gözəl aydınlıq). Onların hər biri bu dərnəyin şairlərinin arzularının xüsusi bir üzünü əks etdirirdi.

Beləliklə, akmeizm xarici aləmin konkret-sensor qavrayışını, ilkin, qeyri-simvolik mənasına qayıdışını elan edən modernist cərəyandır.

Yeni hərəkatın iştirakçıları platformasının formalaşması əvvəlcə Bədii Söz Zelotları Cəmiyyətində (Poeziya Akademiyası), daha sonra 1911-ci ildə yaradılan, bədii müxalifətə Nikolay Qumilyovun rəhbərlik etdiyi şairlər emalatxanasında baş verir. Sergey Qorodetski.

Şairlər emalatxanası simvolizmin artıq ən yüksək zirvəsini keçdiyi hissi ilə birləşən şairlər birliyidir. Bu ad orta əsr sənətkarlıq birlikləri dövrünə aid edilir və “emalatxana” iştirakçılarının poeziyaya sırf peşəkar fəaliyyət sahəsi kimi münasibətini göstərirdi. “Emalatxana” peşəkar mükəmməllik məktəbi idi. “Emalatxana”nın onurğasını yenicə çap olunmağa başlayan gənc şairlər təşkil edirdi. Onların arasında sonrakı onilliklərdə adları rus ədəbiyyatına şöhrət gətirənlər də var idi.

Yeni cərəyanın ən görkəmli nümayəndələri Nikolay Qumilyov, Anna Axmatova, Osip Mandelstam, Sergey Gorodetski, Nikolay Klyuev idi.

“Bələdçi” üzvlərindən birinin mənzilinə toplaşdılar. Bir dairədə oturaraq bir-bir yeni şeirlərini oxudular, sonra ətraflı müzakirə etdilər. İclasın keçirilməsi vəzifəsi sindiklərdən birinə - “Seminar”ın rəhbərlərinə həvalə edilib.

Sindik, xüsusi çağırışın köməyi ilə, əgər çox ümumi olarsa, növbəti natiqin çıxışını kəsmək hüququna malik idi.

"Seminar"ın iştirakçıları arasında "ev filologiyası"na hörmətlə yanaşıldı. Onlar dünya poeziyasını diqqətlə öyrəndilər. Təsadüfi deyil ki, onların öz əsərlərində tez-tez başqalarının sətirləri, çoxlu gizli sitatlar eşidilir.

Ədəbiyyat müəllimləri arasında akmeistlər Fransua Vilyonu (həyat duyğusu ilə), Fransua Rabeleyi (xüsusən “müdrik fiziologiyası” ilə), Uilyam Şekspiri (insanın daxili aləminə nüfuz etmək istedadı ilə), Teofil Qotyeni (təqdim edirdilər). “qüsursuz formaların” müdafiəçisi). Buraya şairlər Baratınskini, Tyutçevi və rus klassik nəsrini əlavə etməliyik. Akmeizmin bilavasitə sələfləri arasında İnnokenty Annensky, Mixail Kuzmin və Valeri Bryusov var.

1912-ci ilin ikinci yarısında “Emalatxana”nın altı ən fəal üzvü – Qumilyov, Qorodetski, Axmatova, Mandelstam, Narbut və Zenkeviç bir sıra şeir gecələri keçirərək, rus ədəbiyyatını yeni istiqamətə aparmaq iddialarını bəyan etdilər. .

Vladimir Narbut və Mixail Zenkeviç öz şeirlərində nəinki “konkret, real və həyati vacib olan hər şeyi” müdafiə edirdilər (Narbut qeydlərin birində yazdığı kimi), həm də oxucunu çoxlu təbii, bəzən çox iştah açıcı təfərrüatlarla şoka saldılar:

Və şlak müdrikdir, spiralə bükülmüşdür,
Gürzələrin göz qapaqları iti,
Və gümüş qapalı bir dairədə,
Hörümçək nə qədər sirr toxuyur!

M. Zenkeviç. "İnsan" 1909-1911

Futuroloqlar kimi Zenkeviç və Narbut da oxucunu şoka salmağı sevirdilər. Buna görə də onları çox vaxt “sol akmeistlər” adlandırırdılar. Əksinə, akmeistlər siyahısında "sağda" Anna Axmatova və Osip Mandelstam - bəzən "neoklassiklər" kimi qeyd olunan iki şairin adları var idi, bu da onların ciddi və aydın (rus klassikləri kimi) quruluşuna sadiqliyini ifadə edir. şeirlər. Və nəhayət, bu qrupdakı "mərkəzi" yaşlı nəslin iki şairi - "Şairlər emalatxanası"nın sindikləri Sergey Qorodetski və Nikolay Qumilyov (birincisi Narbut və Zenkeviçə, ikincisi Mandelstam və Axmatovaya yaxın idi) tuturdu. ).

Bu altı şair mütləq həmfikir insanlar deyildi, lakin sanki, müasir poeziyanın iki ifrat qütbü - simvolizm və naturalizm arasında tarazlıq ideyasını təcəssüm etdirirdi.

Qumilyovun "Simvolizm və akmeizm irsi" (1913), Qorodetskinin "Müasir rus poeziyasında bəzi cərəyanlar", Mandelştamın "Akmeizm səhəri" kimi manifestlərdə akmeizm proqramı elan edilmişdir. Bu məqalələrdə poeziyanın məqsədinin tarazlığa nail olmaq olduğu bəyan edilirdi. Gorodetsky yazırdı: "İncəsənət hər şeydən əvvəl tarazlıq vəziyyətidir". Bununla belə, akmeistlər ilk növbədə nə ilə nə arasında “canlı tarazlığı” saxlamağa çalışdılar? “Dünya” ilə “səmavi” arasında, gündəlik həyatla varlıq arasında.

Simgenin altında köhnəlmiş xalça
Sərin otaqda qaranlıqdır,

1912-ci ildə Anna Axmatova yazdı.

Bu, “maddi dünyaya, obyektə qayıdış” demək deyil, bir sətir daxilində tanış, gündəlik (“Yaşlanmış xalça”) və yüksək, İlahi (“İkonanın altında köhnəlmiş xalça”) arasında tarazlıq yaratmaq arzusudur.

Akmeistləri həyatın konkret hissiyyatlı təzahürlərində o biri dünya deyil, real gözəlliyi maraqlandırır. Nebula və simvolizm işarələri reallığın əsas qavrayışı, təsvirin həqiqiliyi və kompozisiyanın aydınlığı ilə qarşı-qarşıya qaldı. Müəyyən mənada akmeizm poeziyası “qızıl dövrün”, Puşkin və Baratınski dövrünün canlanmasıdır.

S.Qorodetski “Müasir rus poeziyasında bəzi tendensiyalar” adlı bəyanatında simvolizmin “qaranlıqlaşmasına”, onun dünyanın bilinməzliyi üzərində qurulmasına qarşı çıxış edib: “Akmeizmlə simvolizm arasında mübarizə... hər şeydən əvvəl bu dünya üçün mübarizə, səslənən, rəngarəng, formalara, çəkiyə və zamana sahib olan ... "," dünya gözəlliklər və çirkinliklər məcmusunda geri dönməz olaraq akmeizm tərəfindən qəbul edilir.

Akmeistlər səylə və lüzumsuz pafos olmadan şair-peyğəmbər obrazını şair-sənətkar obrazına qarşı qoydular, “yeri” ilə “səmavi-mənəvi”ni birləşdirdilər.

Və düşündüm: mən flört etmək fikrində deyiləm
Biz peyğəmbər deyilik, hətta qabaqcıl da deyilik...

O. Mandelstam. Lüteran, 1912

Yeni cərəyanın orqanları yazıçı, şair və tarixçi Sergey Makovskinin yaratdığı “Apollon” (1909–1917) jurnalları və 1912-ci ildə əsası qoyulmuş Mixail Lozinskinin rəhbərlik etdiyi “Hiperborea” jurnalları idi.

Yeni estetik hadisənin fəlsəfi əsasını praqmatizm (fəaliyyət fəlsəfəsi) və fenomenoloji məktəbin ("obyektivlik təcrübəsini", "şeyləri sorğu-sual etməyi", "dünyanın qəbulunu" müdafiə edən) ideyaları təşkil edirdi.

Bəlkə də “Emalatxana”nın əsas fərqləndirici xüsusiyyəti yer üzünün, məişət həyatının obrazının zövqü idi. Simvolistlər bəzən zahiri dünyanı daxili, batini dünyasına qurban verirdilər. "Tsexoviki" qətiyyətlə əsl "çöllərin, qayaların və suların" diqqətli və sevgi ilə təsviri lehinə seçim etdi.

Akmeizmin bədii prinsipləri onun poetik praktikasında möhkəmlənmişdir:

1. Çoxrəngli və canlı dünya həyatının fəal şəkildə qəbul edilməsi;
2.​ "Formalar, çəki və zaman" olan sadə obyektiv dünyanın reabilitasiyası;
3. Transsendensiya və mistisizmin inkarı;
4. Dünyaya ibtidai-heyvan, cəsarətli-möhkəm baxış;
5. Mənzərəli təsvir üzərində quraşdırma;
6. İnsanın psixoloji hallarının bədən prinsipinə diqqət yetirməklə ötürülməsi;
7. “Dünya mədəniyyətinə həsrət” ifadəsi;
8. Sözün konkret mənasına diqqət;
9. Formaların mükəmməlliyi.

Ədəbi akmeizmin taleyi faciəlidir. O, gərgin və qeyri-bərabər mübarizədə özünü təsdiq etməli oldu. O, dəfələrlə təqib və böhtanlara məruz qalıb. Onun ən görkəmli yaradıcıları məhv edildi (Narbut, Mandelstam). Birinci Dünya Müharibəsi, 1917-ci ilin oktyabr hadisələri, 1921-ci ildə Qumilyovun edam edilməsi akmeizmin ədəbi cərəyan kimi daha da inkişafına son qoydu. Bununla belə, bu cərəyanın humanist mənası əhəmiyyətli idi - insanın həyata susuzluğunu canlandırmaq, onun gözəlliyi hissini qaytarmaq.

Ədəbiyyat

Oleq Lekmanov. Akmeizm // Uşaqlar üçün "Avanta +" ensiklopediyası. Cild 9. Rus ədəbiyyatı. İkinci hissə. XX əsr. M., 1999

N.Yu. Qryakalova. Akmeizm. Sülh, yaradıcılıq, mədəniyyət. // Gümüş dövrün rus şairləri. İkinci cild: Akmeistlər. Leninqrad: Leninqrad Universiteti Nəşriyyatı, 1991

Akmeizm 1910-cu illərdə formalaşmağa başlayan poetik bir cərəyandır. Təsisçilər N.Qumilyov və S.Qorodetski idi, onlara həmçinin O.Mandelstam, V.Narbut, M.Zenkeviç, N.Otsup və bəzi digər şairlər qoşulmuşdular və onlar “ənənəvi”liyin bəzi hökmlərini qismən rədd etməyin zəruriliyini bəyan etmişlər. simvolizm. “Bilməyənlərə” mistik istəklər tənqid olunurdu: “Akmeistlər arasında qızılgül yenə öz ləçəkləri, qoxusu və rəngi ilə yaxşı oldu, nəinki mistik sevgi və ya başqa bir şeylə təsəvvür edilən oxşarlıqları ilə deyil” (S.Qorodetski). “Layiqli ata” sayılan simvolizmin bütün əsas müddəalarını qəbul edərək, onun islahatının yalnız bir sahədə aparılmasını tələb etdilər; onlar simvolistlərin “əsas qüvvələrini naməlumlar səltənətinə” [“mistika ilə, sonra teosofiya ilə, sonra okkultizmlə qardaşlaşmış” (Qumilyov)], bilinməyənlər səltənətinə yönəltmələrinin əleyhinə idilər. Simvolizmin bu elementlərinə etiraz edərək, akmeistlər sözün tam mənasında bilinməyənin bilinə bilməyəcəyinə diqqət çəkdilər. Akmeistlərin ədəbiyyatı simvolistlərin yetişdirdiyi anlaşılmazlıqdan azad etmək, onun aydınlığını və əlçatanlığını bərpa etmək istəyi bundan irəli gəlir. "Ədəbiyyatın əsas rolu, - Qumilyov deyir, "simvolist mistiklər tərəfindən ciddi şəkildə təhdid edildi, çünki onlar onu bilinməyənlərlə öz sirli qarşılaşmaları üçün düsturlara çevirdilər."

Akmeizm simvolizmdən daha heterojen idi. Amma əgər simvolistlər romantik poeziya ənənələrinə arxalanırdılarsa, akmeistlər 18-ci əsr fransız klassizminin ənənələrinə arxalanırdılar. Yeni trendin məqsədi real dünyanı, hiss olunan, görünən, eşidilən şəkildə qəbul etməkdir. Lakin simvolist qəsdən ayənin qeyri-müəyyənliyini və qeyri-müəyyənliyini rədd edərək, real dünyanı mistik təşbehlərin dumanlı pərdəsi ilə bürüyən akmeistlər nə ruhun başqalığının, nə də bilinməyənlərin mövcudluğunu inkar etmədilər, lakin bütün bunlar haqqında yazmaqdan imtina etdilər. , bunu "iffətsiz" hesab edərək. Eyni zamanda, xüsusən də söhbətin psixikadan, hisslərin sirrindən və ruhun çaşqınlığından getdiyi yerdə rəssamın bu “tanılmaz”ın sərhəddinə yaxınlaşması hələ də mümkün idi.

Akmeizmin əsas müddəalarından biri dünyanın “şərtsiz” qəbul edilməsi tezisidir. Lakin akmeistlərin idealları rus reallığının sosial ziddiyyətləri ilə toqquşdu, onlardan qaçmaq istədikləri, estetik problemlərə çəkilməyə çalışdılar, buna görə Blok onları qınadı və dedi ki, akmeistlər "bir şeyə sahib deyillər və istəmirlər. rus poeziyası və ümumən dünya həyatı haqqında təsəvvürün kölgəsidir”.

Akmeizm ədəbiyyatın vəzifəsi kimi “gözəl aydınlıq” (M.A.Kuzmin) və ya aydınlığı (latınca clarus - aydın) elan etdi. Akmeistlər dünyanın aydın və birbaşa görünüşü ideyasını biblical Adəmlə əlaqələndirərək hazırkı Adamizmi adlandırdılar. Akmeistlər var gücü ilə ədəbiyyatı həyata, əşyalara, insana, təbiətə qaytarmağa çalışırdılar. Qumilev bildirir: "Adamistlər olaraq biz bir az meşə heyvanlarıyıq və hər halda nevrasteniya müqabilində içimizdəki vəhşilikdən əl çəkməyəcəyik." Onlar öz sözləri ilə desək, “səslənən, rəngarəng, formaları, çəkisi və vaxtı olan bu dünya üçün, yer planetimiz üçün” mübarizə aparmağa başladılar. Akmeizm, sözlərin birbaşa obyektləri adlandırdığı "sadə" bir poetik dili təbliğ edirdi. Simvolizm və onunla əlaqəli cərəyanlar - sürrealizm və futurizmlə müqayisədə, ilk növbədə, təsvir olunan dünyanın maddiliyi və bu-dünyalığı kimi xüsusiyyətləri ayırd etmək olar ki, burada "təsvir olunan hər bir obyekt özünə bərabərdir". Akmeistlər əvvəldən obyektivliyə sevgilərini bəyan etdilər. Qumilyov “sarsıntılı sözlər” deyil, “daha ​​stabil məzmunlu” sözlər axtarmağa çağırıb. Maddilik poeziyada isimlərin üstünlük təşkil etməsini və bir çox əsərlərdə, xüsusən də Anna Axmatovada tamamilə yox olan felin əhəmiyyətsiz rolunu müəyyənləşdirdi.



Əgər simvolistlər şeirlərini gərgin musiqi başlanğıcı ilə doyururdularsa, onda akmeistlər misranın və şifahi melodiyanın belə sonsuz daxili dəyərini tanımırdılar və misranın məntiqi aydınlığına və aydınlığına diqqətlə yanaşdılar.

Şey melodiyasının zəifləməsi və sadə danışıq dilinin dönüşlərinə meyl də xarakterikdir.

Akmeistlərin poetik povestləri yığcamlığı, lirik süjet aydınlığı, tamamlama kəskinliyi ilə seçilir.

Akmeistlərin yaradıcılığı keçmiş ədəbi dövrlərə maraqla səciyyələnir: “Dünya mədəniyyətinə həsrət” – O. E. Mandelştam sonralar akmeizmi belə müəyyənləşdirdi. Qumilyovun “ekzotik romanı”nın motivləri və əhval-ruhiyyələri bunlardır; Dantenin qədim rus yazısının təsvirləri və 19-cu əsrin psixoloji romanı. A. A. Axmatovadan; Mandelstamda antik dövr.

“Dünyanın” estetikləşməsi, problemin daraldılması (dövrün əsl ehtiraslarına, onun əlamətlərinə və konfliktlərinə məhəl qoymamaq nəticəsində), xırdalıqların estetikləşdirilməsi akmeizm poeziyasının yüksəlməsinə (enməsinə) imkan vermədi. reallıq, ilk növbədə sosial. Buna baxmayaraq və bəlkə də proqramın uyğunsuzluğu və uyğunsuzluğu səbəbindən realizm ehtiyacı yenə də özünü ifadə etdi, bu qrupun ən güclü ustalarının, yəni Qumilyov, Axmatova və Mandelstamın gələcək yollarını əvvəlcədən müəyyənləşdirdi. Onların daxili realizmini müasirləri yaxşı hiss edirdilər, eyni zamanda onların bədii metodunun spesifikliyini dərk edirdilər. Tam hüquqlu "realizm" sözünü əvəz edən və akmeizmin xarakteristikasına uyğun bir termin tapmağa çalışan V.M. Jirmunski "Simvolizmin öhdəsindən gəlmək" məqaləsində yazırdı:

“Bir qədər ehtiyatla, biz “hiperboreyalıların” idealından neorealizm kimi danışa bilərik, bədii realizmlə dəqiq, subyektiv mənəvi-estetik təcrübə ilə bir qədər təhrif olunmuş, əsasən xarici həyatın ayrı-ayrı və fərqli təəssüratlarının ötürülməsi, habelə ruhun xaricdən qəbul edilən həyatı, ən ayrı və fərqli tərəfi; Xəbərdarlıqla, əlbəttə ki, gənc şairlər üçün keçmiş realistlərə qaçılmaz görünən nəsr nitqinin naturalistik sadəliyinə çalışmaq qətiyyən lazım deyil, simvolizm dövründən onlara bir əsər kimi dilə münasibət miras qalmışdır. incəsənət.

Həqiqətən də, akmeistlərin realizmi yeniliyin aşkar xüsusiyyətləri ilə seçilirdi - ilk növbədə, əlbəttə ki, simvolizmə münasibətdə.

Akmeistlər arasında çoxlu fərqlər var idi ki, onlar demək olar ki, bu qrupun yaranmasının ən əvvəlindən aşkar edilmişdir. Onların çox azı elan edilmiş manifestlərə sadiq qaldı - demək olar ki, hamısı elan edilmiş və elan edilmiş proqramlardan həm daha geniş, həm də yüksək idi. Hər kəs öz yolu ilə getdi və yaradıcılıq taleləri akmeizmlə daxili polemikada inkişaf edən, məsələn, Axmatova, Qumilyov, Mandelstamdan daha fərqli sənətkarları təsəvvür etmək çətindir.

Poetik axın haqqında:

Akmeizm (yunan dilindən akme - bir şeyin ən yüksək dərəcəsi, çiçəklənən, yetkinlik, zirvə, uc) 1910-cu illərin rus poeziyasında simvolizmin həddindən artıqlığına reaksiya olaraq formalaşan modernist cərəyanlardan biridir.

Simvolistlərin “superreal”a, obrazların çoxmənalılığına və axıcılığına, mürəkkəb metaforaya üstünlük verərək, akmeistlər təsvirin həssas plastik-material aydınlığına və dəqiqliyinə, poetik sözün arxasınca qaçmağa çalışırdılar. Onların “yerli” poeziyası ibtidai insanın hisslərinin intimləşməsinə, estetikasına, poetikləşməsinə meyllidir. Akmeizm həddindən artıq apolitiklik, dövrümüzün aktual problemlərinə tam biganəlik ilə xarakterizə olunurdu.

Simvolistləri əvəz edən akmeistlərin müfəssəl fəlsəfi və estetik proqramı yox idi. Amma simvolizm poeziyasında müəyyənedici amil varlığın keçiciliyi, anlıqlığı, mistisizm halosu ilə örtülmüş müəyyən bir sirr idisə, o zaman akmeizm poeziyasında şeylərə real baxış təməl daşı kimi qoyulmuşdur. Simvolların dumanlı qeyri-sabitliyi və qeyri-səlisliyi dəqiq şifahi təsvirlərlə əvəz olundu. Bu söz, akmeistlərin fikrincə, ilkin mənasını almalı idi.

Onlar üçün dəyərlər iyerarxiyasının ən yüksək nöqtəsi ümumbəşəri insan yaddaşı ilə eyni olan mədəniyyət idi. Buna görə də akmeistlər tez-tez mifoloji süjetlərə və obrazlara müraciət edirlər. Əgər simvolistlər öz işlərində musiqiyə diqqət yetirmişlərsə, akmeistlər məkan sənətinə: memarlıq, heykəltəraşlıq, rəssamlıq. Üçölçülü dünyaya cazibə akmeistlərin obyektivliyə olan ehtirası ilə ifadə olunurdu: rəngli, bəzən ekzotik detaldan sırf təsviri məqsəd üçün istifadə oluna bilərdi. Yəni simvolizmin “aşılması” daha çox ümumi ideyalar sferasında deyil, poetik üslub sahəsində baş verib. Bu mənada akmeizm də simvolizm kimi konseptual idi və bu baxımdan şübhəsiz ki, ardıcıldırlar.

Akmeist şairlər dairəsinin fərqli xüsusiyyəti onların "təşkilati birliyi" idi. Əslində, akmeistlər ümumi nəzəri platformaya malik mütəşəkkil hərəkat deyil, şəxsi dostluqla birləşən istedadlı və çox fərqli şairlər qrupu idi. Simbolistlərdə belə bir şey yox idi: Bryusovun qardaşlarını birləşdirmək cəhdləri boşa çıxdı. Eyni şey futuristlər arasında da müşahidə edildi - onların buraxdıqları kollektiv manifestlərin bolluğuna baxmayaraq. Akmeistlər və ya - onları da adlandırırdılar - "Hiperboreyalılar" (akmeizmin çap ruporu, jurnal və nəşriyyat "Hyperborey" adından sonra) dərhal vahid qrup kimi çıxış etdilər. Onlar öz ittifaqlarına “Şairlər emalatxanası” adını vermişlər. Və yeni bir cərəyanın başlanğıcı (sonralar Rusiyada yeni poetik qrupların yaranması üçün demək olar ki, "məcburi şərt" oldu) qalmaqalla qoyuldu.

1911-ci ilin payızında Vyaçeslav İvanovun poetik salonunda, poetik cəmiyyətin toplaşdığı, poeziya oxunub müzakirə edildiyi məşhur “Qüllə”də “üsyan” baş verdi. Bir neçə istedadlı gənc şair Simvolizm “ustadları”nın alçaldıcı tənqidindən qəzəblənərək “Şeytan Akademiyası”nın növbəti iclasını cəsarətlə tərk etdilər. Nadejda Mandelştam bu hadisəni belə təsvir edir: “Qumilyovun Azğın Oğlu Vyaçeslav İvanovun hökm sürdüyü Beyt Akademiyasında hörmətli tələbələrin əhatəsində oxunurdu. O, Azğın Oğlu əsl darmadağın etdi. Tamaşa o qədər kobud və sərt idi ki, Qumilyovun dostları Akademiyanı tərk edərək Şairlər emalatxanasını təşkil etdilər - ona qarşı.

Və bir il sonra, 1912-ci ilin payızında "Tsex"in altı əsas üzvü simvolistlərdən yalnız formal deyil, həm də ideoloji cəhətdən ayrılmağa qərar verdi. Özlərini “Akmeistlər”, yəni zirvə adlandıran yeni bir icma təşkil etdilər. Eyni zamanda, təşkilati struktur kimi "Şairlər emalatxanası" qorunub saxlanıldı - akmeistlər daxili poetik birlik kimi orada qaldılar.

Akmeizmin əsas ideyaları N.Qumilyovun “Simvolizm və akmeizm irsi” və S.Qorodetskinin “Apollon” jurnalında dərc olunmuş (1913, №1) “Müasir rus poeziyasında bəzi meyllər” adlı proqram məqalələrində öz əksini tapmışdır. S.Makovskinin redaktorluğu ilə. Onlardan birincisi deyirdi: “Simvolizm, necə adlanmasından asılı olmayaraq, istər akmeizm (akme - bir şeyin ən yüksək dərəcəsi, çiçəkləmə vaxtı) və ya adamizm (cəsarətlə möhkəm və aydın dünyagörüşü) yeni istiqamətlə əvəz olunur. həyat haqqında), hər halda, simvolizmdə olduğundan daha böyük güc balansı və subyekt və obyekt arasındakı əlaqə haqqında daha dəqiq biliyi tələb edir. Lakin bu cərəyanın bütövlükdə özünü təsdiq etməsi və əvvəlkinin layiqli davamçısı olması üçün onun irsini qəbul etməsi və onun yaratdığı bütün suallara cavab verməsi lazımdır. Ataların şöhrəti məcbur edir və simvolizm layiqli ata idi.

S.Qorodetski hesab edirdi ki, “simvolizm... dünyanı “müqavilələrlə” dolduraraq, onu fantoma çevirərək, yalnız başqa aləmləri işıqlandırdığı qədər əhəmiyyətlidir və onun yüksək daxili dəyərini aşağılayır. Akmeistlər arasında qızılgül yenə öz ləçəkləri, qoxusu və rəngi ilə yaxşı oldu, mistik sevgi və ya başqa bir şeylə təsəvvür edilən oxşarlıqları ilə deyil.

1913-cü ildə Mandelstamın "Akmeizmin səhəri" adlı məqaləsi də yazılıb və yalnız altı ildən sonra dərc olunub. Nəşrin gecikməsi təsadüfi deyildi: Mandelstamın akmeist fikirləri Qumilyov və Qorodetskinin bəyanatlarından ciddi şəkildə fərqlənirdi və Apollonun səhifələrinə düşmürdü.

Bununla belə, T. Scriabina qeyd etdiyi kimi, “yeni istiqamət ideyası ilk dəfə Apollonun səhifələrində çox daha əvvəl ifadə edilmişdi: 1910-cu ildə M. Kuzmin “On Beautiful Clarity” jurnalında məqalə dərc etdirmişdir. akmeizm bəyannamələrinin görünüşünü gözlədi. Məqalə yazılan zaman Kuzmin artıq yetkin bir insan idi, simvolist dövri mətbuatda əməkdaşlıq təcrübəsi var idi. Simvolistlərin başqa dünya və qeyri-müəyyən vəhyləri, "sənətdə anlaşılmaz və qaranlıq" Kuzmin "gözəl aydınlığa", "klarizmə" (yunan dilindən clarus - aydınlıq) qarşı çıxdı. Rəssam, Kuzminin fikrincə, dünyaya aydınlıq gətirməli, qaranlıq yox, əşyaların mənasını aydınlaşdırmalı, ətrafındakılarla harmoniya axtarmalıdır. Simvolistlərin fəlsəfi və dini axtarışları Kuzmini valeh etmədi: rəssamın işi yaradıcılığın estetik tərəfinə, bədii məharətə diqqət yetirməkdir. “Simvolun son dərinliyindəki qaranlıq” yerini aydın strukturlara və “xırda xırda şeylərə” heyranlığa verir. Kuzminin fikirləri akmeistlərə təsir etməyə kömək edə bilmədi: "gözəl aydınlıq" "Şairlərin emalatxanası" iştirakçılarının əksəriyyəti tərəfindən tələb olundu.

Akmeizmin başqa bir "müjdəçisi" John hesab edilə bilər. Formal olaraq simvolist olan Annenski, əslində ona yalnız işinin ilk dövründə hörmət etdi. Sonralar Annenski fərqli bir yol tutdu: gec simvolizm ideyaları onun poeziyasına praktiki olaraq heç bir təsir göstərmədi. Digər tərəfdən, onun şeirlərinin sadəliyi və aydınlığı akmeistlər tərəfindən yaxşı mənimsənilirdi.

Kuzminin məqaləsinin Apollonda dərcindən üç il sonra Qumilyov və Qorodetskinin manifestləri ortaya çıxdı - o andan akmeizmin mövcudluğunu formalaşmış ədəbi hərəkat kimi saymaq adətdir.

Akmeizmdə cərəyanın ən fəal iştirakçılarından altısı var: N.Qumilyov, A.Axmatova, O.Mandelstam, S.Qorodetski, M.Zenkeviç, V.Narbut. G. İvanov "yeddinci akmeist" rolunu iddia etdi, lakin bu fikir A. Axmatova tərəfindən etiraz edildi və bildirdi ki, "altı akmeist var idi, yeddinci isə heç vaxt olmamışdır". O. Mandelştam onunla həmrəy idi, lakin o, altı nəfəri həddən artıq çox hesab edirdi: “Cəmi altı Akmeist var və onların arasında bir əlavə də var...” Mandelstam izah etdi ki, Qorodetski Qumilyov tərəfindən deyil, “cəlb edilib”. o vaxtkı güclü simvolistlərə yalnız “sarı ağızlılarla” qarşı çıxmağa cəsarət edir. “Qorodetski [o vaxtlar] məşhur şair idi...”. Müxtəlif dövrlərdə Q. Adamoviç, N. Bruni, Nas. Gippius, Vl. Gippius, Q. İvanov, N. Klyuev, M. Kuzmin, E. Kuzmina-Karavaeva, M. Lozinski, V. Xlebnikov və başqaları poetik bacarıqlara yiyələnmə məktəbi, peşəkar birlik.

Akmeizm ədəbi cərəyan kimi müstəsna istedadlı şairləri - Qumilyov, Axmatova, Mandelstamı birləşdirdi, onların yaradıcılıq fərdiliyi "Şairlər emalatxanası" ab-havasında formalaşdı. Akmeizm tarixinə onun bu üç görkəmli nümayəndəsi arasında bir növ dialoq kimi baxmaq olar. Eyni zamanda, cərəyanın naturalist qanadını təşkil edən Qorodetski, Zenkeviç və Narbutun adamizmi yuxarıda adları çəkilən şairlərin “saf” akmeizmindən xeyli fərqlənirdi. Adamistlərlə Qumilyov-Axmatova-Mandelstam triadası arasındakı fərq tənqidlərdə dəfələrlə qeyd olunub.

Ədəbi cərəyan kimi akmeizm uzun sürmədi - təxminən iki il. 1914-cü ilin fevralında parçalandı. “Şairlər dükanı” bağlandı. Akmeistlər özlərinin "Hyperborea" jurnalının (redaktoru M. Lozinski) on nömrəsini, eləcə də bir neçə almanaxını çap etdirməyə nail olmuşlar.

“Simvolizm sönməkdə idi” - Qumilyov bunda yanılmırdı, lakin o, rus simvolizmi qədər güclü bir cərəyan yarada bilmədi. Akmeizm aparıcı poetik cərəyan rolunda öz yerini tuta bilmədi. Onun sürətlə sönməsinin səbəbi başqa şeylərlə yanaşı, “kəskin dəyişmiş reallıq şəraitinə istiqamətin ideoloji uyğunsuzluğu” adlanır. V.Bryusov qeyd edirdi ki, “akmeistlər praktika ilə nəzəriyyə arasında uçurum ilə xarakterizə olunur” və “onların praktikası sırf simvolist xarakter daşıyırdı”. Məhz bunda o, akmeizm böhranını gördü. Bununla belə, Bryusovun akmeizmlə bağlı ifadələri həmişə sərt olub; əvvəlcə “...akmeizm ixtiradır, şıltaqlıqdır, metropolitan şıltaqlıqdır” deyə bəyan etdi və qabaqcadan xəbər verdi: “... çox güman ki, bir-iki ildən sonra akmeizm qalmayacaq. Onun adı yox olacaq” və 1922-ci ildə məqalələrinin birində o, akmeizmdə ciddi və orijinal heç nə olmadığına və “əsas cərəyandan kənarda” olduğuna inanaraq ona istiqamət, məktəb adlandırılma hüququnu ümumiyyətlə rədd edir. ədəbiyyat.”

Lakin sonradan birliyin fəaliyyətini bərpa etmək cəhdləri dəfələrlə edilib. 1916-cı ilin yayında yaradılmış ikinci “Şairlər emalatxanasına Q.Adamoviçlə birlikdə Q.İvanov rəhbərlik edirdi. Amma o da uzun sürmədi. 1920-ci ildə üçüncü “Şairlər emalatxanası” meydana çıxdı ki, bu da Qumilyovun akmeist xəttini təşkilati olaraq qoruyub saxlamaq üçün sonuncu cəhdi idi. Onun qanadı altında özünü akmeizm məktəbi hesab edən şairlər birləşdi: S. Neldihen, N. Otsup, N. Çukovski, İ. Odoyevtseva, N. Berberova, Vs. Rojdestvenski, N. Oleinikov, L. Lipavski, K. Vatinov, V. Pozner və b. Üçüncü "Şairlər emalatxanası" Petroqradda təxminən üç il ("Sounding Shell" studiyası ilə paralel olaraq) - N.Qumilyovun faciəli ölümünə qədər mövcud olmuşdur.

Şairlərin bu və ya digər şəkildə akmeizmlə bağlı yaradıcılıq taleləri müxtəlif yollarla inkişaf edirdi: N. Klyuev sonralar cəmiyyətin fəaliyyətində iştirak etmədiyini bəyan etdi; Q. İvanov və Q. Adamoviç sürgündə akmeizmin bir çox prinsiplərini davam etdirmiş və inkişaf etdirmişlər; Akmeizmin V. Xlebnikova nəzərəçarpan təsiri yox idi. Sovet dövründə akmeistlərin (əsasən N.Qumilyov) poetik manerası N.Tixonov, E.Baqritski, İ.Selvinski, M.Svetlov tərəfindən təqlid edilirdi.

Rus Gümüş Dövrünün digər poetik cərəyanları ilə müqayisədə akmeizm bir çox cəhətdən marjinal bir fenomen kimi görünür. Onun digər Avropa ədəbiyyatlarında analoqu yoxdur (bunu, məsələn, simvolizm və futurizm haqqında demək olmaz); Qumilyovun ədəbi rəqibi olan Blokun akmeizmin sadəcə “idxal edilmiş xarici əşyalar” olduğunu bəyan etdiyi sözləri daha təəccüblüdür. Axı, rus ədəbiyyatı üçün son dərəcə məhsuldar olan akmeizm idi. Axmatova və Mandelstam "əbədi sözlər" qoyub getməyi bacardılar. Qumilyov şeirlərində amansız inqilablar və dünya müharibələri dövrünün ən parlaq şəxsiyyətlərindən biri kimi görünür. Və bu gün, demək olar ki, bir əsr sonra, akmeizmə maraq, əsasən, 20-ci əsr rus poeziyasının taleyinə əhəmiyyətli təsir göstərən bu görkəmli şairlərin yaradıcılığı ilə əlaqəli olduğuna görə sağ qaldı.

Akmeizmin əsas prinsipləri:

Poeziyanın simvolist çağırışlardan ideala qurtuluşu, ona aydınlığın qaytarılması;

Mistik dumanlığın rədd edilməsi, yer aləminin müxtəlifliyi, görünən konkretliyi, səsliliyi, rəngarəngliyi ilə qəbul edilməsi;

Sözə konkret, dəqiq məna vermək istəyi;

Təsvirlərin obyektivliyi və aydınlığı, detalların kəskinliyi;

Bir insana, onun hisslərinin "həqiqiliyinə" müraciət etmək;

İlkin duyğular dünyasının poetizasiyası, primitiv bioloji təbii prinsip;

Keçmiş ədəbi dövrlərə, ən geniş estetik birliklərə çağırış, “dünya mədəniyyətinə həsrət”.

Akmeizm 1910-cu ildə rus poeziyasında böhran dövründə simvolizmə alternativ olaraq yaranmış bir cərəyandır. Elə bir dövr idi ki, “şair gənclik artıq açıq-aydın dərk edirdi ki, onun simvolik ipi üzərində kainatın uçurumları üzərində rəqs etməyə davam etmək nəinki riskli, həm də əbəsdir, çünki günəşdən, karton ulduzlardan yorulmuş tamaşaçılar ilişib qalmışdılar. simvolik səmanın qara kalikosunda əsnəyib qaçmağa başladı. Bu cərəyanın ən mühüm nümayəndələrinin ətrafında toplandığı “Vesy” jurnalı fəaliyyətini dayandırdı. Hal-hazırda çıxan “Apollon” jurnalı keçmiş Vekhi xalqına sığınacaq verirdi, baxmayaraq ki, bura onların ata-ana yurdu olmamışdır. Bu cərəyanın nümayəndələri arasında və onların simvolizmin gələcək taleyi, poetik yaradıcılığa baxışlarında birlik və razılıq yox idi. Deməli, V.Bryusov poeziyanı ancaq sənət hesab edirdi və V.İvanov da onda dini-mistik funksiyalar görürdü.

Akmeizmin ortaya çıxması da dövrün təcili ehtiyacı idi. “Simvolizm tarixi tənəzzül və mənəvi səhra anında yaranıb. Onun missiyası ruhun hüquqlarını bərpa etmək, onu unutmuş bir dünyaya şeirlə nəfəs vermək idi. Akmeizm ... Rusiyada 20-ci əsrin böyük sınaqlarını qarşılamaq üçün ortaya çıxdı: 1914, 1917 və bəziləri üçün 1937-ci ildə "dedi Nikita Struve.

20 oktyabr 1911-ci ildə akmeizmin sələfi olan “Şairlərin əks-sədası” (poeziyaya sənət kimi münasibəti ifadə edən təsadüfi ad deyil) yaradıldı. Seminarın əsas özəyi M. S. Qumilyov, A. A. Axmatova, O. E. Mandelstam, V. İ. Narbut, M. A. Zenkeviç idi. Oktyabr ayında “Hyperborea” (“Səyahətlər küləyi”) jurnalının ilk nömrəsi işıq üzü gördü.

Yeni ədəbi cərəyanın yaranması ilə bağlı ilk müzakirələr Emalatxananın yaradılmasından az sonra başladı. 1912-ci il fevralın 18-də Akademiyanın növbəti iclasında V.İvanov və A.Belıy “Apollon” jurnalının redaksiyasında simvolizm mövzusunda təqdimatlar etdilər. Simvolizmdən təcridin elan olunduğu etirazlarla onların opponentləri - M.Qumilyov və ədəbi məktəb - akmeizmin yaradılmasını elan edən S.Qorodetski öz etirazlarını bildirdilər.

Akme - yunan dilindən nəyinsə ən yüksək dərəcəsi, rəngi, çiçəkləmə vaxtı deməkdir. Beləliklə, akmeizm güclə, apogeylə, daha yüksək inkişafla dolu çiçəklənən həyat, akmeist - yaradıcı, həyatı bütün təzahürlərində tərənnüm edən pioner demək idi... Akmeistlərin sipərində belə yazılmışdı: aydınlıq, sadəlik, təsdiq. həyatın reallığından.

S.Qorodetskidən fərqli olaraq (“Simvolizm və akmeizm” məruzəsinə bax, 1912) M.Qumilyov hesab edirdi ki, akmeizm simvolizmdən çıxır və onunla təmas nöqtələri var. İlk dəfə 1913-cü ildə “Apollon” jurnalında dərc olunmuş “Simvolizm və Akmeizm irsi” adlı məqaləsində M.Qumilyov akmeizmlə simvolizmin ümumi xüsusiyyətlərini və fərqlərini açıqlayır. O hesab edir ki, akmeizm özündən əvvəlki istiqamətin layiqli varisinə çevrilməli, onun aktivlərini qəbul etməli və onun yaratdığı suallara cavab verməlidir.

Akmeistlərin estetik konsepsiyasının müəyyənedici xüsusiyyəti simvolistlərin “məcburi mistisizminə” etiraz idi. "Mən bütün mistisizmdən qorxuram" dedi Nikolay Stepanoviç (Qumilyov), "Mən başqa dünyalara impulslardan qorxuram, çünki mən oxucuya veksellər vermək istəmirəm, bunun üçün mən olmayacaqam. ödə, amma naməlum qüvvə.”

Lakin simvolistlərdən fərqli olaraq, akmeistlər təbiətin özünün estetikləşdirilməsindən doğan gözəllik ideallarını irəli sürürdülər. Dünyanın ən yüksək gözəlliyi "azad təbiət" və ondan həzz almaq elan edildi. S.Qorodetskinin “Müasir rus poeziyasında bəzi cərəyanlar” adlı ateist manifestində “yerlə insanın qırılmaz vəhdəti” təbliğ edilir və sənətə yeni dünyagörüşünün – akmeizmin aşılanmasına cəhd edilir.

Akmeistlər insan idealını şən, kortəbii və müdrik görmək istədikləri “əsl Adəm” adlandırırlar. Buna görə də akmeistlər maddi, maddi dünyaya cəsarətli, ayıq bir baxışla yanaşı, bir kürək deməyə cəsarət edirlər.

Söz misranın vahid bədii dəyəri elan edilmiş, onun maddi tərəfinin əhəmiyyəti vurğulanmışdır. Sözdə əsas olan onun “şüurlu məzmunu, Loqos”dur ki, bu da sözün məzmununun tərkib hissəsi deyil, onun formal komponenti kimi çıxış edir. Sözün məzmunu forması ilə elan olunurdu.

O. Mandelştam rus dilinin əsas xüsusiyyətini onun “cəhənnəm” dili olmasında görürdü. Rus dili də başqasının simvolizminə ehtiyac duymur, çünki dil özü artıq mahiyyətcə simvolikdir və şairə obrazlar verir.

Qəsdən simvollaşdırmada akmeistlər dilin həqiqi dinamik təbiətinin ölüm səbəbini görürdülər. Buna görə də onlar sadəlik və aydınlıq semantikasına, lüğət materialının “təmizliyinə” can atırdılar. Simvolistlər əsas bədii prinsipin simvolunu ixtisar etdikdə, akmeistlər ondan troplardan biri kimi istifadə edirdilər. “Biz ona poetik təsirin başqa yollarını qurban verməyə razı deyilik və onların tam uyğunluğunu axtarırıq”. Sadəlik və aydınlığa, maddi dünya duyğusuna can atan akmeistlər əşyaların və əşyaların təfərrüatlı eskizinə müraciət edirdilər, ona görə də detallaşdırma prinsipi onlar üçün kanonlaşdırılmış bədii texnikaya çevrildi. Onlar misranın kompozisiyasının memarlıq ahəngini və tamlığını canlandırdılar. “Tikinti ruhu, memarlıq şeylərin, reallığın (başqa reallıqla əlaqəsi olmadan) uyğunluğunun tanınmasıdır, bu dünyanın üçölçülü ölçüsünün həbsxana, yük kimi yox, tanınmasıdır. ancaq müəyyən bir sarayın Allahı kimi”.

Söz, rəng, işıq, rəng, məkan, xətt tikinti üçün material, kompozisiyanın əsas elementləri oldu, bu da mənzərəli, dekorativ üsluba (Q. İvanov, Q. Adamoviç, V. Yunger), plastikliyə, jestə töhfə verdi. istifadə edilmişdir (M.Qumilyov, O. Mandelstam).

Odur ki, özündə dinclik axtarmaq və tapmaq, özü ilə və dünya ilə barışıq yaşamaq, məntiqli yazmaq, ifadədə başa düşülən olmaq, sözü sevmək, ustad memar olmaq, xaosu aydın şəkildə cilovlamaq üçün forma, akmeist poetikanın başqa bir prinsipi töhfə verdi - G. Kuzmin tərəfindən hazırlanmış aydınlıq prinsipi ( əla aydınlıq).

Akmeistlərin əsas ədəbi cinsi daimi lirikadır. Lirik miniatürlər, həyatdan eskizlər, eskizlər yaradılmışdır. Qədim yunan poeziyasının klassik formalarını canlandırmaq cəhdi edilir. Adamoviç, Verxovenski, Stolitsa, Kuzmin öz əsərlərində idil, pastoral, ekloqun bukolik janrlarını bərpa edirlər.

Akmeizmə poeziya mədəni assosiasiyalara meylin artması ilə əlamətdar oldu, keçmiş ədəbi dövrlərlə bir sıra çağırışlara girdi. “Dünya mədəniyyətinə həsrət” O. Mandelştam sonralar akmeizmin tərifini verdi. “Hər bir istiqamət dövrün bu və ya digər yaradıcısına aşiq olur. Təsadüfi deyil ki, akmeizm ideyalarının sözçüləri, onun quruluşunun “təməlləri” “insanın daxili dünyasını göstərən Şekspir”, “bədən və onun sevinclərini, müdrik fiziologiyasını” tərənnüm edən Rabela, Villon , "həyat haqqında ... danışan" və bu həyat üçün "sənətdə, qüsursuz formalara layiq paltarlar" tapan Theophilus Gauthier. Bu dörd anı özündə birləşdirmək, özlərini cəsarətlə akmeist adlandıran insanları birləşdirən xəyaldır.



Oxşar yazılar