Edqar Allan Po “Yaradıcılıq fəlsəfəsi. “Yaradıcılıq fəlsəfəsi” Edqar Allan Po Yaradıcılıq fəlsəfəsi Edqar qeydlərə görə

Giriş. Allan Edqar Po

Aktyor ailəsində doğulan o, iki yaşında valideynlərini itirdi və onu Riçmonddan olan zəngin tacir Con Allan böyütdü. İngiltərədə Allanlarla birlikdə qalması (1815-1820) onda ingilis poeziyasına və ümumiyyətlə sözlərə sevgi aşılayır. (Çarlz Dikkens daha sonra yazıçıdan “İngilis dilinin qrammatik və idiomatik saflığının” yeganə qoruyucusu kimi danışdı.
Amerika.) O, Virciniya Universitetinə göndərildi (1826), lakin tezliklə oradan götürüldü, çünki o, “şərəf borcları” ilə üzləşmişdi; Qərb Hərbi Akademiyasında dərslər
Point (1830) da altı ay ilə məhdudlaşdırıldı. Formal təhsilinin azlığına baxmayaraq, Poun işi geniş, əgər qeyri-mütəşəkkil olsa da, erudisiya nümayiş etdirir.

Edqar PO-nun həyatında bir neçə mühüm dönüş oldu. Onların taleyini böyük ölçüdə təyin edənlərdən biri də on səkkiz yaşlı gəncin qərarı idi
Hervey Allenin yazdığı kimi, “4827-ci il martın 18-dən 19-na keçən yuxusuz gecədə” qəbul etdiyi Edqar. Bir gün əvvəl Richmondda tanınmış tacir Con Allan onun qəyyumu və “xeyirxahsı” ilə fırtınalı və çətin bir izahat verdi.

Virciniya Universitetinin parlaq tələbəsi, perspektivli gənc tələbə, yoldaşlarının sevimlisi Edqar özünü ən yaxşı şəkildə aparmadı. Ziyafətlər, kart oyunu və böyük itki onu son dərəcə çətin və qeyri-adi bir vəziyyətə saldı, bu vəziyyətdən yalnız zəngin və nüfuzlu bir qəyyum onu ​​çıxara bilərdi. Tələbə Edqarın davranışını izah edərkən qeyd etmək olar ki, o, “əsl kişi olduğunuzu bütün dünyaya sübut etməyə can atdığınız zaman, onun yaşında çoxlarının məşhur cəsur xüsusiyyətinə yad deyildi. ”
Bu cəsarət Edqarın Allanın ailəsindəki yeri haqqında xəyali fikri ilə kömək etdi - o, yetim və yoxsul övladlığa götürülmüş oğlu özünü "zəngin varis" kimi təsəvvür etdi.
Qəyyum öz xırda xəsisliyi ilə övladlığa götürdüyü ehtiraslı və məğrur təbiətli oğlunu yalançı vəziyyətə saldı. Buna qəyyumun şagirdinin intim hisslərinə kobud müdaxiləsi nəticəsində yaranan acı təcrübələr də əlavə edildi. Müəllif Ellis and Allan, Topdan və Pərakəndə Ticarət firmasının kiçik ortağı Con Allana böyük diqqət yetirir və haqlı olaraq onun Edqarla münasibətinin "müəyyən mənada şairin gələcəyini təyin etdiyinə" inanır. O, şotland əsilli bu amerikalı haqqında, onun həyat yolu, xarakteri, fəaliyyəti və qonşuları ilə münasibətləri haqqında çoxlu təfərrüatlarla danışır, rəngarəng və inandırıcı bir huckster, fanat və xəzinədar obrazını yaradır.

Bir saatlıq fırtınalı izahatda qəyyum Edqar üçün qəti şərt qoydu - tamamilə öz iradəsinə tabe olmaq və onun göstərişlərinə və məsləhətlərinə ciddi əməl etmək. Və “kiçik cəsarətli başlanğıc” barışmaz tələbə cavab olaraq eyni dərəcədə qətiyyətlə “yox” cavabını verdi, “onun əyilməzliyində qəddar, “nankorluq” bir şey var idi və buna baxmayaraq, bu, layiqli və cəsarətli bir qərar idi. Tərəzinin bir tərəfinə firavanlıq, qürur və istedadı digər tərəfə qoyub, ikincinin daha vacib olduğunu anladı, şöhrət və şərəfi var-dövlətdən üstün tutdu. Üstəlik, hər şeyi əvvəlcədən bilə bilməsə də, bununla aclıq və yoxsulluq seçildi. Lakin onlar da onu qorxuda bilmədilər” (A.Hervey). Beləliklə, Edqar Allan Poun həyatındakı əsas münaqişə müəyyən olundu və ilk dəfə olaraq özünü aydın və kəskin şəkildə ortaya qoydu - yaradıcı, ləyaqətini hiss edən və dərk edən şəxsiyyətin və hər şeyi mənfəət maraqlarına tabe edən kobud tacir utilitarizminin münaqişəsi. . Qəyyumun təbiətində və davranışında cəmlənən şey tezliklə əvvəllər ortaya çıxdı
Edqar Amerika cəmiyyətinin aparıcı maraq və ideyalarını ifadə edən sarsılmaz qüvvələr sistemində.

Ümidsiz yoxsulluq, yoxsulluq həddinə çatdı, amma zülm edə bilmədi
Edqar Po ömrünün sonuna yaxınlaşdıqca əsəblərində dözülməz gərginlik yaradırdı, onu daha tez-tez spirtli içki və narkotik vasitələrlə aradan qaldırmağa çalışırdı. Lakin anadangəlmə pis sağlamlıq və digər səbəblərdən yaranan kifayət qədər tez-tez hərəkətsizlik dövrlərinə baxmayaraq, Po böyük əzmlə işləyirdi, bunu onun geniş yaradıcı irsi inandırıcı şəkildə sübut edir. Onun yoxsulluğunun əsas səbəbi “işinə görə aldığı çox az mükafatdır. Onun yaradıcılığının yalnız az əhəmiyyətli hissəsi jurnalistikadır
- o dövrün ədəbi bazarında müəyyən dəyəri var idi. Öz sənəti ilə yaratdığı ən yaxşıları demək olar ki, heç bir alıcı cəlb etmirdi.
O dövrün üstünlük təşkil edən zövqləri, müəllif hüququ qanunlarının qeyri-kamilliyi və ölkəni daim ingilis kitabları ilə doldurması Edqarı yaradıcılığından məhrum etdi.
Hər hansı bir kommersiya uğuru ümidi üçün. O, ilk Amerika peşəkar yazıçılarından biri idi və yalnız ədəbi iş və redaktor kimi fəaliyyət göstərərək mövcud ola bilərdi. Özünün və yazıçı yoldaşlarının yaradıcılığına qarşı barışmaz tələblər qoydu. "Şeir mənim üçün bir peşədir, amma ehtirasdır və ehtiraslara hörmətlə yanaşmaq lazımdır" dedi, - onlar öz istəyi ilə oyanmamalıdırlar və həqiqətən də ola bilməzlər, yalnız acınacaqlı bir mükafat və ya daha çox düşünə bilərlər. izdihamdan acınacaqlı təriflər." Buna əlavə etmək lazımdır ki, o, “bir sənətkar və mütəfəkkir kimi, şübhəsiz ki, müasirinə qarşı əhəmiyyətli və haqlı düşmənçilik hiss etmişdir.
Amerika.

Onun işi ilə ticarət vaxtı arasında böyük uçurum var idi... O unikal dövrün ən diqqət çəkən xüsusiyyətlərindən biri də o idi ki, onun bütün əvvəlki dövrlər və əsrlər üzərindəki üstünlüyünə olan parlaq inamı heç vaxt keçib gedəcək bir şübhə buludunun kölgəsində qalmamışdı. Maşınların nail olmağa kömək edəcəyi təbii elementlər üzərində zahirən qaçılmaz qələbə gözləntiləri nəzəriyyənin yaranmasına səbəb oldu.
indiyə qədər eşidilməyən, lakin indi siyasətdən tutmuş qadın papaqlarına qədər hər şeyi əhatə edən "tərəqqi". Jurnallar, dövlət xadimlərinin çıxışları, sosioloji traktatlar və romanlar - hər şey qalib arxayınlığının gurultusu ilə cingildəyirdi. Fəlsəfəyə gəlincə, o, tamamilə inamla aşılanmışdı ki, on təsdiq bir təkzibdən həqiqətə düz on qat daha yaxındır və çərşənbə axşamı bəşəriyyət bazar ertəsi olduğundan bir az daha yaxşı ola bilməz. Bu iman o qədər güclü idi ki, heç kim açıq şəkildə onun əleyhinə danışmağa cəsarət etmədi” (A.Harvi), yalnız Edqar Allan Po amerikalıların bu hədsiz arxayınlığını və özünü təriflədiyini hiss etdi və onları pisləmək üçün cəsarət etdi. Biri xatırlaya bilər, məsələn, Emerson və ya
Henry Thoreau, Edgar Allan Poe-nun qeyd-şərtsiz dözümsüzlük göstərdiyi Amerika Transsendentalist yazıçıları. Emerson 30-cu illərin sonlarında açıq mühazirəsində Edqar Allan Poun faciəsini izah edərkən, "İctimai və şəxsi həyatda idrak, nəfəs almaq çətin olduğu bir atmosfer yaradır... Bunun hansı faciəli nəticələrə səbəb olduğunu görürük" dedi. , bu sözləri təkrar etmək olar. 40-cı illərin əvvəllərində İngiltərə və Amerikada Çarlz Dikkensin “Amerika qeydləri” nəşr olundu ki, bu da Amerika cəmiyyətinin və onun əxlaqının nadir bir tənqidi idi. Bununla belə, Edqar Po burjua Amerikasının ən ehtiraslı ittihamçılarından biri idi. Edqar Allan Po ölümündən sonra "Amerika Birləşmiş Ştatları" yazdı
Çarlz Baudelaire, - Po üçün yalnız nəhəng bir həbsxana idi, o, daha təmiz havası olan bir dünyada nəfəs almaq üçün doğulmuş bir məxluq kimi qızdırmalı şəkildə qaçırdı - sürünənlər tərəfindən işıqlandırılan nəhəng bir barbar qələm. Poun bir şair və ya hətta sərxoş kimi daxili, mənəvi həyatı özünü bu nifrət dolu atmosferdən xilas etmək üçün davamlı bir səy idi.

Hervey Allen Konqresə və Baltimor Ştatının Qanunverici orqanına seçkiləri təsvir edərək dövrün siyasi adət-ənənələri haqqında qısa, lakin izahlı məlumat verir. “Siyasi korrupsiya ilə məşhur olan şəhər, xidmətlərinin qarşılığını partiya xəzinələri tərəfindən ödənilən “səs ovçuları” dəstələri tərəfindən terror edildi. Vədlərə və ya hədələrə boyun əyərək siyasi quldurların pəncəsinə düşən kasıblar səsverməyə iki-üç gün qalmış xüsusi yerlərə - “toyuq hini”nə sürülürdülər. seçkilərin başlaması. Sonra hamını bir neçə dəfə səs verməyə məcbur etdilər”. Müəllif əhəmiyyətli və inandırıcı bir fərziyyə irəli sürür ki, Edqar Allan Po özü də bilmədən qurbanlar arasındadır.
“siyasi quldurlar”, “çarəsiz vəziyyətdə” onu “zorla “toyuq hini”lərindən birinə aparıblar və bu, onun ölümünü sürətləndirib.

Poun altı il sonra arvadı olan yeddi yaşlı əmisi oğlu Virciniya ilə görüşü onun həyatı üçün dərin nəticələr verdi.
Bu görüş və sonra evlilik Edqar Poya “ən çox faydalı təsir göstərə bilər”; Virciniya qeyri-adi bir insan idi, o,
"Qadınlarla münasibətlərində reallıqla yeganə mümkün kompromisləri təcəssüm etdirdi - o qədər mürəkkəb və zərif idi ki, çətin ki, kimsə bu labirintin bütün gizli qollarının hara apardığını başa düşə bilsin" (Hervey Allan)

Ağır irsiyyət, yetimlik, azadlıqsevər ruha və yüksək istəklərə maneələrlə dözülməz mübarizə, gündəlik xırda şeylərlə toqquşma, ürək xəstəlikləri, emosional zəiflik, travma almış və balanssız psixika, ən əsası, əsas həyat münaqişəsinin barışmazlığı kölgədə qaldı. , boğdu və ömrünü qısalddı. Virciniyanın xəstəliyi və vaxtından əvvəl ölümü onun üçün dəhşətli və düzəlməz bir zərbə oldu. Bu ölümcül hadisə “təkcə qaçılmaz ölümün xəbərçisi deyildi:
Virginia, həm də Po özü üçün getdikcə dərinləşən psixi pozğunluğun başlanğıcını qeyd etdi.

Edqar Allan Poun əsərləri

Şöhrət gətirən “Qarğa”...”

Yaradıcı şəxsiyyətin əsas təzahürü onun əsərləridir - ədəbi kompozisiyalar: şeirlər, hekayələr, məqalələr. Edqar Poun həyatından danışarkən onun yaradıcılığından danışmalıyıq: onun çağırışının ilkin təzahürləri, ilk şeirlər toplusu, istedadının yetkinləşməsi, yaradıcılıq dövrləri, “Əl-Əraf” poeması, "Ligeia", "Usher evinin süqutu" hekayələri haqqında
“Qızıl böcək”, “Quzğun” Poun ömrünün və ölümündən sonrakı şöhrətinin əsasını təyin edən ən məşhur və populyar şeiridir.

Şair “Qarğa” əsərini ona görə yazmışdı ki, Virciniya ilə evliliyində əsl sevgini yuxu ilə əvəz etdi və bu, onu “əzab və ümidsizliyə” məhkum etdi. Bu, Po əsərlərinin birtərəfli və əsassız şərhinin yeganə halı deyil. Müəllif çox vaxt şeirlərinin və hekayələrinin mənşəyini və mənasını yalnız şairin “itirilmiş sevgi” mövzusu ilə bağlı şəxsi, intim yaşantıları ilə izah edir. Poe əsərlərinin qəhrəmanlarına və qəhrəmanlarına “Poun özünün və onun uydurma dünyasını əzablarla doldurduğu, sevdiyi qadınların çox üzlü formalarından başqa bir şey kimi baxmaq olar. öz həyatı. Bu ruhların məskunlaşdığı saraylar, bağlar və otaqlar dəbdəbəli bəzəklə parlayır, bu, onun əsl məskənlərinin dilənçi bərbadlığının və taleyin onu atdığı yerlərin qaranlıq atmosferinin qəribə karikaturasına bənzəyir.

Yazıçının yaradıcılığı onda şəxsiyyəti nə qədər dolğun şəkildə əks olunsa da, “psixoloji tərcümeyi-halı” çərçivəsində məhdudlaşmır və yalnız bu problemi həll etməyə çalışan, yalnız bu istiqamətdə gedən Po əsərlərini nəzərə alsaq, heç də belə deyil. yaradıcılığın mühüm cəhətlərini, onun semantik məzmununu, tarixi, ədəbi-ictimai əhəmiyyətini gözdən qaçırmaq çətindir.
Qəribə romantik simvolizmi açmaq və Poun bir çox hekayələrinin əsl mənasını açmaq son dərəcə çətin bir işdir və bütövlükdə həll olunmamış qalır.

Poun hekayələrinin orijinallığı

Po “Şüşədən tapılan əlyazma” (1833) hekayəsi ilə “Şənbə Kuryeri” müsabiqəsində mükafat qazanaraq qısa hekayə yazıçısı kimi ciddi ad çıxardı. Münsiflər heyətinin üzvlərindən biri nasir istedadının əsas xüsusiyyətini qeyd etdi: “Burada məntiq və təxəyyül nadir mütənasiblikdə birləşdi”. Qeyri-adi dəniz səyahətləri ənənəsində “Eniş
Maelstrom" (1841) və yeganə "Artur Qordonun sərgüzəştləri nağılı"
Pima” (1838) əsəri Melvilin “Mobi Dik”inə yol hazırlayıb tamamlandı
J.Verni “Buz Sfinksi” romanında. "Dəniz" əsərləri quruda və havada sərgüzəştlər haqqında hekayələrlə müşayiət olunur: "Julius Rodmanın gündəliyi" - Şimali Qayalı Dağlar vasitəsilə ilk səyahətin qondarma təsviri
Sivil insanlar tərəfindən həyata keçirilən Amerika (1840), “Müəyyən Hans Pfaalın fövqəladə sərgüzəştləri” (1835) yumoristik və satirik bir şəkildə başlayıb, Aya uçuş haqqında sənədli reportaja çevrilən “Şarla hekayə” ” (1844) Atlantik okeanı üzərində iddia edilən uçuş haqqında. Bu əsərlər təkcə ağlasığmaz sərgüzəştlərdən bəhs edən hekayələr deyil, həm də yaradıcı təxəyyülün sərgüzəşti, məchullara, gündəlik empirik təcrübənin hüdudlarını aşan digər emosional və psixoloji ölçülərə daimi dramatik səyahətin alleqoriyasıdır. Diqqətlə işlənmiş detallar sistemi sayəsində bədii ədəbiyyatın həqiqiliyi və maddiliyi təəssüratı əldə edildi. “Hans Pfaal”ın “Nəticə”sində Po, sonralar elmi fantastika adlanacaq ədəbiyyat növünün prinsiplərini formalaşdırdı.

F. M. Dostoyevskinin qeyd etdiyi Podakı eyni "təfərrüat gücü" ən böyük qısa hekayələr qrupuna - onun Avropa romantik ənənəsinə ən yaxın olan "arabesklərinə" xasdır. “Li-geia” (1838), “Uşer evinin süqutu” (1839) kimi hekayələrin bədii mənası,
“Qırmızı ölümün maskası” (1842), “Quyu və sarkaç” (1842), “Qara pişik”
(1843), “Amontilyado çələyi” (1846), əlbəttə ki, qorxu, fiziki və əqli iztirab və ümumiyyətlə, Çarlz Bodlerin sözləri ilə desək, “təbiətdən yayınma” şəkilləri ilə məhdudlaşmır. Yazıçı müxtəlif ekstremal situasiyaları təsvir etməklə, personajların onlara münasibətini müəyyən etməklə insan psixikasının müasir elmin öyrəndiyi sahələrə toxunmuş və bununla da dünyanı emosional və intellektual dərketmə sərhədlərini genişləndirmişdir.

Edqar Allan Po ilk nəşr olunan hekayələr toplusunu “Qrotesklərin və Arabesklərin nağılları” adlandırdı. Əsərin və ya silsilə əsərin, xüsusən də müəllifin özünün verdiyi başlıq oxucunu, tənqidçini istiqamətləndirir, istiqamətləndirir, yaradıcı təxəyyülün yaratdığı sahəyə daxil olmaq üçün açar verir. Hekayələr
Edgar Allan Poe həqiqətən qrotesk və arabeskdir. “Kim uşağa əsl ad deyə bilər” (Şekspir), istər insan, istərsə də sənət əsəri? Sənət əsərinə gəldikdə bunu uşağın valideyni və ya müəllifi etmək daha yaxşı görünür. Heç bir valideynin və ya müəllifin nəinki yaratdığı uşaq haqqında öz anlayışı, həm də öz gizli planı, arzuları, ümidləri və ümidləri yoxdur. Qrotesklər və arabesklar dəqiq adlardır, lakin daha çox mahiyyətdən daha çox, belə demək mümkünsə, zahiri görünüşünü, metodunu, üslubunu səciyyələndirirlər. Ədəbiyyatşünaslar və tənqidçilər çox vaxt Edqar Allan Poun hekayələrini “dəhşətli” adlandırırlar. Onları asanlıqla “sirr və dəhşət nağılları” adlandırmaq olar. Edqar Allan Po hekayələrini yazanda Amerikada bu janr geniş yayılmışdı və onun xüsusiyyətlərini və ən yaxşı nümunələrini bilirdi, populyarlığını və oxucular arasında uğur qazanmasının səbəbini bilirdi.

Görünür, Po hekayələrini başa düşməyin ən asan yolu onları ingilis yazıçısı Enn Radkliffin (17(;4-1823)) qotik romanı və Avropa romantik fantastikasının, ilk növbədə Hoffmann (1776-) ənənələri ilə əlaqələndirməkdir. 1822), "Bir şəkildə fantaziyalar
Kallo." Dostoyevskinin qətiyyətlə dediyi Edqar Allan Poun “qəribliyini”, onun qrotesklərini və arabesklərini nəzərə alaraq, bu, özünü çox arxayın etmədən edilib və edilir, edilə bilər və edilməlidir. qəribə yazıçı - böyük istedada malik olsa da, qəribədir." . Bəzən elə gəlir ki, Edqar Allan Poun bu və ya digər qroteski qotik roman ənənəsi ruhunda, “sirr və dəhşət” janrının ruhunda yazılıb, amma əslində bunların onun parodiyaları olduğu ortaya çıxır. Yaxşı bir nümunə "Sfenks" hekayəsidir.

Bir adam Nyu Yorkdan qohumunu ziyarət etmək üçün gəlib və “Hudson çayının sahilindəki tənha, rahat kottecində” yaşayır. Bir gün, "isti günün sonunda" o, "açıq pəncərədə oturdu, oradan çayın sahilinə və güclü sürüşmədən sonra, demək olar ki, ağacsız, uzaq bir təpənin yamacına gözəl bir mənzərə açıldı." Və birdən o, "orada inanılmaz bir şey gördü - bir növ rəzil canavar tez bir zamanda yuxarıdan endi və tezliklə bazadakı sıx meşədə itdi." Canavar nəhəng ölçüdə idi və ən təəccüblü və dəhşətlisi "Kəllə demək olar ki, tam sinə içində" şəkli idi. Canavar yoxa çıxmazdan əvvəl "açıqlana bilməyəcək dərəcədə kədərli" bir səs çıxardı və bu hekayəni danışan adam "huşsuz olaraq yerə yıxıldı*. Əsrarəngiz və dəhşətli bir şey haqqında hekayə, ancaq orada, növbəti səhifədə bir vəhy var
"hiylə", yəni iyrənc bir canavarın rəvayətçinin gözü qarşısında necə görünməsinin izahı. Məlum oldu ki, bu, sadəcə bir böcəkdir - "Ölüm Başı növünün sfenksi", "həzin cığırtısı ilə adi insanlar arasında xurafatı dəhşətə gətirən və sinə örtüyündə ölüm emblemini gizlədən". Həşərat pəncərədən kənarda hörümçəyin toxunduğu tora ilişdi və pəncərənin kənarında oturan bir adamın gözləri onu uzaq bir təpənin çılpaq yamacına proyeksiya etdi. "Qorxunun böyük gözləri var". bir canavar obrazı hekayəçinin həyəcan verici psixi vəziyyətinin yaratdığı, əsl dəhşətlə ağırlaşan bir illüziyadır - Nyu Yorkda vəba epidemiyası tüğyan edirdi, "fəlakət böyüyürdü" və
“Həm küləkdə, cənubdan əsəndə... ölümün iyli nəfəsini hiss etmək olardı.” (IN
"Sfenks" keçən əsrin 30-cu illərinin əvvəllərində baş verən real hadisəni əks etdirirdi: ildə
Nyu Yorkda Avropadan yayılan vəba epidemiyası var idi.)

“Sfenks” həm “dəhşətli”, həm də parodik bir hekayədir, o, həm də Edqar Po üçün vacib olan sosial satira ehtiva edir – təsadüfi və hazırcavab formada ifadə edilən Amerika demokratiyasının real vəziyyətinin qiymətləndirilməsi. “Ciddi fəlsəfi zehni əsassız fantaziyalara yad olan rəvayətçinin qohumu... tədqiqatda səhvlərin adətən insan şüuruna xas olan tədqiq olunan obyektin əhəmiyyətini lazımınca qiymətləndirməmək və ya şişirtmək meylindən qaynaqlandığı fikrini qətiyyətlə vurğulamışdır. onun uzaqlığının səhv müəyyən edilməsi... Tai, məsələn, “Ümumbəşəri və həqiqi demokratiyanın bəşəriyyətə göstərə biləcəyi təsirləri düzgün qiymətləndirmək üçün bunun həyata keçirilə biləcəyi dövrün nə qədər uzaq olduğunu nəzərə almaq lazımdır. bizdəndir”.

"Sfenks" hekayəsi Edqar Allan Poun dəhşət yaratmaq texnologiyası haqqında fikir verə bilər, lakin müəllif üçün bu, heç də universal üsul deyil. Və bu hekayədə, məsələn, “Uşerin evinin yıxılması” hekayəsi qədər əhəmiyyətli olmaqdan və “Qızıl böcək” qədər məşhur olmaqdan uzaq bir xüsusiyyət, Dostoyevskinin fikrincə, göz qabağındadır. , Edqarı fərqləndirir
“Bütün digər yazıçılardan qətiyyətlə onun kəskin xüsusiyyətini təşkil edir: bu, təxəyyül gücüdür. Bu, onun digər yazıçılardan daha çox təxəyyülün olması deyil; lakin onun təsəvvür etmək bacarığında elə bir xüsusiyyət var ki, heç kimdə görməmişik: bu, təfərrüat gücüdür” ki, oxucunu hadisənin mümkünlüyünə “ya da demək olar ki, tamamilə qeyri-mümkün olanda belə inandırmağa qadirdir”. ya da dünyada heç vaxt olmayıb”.

"Xəyal gücü, daha doğrusu, mülahizələr" sözləri ilə
Dostoyevski, Poa həlledici müvəffəqiyyətlə oxucunu geniş şəkildə mistikləşdirməyə imkan verdi. Poun bu bacarığı və meyli haqqında onun “Balon hekayəsi”ni misal gətirməklə danışmaq olar - 118 Avropadan isti hava şarının uçuşu haqqında uydurma bir uydurma hekayə.
Amerika o qədər inandırıcı çıxdı ki, sensasiyaya səbəb oldu.

Dostoyevski Edqar Allan Poun ən inanılmaz hekayələrində çox mühüm məzmun elementinə diqqət çəkib. Dostoyevski yazırdı: “O, demək olar ki, həmişə müstəsna reallığın özünü qəbul edir, öz qəhrəmanını ən müstəsna xarici və ya psixoloji mövqeyə qoyur və bu insanın ruhunun vəziyyəti haqqında hansı dərrakə gücü ilə, nə heyrətamiz sədaqətlə danışır”. Çox tez-tez - Edgar Allan Poe-nun özünün yaşadığı dəhşətə qapılan bir ruh.

Edqarın hansı hekayəsini soruşsalar, yəqin ki, çoxlu oxucular
Ən yaxşı yaddaş saxlamaq üçün deyəcəklər: "Qızıl böcək". Yazıçı özü bunu özünün “ən uğurlu” hekayəsi hesab edirdi. “Böyük populyarlıq
"Qızıl böcək" Hervey Allen haqlı olaraq qeyd edir, "qismən ona görədir ki, o, Po-nun bir çox digər əsərlərində üstünlük təşkil edən xəstə motivlərin demək olar ki, heç birini ehtiva etmir". Bu baxımdan insan istər-istəməz etirafı xatırlayır
Blok: "Dikkensi oxuyanda mən E. Poun özünün ilhamlandırmadığı bir dəhşət hiss etdim." Həqiqətən, "o rahat Dikkens romanları çox qorxulu və partlayıcı şeylərdir." Bununla birlikdə, "Dikkensin rahat romanlarında" Edqar Poun hekayələrində nəzərə çarpan psixikanın travmatik vəziyyəti ilə əlaqəli ağrılı motivlər yoxdur.

Janr xüsusiyyətlərinə görə "Qızıl Bug" adətən Edqar Poun məşhur detektiv hekayələrinə - "Morq küçəsindəki cinayətlərə" əlavə olunur.
Qəhrəmanı həvəskar detektiv C. Auguste Dupin olan “Marie Rocerin sirri” və “Oğurlanmış məktub”. Bu hekayələrdə - müəllifin özü onları çağırırdı
“Məntiqi hekayələr” - məntiqin gücü və analitik düşünmə xüsusi effektlə özünü göstərir. Valeri Bryusov müəllifinin adını çəkdi
"Bütün Qaboriosların və Konan Doylların əcdadı" - detektiv janrının bütün yazıçıları. Hervey Allen bu mühakiməni tamamlayır və inkişaf etdirir
Bryusova yazırdı: “Maelzelin şahmat maşını” essesi “Poun sonradan “The Cinayetlər” kimi detektiv hekayələrində istifadə etdiyi metodu gözləyərək, yanılmaz məntiqçi və dərin analitik kimi çıxış etdiyi ilk əsər idi. Rue Morgue,” - Şerlok Holmsun təntənəsində əbədiləşdirilmiş bir üsul.

Edqar Poun əsas xüsusiyyətini Dostoyevski bir daha qeyd etdi. O, bədii ədəbiyyatının “maddiliyini” qeyd etdi. Əsərlərdə fantastik
Edqar Po maddi, adi görünür. İnanılmaz hadisələrə təkcə gündəlik həyatda rast gəlinmir, həm də Edqar Allan Poun baxışları və qələmi altında gündəlik həyatda fantastik xarakter alır. Bununla belə, eyni zamanda Po idealist mistik idi. Dostoyevski: “Aydındır ki, o, hətta ən fantastik əsərlərində belə, tamamilə amerikalıdır” və nəzərə alsaq ki, bu halda “amerikan” praktiklik, səmərəlilik üçün sinonimdir, onda fantaziya və ya fantaziyanı reallaşdıran Edqar Allan Poe. hər şeyi maddi, gündəlik fantastik etmək bu mənada həm amerikalı, həm də antiamerikan idi. O, rasionallığı, hərtərəfliliyi və gücü ilə öyünən burjua iş dünyasının illüziyalı, qeyri-sabit mahiyyətini görür və göstərirdi. Amerikalıların düz bayraqlarına yazdıqları fərdi azadlıq, Edqar Allan Poya görə, izdihamda tənhalıqdır, bu, fərdin tərk edilməsi və təqib edilməsidir, bu, insanın azadlığı və insandan, qayğıdan qurtulmaqdır. ona: insanın cəmiyyət tərəfindən tərk edilməsi azadlığın ruhudur. Bu haqda özüm yazmamışam?
Dostoyevski? Əlbəttə, buna görə o, amerikalı yazıçının əsərlərinə bu qədər canlı cavab verdi. İnsan problemini intensiv şəkildə inkişaf etdirən 19-cu əsr ədəbiyyatının inkişafında Edqar Allan Po romantiklərlə realistlər arasında birləşdirici halqa rolunu oynadı. Romantikləri miras aldı, eynilə
Hoffmann və ya ingilis Do Quincey idi və o, həm də Dostoyevskinin “fantastik” adlandırdığı realizmə yol açdı, lakin hansısa qeyri-adi ixtira mənasında deyil, ancaq reallıqda inanılmaz və uydurma görünənləri dərk etməyə imkan verən xüsusi bir fikir. özü. Edqar Allan Po bu düşüncəsinə görə burjua praktikliyi dünyasından qovulmuş və eyni düşüncə sayəsində dünya ədəbiyyatına daxil olmuşdur.

Üç əsas hekayə növündən əlavə: fantaziya-macəra, qotika və məntiq, Poun bir çox başqa janr növləri var: yumoristik eskizlər, baxmayaraq ki, gülüş, gündəlik həyat kimi, onun üçün çox yaxşı deyildi, satirik eskizlər, parodiyalar, məsəllər. Fəlsəfi esseizmlə birləşən hekayələr - "Mumiya ilə söhbət" (1845) təkcə Amerika institutlarına deyil, həm də müasir cəmiyyətin ənənələri və dəyərlərinə, onun fəlsəfəsinə və əxlaqına, ideyasına dair ümumiləşdirilmiş, gözlənilən satiradır. burjua tərəqqisindən. Fəlsəfi, kosmoqonik və qnoseoloji ideyalar inkişaf edir
Po "Evrika" adlı nəsr poemasında (1848).

Nəticə

İndi bütün zamanlara və xalqlara aid. Po öz dövrünün oğlu idi.
O, 20-40-cı illərin Amerika reallığının çox hissəsini rədd etdi və onun bir çox illüziyalarını bölüşdü. Bütün həyatı boyu özünün “yeganə həvəsinə” – xalis poeziyasına təslim olmaq arzusu ilə o, ədəbi işçi kimi fəaliyyət göstərməyə məcbur oldu.
Bir çox Qərb ədəbiyyatşünaslarının incəsənətdə intuisiya cərəyanının nümayəndəsi hesab etdiyi bir sənətkar, yaradıcılığın başqa şeylərlə yanaşı iş olduğunu dərk etdi və Poeziyanın mahiyyətini və qanunlarını “ədəbi mühəndislik” vasitəsilə dərk edərək ahəngdar bir əsər yaratdı. estetik nəzəriyyəni özünəməxsus şəkildə. Yazıçı sosial simpatiyasında geriyə doğru gedirdi: o, “izdiham” haqqında təkəbbürlə danışır və köləliyi “institutlarımızın təməli” hesab edirdi. Po utopik layihələr qurmadı, daha yaxşı gələcək arzularını əziz tutmadı; rasionalizmlə düzəldilmiş romantik yaradıcılığı keçmişə tələsmirdi. Po ruhaniliyin pozulmuş dünyanı islah edəcək bir qüvvə olduğuna inanan transsendentalistlərin məhvolunmaz nikbinliyinə yad idi. O, sivil xasiyyətə malik deyildi və yalnız şeirə, yalnız sənətə güvənir, bununla da Amerika ədəbiyyatında faciəvi ənənənin əsasını qoyur.

Edqar Allan Po müxtəlif ölkələrdən və müxtəlif ideoloji və estetik cərəyanlardan olan bir çox yazıçılar arasında böyük maraq doğurdu. K. D. Balmontz tərəfindən tərcümə edilmiş Edqar Poun toplanmış əsərlərinə baxışda (Moskva, 1906) Blok bu barədə belə yazmışdır.
“Poun əsərləri sanki bizim dövrümüzdə yaradılmışdır, onun yaradıcılığının ələ alınması o qədər güclüdür ki, onu “simvolizm” adlanan şeyin banisi hesab etmək çətin ki, Baudelaire, Mallarmou, Rossetti poeziyasına təsir göstərib.
- Edqar Allan Po həm də 19-cu əsrin bir neçə geniş ədəbiyyat axını ilə bağlıdır. Ekul Bern, Uels və digər ingilis yumoristləri onunla qohumdurlar... Təbii ki, “simbolistlər” hamıdan çox Poya borcludurlar.
Qeyd etmək lazımdır ki, Po yaradıcılığının ünsüründən “yeni sənətin” inkişafında bir deyil, bir neçə ardıcıl məqamlar gəlir. Blokun dediklərinin mənasını və əhəmiyyətini anlamaq üçün Edqar Allan Poun əsərlərinə müraciət etmək lazımdır.

EDQAR ALLAN POUN HƏYATINDA VƏ YARADILIĞINDA ƏSAS TARİXLƏR

11409, 19 yanvar - Bostonda aktyorlar Elizabet və Devid Po ailəsində Edqar adlı oğul dünyaya gəlib.
8 dekabr 1811 - Riçmondda Poun anasının ölümü. Edqar Richmond taciri Con Allanın evində götürülür və böyüyür.
1815 iyul - Con Alladanın ailəsi Poun yaşadığı və beş il oxuduğu İngiltərəyə köçür.
182Y, 21 iyul - Con Allanın ailəsi ABŞ-a qayıdır və avqustun 2-də Richmoidə gəlir.
1821, iyun - Po Richmonddakı Cozef Klark məktəbinə daxil olur və 1823-cü ilin aprelindən mart ayına qədər
1825 William Burke məktəbində oxuyur.
1823, iyul - D. S. Stepard ilə görüş.
1823, payız - S. E. Roysterlə görüş.
1825, fevral - Charlottesville-də Virciniya Universitetinə daxil olur.
1826, dekabr - Universiteti tərk edir və Riçmonda qayıdır.
1827, 24 mart - Con Allan ilə mübahisədən sonra Riçmonddan gizlicə ayrılır.

Norfolk və oradan Bostona.
1627, may - Bostonda anonim olaraq "Tamerlan və digər şeirlər" adlı ilk şeir toplusu nəşr olunur.
182?, 26 may - Po Edqar A. Perri kimi orduya qoşulmaq üçün könüllüdür.
1827, noyabr - 1828, dekabr - Cənubi Charleston yaxınlığındakı Sullivan adasındakı Fort Moultrie-də artilleriya batareyasının bir hissəsi kimi xidmət edir.

Poenin ikinci kitabı “Əl-Aaraf, Tamerlai və kiçik şeirlər” Baltimorda nəşr olunur.
1830, 25 iyun - Po West Point-də Birləşmiş Ştatların Hərbi Akademiyasına daxil olur.
1831, 28 yanvar - İntizamı pozduğuna görə hərbi məhkəməyə çıxarıldı və akademiyadan xaric edildi.
1831, yaz - Nyu Yorkdan Baltimora köçür və xalası ilə yaşayır,

Maria Klemm.
1831-1833 - İlk hekayələrini yazır və nəşr etdirir.
1834, 27 mart - Con Allanın ölümü.
1835 Avqust - Po Richmond'a köçür və 1835-ci ilin dekabrında Southern Literary Mussenger-i redaktə etməyə başlayır.
1836, 16 may - Virciniya Klemm ilə evlilik.
1837, fevral - ailəsi ilə birlikdə Nyu-Yorka köçür.
1838, iyul - Nyu Yorkda "Sərgüzəştlər nağılı"nın ayrıca nəşri nəşr olundu

Artur Qordon Lim."
1838, yay-1844, 6 aprel - Filadelfiyada ailəsi ilə yaşayır.
1839, iyul - 1840, iyun - Bartopun Cənablar jurnalını redaktə edir.
1839, noyabr - Poun o vaxta qədər yazdığı 25 qısa hekayəni özündə cəmləşdirən "Qrotesklar və Arabesklər" ikicildlik toplusu nəşr olundu.
1841, fevral - 1842, may - Poe Graham's Magazine'i redaktə edir.
1842, mart - Filadelfiyada Çarlz Dikkens ilə görüş.
1843, yalnız - Filadelfiya qəzetində ilk dəfə "Dollar Newspaper*"də dərc olunan "Qızıl Bug" hekayəsi üçün mükafat alır.
1844, aprel - ailəsi ilə birlikdə Nyu-Yorka köçür.
1845, yanvar - Axşam güzgüsü "Qarğa" poemasını nəşr etdi.
1845, fevral - 1846, yanvar - Broadway jurnalını redaktə edir.
1845, 19 noyabr - Nyu Yorkda "Qarğa və digər şeirlər" toplusu nəşr olundu.
1846, aprel - Graham's Magazine-də məqalə dərc olundu

“Yaradıcılıq fəlsəfəsi”.
1846, may - noyabr - "Goudys Ladies Book" jurnalında bir sıra məqalələr dərc olunur.

"New York Writers"
1846, may - 1849, iyun - Nyu-York yaxınlığındakı Fordham şəhərində yaşayır.
1847, 30 yanvar - Virciniya Poun ölümü.
1848, iyun - "Evrika" nın nəşri - yazıçının sağlığında nəşr olunan son kitab.
1849, 27 sentyabr - Riçmonddan Baltimora yola düşür.
3 oktyabr 1849 - Po Baltimordakı xəstəxanaya yerləşdirildi.
1849, 7 oktyabr - Edqar Allada Poun ölümü.

QISA BİBLİOQRAFİYA

Edqar Allan Poun Toplu Əsərləri, K. D. Balmont tərəfindən tərcümə edilmişdir. M., 1901.

Edqar tərəfindən. Balladlar və (fantaziyalar. İngilis dilindən tərcüməsi K. Balmont. M.,
1895.

Edqar tərəfindən. Seçilmiş əsərlər. 2 cilddə M., “Kaput. ədəbiyyat”, 1972.

Edqar tərəfindən. Hekayələrin tam toplusu. M., “Science”, 1970. Edqarın fikrincə. Mahnı sözləri.
L., “Kaput. ədəbiyyat”, 1976. Edqar tərəfindən. Şeirlər. Nəsr. M., “Kaput. ədəbiyyat" (EVL). 1976.

Dostoyevski F. M. Edqar Poun üç hekayəsi. - Kitabda: Dostoyevski F. M.
Tam əsərlər, cild 19. M., “Puka”, 1979.

Nikolyukin A. 13. Edqar Allan Poun həyat və yaradıcılığı. - Kitabda: Edqar Allan Poe.
Hekayələrin tam toplusu. M., “Elm”, 1970.

Edqar Allan Po amerikalı yazıçı, şair, esseist, ədəbiyyatşünas və redaktor, Amerika romantizminin nümayəndəsidir. Müasir detektiv fantastika formasının və psixoloji nəsr janrının yaradıcısı.

Edqar Podaha çox “qorxulu” və mistik hekayələrin, həmçinin “Qarğa” poemasının müəllifi kimi tanınır. Edqar Po qısa hekayəni yaradıcılığının əsas formasına çevirən ilk Amerika yazıçılarından biridir. İyirmi illik yaradıcılıq fəaliyyətində Edqar Po iki hekayə, iki şeir, bir pyes, yetmişə yaxın povest, əlli şeir və on esse yazıb, jurnal və almanaxlarda çap olunub, sonra isə toplularda toplanıb. Edqar Po sağlığında ilk növbədə ədəbiyyatşünas kimi tanınmasına baxmayaraq, onun ədəbi əsərləri sonralar dünya ədəbiyyatına, eləcə də kosmologiya və kriptoqrafiyaya əhəmiyyətli təsir göstərmişdir. O, vətənində şöhrəti Avropadakından xeyli aşağı olan ilk Amerika yazıçılarından biri idi.Simvolistlər onun yaradıcılığına xüsusi diqqət yetirir, onun poeziyasından öz estetikası üçün ideyalar çəkirdilər. Po Jules Verne, Artur Conan Doyle və Howard Phillips Lovecraft tərəfindən yüksək qiymətləndirildi və populyarlaşdırdıqları janrlarda pioner rolunu qəbul etdi.

Edqar Po 1809-cu il yanvarın 19-da Bostonda aktyorlar Elizabeth Arnold Hopkins Po və Jr. David Poun oğlu olaraq anadan olub. Elizabet Po Böyük Britaniyada anadan olub. 1796-cı ilin əvvəlində o, aktrisa olan anası ilə birlikdə ABŞ-a köçdü və burada çox erkən yaşlarından səhnədə çıxış etməyə başladı. Poun atası oğlu ilə birlikdə Amerikaya mühacirət edən David Poe Sr-ın oğlu İrlandiyada anadan olub. Edqar Poun babası mayor rütbəsinə malik idi, ABŞ-da inqilabi hərəkatı fəal dəstəkləyirdi və Müstəqillik Müharibəsinin birbaşa iştirakçısı idi. Devid Po kiçik hüquqşünas olmalı idi, lakin atasının istəyinin əksinə olaraq aktyor peşəsini seçdi. Edqar ailənin orta övladı idi, onun böyük qardaşı William Henry Leonard və kiçik bacısı Rozali var idi. Qastrol aktyorlarının həyatı daimi hərəkətdən ibarət idi, əlində bir uşaqla bunu etmək çətin idi, buna görə də balaca Edqar müvəqqəti olaraq Baltimorda babasının yanında qaldı. Ömrünün ilk aylarını orada keçirdi. Edqarın doğulmasından bir il sonra atası ailəni tərk etdi. Onun sonrakı taleyi ilə bağlı dəqiq heç nə məlum deyil. 8 dekabr 1811-ci ildə Poun anası istehlakdan öldü.

Valideyn himayəsindən məhrum qalan balaca oğlan Riçmonddan olan varlı tacir Con Allanın arvadının diqqətini çəkdi və tezliklə uşaqsız ailə onu evinə aldı. Bacı Rozali Allanların qonşuları və dostları olan Mackenzie ailəsi ilə sona çatdı, qardaş Henri isə Baltimorda atasının qohumları ilə yaşayırdı. Edqar Poun övladlığa götürən ailəsi Riçmondda varlı və hörmətli ailələrdən biri idi. Con Allan tütün, pambıq və digər malların ticarəti ilə məşğul olan bir şirkətin ortaq sahibi idi. Allanın uşaqları yox idi, buna görə də oğlan asanlıqla və xoşbəxtliklə ailəyə qəbul edildi. Edqar Allan Po firavanlıq mühitində böyüdü, ona paltarlar, oyuncaqlar, kitablar aldılar və evdə sertifikatlı bir müəllim tərəfindən öyrədildi.

1826-cı il fevralın 14-də Edqar Allan Po Şarlottesvillə yola düşür və burada yeni açılmış Virciniya Universitetinə daxil olur. Qəbul edildikdən sonra Edqar Allan Po oxumaq üçün iki kurs seçdi (mümkün üç kursdan): klassik filologiya (latın və yunan) və müasir dillər (fransız, italyan, ispan). Valideynlərinin evini tərk edən on yeddi yaşlı şair uzun müddət ilk dəfə öz başına qalmışdı. Edqar Poun məktəb günü saat 9:30-da başa çatdı, qalan vaxt maarifləndirici ədəbiyyat oxumağa və ev tapşırıqlarını hazırlamağa həsr edilməli idi, lakin centlmenliyin "əsl ruhunda" tərbiyə olunan varlı valideynlərin övladları müqavimət göstərə bilmədilər. Yüksək cəmiyyətdə “əbədi dəbdə olan” kart oyunları və şərabın vəsvəsəsi Dərs ilinin sonuna qədər Poun ümumi borcları 2500 dollar təşkil etdi (bunun təxminən 2000 dolları qumar borcu idi). Ödəniş tələb edən məktublar alan Con Allan dərhal ögey oğlu ilə fırtınalı müzakirənin aparıldığı Charlottesville-ə getdi. Nəticədə, Allan Edqarın qumar borclarını etiraf etməkdən imtina edərək ümumi məbləğin yalnız onda birini (kitablar və xidmətlər üçün haqlar) ödədi. Poun təhsildə aşkar uğur qazanmasına və imtahanlarını uğurla verməsinə baxmayaraq, o, artıq universitetdə qala bilmədi və tədris ili bitdikdən sonra, 1826-cı il dekabrın 21-də Şarlotsvildən ayrıldı.

Riçmonda evə qayıdan Edqar Poun gələcək perspektivləri haqqında heç bir fikri yox idi. Con Allan ilə münasibətləri ciddi şəkildə pozuldu, o, "diqqətsiz" ögey oğluna dözmək istəmədi. Bu zaman Po yaradıcılıqla intensiv məşğul idi. Şairin ilk külliyyatına sonralar daxil olan bir çox şeirləri yəqin ki, məhz Allan evində yazılıb. Po da iş tapmağa çalışdı, amma ögey atası nəinki buna töhfə vermədi, həm də maarifləndirici tədbirlər kimi onun işə düzəlməsinə hər cür mane oldu. 1827-ci ilin martında "səssiz" münaqişə ciddi mübahisəyə çevrildi və Allan övladlığa götürdüyü oğlunu evdən qovdu. Poe Məhkəmə-House meyxanasında məskunlaşdı, buradan Allana onu haqsızlıqda ittiham edən və bəhanələr gətirən məktublar yazdı və epistolyar formada mübarizəni davam etdirdi. Bir neçə gün meyxana otağında qaldıqdan sonra Po martın 23-də Norfolka, oradan isə Bostona getdi. Doğulduğu şəhərdə Edqar təsadüfən gənc naşir və mətbəəçi Kalvin Tomasla tanış olur və o, ilk şeirlər toplusunu nəşr etməyə razılaşır. “Bostoniyalı” təxəllüsü ilə yazılmış “Tamerlan və digər şeirlər” 1827-ci ilin iyununda nəşr olundu. 40 səhifədən ibarət 50 nüsxə çap olundu və hər biri 12,5 sentə satıldı.

2009-cu ildə naməlum kolleksiyaçı hərracda Poun debüt kolleksiyasının sağ qalmış nüsxələrindən birini aldı və bunun üçün Amerika ədəbiyyatı üçün rekord məbləğ - 662 500 dollar ödədi. Edqar Po özünün ilk şeir toplusuna “Tamerlan” poemasını (sonralar onu bir neçə dəfə redaktə edib təkmilləşdirəcək), “**-a”, “Arzular”, “Ölüm ruhları”, “Axşam ulduzu” şeirlərini daxil etmişdir. , “Təqlid”, “ Stanzalar”, “Arzu”, “Ən xoşbəxt gün”, “Göl”. Müəllif nəşrə yazdığı ön sözdə poeziyanın mümkün aşağı keyfiyyətinə görə üzr istəyərək bunu şeirlərin əksəriyyətinin 1820-1821-ci illərdə, yəni onun “hələ on dörd yaşına çatmamış” yazılması ilə əsaslandırıb. Çox güman ki, bu, mübaliğədir - Po, əlbəttə ki, erkən yazmağa başlamışdı, amma həqiqətən də universitetdə oxuyarkən və sonralar şeirə müraciət etdi. Gözlənildiyi kimi, toplu oxucuların və tənqidçilərin diqqətini çəkmədi. Yalnız iki nəşr onun buraxılması haqqında heç bir tənqidi qiymət vermədən yazıb.

26 may 1827-ci ildə pula çox ehtiyacı olan Edqar Allan Po beş il müddətinə ordu müqaviləsi imzaladı və ABŞ Ordusunun Birinci Artilleriya Alayında sıravi oldu. Poun xidmət yeri Çarlston Limanının girişində yerləşən Sullivan adasındakı Fort Moultrie idi, 50 il əvvəl Britaniya ordusu üçün keçilməz olduğunu sübut edən eyni qala. Yazıçının bir il qaldığı adanın təbiəti daha sonra “Qızıl böcək” hekayəsində öz əksini tapmışdır. Edgar Allan Poe qərargahda xidmət edir və sənədləşmə işləri ilə məşğul olur, bu, savadlı (o dövrün ordusu üçün olduqca nadir hadisə) və səliqəli əl yazısı olan bir insan üçün təəccüblü deyil. Onun “centlmen” mənşəyi, yaxşı tərbiyəsi və çalışqanlığı zabitlər arasında rəğbəti təmin edirdi.

Edqar Allan Po Nyu-Yorka getdi və burada 1831-ci ilin aprelində şairin üçüncü kitabı nəşr olundu - "Şeirlər" toplusu, yenidən nəşr olunan "Tamerlane" və "Əl-Aaraf"a əlavə olaraq yeni əsərlər: "İsrafel", “Paean”, “Məhkum şəhər”, “Helenaya”, “Yatmış”. Həmçinin toplunun səhifələrində Poe ilk dəfə ədəbiyyat nəzəriyyəsinə müraciət edərək, müəllifin poeziyanın prinsiplərini və milli ədəbiyyat problemlərindən bəhs etdiyi “Bir məktub...” essesini yazır. “Şeirlər”də “ABŞ Ordusu Kadet Korpusu”na ithaf var idi. Kitabın 1000 nüsxəsi sinif yoldaşının bir vaxtlar onları əyləndirdiyi adi parodiyalar və satirik şeirlər ərəfəsində topluya abunə olan West Point kursantlarının vəsaiti hesabına çap edilib.

1837-ci ilin mayında ABŞ-da iqtisadi böhran baş verdi. Bu, nəşriyyat sektoruna da təsir etdi: qəzet və jurnallar bağlandı, işçilərin kütləvi şəkildə ixtisarı baş verdi. Edqar Allan Po da uzun müddət işsiz qalaraq çətin vəziyyətdə qaldı. Ancaq məcburi boşluq boşuna deyildi - o, nəhayət yaradıcılığa cəmləşə bildi. Nyu-York dövründə yazıçı “Ligeia”, “Zəng qülləsindəki iblis”, “Uşer evinin süqutu”, “Uilyam Uilson” hekayələrini yazıb və “Artur Qordon Pim” üzərində işi davam etdirib. Hekayənin hüquqları 30 iyul 1838-ci ildə nəşr olunduğu nüfuzlu New York Harper and Brothers nəşriyyatına satıldı. Bununla belə, Poun ilk həcmli nəsr əsəri kommersiya uğuru deyildi. 1839-cu ilin dekabr ayının əvvəlində Lea & Blanchard Po tərəfindən o vaxta qədər yazılmış 25 hekayədən ibarət iki cildlik "Qrotesklər və Arabesklər" toplusunu nəşr etdi. 1841-ci ilin aprelində Graham's Magazine detektiv janrının banisi kimi Poya dünya şöhrəti gətirən hekayəni nəşr etdi - "Morqa küçəsində qətl." May ayında "Girdəyə eniş" də orada nəşr olundu.

1842-ci ilin noyabrında Auguste Dupinin araşdırmalarının hekayəsi davam etdirildi. Snowden's Ladies' Companion jurnalı 1841-ci ildə Nyu-Yorkda baş vermiş əsl qətlə əsaslanan "Marie Rocerin sirri" hekayəsini dərc edib. İstintaq üçün mövcud olan bütün materiallardan istifadə edərək, hekayənin səhifələrində öz araşdırmasını apardı (aksiyanı Parisə köçürdü və adları dəyişdirdi) və qatili göstərdi. Bundan az sonra iş açıldı və yazıçının gəldiyi nəticənin doğruluğu təsdiqləndi.

1842-ci ilin çətin dövründə Edqar Po işini çox yüksək qiymətləndirdiyi Çarlz Dikkenslə şəxsən görüşə bildi. Onlar sonuncunun Filadelfiyaya qısa səfəri zamanı ədəbi məsələləri müzakirə edib, fikir mübadiləsi aparıblar. Dikkens Poun əsərlərinin İngiltərədə nəşrinə kömək edəcəyinə söz verdi. Bundan heç nə alınmasa da, Dikkens qeyd etdi ki, Po "nəşr olunmasına kömək etmək istəyən yeganə yazıçıdır".

Poe “Qarğa”nı “Qızıl Böcək” və “Şar Hekayəsi”nin uğurlarından ilhamlanaraq, yekun və qeyd-şərtsiz tanınmaq məqsədi ilə yazıb-yaratmadığı bilinmir, lakin onun bu əsəri yaratma prosesinə ciddi və diqqətlə yanaşdığına şübhə yoxdur. Şeir 1845-ci il yanvarın 29-da həftəlik “Axşam güzgüsü”ndə premyerası olmuşdur. Bu, dərhal və səs-küylü bir uğur idi: bütün ölkədəki nəşrlər şeiri yenidən çap etdi, ədəbi dairələrdə və ondan kənarda bu barədə danışıldı və bu barədə çoxsaylı parodiyalar yazdı. Po milli bir şəxsiyyətə çevrildi və ictimai tədbirlərdə tez-tez qonaq oldu və burada məşhur şeiri oxuması xahiş edildi. Yazıçının bioqrafı Artur Quinnin dediyinə görə, “Qarğa elə təəssürat yaratdı ki, Amerika ədəbiyyatında bəlkə də heç bir poetik əsəri ötüb keçə bilməz”. Oxucular arasında böyük uğura və geniş ictimaiyyət tərəfindən tanınmasına baxmayaraq, şeir yazıçının maddi vəziyyətini yaxşılaşdırmaq üçün çox az şey etdi.

30 yanvar 1847-ci ildə axşama doğru Virciniya Po öldü. Həyat yoldaşının dəfnindən sonra Edqar Allan Po özü yataq xəstəsi oldu - itki onun həssas, həssas təbiəti üçün çox ağır idi. Edqar Poun həyatının son illərinin mərkəzi əsəri “Evrika” idi. Müəllifin fikrincə, “fiziki, metafizika, riyazi” mövzulardan bəhs edən “nəsrdə bir şeir” (Po onu təyin etdiyi kimi) insanların Kainatın təbiəti haqqında anlayışını dəyişdirməli idi. 7 oktyabr 1849-cu ildə səhər saat beşdə Edqar Allan Po öldü.

Edqar Po məqalə dərc edir: Yaradıcılığın Fəlsəfəsi / Kompozisiyanın Fəlsəfəsi, burada müasir tarixdə ilklərdən biri belə bir fikri formalaşdırır: yaradıcı iş təkcə şıltaq bir “idrak”ın məhsulu ola bilməz, həm də dəqiq hesablama ilə birlikdə işləmək olar.

Yazılanlar 29 yanvar 1845-ci ildə New York Evening Mirror qəzetində dərc olunan və dərhal Edqar Poya şöhrət gətirən Qarğa poemasının "hesablanması" hekayəsi ilə təsvir olunur.

Yaradıcılığın fəlsəfəsi məqaləsindən bir sıra xarakterik fraqmentləri sitat gətirək:

“Mən effekt adlandırdığım şeyə baxmaqla başlamağa üstünlük verirəm. Bir an belə özünəməxsusluğu unutmadan - maraq oyatmaq üçün bu qədər aşkar və asanlıqla əldə edilə bilən vasitələrdən əl çəkməyə qərar verən özünə xəyanət edir - mən ilk növbədə öz-özümə deyirəm: "Ürəyə, zəkaya təsir edə bilən saysız-hesabsız təsirlərdən və ya təəssüratlardan. və ya (daha ümumi desək) ruh, bu halda mən konkret olaraq nə seçəcəyəm?”

Birincisi, yeni, ikincisi, heyrətamiz effekti seçərək, mən bunu süjet və ya intonasiya vasitəsi ilə daha yaxşı əldə etmək olarmı - ya adi süjet və qeyri-adi intonasiya ilə, yoxsa əksinə, yoxsa həm süjetin qeyri-adiliyi, həm də qeyri-adiliyi ilə hesab edirəm. intonasiya; və sonra mən öz ətrafımda, daha doğrusu, öz içimdə, arzu olunan effektin yaradılmasına ən yaxşı töhfə verəcək hadisələrin və intonasiyaların belə birləşməsini axtarıram.

Mən tez-tez fikirləşirdim ki, hər hansı bir yazıçı istəsə, yəni hansısa əsərinin son tamamlanma prosesini təfərrüatlı, addım-addım izləyə bilsə, nə qədər maraqlı məqalə yaza bilər. Niyə belə bir məqalə dərc olunmadı, mən qətiyyən deyə bilmərəm, amma bəlkə də bu boşluq müəllifin başqa səbəblərdən daha çox boşboğazlığından irəli gəlirdi.

Əksər yazıçılar, xüsusən də şairlər, bir növ yüksək çılğınlıq içində, vəcdli intuisiyanın təsiri altında bəstəkar kimi düşünülməyə üstünlük verirlər və əslində ictimaiyyətin pərdə arxasına baxaraq nə qədər mürəkkəb və kobud düşündüyünü görməyə imkan vermək fikrindən titrəyəcəklər. ovlamaq; görün müəllifin özü məqsədini yalnız son anda necə dərk edir; fantaziyanın tam yetişmiş meyvələrinin həyata keçirilməsinin mümkünsüzlüyünə görə ümidsizliklə necə rədd edildiyi; nə qədər zəhmətlə seçib atırlar; silmələr və daxiletmələr necə də ağrılı-acılı işlənir - bir sözlə, təkər və dişli çarxları, dekorasiyanı dəyişdirmək üçün mexanizmləri, pilləkənləri və lyukları, xoruz tüklərini, ənlik və milçəkləri görmək, yüzdən doxsan doqquzunda rekvizit təşkil edir. ədəbi aktyor.

Mənə gəlincə, mən belə bir məxfiliyə rəğbət bəsləmirəm və hər an, zərrə qədər çətinlik çəkmədən hər hansı əsərimin necə yazıldığını yaddaşımda xatırlamağa hazıram; və mənim arzuladığım təhlilin və ya yenidən qurulmasının dəyəri təhlil edilən şeyin özündə olan hər hansı real və ya xəyali maraqdan tamamilə asılı olmadığından, iş rejimi nümayiş etdirmək mənim tərəfimdən yersiz olmayacaq ( Fəaliyyət üsulu - Təqribən. İ.L. Vikentyeva) onunla mənim hər hansı bir əsərim tikilmişdir. Mən ən məşhur olanı "The Raven"ı seçirəm. Məqsədim mübahisəsiz şəkildə sübut etməkdir ki, onun yaradılmasında heç bir anı təsadüf və ya intuisiya ilə əlaqələndirmək olmaz, iş addım-addım, riyazi məsələlərin həll olunduğu dəqiqlik və sərt ardıcıllıqla tamamlanmağa gedir.

Şeirlə əlaqəli olmadığı üçün onu ataq ( Belə - təxminən. İ.L. Vikentyeva) səbəb və ya tutaq ki, zərurət ilkin olaraq həm geniş kütlənin, həm də tənqidçilərin zövqünü qane edə biləcək müəyyən bir şeir yazmaq niyyətini doğurdu”.

Edqar Allan Po, Yaradıcılığın Fəlsəfəsi, Sat.: Po A.E., Şeirlər. Romanlar. Artur Qordon Pimin sərgüzəştləri haqqında nağıl. Esse, M., “Ast”, 2003, s. 707-709.

İndi qarşımda stolun üstündə uzanan qeydində (1) Çarlz Dikkens Barnabi Rudc romanının tərkibini təhlil edən məqaləmlə bağlı bu sözləri qeyd etdi: “Yeri gəlmişkən, bilirdinizmi ki, Qodvin (2) öz "Caleb Williams" "geriyə"? Birincisi, ikinci cilddə o, öz qəhrəmanını taleyin təlatümləri toru ilə bürüyüb və yalnız bundan sonra, birincisində onlara hansısa izahat tapmağa çalışıb”.

Düşünmürəm ki, Qodvin məhz bu prosedura əl atıb – və doğrudan da, onun öz etirafları cənab Dikkensin fərziyyəsini tam təsdiq etmir – lakin “Kalib Uilyams”ın müəllifi çox təcrübəli bir rəssam idi ki, belə bir metodun üstünlüklərini başa düşməsin. Aydındır ki, bu ada layiq hər hansı bir süjet, hətta müəllif qələmi əlinə almamışdan əvvəl, danana qədər onun beynində işlənməlidir. Yalnız əvvəlcədən müəyyən bir sonluğa kökləməklə süjetə lazımi ardıcıllıq və ya səbəbiyyət xüsusiyyətləri verə bilərik, hərəkətin və xüsusilə intonasiyanın əsas fikrin inkişafına töhfə verməsini təmin edə bilərik.

Məncə, adi plan qurma tərzində əsaslı səhv var. Bir qayda olaraq, iki şeydən biri baş verir: ya tarix - ya da hansısa cari hadisə - müəllifin ilkin tezisini təklif edir, ya da o, ən yaxşı halda hekayəsinin əsasını yaratmaq üçün heyrətamiz hadisələri birləşdirərək, aşkar boşluqları təsvirlərlə doldurmağa ümid edir. , dialoqlar və ya müəllif şərhləri.

Mən şəxsən işə başlayanda oxucuya təsir etməyi qarşıma məqsəd qoymuşam. Orijinallığı bir an belə unutmadan - oxucunun marağını oyatmağın belə aşkar və əlçatan üsuluna etinasızlıq etməyə cəsarət edən hər kəs sadəcə özünü qarət edir - mən əvvəlcə özümə sual verirəm: “Şüurda, ürəkdə və ya insanda təəssürat və ya təsir nədir? , daha çox, , mən bu işdə oxucunun ruhuna güvənirəm?” Birincisi, qısa hekayənin janrını, ikincisi, parlaq, güclü təəssürat seçərək, onu necə yaratmağın ən asan olduğunu başa düşürəm: hərəkət və ya intonasiya və ya hər ikisinin köməyi ilə - sadə epizodları xüsusi intonasiya ilə birləşdirərək. və ya əksinə, və ya qeyri-adi hadisələri xüsusi bir intonasiya ilə təsvir etmək - və yalnız bundan sonra ətrafıma, daha doğrusu, özümə baxmağa başlayıram ki, epizodların və intonasiyaların belə bir birləşməsini tapmaq daha yaxşı olardı. nəticə əldə etmək.

Bir dəfədən çox ağlıma gəldi: əgər hansısa yazıçı əsərinin hərəkətini düz apardığı yolu addım-addım təfərrüatlı şəkildə təkrarlamaq qərarına gəlsə, daha doğrusu, bacarsaydı, nə qədər maraqlı jurnal məqaləsi çıxa bilərdi. denoumentə. Niyə belə bir məqalənin hələ yazılmadığını söyləmək çətindir, amma bəlkə də yazıçının boşboğazlığı əsas rol oynadı. Əksər yazıçılar, xüsusən də şairlər, "gözəl dəlilik" - vəcd nöqtəsinə gətirilən intuisiya sayəsində yaratdıqlarını açıq şəkildə bildirməyə üstünlük verirlər. Mütaliə camaatının pərdə arxasında baş verən hər şeyə casusluq edəcəyini düşünüb ürpəşirlər: aydın şəkildə planlaşdırılmış kobudluq və düşüncə dalğalanmaları; yalnız son anda təxmin edilən həqiqi niyyətlər; tam bir şəkilə çevrilməyən saysız-hesabsız fikirlər; təcəssümünün qeyri-mümkünlüyünə görə ümidsizliklə rədd edilən tamamilə yetkin şəkillər; diqqətli seçim və "tullantılar", ağrılı silmə və əlavələr; səhnəni hərəkətə gətirən bütün təkərlər və dişlilər, kasnaklar və kəmərlər; pilləkənlər və lyuklar; tovuz quşu lələkləri; sürmə, qızartı - bir sözlə, yüzdən doxsan doqquzunda heç bir ədəbi aktyorun onsuz edə bilməyəcəyi hər şey.

Digər tərəfdən, mən bilirəm ki, müəllif onu müəyyən nəticələrə gətirib çıxaran ideyanın inkişafının bütün mərhələlərini yaddaşda canlandıra bildiyi hallar olduqca nadirdir. Xaosdan doğan düşüncələr də unudulmaq üçün təsadüfi olaraq bir-birini əvəz edir.

Mənə gəlincə, hər bir əsərimin yaradılması prosesində atdığım addımların ardıcıllığını zehnimdə yenidən qurmaqda heç bir ikrah və çətinlik yaşamıram; və təhlilin və ya yenidən qurulmasının cazibəsi təhlil edilən şeyə real və ya xəyali maraqdan tamamilə asılı olmadığına görə, bəzi yazılarımın meydana çıxdığı metodu (1) nümayiş etdirsəm, mənim tərəfimdən ədəb pozuntusu olmayacaq. anadan olub. Ən məşhuru kimi “Quzğun”a diqqət yetirmək qərarına gəldim və onun nümunəsindən istifadə edərək, kompozisiyanın heç bir elementinin xoşbəxt bir qəza və ya intuisiya sayəsində yaranmadığını, əsərin addım-addım hərəkət etdiyini inandırıcı şəkildə göstərmək qərarına gəldim. riyazi məsələlərin həlli ilə bağlı dəqiq və sərt ardıcıllıqla uğurlu nəticə.

Şeirlə əlaqəsi olmayan kimi, özlüyündə (4) bilavasitə səbəbi - və ya, deyək ki, həm oxucuları, həm də tənqidçiləri cəlb edəcək bir şeir yaratmaq istəyi ilə nəticələnən ehtiyacı buraxaq.

Beləliklə, niyyətlə başlayaq. Məni ilk narahat edən şey şeirin uzunluğu idi. Əsər bir oturuşda oxunmaq üçün çox uzundursa, müəllif davamlılıq duyğusunun çox mühüm üstünlüyündən özünü məhrum edir - çünki fasilə zamanı bizi müxtəlif dünyəvi maraqlar yayındırır və cazibəsi pozulur. Lakin, ceteris paribus (5) şairin öz planının həyata keçirilməsi üçün vacib olan komponenti həyatı üçün fəda etmək iqtidarında olmadığına görə, düşünmək qalır: böyük bir əsərin bütövlük itkisini kompensasiya edə biləcək bir üstünlüyü yoxdurmu? Dərhal cavab verəcəm: yox. “Böyük şeir” dediyimiz mahiyyətcə qısa şeirlər silsiləsi, yəni qısa poetik təsirlər toplusudur. Şeirin ancaq ruha toxunduğu, yox, yüksəltdiyi dərəcədə şeir olduğunu sübut etməyə ehtiyac yoxdur; və insan psixikasının xüsusiyyətlərinə görə bütün güclü təcrübələr qısamüddətli olur. Məhz bu səbəbdən İtirilmiş Cənnətin ən azı yarısı nəsr kimi təsnif edilməlidir. Bu əsəri oxuduqda coşqunluq dövrləri istər-istəməz öz yerini tənəzzül dövrlərinə verir, elə buna görə də əsər bütövlükdə oxucunun son dərəcə mühüm bədii elementi - bütövlüyünü qavrayışından məhrum olur.

Göründüyü kimi, hər bir ədəbi əsərə bir oxunma müddəti ilə müəyyən edilmiş vaxt çərçivəsi verilməlidir. Bütöv qavrayış tələb etməyən bəzi nəsr nümunələrində (məsələn, Robinzon Kruzo kimi) bu məhdudiyyət uğurla aradan qaldırılsa da, poeziyada demək olar ki, heç vaxt aradan qaldırılmır. Bu çərçivədə bir şeirin (və ya şeirin) uzunluğu riyazi olaraq onun məziyyətləri ilə əlaqələndirilə bilər - ilk növbədə yüksəldici təsir göstərmək qabiliyyəti, çünki qısalığın verilən təəssüratın gücü ilə birbaşa mütənasib olduğu aydındır (yalnız xəbərdarlıq edin ki, müəyyən uzunluq olmadan heç bir təəssürat ola bilməz).

Yuxarıdakıları, eləcə də orta səviyyədən yüksək olmamağı planlaşdırdığım gözlənilən təsir dərəcəsini nəzərə alaraq - ciddi ədəbi zövqün tələbləri ilə diktə ediləndən aşağı olmasa da - şeirin optimal uzunluğunu asanlıqla müəyyən etdim: ətrafında bir şey. yüz sətir (praktikada yüz səkkiz olduğu ortaya çıxdı) .

Növbəti addımım yaradacağım təəssüratı seçmək idi; və burada əminliklə qeyd edə bilərəm ki, şeiri yazarkən hər zövqə uyğun bir şey yaratmaq niyyətimi bir dəqiqə belə unutmadım. Artıq dəfələrlə dediklərimi və heç bir sübuta ehtiyacı olmayan şeyi, yəni Gözəllik haqqında tezisin poeziyanın yeganə qanuni sahəsi olduğunu sübut etməyə başlasam, əvvəlcə qeyd olunan söhbət mövzusundan uzaqlaşardım. Bununla belə, sözlərimin əsl mənasını aydınlaşdırmaq üçün bir neçə kəlmə deyəcəyəm - bəzi dostlarımın təhrif olunmuş formada təqdim etməyə meylli olduğu bir məna. Ən güclü, ən ülvi və ən saf həzzi yalnız gözəli düşünməklə əldə etmək olar. Əslində, Gözəllik haqqında danışarkən, çox vaxt nəzərdə tutulan şey, ümumiyyətlə, inanıldığı kimi, keyfiyyət deyil, təsir, yəni yüksək bir vəziyyətdir - ağılın, hətta ürəyin deyil, ruhun. Beləliklə, mən Gözəlliyi poeziya səltənəti kimi təyin edirəm, ona görə ki, sənətdə dəyişməz qanun var, ona görə ki, insan təsirin birbaşa səbəblərdən asılı olmasını təmin etməyə çalışmalı, ən yaxşı vasitələrlə məqsədə çatmağa çalışmalıdır. nail olmaq üçün uyğundur. Heç kim inkar etməyə cəsarət etmir: xüsusi emosional yüksəliş, təbii olaraq, şeir əsərinə cavab olaraq baş verir. Həqiqət adlı məqsəd (yəni zehni ehtiyacın ödənilməsi) və Ehtiras (qəlbin həyəcanı) adlı məqsəd, müəyyən qədər şeirdə qarşıya qoyula bilsə də, nəsrdə daha böyük müvəffəqiyyətlə əldə edilir. Həqiqət dəqiqlik tələb edir, Ehtiras isə kobudluq tələb edir (həqiqətən ehtiraslı təbiət məni başa düşəcək); ikisi də Gözəlliyin əksidir. Deyilənlərdən heç bir şəkildə belə nəticə çıxarmır ki, Ehtiras və Həqiqət poeziyada ümumiyyətlə mövcud ola bilməz - və hətta faydalıdır, çünki onlar ümumi təəssüratı aydınlaşdırmağa və ya gücləndirməyə kömək edir (əksinə, musiqidəki dissonanslar kimi) - həqiqətdir. Sənətkar həmişə bir yol tapacaq, birincisi, onlara istədikləri tonu vermək, beləliklə, onları əsas vəzifəyə tabe etmək, ikincisi, onları eyni zamanda poeziyanın ab-havası və mahiyyəti olan Gözəllik dumanına bürüməkdir.

Gözəlliyi poeziyamın sahəsi kimi qəbul edərək intonasiyaya müstəsna əhəmiyyət verirəm. Gözəllik özünün ən yüksək təzahürü ilə həssas ruhu göz yaşlarına toxundurur. Və buna görə də kədər ən təbii poetik intonasiyadır.

Sonra şeirin leytmotivinə çevriləcək bədii cihazın - bütün quruluşu bütövlükdə hərəkətə gətirmək üçün bir növ rıçaqın köməyi ilə əsərə müəyyən bir çaşqınlıq vermək ehtiyacı ilə üzləşdim. Ənənəvi bədii üsullardan - və ya teatr terminologiyası ilə desək, en pointe mövqelərindən - keçərək qeyd etmədim ki, onların heç biri nəqarət qədər geniş yayılmayıb. Onun tətbiqinin çox yönlü olması məni onun bədii dəyərinə inandırmaq və hərtərəfli müayinə ehtiyacından xilas etmək üçün kifayət idi. Buna baxmayaraq, mən onu təkmilləşmək qabiliyyəti baxımından hərtərəfli təhlilə məruz qoydum və tezliklə əmin oldum ki, bu bədii texnika son dərəcə inkişaf etməmiş, primitiv vəziyyətdədir. Nəqarətin əsas ideyanın gücləndiricisi kimi müasir istifadəsi təkcə lirik şeir çərçivəsi ilə məhdudlaşmır, onun təsir dərəcəsi monotonluq dərəcəsindən - həm səsdən, həm də düşüncədən asılıdır. Xoş təəssürat yalnız təkrar etməklə əldə edilir. Maksimum müxtəlifliyə müraciət etmək və beləliklə, fikri daim dəyişdirərkən eyni səsi qoruyaraq, nəqarətin ifadəliliyini artırmaq qərarına gəldim.

Nəhayət, bu suala qərar verdikdən sonra nəqarətimin mahiyyəti haqqında düşündüm. Onun tətbiqi daim müxtəlif olmalı olduğundan, onun son dərəcə qısa olması açıq görünürdü, çünki nisbətən uzun bir inqilabın tez-tez dəyişməsi çətinləşəcək. Bu, məni bir sözdən ibarət nəqarətlə kifayətlənməyə sövq etdi.

Tam olaraq hansı söz? Nəqarətdən istifadə etmək lehinə qərar verməyimin qaçılmaz nəticəsi şeirin misralara bölünməsi oldu: nəqarət hər misranı bağlamalı idi. Şübhə yox idi: güclü təəssürat yaratmaq üçün belə bir sonluq səs-küylü olmalı və güclü, qalıcı təsir göstərə bilməlidir. Bütün bu mülahizələr məni “r” (rusca “r” - V.N.) ilə birlikdə ən səsli sait kimi çəkilmiş “o”nu ən məhsuldar samit səsi seçməyə vadar etdi.

İndi mən əvvəllər şeirin intonasiyası kimi seçdiyim kədər hissini ən dolğun şəkildə çatdıracaq səsli konkret söz seçməli idim. Və burada “heç vaxt” (“bir daha heç vaxt”) sözünə məhəl qoymamaq mümkün deyildi.Əslində ağlıma ilk gələn bu oldu.

_________________________________

(1) Bu, Dikkensin 6 mart 1842-ci il tarixli məktubuna istinad edir, orada U.Qodvinin Kaleb Uilyams romanının kompozisiyasından bəhs edilir.

(2) Qodvin, Uilyam (1756 - 1836) - ateizmi, anarxiyanı və şəxsi azadlığı təsdiq etdiyi əsərləri ilə İngiltərədə romantizm dövrünün gəlişini qabaqlayan ingilis yazıçısı, filosofu, publisist və dini müxalif (məzhəbçi). Qodvinin idealist liberalizmi mütləq müstəqillik prinsipinə və ağlın düzgün seçim etmək qabiliyyətinə əsaslanırdı.

(3) Modus operandi (lat.) - fəaliyyət üsulu.

(4) Per se (lat.) - özü ilə.

(5) Ceteris paribus (lat.) - bütün digər şeylər bərabərdir.

Edqar Allan Podan gözəl əsərlər yaratmaqla maraqlanan hər kəs üçün esse. Böyük yaradıcılığın kiçik sirri budur. Məktəbdə isə bizə deyirdilər ki, “səbr və iş hər şeyi məhv edəcək”, amma biz buna inanmadıq!

V. Roqov tərəfindən tərcümə
E.A. Şeirlər. Romanlar. Artur Qordonun sərgüzəştləri haqqında nağıl
Pima. Esse: Trans. ingilis dilindən / E.A. By. - M .: NF "Puşkin Kitabxanası", 2OOO "AKT nəşriyyatı", 2003.
OCR Bychkov M.N.

—————————————————————————
İndi qarşımda olan məktubda Çarlz Dikkens Barnabi Rudc mexanizmi ilə bağlı əvvəlki araşdırmalarımdan danışaraq qeyd edir: “Yeri gəlmişkən, Qodvinin Kaleb Uilyamsı tərs ardıcıllıqla yazdığına diqqət yetirdinizmi? Əvvəlcə o, qəhrəmanını ikinci cildin məzmununu təşkil edən çətinliklər toruna saldı və birincidə baş verənləri birtəhər izah etməyə çalışdı”.
Mən hesab etmirəm ki, Qodvin məhz bu cür hərəkət edib və onun özünün bu barədə dedikləri mister Dikkensin fərziyyəsi ilə tam üst-üstə düşmür; lakin "Kalib Uilyams"ın müəllifi o qədər mahir bir rəssam idi ki, heç olmasa bir qədər buna bənzər bir prosesdən əldə edilən üstünlüyü başa düşmədi. Tamamilə aydındır ki, adına layiq istənilən süjet qələmi kağıza köçürməzdən əvvəl diqqətlə işlənib yekunlaşdırılmalıdır. Yalnız bir anlıq denoumenti gözdən qaçırmamaqla, süjetə lazımi ardıcıllıq və ya səbəb əlaqəsini verə bilərik və hekayənin istənilən nöqtəsində hadisələri və xüsusilə intonasiyaları planın inkişafına töhfə verə bilərik.
Məncə, povest qurmağın hamı tərəfindən qəbul edilmiş qaydada əsaslı qüsuru var. Mövzu ya tarix, ya da hansısa aktual hadisə ilə verilir, ya da ən yaxşı halda müəllifin özü öz povesti üçün sadə əsas yaratmaq üçün təəccüblü hadisələri birləşdirməyə başlayır və ümumiyyətlə, təsvirlər, dialoq və ya hekayələrlə doldurmaq istəyir. faktlarda və ya hərəkətlərdə həmişə nəzərə çarpan boşluqların müəllif əsaslandırması.
Effekt adlandırdığım şeyə baxaraq başlamağa üstünlük verirəm. Orijinallığı bir an belə unutmadan - maraq oyatmaq üçün belə aşkar və asanlıqla əldə edilə bilən vasitədən imtina etmək qərarına gələn özünə xəyanət etdiyi üçün - mən ilk növbədə öz-özümə deyirəm: "Ürəyə, intellektə və ya insana təsir edə biləcək saysız-hesabsız təsirlərdən və ya təəssüratlardan. (daha ümumi desək) ruh, bu halda mən konkret olaraq nə seçəcəyəm?” Birincisi, yeni, ikincisi, heyrətamiz effekti seçərək, onun süjet və ya intonasiya vasitəsilə - ya adi süjet və qeyri-adi intonasiya ilə, yoxsa əksinə, yoxsa həm süjetin, həm də intonasiyanın qeyri-adiliyi ilə daha yaxşı olub-olmadığını düşünürəm. ; və sonra mən öz ətrafımda, daha doğrusu, öz içimdə, arzu olunan effektin yaradılmasına ən yaxşı töhfə verəcək hadisələrin və intonasiyaların belə birləşməsini axtarıram.
Mən tez-tez fikirləşirdim ki, hər hansı bir yazıçı istəsə, yəni hansısa əsərinin son tamamlanma prosesini təfərrüatlı, addım-addım izləyə bilsə, nə qədər maraqlı məqalə yaza bilər. Niyə belə bir məqalə dərc olunmadı, mən qətiyyən deyə bilmərəm, amma bəlkə də bu boşluq müəllifin başqa səbəblərdən daha çox boşboğazlığından irəli gəlirdi.
Əksər yazıçılar, xüsusən də şairlər, bir növ yüksək çılğınlıq içində, vəcdli intuisiyanın təsiri altında bəstəkar kimi düşünülməyə üstünlük verirlər və əslində ictimaiyyətin pərdə arxasına baxaraq nə qədər mürəkkəb və kobud düşündüyünü görməyə imkan vermək fikrindən titrəyəcəklər. ovlamaq; görün müəllifin özü məqsədini yalnız son anda necə dərk edir; fantaziyanın tam yetişmiş meyvələrinin həyata keçirilməsinin mümkünsüzlüyünə görə ümidsizliklə necə rədd edildiyi; nə qədər zəhmətlə seçib atırlar; silmələr və daxiletmələr necə də ağrılı-acılı işlənir - bir sözlə, təkər və dişli çarxları, dekorasiyanı dəyişdirmək üçün mexanizmləri, pilləkənləri və lyukları, xoruz tüklərini, ənlik və milçəkləri görmək, yüzdən doxsan doqquzunda rekvizit təşkil edir. ədəbi aktyor.
Digər tərəfdən, mən bilirəm ki, qarşıya qoyduğu məqsədə çatmaq üçün yolunu addım-addım çəkməyi bacaran müəllif heç də tez-tez rast gəlinən hadisə deyil. Bir qayda olaraq, ideyalar xaotik şəkildə yaranır və eyni şəkildə həyata keçirilir və unudulur.
Mənə gəlincə, mən belə bir məxfiliyə rəğbət bəsləmirəm və hər an, zərrə qədər çətinlik çəkmədən hər hansı əsərimin necə yazıldığını yaddaşımda xatırlamağa hazıram; və mənim arzuladığım təhlilin və ya yenidən qurulmasının dəyəri təhlil edilən şeyin özündə olan hər hansı real və ya xəyali maraqdan tamamilə asılı olmadığı üçün, mənim hər hansı bir əsərimin inşa olunduğu metodu nümayiş etdirmək mənim tərəfimdən yersiz olmayacaqdır. . Mən ən məşhur olanı "The Raven"ı seçirəm. Məqsədim şübhəsiz sübut etməkdir ki, onun yaradılmasında heç bir anı təsadüf və ya intuisiya ilə əlaqələndirmək olmaz, iş addım-addım riyazi məsələlərin həll olunduğu dəqiqlik və sərt ardıcıllıqla tamamlanmağa gedir.
İstər geniş kütlənin zövqünü oxşaya bilən müəyyən bir şeir yazmaq niyyətini ilkin olaraq ortaya qoyan səbəbi və ya, deyək ki, zərurəti özlüyündə (Belə (lat.)) şeirlə əlaqəsi olmayan kimi kənara qoyaq. və tənqidçilər.
Beləliklə, bu niyyətlə başlayırıq.
Hər şeydən əvvəl həcmlə bağlı fikir yaranır. Ədəbiyyat əsəri uzunluğuna görə bir oturuşda oxuna bilmirsə, biz təəssürat birliyinin bütün mühüm təsirindən imtina etmək zərurətindən əl çəkməli olacağıq; çünki iki addımda oxumalısansa, gündəlik işlər qarışar və bütün birlik dərhal məhv olar.
Lakin, ceteris paribus, heç bir şair öz dizaynına kömək edən hər hansı bir şeydən imtina edə bilməyəcəyindən, onunla vəhdət itkisini tarazlaşdırmaq üçün hər hansı bir üstünlük olub-olmadığını nəzərdən keçirmək lazımdır. Burada dərhal deyirəm: yox. Böyük şeir dediyimiz əslində, sadəcə olaraq kiçik şeirlərin növbələşməsi və ya başqa sözlə, qısa poetik effektlərdir. Şeirin şer olduğunu göstərməyə ehtiyac yoxdur, çünki o, ruhu çox həyəcanlandırır, onu yüksəldir; fiziki təbiət zərurətinə görə bütün güclü pozğunluqlar qısamüddətli olur.
Bu səbəbdən, “İtirilmiş Cənnət”in ən azı yarısı mahiyyətcə nəsrdir, poetik həyəcanların qaçılmaz tənəzzüllərlə növbələşməsidir, nəticədə bütövlükdə ifrat uzunluğunda çox mühüm bədii elementdən – bütövlükdən və ya təsir birliyindən məhrumdur. .
Bu halda aydın olur ki, bütün ədəbi əsərlərin həcminin müəyyən həddi - onları bir oturuşda oxumaq bacarığı - və əgər Robinzon Kruzo kimi nəsr əsərlərinin müəyyən kateqoriyası üçün (bunu tələb etmir) vəhdət), bu həddi qazanclı laqeyd etmək olar , onda poeziyada onu gözdən salmaq olmaz. Bu hədddə şeirin həcmindən onun məziyyətləri ilə riyazi əlaqəni çıxarmaq olar; başqa sözlə, onun yaratdığı ruhun həyəcanı və ya yüksəlişi ilə; başqa sözlə - göstərə bildiyi həqiqi poetik təsir dərəcəsi ilə; çünki aydındır ki, qısalıq birbaşa nəzərdə tutulan təsirin intensivliyini müəyyən edir; əlbəttə ki, hər hansı bir effekt əldə etmək üçün mütləq müəyyən bir müddətin zəruri olması şərti ilə.
Bu mülahizələri, eləcə də nə camaatın zövqündən, nə də tənqid zövqündən aşağı hesab etdiyim emosiya dərəcəsini nəzərə alaraq, nəzərdə tutulan şeirə hansı _uzunluğun ən uyğun olacağına dərhal qərar verdim: yüz misraya yaxın. Onun son uzunluğu yüz səkkiz sətirdir.
Sonrakı fikir, əldə edilməli olan təəssürat və ya effekt seçimi haqqında idi; və burada eyni zamanda qeyd edə bilərəm ki, yazarkən bu ayələri hər kəs üçün əlçatan etmək məqsədini daim ağlımda saxlayırdım. Daim israr etdiyim və poeziyaya münasibətdə zərrə qədər sübuta ehtiyacı olmayan fikri - gözəlin yeganə qanuni sahə olduğu fikrini sübut etməyə başlasam, birbaşa mövzumdan çox uzaqlaşardım. poeziyadan. Ancaq bu müddəanın əsl mənasını izah etmək üçün bir neçə kəlmə deyəcəyəm, çünki bəzi dostlarım onu ​​yanlış təfsir etməyə meyllidirlər. Eyni zamanda ən tam, ən ucaldan və ən saf olan həzz, məncə, gözəlliyin təfəkküründə tapılan həzzdir. Və onlar gözəllikdən danışarkən, adətən güman edildiyi kimi keyfiyyəti deyil, effekti nəzərdə tuturlar; bir sözlə, qəlbin, zəkanın deyil, ruhun qeyd etdiyim və “gözəl”i düşünmək nəticəsində yaşanan tam və saf yüksəlişini nəzərdə tuturlar. Mən gözəlliyi poeziyanın sahəsi kimi sadəcə olaraq açıq-aşkar sənət qanunu ilə təyin edirəm, qanunda təsirlərin bilavasitə səbəblərdən irəli gəlməsini, məqsədlərin onlara nail olmaq üçün ən uyğun vasitələrlə əldə olunmasını ifadə edən qanun və heç kim bu qədər zəif olmamışdır. Nəzərə alsaq ki, ruhun yuxarıda qeyd etdiyimiz xüsusi yüksəlişinin poeziyanın köməyi ilə ən asan əldə olunduğunu inkar etmək. Məqsəd həqiqət və ya zəkanın razılığıdırsa, məqsəd ehtiras və ya qəlb həyəcanıdırsa, poeziyada bu məqsədlərə müəyyən qədər nail olmaq mümkün olsa da, nəsrdə daha asan əldə edilir. Axı həqiqət dəqiqlik tələb edir, ehtiras isə, mənim təkid etdiyim kimi, ruhun həyəcanından və ya ülvi həzzindən ibarət olan o gözəlliyə tamamilə düşmən olan müəyyən bir görkəmsizlik (həqiqətən ehtiraslı təbiətlər məni başa düşəcək) tələb edir. Burada deyilənlərin hamısından belə nəticəyə gəlmək olmaz ki, ehtiras və ya hətta həqiqət şeirə daxil edilə bilməz və fayda gətirə bilməz, çünki onlar, əksinə, musiqidəki dissonanslar kimi ümumi effekti aydınlaşdıra və ya ona kömək edə bilərlər. ; lakin əsl sənətkar hər zaman, birincisi, onları boğub əsas məqsədə tabe etdirməyi, ikincisi, mümkün qədər onlara şeirlərin ab-havasını, mahiyyətini təşkil edən o gözəlliyi geyindirməyi bacarar.
Deməli, _gözəlləri mənim sahəm hesab edərək, növbəti sualım onu ​​ən yaxşı ifadə edən _intonasiya ilə bağlı oldu və bütün təcrübəm mənə göstərdi ki, bu intonasiya _kədərlidir. İstənilən gözəllik özünün ən yüksək ifadəsi ilə həssas ruhu daima göz yaşlarına çevirir.
Deməli, melanxolik intonasiya bütün poetik intonasiyaların ən qanunisidir.
Həcmi, sferanı və intonasiyanı belə müəyyən edərək, induksiya yolu ilə bədii mənada kəskin, şeirin qurulmasında mənə əsas qeyd kimi xidmət edə biləcək, bütün konstruksiyanı döndərə bilən bir ox tapmaq qərarına gəldim. Bütün adi bədii effektləri və ya teatr baxımından _cihazları diqqətlə nəzərdən keçirərək, heç bir cihazın _refrain_ cihazı kimi universal istifadə edilmədiyini dərhal fərq edə bilmədim. Onun tətbiqinin universallığı mənə onun danılmaz dəyərinin kifayət qədər sübutu oldu və məni onu təhlil etmək zərurətindən azad etdi. Bununla belə, onu təkmilləşdirmək mümkün olub-olmadığını öyrənmək istəyib araşdırdım və tezliklə əmin oldum ki, primitiv vəziyyətdədir. Adi istifadədə nəqarət və ya xor təkcə lirik misralarla məhdudlaşmır, həm səs, həm də məna monotonluğu ilə onu təsirli edir. Onun verdiyi həzz yalnız şəxsiyyət hissi, təkrarlama ilə müəyyən edilir. Mən müxtəlif olmaq və bununla da effekti artırmaq, səsdə ümumi vahidliyi saxlamaq və eyni zamanda mənasını daim dəyişdirmək qərarına gəldim: başqa sözlə, mən davamlı olaraq yeni bir effekt yaratmaq qərarına gəldim. əksər hallarda dəyişməz olaraq özündən çəkinir.
Bu məqamları təsbit etdikdən sonra mən nəqarətimin xarakterini düşündüm.
Onun tətbiqi daim dəyişilməli olduğundan bəlli oldu ki, nəqarətin özü qısa olmalıdır, əks halda hər hansı uzun ifadənin tez-tez semantik dəyişikliyindən keçilməz çətinliklər yaranar. Dəyişiklik asanlığı, əlbəttə ki, ifadənin uzunluğu ilə tərs mütənasib olacaqdır. Bu, məni dərhal düşündürdü ki, ən yaxşı nəqarət bir söz olardı.
Sonra sual yarandı ki, bu necə sözdür? Nəqarətdən istifadə etmək qərarı, şeiri misralara bölməklə nəticələndi, hər biri nəqarətlə bitəcəkdi. Belə bir sonluğun səs-küylü olması və güclü olması üçün vurğulamaq və uzatmaq qabiliyyətinə malik olması şübhəsizdir; bütün bu mülahizələr istər-istəməz məni ən uyğun samit kimi “r” ilə birlikdə ən səsli sait kimi uzun “o”ya gətirdi.
Nəqarətin səsi belə müəyyən edildikdən sonra bu səsləri ehtiva edən və eyni zamanda şeirin müəyyənedici intonasiyası kimi seçdiyim kədərə mümkün qədər uyğun gələn sözü seçmək zərurəti yarandı. Belə bir axtarışda “heç vaxt” sözünü qaçırmaq qətiyyən mümkün olmazdı. Bəli, ağlıma gələn ilk söz bu oldu.
Növbəti addım “heç vaxt” sözünü daim təkrarlamaq üçün bir bəhanə tapmaq idi. Dərhal üzləşdiyim çətinliklər haqqında fikirləşərək, onun davamlı təkrarlanması üçün kifayət qədər ağlabatan səbəb uyduraraq, bu sözün bir şəxs tərəfindən davamlı və ya monoton şəkildə deyəcəyi ilə bağlı ilkin düşüncədən çətinlik çəkdiyimi fərq etmədim: bir sözlə. , Çətinliyin bu yeknəsəqliyi bir sözün tələffüzünə ağıl bəxş etməsi ilə uzlaşdırmaqda olduğunu fərq edə bilmədim. Və sonra dərhal ifadəli nitq qabiliyyətinə malik olan əsassız bir məxluq fikri ortaya çıxdı; və tamamilə təbiidir ki, mənə ilk görünən tutuquşu oldu, lakin dərhal onu qarğa, eyni dərəcədə ifadəli nitq qabiliyyətinə malik olan, lakin nəzərdə tutulan intonasiya ilə sonsuz dərəcədə daha uyğun bir məxluq əvəz etdi.
O vaxt mən təxminən yüz misralıq qəmli tonda yazılmış şeirin hər misrasının sonunda “heç vaxt” tək sözünü yeknəsəq şəkildə təkrarlayan şər quşu olan Qarğa ideyasına gəlmişdim. Və sonra, bir an belə məqsədini - qüsursuzluğu və ya hər cəhətdən mükəmməlliyi - gözümü itirmədən özümə sual verdim: "Bütün bəşəriyyətin anlayışlarında ən kədərli olanı hansıdır?" “Ölüm” cavabı açıq idi. "Bəs nə vaxt," deyə soruşdum, "bütün mövzular arasında ən kədərlisi bu ən poetik idi?" Artıq bir qədər təfərrüatı ilə izah etdiklərimdən aşağıdakı cavab da göz qabağındadır: “O, _gözəl ilə ən yaxından əlaqəli olduqda; deməli, gözəl qadının ölümü, şübhəsiz ki, dünyanın ən poetik mövzusudur; Onun kədərli sevgilisinin dodaqlarının da bu mövzuya ən uyğun olduğuna şübhə yoxdur”.
İndi iki fikri birləşdirməli oldum: mərhum sevgilisinə yas tutan sevgili və “heç vaxt” sözünü daim təkrarlayan Qarğa.
Hər dəfə danışılan sözün _mənasını dəyişmək fikrində olduğumu unutmadan onları birləşdirməliydim; lakin belə kombinasiyaya nail olmağın yeganə mümkün yolu, aşiqlərdən verilən suallara cavab olaraq Qarğanın bu sözü söylədiyini təsəvvür etməkdir. Və sonra dərhal ümid etdiyim effektə, yəni _semantik variasiyanın təsirinə nail olmağa imkan verəcək fürsəti gördüm. Gördüm ki, sevgiliyə verilən ilk sualı mən verə bilərəm
- Qarğanın "heç vaxt" cavab verəcəyi ilk sual - bu birinci sualı adi hala gətirə bilərəm, ikincini - daha az dərəcədə, üçüncü - daha da azdır və s., nəhayət, bir sevgilinin ruhunda , ilkin laqeydliyindən çıxardığı heyrətlə Sözün özünün kədərli mənası, onun tez-tez təkrarlanması, eləcə də bu sözü deyən quşun pis reputasiyasının fərqində olması ilə nəhayət, xurafatlar oyanır və o, vəsvəsə ilə suallar verir. tamamilə fərqli bir növ - ürəyinə çox yaxın aldığı cavabları soruşur - onlardan yarısını xurafatdan, yarısını özünə işgəncədən həzz alan ümidsizlikdən soruşur; Onlardan soruşur ki, o, quşun peyğəmbərlik və ya iblis təbiətinə tam inandığı üçün (bu, onun səbəbinin ona dediyi kimi, sadəcə olaraq, mexaniki olaraq əzbər bir dərsi təkrarlamaqdır) yox, sualları təcrübədən keçirəcək şəkildə qurmaqdan vəcdli həzz aldığı üçün soruşur. , _gözlənilən_ "heç vaxt" eşitmək, kədər ən şirindir, çünki ən dözülməzdir. Mənə təqdim edilən, daha doğrusu, tikinti zamanı mənə məcbur edilən fürsəti görərək, əvvəlcə kulminasiya nöqtəsini və ya yekun sualı - “heç vaxt” son cavabın hansı olacağı sualını zehni olaraq təyin etdim; o suala cavab olaraq "heç vaxt" sözünün ağlasığmaz ən böyük kədər və ümidsizliyə səbəb olacağı.
Və deyə bilərik ki, şeir burada başladı - bütün sənət əsərlərinin başlamalı olduğu sondan; çünki ilkin düşüncələrimin bu mərhələsində mən ilk dəfə qələmi kağıza qoyub aşağıdakı bəndi bəstələdim:

"Cəhənnəm ruhu və ya yerüstü məxluq" deyə donub təkrarladım, "

Sən peyğəmbərsən. Göy adı ilə de: dağların üstündə,

Əfsanəvi cənnətimiz haradadır, orada taparam, minnətdaram,

Tanrının Tanrının xoruna götürdüyü parlaq bir qızın ruhu, - Allahın xorunun Lenora adlandırdığı birinin ruhu?

Qarğa qışqırdı: "Heç vaxt."

Sonra bu misranı ilk növbədə ona görə tərtib etdim ki, kulminasiya nöqtəsini müəyyən edib, aşiqin suallarını ciddilik və əhəmiyyət baxımından artan ardıcıllıqla dəyişə bildim; ikincisi, misrada sətirlərin sayğacını, ritmini, uzunluğunu və ümumi düzülməsini dəqiq müəyyən etmək, əvvəlki misraları intensivlik sırasına görə elə düzməkdir ki, heç biri klimaktik ritmik effekti keçə bilməsin.
Əgər gələcəkdə daha enerjili misralar yaza bilsəydim, klimaktik effektə mane olmamaq üçün onları bilərəkdən zəiflətməkdən çəkinməzdim.
Bu yerdə, yeri gəlmişkən, poetik texnika haqqında bir neçə kəlmə demək faydalı olardı. İlk məqsədim həmişəki kimi orijinallıq idi. Versifikasiyada onun nə dərəcədə diqqətdən kənarda qalması dünyanın ən anlaşılmaz şeylərindən biridir.
Sayğacın özünün çoxlu variasiyalara imkan vermədiyini qəbul edərək, ritmik və strofik təbiətin mümkün variasiyalarının tamamilə sonsuz olduğunu izah etməyə kömək edə bilməz; və hələ _əsrlər boyu heç bir şair nəinki nəinki etmiş, hətta, görünür, orijinal bir şey etmək fikrinə də düşməyib.
Fakt budur ki, çox qeyri-adi gücə malik ağıllardan danışmırıqsa, orijinallıq, bəzilərinin düşündüyü kimi, heç bir şəkildə impuls və ya intuisiya meyvəsi deyil. Ümumiyyətlə, onu tapmaq üçün onu axtarmaq lazımdır və orijinallıq ən yüksəkin müsbət cəhəti olsa da, ona nail olmaq üçün arzuolunmazları diqqətlə və israrla rədd etmək bacarığı o qədər də ixtiraçılıq tələb olunmur.
Təbii ki, mən nə sayğac, nə də “Qarğa”nın ölçüsü ilə bağlı heç bir orijinallıq iddia etmirəm. Birincisi trochee; ikincisi, qadın və kişi sonluqları olan səkkiz futluq trochee (ikinci, dördüncü və beşinci sətirlərdə sonuncu), altıncı sətir kişi sonluğu olan dörd futluq trocheedir. Daha az pedantik desək, hər yerdə istifadə olunan ayaq (trochee) disyllabic, birinci hecaya vurğu ilə; misranın birinci sətri səkkiz oxşar ayaqdan ibarətdir; ikinci - sonuncu vurğusuz hecanın kəsilməsi ilə səkkizdən; üçüncü - səkkizdən; dördüncü - sonuncu vurğusuz hecanın kəsilməsi ilə səkkizdən; beşinci - çox; altıncı sonuncu vurğusuz hecanın kəsilməsi ilə dörd ayaqdan ibarətdir. Deməli, ayrı-ayrılıqda götürülmüş bu misraların hər biri əvvəllər də işlənmişdir və “Qarğa”nın malik olduğu orijinallıq onların birləşməsi, misra təşkil etməsindədir; daha əvvəl bu kombinasiyaya uzaqdan bənzəyən heç bir şey olmamışdı. Bu birləşmənin orijinallığının təsirinə qafiyə və alliterasiya prinsiplərinin geniş tətbiqi nəticəsində yaranan digər qeyri-adi və bəzi tamamilə yeni effektlər kömək edir.
Növbəti diqqət yetirilməli məqam aşiqin və Qarğanın görüşünün şərtləri və hər şeydən əvvəl _hərəkət yeri_ idi. Bu mənada meşə və ya tarla təsəvvür etmək çox təbiidir, lakin mənə həmişə elə gəlirdi ki, təcrid olunmuş epizodun təsiri üçün məkanın qapalı olması mütləq zəruridir; şəkil çərçivəsi kimidir. Bu cür sərhədlər danılmaz və güclü bir şəkildə diqqəti cəmləşdirir və əlbəttə ki, yerin sadə birliyi ilə qarışdırılmamalıdır.
Sonra sevgilini otağına - tez-tez orada olanın xatirəsinə həsr olunmuş bir otaqda yerləşdirməyə qərar verdim. Mən otağı zəngin şəkildə təchiz olunmuş kimi təsvir etdim - yalnız yuxarıda izah etdiyim poeziyanın eksklüziv və birbaşa mövzusu kimi gözəllik ideyalarını həyata keçirdim.
Hərəkət səhnəsini belə müəyyən etdikdən sonra quşu içəri buraxmalı oldum və onun pəncərədən içəri uçacağı fikri qaçılmaz idi. Birincisi, mən sevgilini qapının taqqıltısı ilə pərdələrdə quş qanadlarının çırpılmasını səhv etdim - bu fikir oxucunun marağını sıxaraq artırmaq istəyindən, həm də onun yan təsirini təqdim etmək istəyindən doğdu. aşiqin hər şeyin qaranlıq olduğunu görüb qapıları açıb atmasından yaranır və nəticədə sevgilisinin ruhunun onun qapısını döydüyünü yarımçıq təsəvvür etməyə başlayır.
Gecəni fırtınalı etdim, birincisi, Qarğanın sığınacaq axtardığını əsaslandırmaq, ikincisi, sülhün içində görünən sakitliklə ziddiyyət təşkil etmək.
Mən quşu Pallas büstünün üstünə oturtdum, həm də mərmərlə lələk arasındakı ziddiyyət üçün - aydındır ki, büst ideyası yalnız quşdan ilhamlanıb; Pallasın büstünü seçdim, birincisi, aşiqin öyrənməsi üçün ən uyğun olanı, ikincisi, “Pallas” sözünün özünün səslənməsi naminə.
Şeirin ortasında mən də son təəssüratı dərinləşdirmək üçün təzad gücündən istifadə etdim. Məsələn, Qarğanın ilk görünüşünə fantastik və demək olar ki, mümkün qədər absurd bir şey daxil edilir:

Baş əymədən, cəsarətlə, qürurla, asan və möhkəm yeridi,

Bir lord_ duruşu ilə girişimin zirvəsinə qalxdım.

Sonrakı iki misrada bu təsir daha aydın görünür:

Kədərimin içindən ona maraqla baxıram

Güldüm - həm görünüşü, həm də baxışları çox vacib idi.

“Ancaq cəngavər nişanı olmayan cəngavərə bənzəyirsən,

Qaranlıq səltənətində Gecənin çadır qurduğu ölkənin oğlu!

Onun çadırının dayandığı səltənətdə sənin adın nədir?”

Raven qışqırdı: "Heç vaxt."

Əvvəlcə heyrətləndim: söz aydın səsləndi,

Zərbə kimi - amma "Heç vaxt" hansı addır? Və hələ də

Dünyada bir fani varmı, Evin boş olduğu yerdə

Qapıların üstündə, ağ büstündə, qədim zamanların ruhu kimi,

Qədim dövrlərin mühüm, tutqun, tutqun, qara Qarğası oturardı

Və onu "Heç vaxt" adlandırdı?

Beləliklə, təqsirkarlığı təmin etdikdən sonra, mən dərhal bütün şıltaqlığı tərk etdim və sitat gətirilənlərdən dərhal sonra bənddən başlayaraq ən dərin ciddiliklə dolu intonasiyaya keçdim:
Amma bu sözü mırıldanaraq yenə sərt şəkildə susdu... Və s.
O vaxtdan bəri sevgili daha zarafat etmir, hətta Ravenin görünüşündə fantastik bir şey görmür. Onu “qədim zamanların tutqun, tutqun, qara Qarğası” adlandırır, “yandıran, canı yandıran baxışlarını” onun üzərində hiss edir. Aşiqin düşüncə və ya fantaziyalarının bu dəyişməsi oxucuda eyni dəyişiklik məqsədi daşıyır - onu mümkün qədər tez bir zamanda təqib üçün düzgün vəziyyətə gətirmək üçün.
Tənqidin özündən sonra - Qarğa məşuqənin son sualına cavab olaraq "heç vaxt" hırıldayanda - onun sevgilisi ilə başqa bir dünyada görüşmək qismət olub-olmaması - şeir özünü aydın aspektdə, tam bir povest kimi, tamamlanmış hesab etmək olar. . Hələlik hər şey izah edilə bilən, real olanın hüdudlarındadır. Yeganə “heç vaxt” sözünü mexaniki olaraq əzbərləyən bəzi Raven ağasından uzaqlaşır və fırtınalı gecə yarısında işığın hələ də yandığı pəncərəyə - kiminsə yarı olduğu otağın pəncərəsinə nüfuz etməyə çalışır. mütaliəyə batırılır, yarısı ölən sevimli qadının xəyallarına. Bu şəxs qanadlarının çırpılması üçün pəncərəni açdıqda quş içəri uçur və bu adamın birbaşa əli çatmayan ən əlverişli yerdə oturur; belə bir haldan və quşun qəribə görünüşündən məzələnir və cavab gözləmədən onun adının nə olduğunu soruşur.
Qarğa həmişəki kimi “heç vaxt” deyir və bu söz aşiqin kədərli ürəyində dərhal əks-səda tapır, o, bu hadisənin doğurduğu bəzi fikirləri ucadan ifadə edərək, quşun “heç vaxt” təkrar etməsinə yenidən heyrətlənir. İndi o, məsələnin nə olduğunu təxmin edir, amma daha əvvəl izah etdiyim kimi, insanlara xas olan özünə işgəncəyə susuzluqdan və qismən də mövhumatdan qaynaqlanaraq, quşa sual verir ki, ona qəm-qüssədən əylənmək imkanı verəcəkdir. gözlənilən cavab “heç vaxt”. O, bu özünəməxsus işgəncəyə son dərəcə düçar olanda, hekayə, mənim birinci və açıq-aşkar cəhəti adlandırdığım cəhətdə, reallığın sərhədlərini aşmadan təbii nəticəyə çatır.
Lakin bu şəkildə şərh olunan obyektlər, hadisələr nə qədər məharətli və ya tıxaclı olsa da, həmişə sənətkarın gözündə iyrənc olan müəyyən bir sərtlik və ya quruluq əldə edir. Həmişə iki şey tələb olunur: birincisi, müəyyən mürəkkəblik, daha doğrusu, müəyyən incəlik; ikincisi, aydın olmayan da olsa, müəyyən dozada eyham, müəyyən məna alt axını. Sonuncu xüsusilə bədii əsərə o zənginliyi (ifadəli danışıq terminindən istifadə etmək) verir ki, biz onu çox vaxt idealla qarışdırırıq. Məhz eyhamların həddən artıq aydınlaşdırılması, mövzunun üstüörtülü olması, onu alt-üstlük kimi buraxmaq əvəzinə, transsendentalistlər adlanan poeziyanı nəsrə (və ən düz nəsrə) çevirir.
Oxşar fikirlərə sadiq qalaraq, mən şeirə iki son misra əlavə etdim, gizli işarə bütün əvvəlki povestə nüfuz etməyə başladı. Sətirlərdə mənasın alt axını aydın görünür:

Mənə əzab vermə, ürəyimi qoparma, açıq havaya qaç!

Raven qışqırdı: "Heç vaxt."

Qeyd etmək olar ki, “əzab vermə, ürəyimi qoparma” sözləri şeirdə ilk metaforanı təşkil edir. Onlar “Heç vaxt” cavabı ilə birlikdə indiyə qədər deyilən hər şeyin əxlaqını axtarmağa təşviq edirlər. Oxucu Qarğanı bir simvol kimi görməyə başlayır, lakin onu _davamlı və kədərli xatirələrin simvoluna çevirmək niyyəti yalnız sonuncu misranın son sətirinə qədər aydın olur:

Və o vaxtdan bəri oturur və oturur, hərəkətsiz qara Qarğa,

Qapıların üstündə, ağ büstdə - hələ də orada oturur,

Pis gözlərlə parlayır, düzdür, o, belə görünür, xəyal edir,

Daemon; onun qalın kölgəsi xalçaya ağır düşdü -

Və xalçada yatan bu kölgədən ruh,

Qalxma - bir daha!

Qeydlər:
Yaradıcılıq fəlsəfəsi (“Bəstəkarlıq fəlsəfəsi”)
1846-cı ildə nəşr olundu
S. 707. Məktubda... Çarlz Dikkens... - Dikkens Poya 6 mart tarixli məktubunda
1842-ci ildə ingilis yazıçısı və filosofu Uilyam Qodvin (1756-1836) özünün məşhur “Kalib Uilyams” (1794) romanını qeyri-adi bir şəkildə yazdığını göstərdi: əvvəlcə üçüncü cild, sonra ikinci və yalnız son mərhələdə tamamlandı. işin birincisi. Qodvin özü bu barədə kitabın 1832-ci il nəşrinə yazdığı ön sözdə danışmışdı... “Barnabi Rudc”un mexanizmi... – Dikkensin “Barnabi Rudge” romanı 1841-ci ilin yazında hissə-hissə nəşr olundu. İlk 11 fəsillə tanış olan Po öz icmalında süjetin gələcək inkişafını proqnozlaşdırdı.
A.M. Zverev