Qazanclı sənətlər: böyüklərə rəsm çəkməyi öyrətməklə necə pul qazanmaq olar. Veronika Kalacheva Məktəbində "Yeni başlayanlar üçün akvarel". Təəssüratlar Veronika Kalacheva Studio

Veronika Kalachevanın məktəbi. Qiyməti 15000-50000 rubl
Mən, bəlkə də, mastodondan başlayacağam - kurslar üçün qiymətləri ilə məşhur olan Veronika Kalachevanın məktəbi. Mən onlardan 990 rubla ekspress akvarel kursu aldım ki, bu formatın mənə nə qədər uyğun olduğunu və ümumiyyətlə məktəbin və müəllimlərin işinin necə təşkil olunduğunu görsün.
Kursda cəmi üç dərs var idi və onlardan biri bir növ pulsuz vebinarda idi, amma məsələ bu deyil. Biz çəkdik: gün batımına qarşı bir ağac, bir gül və bir ev. Hər bir əsəri müəllim şərh edirdi, aydınlıq üçün mən öz işimi və rəyimi bura əlavə edəcəm, yadımda qalan qədər, çünki dərslərə giriş təbii olaraq bağlanıb və heç nə tapa bilməyəcəksiniz.

Bu işlərin heç birini bəyənmirəm, onları yandırmağı düşünürəm ki, nəsillər bu rüsvayçılığı görməsin, amma sizə göstərəcəyəm :)




Evdən başqa heç nəyi bəyənmədiyimdən başlayaq: ağac nədənsə çox sadədir, qızılgülün fonunda bu qəribə yaşıl ləkə var.
1. Doldurmaq üçün xüsusi olaraq 800 rubla fleyta fırçası aldım.
Müəllimdən rəy: gələcək üçün əks və ağac arasında boşluqlar qoymayın. Hamısı.

2. Qızılgül əvəzinə pion çəkməyə çalışdım.
Müəllimdən şərh: ləçəkləri daha ziddiyyətli edin, yaşıl ləkəyə toxunmayın, indi abstraktdır və yaxşı görünür.

3. Dərhal şərhlərlə başlayaq: sağdakı kol çox yaşıl və pəncərələrdəki kölgə çox firuzəyi rəngdədir.

Bu, kursun sonu idi, lakin kurs iştirakçıları üçün iş icmalı ilə əlavə vebinar da var idi. Tapşırıqları bəyənmədim və rəylər kifayət qədər həcmli deyildi. Yanvar ayında keçirilən pulsuz “Karel qışı” kursunu daha çox bəyəndim. Burada bir neçə əsər var, daha müxtəlif texnikalar, istinadlar var idi.






Bu yaxınlarda mən yay ekstremal eskizləri üzrə başqa bir pulsuz kurs keçdim: əminəm ki, dünyanın yarısı orada iştirak etdi, qalanları isə bu barədə eşitdilər və İnstaqramda ağ-qara ağacların və insanların sayından hiddətləndilər. Gözləyirdim ki, biz yalnız laynerlər və fırça qələmi ilə deyil, rənglə, markerlərlə işləyəcəyik. Dərslərdə təfərrüata varmamağa və peşəkarlığa çağırışları, periskopda isə Anna Egidanın ən yüksək səviyyədə görülən işləri qeyd etməsi çox əsəbi idi. Qaliblər iyulun 9-da açıqlanacaq, görək seçim nə dərəcədə ədalətli olacaq.

Mən sizə işimi və son tapşırığı göstərəcəyəm (düşünürəm ki, bununla Parisə səyahət qazana bilməyəcəksiniz), ona görə də İnstaqramda yerləşdirmədim.








Mən akvarel boyası və ya markerlərlə rəsm kursu almağı düşünürdüm, amma pulun uyğunluğu və dəyəri haqqında düşündüm.
Prinsipcə, bu dərsləri böyük miqdarda təcrübə ilə əvəz edə bilərsiniz. Və kurs müddətində girişin məhdud olmasını xoşlamıram. Digər onlayn məktəblərdə əbədi olaraq giriş əldə edirsiniz.
Bu məktəb haqqında deyəcək bir şeyiniz varmı?

Amlab.me. Kursların qiyməti 2500-5000 rubl təşkil edir.
Sofiya Miroedovanın dərsləri üçün abunə aldım (daha doğrusu Leşenka mənə verdi). Amma başqa müəllimlər də var. Mən illüstrasiya, rəqəmsal rəsm, xarakter və mühitin əsasları üzrə kursu "dinlədim və izlədim". Düzünü desəm, öyrənmək mühazirələrə baxmaq kimidir, ev tapşırığı və ya rəy yoxdur. Buna görə də hər şeyi özünüz hazırlamalısınız. Deməli, bu təcrübədən daha çox nəzəriyyədir.
"Photoshop-da rəqəmsal rəsm" kursundan iki işimi təqdim edirəm.

Lektoriya otağı. Qiymət 3000-4000 rubl təşkil edir
Daha çox PICTTA kimi tanınan möhtəşəm Tatyana Şirbidovadan "Soğan, Sarımsaq, Badımcan" və "Akvarel Kommersiya İllüstrasiya - Çiçəklər" adlı iki kurs aldım, onun Barnaulda oflayn məktəbi var və dərs həftə sonu olarsa, ora getmək istəyirəm. . Bu 300 km bizə nə lazımdır. ?

Güllərdə Tanyanın əsaslardan tutmuş hər şeyi izah etməsini və materiallardan danışmasını xoşlayıram. Doldurmağı öyrədir və çox faydalı şeylər danışır.
Amma! Kursun çəkə biləcəyiniz bir arayış yoxdur, müəllim həyatdan çəkir və belə çıxır ki, gördüklərinizi təkrarlamaq və bacarıqlarınızı inkişaf etdirmək üçün tərəvəz də almaq lazımdır. Tutaq ki, mən soğan, sarımsaq və badımcan tapıram, amma pionlar artıq solub.

Kurs işi hələ tamamlanmayıb.

bang bang təhsili. Qiyməti 4500 ilə 20000 rubl arasındadır.
Mən sadəcə bu məktəbi bura yerləşdirəcəyəm, orada oxumamışam, amma bəlkə rəyinizi bildirə bilərsiniz :)

Bir neçə ildir ki, qrafik dizaynla məşğul oluram və indi təkcə kompüterdə deyil, kağız üzərində də əllərimlə rəsm çəkmək istəyirdim. Yeni texnika öyrənin, maraqlı bir şey öyrənin.

Bildiyiniz kimi, düşüncələr maddidir. Mütləq bu barədə düşünmək lazım idi Veronika Kalachevanın rəsm məktəbi onlayn və oflayn kursların geniş proqramı ilə.
Əvvəlcə çox fikir vermədim, düşünürəm ki, reklam, hər şey aydındır ...
Amma sonra bir şey məni tutdu. Bu, sadəcə “gəl, öyrədərik” mətni deyildi. Hər bir yazıda insanın öz işinə səmimi məhəbbət və başqalarına öyrətmək istəyi, faydalı məsləhətlər, tələbələrin işi, yaradıcılığa təkan vermək olardı. Bağlandım!

Onların veb saytına getdim, asan və sevimli olduğu ortaya çıxdı. Mənim bundan xoşum gəlir. Həmçinin hər bölmə üçün kifayət qədər məlumat var.
Qiymətlər yüksək görünürdü, amma şansımı götürüb cəhd etməyə hazır idim. Məni ən çox sevindirən bu oldu onlayn kurslar , çünki analıq məzuniyyətində real vaxtda dərslərdə iştirak etmək imkanım yox idi.

Təlim necədir

Mən sizə Anna Egida ilə vebinar nümunəsində göstərəcəyəm (o, həmçinin məsafədən eskiz kursları aparır, məsələn, "Şəhərdəki qəhrəmanlar"). Birincisi, texniki hissə - kurs üçün ödəniş (bunu necə edəcəyinizi saytda tapa bilərsiniz), sistemdə qeydiyyat.
Kurs başlamamış olsa da, siz saytda oxuya və ya hansı materiallara ehtiyacınız olacağını idarəçilərdən soruşa bilərsiniz. Adətən kursun ilk dərsi həm də materiallara və onların xassələrinə həsr olunur. Müəllimlər sizə hansı vasitələrlə işlədiklərini, üstünlüklərini və istəklərini söyləyəcəklər.

Peşəkarlardan. Onlayn öyrənmə ilə siz günün saatlarına bağlı deyilsiniz, istədiyiniz vaxt dərs ala bilərsiniz. Hər dərsin videosu mərhələlərlə açılır. Ev tapşırığını yerinə yetirməyənə qədər növbəti dərsə baxa bilməyəcəksiniz. Motivasiyanız budur :)
Nəzərə alın ki, müəllim hər bir işi nəzərdən keçirir və şərh edir və bu, bir qədər vaxt apara bilər. Müəllim işinizə baxıb ona icazə verənə qədər bu dərsi təkrar-təkrar məşq etməli olacaqsınız. Ancaq düşünməyin ki, siz daim çürüyəcəksiniz və daha çox oxumağa icazə verilməyəcək! Yox. Gurunuz əsas çatışmazlıqları qeyd edəcək və bununla da bacarıq səviyyənizi yüksəldəcək.

Tək problem, bütün tapşırıqları vaxtında yerinə yetirmək üçün vaxtınız yoxdursa (məsələn, 2 həftə ərzində), giriş bağlanır. Sona çatmaq istəyirsinizsə, başqa bir müəyyən məbləğ ödəyin və sizə yenidən bir müddət və müəllimin diqqəti ayrılacaq. Ancaq bir artı da var., yenidən məşğul olmaq və hack etməmək üçün bir stimul.

Bütün əvvəlki dərslər kursun müəyyən etdiyi vaxtda yenidən nəzərdən keçirilə bilər.

Müəllim haqqında. Anna Aegisi bəyəndim. O, aydın strukturlaşdırılmış bilik verir, hər şeyi rəflərə qoyur. Deyəsən cızma-qara çəkirsən, amma Annanın köməyi ilə onlar yaxşı bir eskizə çevrilirlər. Yaxşı diksiya, aydın izahatlar. Düşünürəm ki, mən də bu kursu keçəcəm, çünki mən dünyanın istənilən yerində tez və keyfiyyətli eskizlər hazırlamağı, təkcə “cizgi filmi üslubunda” deyil, həm də daha realist eskiz etməyi öyrənmək istəyirəm. Laynerin bir və ya iki hərəkəti ilə başa düşülən siluetlər və konturlar yaratmaq istəyirəm.

Video idarəetmə paneli belə görünür:

Əgər əvvəlki dərsdən tapşırığı yerinə yetirmədən növbəti dərsə baxmağa çalışmısınızsa:

Cədvəl:

Təlimi başa vurduqdan sonra administratorlardan bu barədə soruşsanız, ya elektron poçtla, ya da poçtla sizə sertifikat göndəriləcək.

Həm də alırsınız çoxlu bonuslar. Daha doğrusu, əlavə pulsuz dərslər və ustad dərsləri, faydalı məlumatların göndərilməsi, müsabiqələr, əlavə təhsil üçün endirimlər. Sosial şəbəkələrdə məktəb səhifəsinə abunə olmaqla siz həm də xəbərləri və yaxşı təklifləri izləyəcəksiniz. Beləliklə, mən mütəmadi olaraq pulsuz dərslərin donuz bankını doldururam;) Axı, hətta belə master-klasslarda və vebinarlarda müəllimlər sizin üçün mütləq faydalı olacaq xüsusiyyətlərini bölüşürlər.

Kurslar haqqında təəssüratlarım

Keçən yay mən distant təhsilə başlamaq qərarına gəldim. Kurslar arasında seçim edin eskiz Anya Rastorgueva ilə və Yeni başlayanlar üçün pastel" Elena Tatkina ilə.

Pastel seçdim, çünki mənim üçün tamamilə yeni bir materialdır, indiyədək heç vaxt pastel ilə rəsm çəkməmişəm.

Bir az irəliyə baxaraq deyəcəm ki, bir az, bir az peşman oldum, çünki Elena Tatkinanın dərslərində biz çoxlu natürmortlar çəkdik və mən onlara nifrət edirəm :) Və ruh və üslub baxımından Anya xoşuma gəlir. Rastorgueva daha çox. Amma mən bunu onun ustad dərslərinə baxdıqdan sonra başa düşdüm.

Ümumiyyətlə, məşqi çox bəyəndim. Elena bilikli və ağıllı müəllimdir. Pastel əla mühitdir.
Koh-i-Noor (36 çalar) istifadə etdim, peşman olmadım, qiymət və keyfiyyətin birləşməsi yaxşıdır. Daha yaxşı kağız almaq lazımdır, əks halda karandaşlarınız tam gücü ilə işləməyəcək. Mənə orta variant - Canson yaxınlaşdı. Kağız müxtəlif işlərdə müxtəlif çalarlarda istifadə edilmişdir. Həm də Elena Tatkina bizə zımpara üzərində rəsm çəkmə texnikasını göstərdi. Velvet effekti, mənim də xoşuma gəldi.

Dediyim kimi, natürmortlar, mənzərələr, heyvanlar çəkiblər. Onlar şüşə və metal çəkmək texnikasına yiyələniblər. Əllərini qoydular, palitraları və rəng birləşmələrini öyrəndilər. İnsanlar təəssüf ki, çəkmədilər. Səssiz palitrada işləmək bir az monoton idi (Yelena Tatkina orada işləyir) və şəxsən mənə parlaq rənglər çatışmır. Belə tonları, klassik natürmortları və mənzərələri sevənlər üçün bu kurs ən uyğundur! Mən məsləhət görürəm!

İndi mən həqiqətən Anya Rastorgueva ilə ilk olaraq eskiz kursu keçmək istəyirəm

2019-12-19 08:47:24

Moskvada qar yoxdur, amma canlı kurslar var: akvareldən yazıya qədər. Dekabrın 25-dək xüsusi qiymətlərlə ★ ⠀ Əgər siz müəllimlərlə ünsiyyət qurmaq, suallara fərdi cavablar almaq və həmfikirlərin əhatəsində dərslər keçmək istəyirsinizsə, bu təklif tam sizə uyğundur! ⠀ ✩ Kurs zamanı əksər canlı kurslar üçün materiallar təqdim olunur. ✩ və 9000-dən alarkən @peredvizhnik onlayn mağazasından 1000 rubla sertifikat alırsınız ⠀ Xüsusi təklifin linki, olması lazım olduğu kimi, profil başlığındadır. ⠀ P.S. fotoşəkildə İrina @irinaklimova Klimova tərəfindən pastel rəngdə qış-qışdır. Yaxşı, heç olmasa bir az qar, zəhmət olmasa. Möcüzəyə mərcləriniz: Moskvada NG-yə qar yağacaq?☃️

2019-12-18 14:03:45

Bir aydan az və biz başlayırıq! Stilus, iPad və Lera Kiryakovanın "Rəqəmsal Portret" onlayn kursu ilə rəqəmsal rəsm dünyasının açılması ⠀ Bu canlı rəsmə baxın! Parlaq və yaddaqalan şəkillər çəkmək üçün peşəkar olmaq lazım deyil - inanın və ya yoxlayın;) Premyera 17 yanvar. ⠀ ✩ Biz hər şeydən bir anda başlayırıq: bu həm də "burada harada biçmək lazımdır?" və daha incə, fakturalı məqamlar haqqında. Kursda biz klassik üslubda işləməyəcəyik və mürəkkəb konstruksiyalar olmadan edəcəyik. ⠀ 📲Proqram təminatını hərtərəfli başa düşəcəyik: parametrlər, əsas alətlər, təbəqələrlə işləmək, dolguların, filtrlərin yaradılması, rəng korreksiyası. ⠀ ✩ Gəlin üç rəqəmsal portret yaradaq: rəqəmsal illüstrasiyanın əsas texnikalarını öyrənin. ⠀ Kursa qeydiyyatdan keçmək üçün link profil başlığındadır. Və düz bir həftə sonra @lera_kiryakova kursu öz İnstaqramında canlı yayımlayacaq, orada suallar verə bilərsiniz. ⠀ P.S. və karuseldəki üçüncü fotoşəkildə döyüş var! sən kimin üçünsən?

2019-12-17 11:24:10

Tətildə uşaqlarla nə etmək lazımdır? ⠀ Birinci addım: cizgi filmlərini heç kim ləğv etməyib. Yeni il əhval-ruhiyyəsi ilə seçim🎄 ★ Xəyalların Guardians USA, 2012 ★ Polar Express USA, 2004 ★ Christmas Story USA, 2009 ★ Santa Claus Gizli Xidməti Böyük Britaniya, ABŞ, 2011 ⠀ və yaxşı köhnə olanlar: ★ SSRİ-nin yolkaları nə vaxt yandırılır, 1950 ★ SSRİ-nin on iki ayı , 1956 ★ Prostokvaşino SSRİ-də qış, 1984 ⠀ İkinci addım: təbiətdə qarın hücumu☃️ Nə etməli? ⠀ ✩ qar fotosessiyasını təşkil edin ✩ buz bəzəkləri düzəldin (şəkilə bax), buza rəng qata bilərsiniz, sonra isə pəncərədən oyuncaqlar asa bilərsiniz) ✩ qar adamı düzəldə bilərsiniz, amma qarı haradan almaq olar :)) (Moskva, +2°) ⠀ Üçüncü addım: nəsə öyrənə bilərsiniz! ★ 4 yaşdan 13 yaşa qədər uşaqlar üçün artıq 10-dan çox onlayn kursumuz var ★ indi saytda 12 pulsuz sınaq dərsi mövcuddur ★ profil papaqlı KalachevaKids-ə keçid🎅🏻 ⠀ Yeri gəlmişkən, daha dəyərli cizgi filmlərini tövsiyə edin. inanılmaz və Yeni il əhval-ruhiyyəsi! İtirməmək üçün post-seçməni #kalachevaschool_ilham altında tərk edəcəyik)

2019-12-16 11:08:38

Ənənə, pulsuz onlayn kurs və Milad ağacı haqqında. ⠀ ...və sonra qar yağışı yağdı: Milad hekayələri ilə qoltuq altındakı akvarel qışları, yaş saçlar, pastel əhval-ruhiyyə, rəngarəng gülüş, teksturalı qartopları atıb mənə akvarel gözləri ilə baxır və daha çox sual verir: SİZ BİZƏSİNİZ? ⠀ Bu, bizim ənənəmizdir! Hər il qışı birlikdə çəkəcəyik, çəkinməyin☃️✨Həvəslə və hisssiz deyil, elan edirik: akvarel-pastel onlayn macəra olacaq! Bu dəfə "Qar hissləri" incə başlığı ilə. Kurs haqqında daha çox faktlar tamamilə silindi. ⠀ Macəra vaxtı: 1-8 yanvar. İştirak pulsuzdur ✅ ⠀ Yolda: ✩ Məktəbin 9 aparıcı müəllimindən 16 tematik dərs ✩ akvarel və pastel istiqaməti (bir və ya hər ikisini seçin) ⠀ Və yolka altında: iştirakçılar üçün müsabiqə. Milad ağacı uydurmadır, amma onu bir yerə yapışdırmaq lazım idi. Müsabiqə sadədir: hər kateqoriya üzrə ən yaxşı iştirakçılar gözəl rəsm dəstləri alacaqlar. ⠀ Ətraflı məlumatı profilin başlığındaki linkdən öyrənin! KİM bizimlədir?

2019-12-15 16:29:49

Hər şey gerçəkləşəcək ⠀ Məktub yazdıq! Şaxta babaya yox, tələbələrimizə canlı dərslər üçün daha çox material vermək arzusu ilə dostlarımız @maleviches. Necə ki, biz gözəllik yaradacayıq, lakin onların parlaq və şirəli akrili kifayət deyil☃️ ⠀ Və cavab verdilər! İndi canlı dərslərimizdə, məsələn, Anastasiya Ermakovanın intensiv kursunda “Rəngli Reallıq. Tələbələr üçün mənzərəli qrafika” materialları @maleviches tərəfindən təqdim olunur ★ ⠀ İntensiv yeni ildə (18-19 yanvar) baş tutacaq və indi profil başlığındaki linkə daxil olaraq qeydiyyatdan keçə bilərsiniz. ⠀ Şəkildə @ermakova_a_g -in gözəl işləri var

2019-12-13 13:16:45

⠀ Əvvəla, dostlar, #klch_PP başlığı altında əvvəlki videonu dəyərləndirdiyiniz üçün sizə təşəkkür edirəm Sizin istəyiniz bizim motivasiyamızdır. Bu gün Elena Tatkinanın pastel rəsm dərsidir. Rənglə, vitaminlərlə doldurun və çəkməyə davam edin! ⠀ İkincisi, növbəti PP postuna səs vermə vaxtıdır. Bu dəfə materiala diqqət yetirək: 1. Markerlər 2. Akvarel 3. Pastel 4. Qələmlər ⠀ P.S. süjetlər üzrə bütün əvvəlki istəkləriniz nəzərə alınacaq, indi rubrikada növbəti dərsin əsasını təşkil edəcək materiala səs veririk.

2019-12-12 11:52:12

Kotokurs! Biz bilirik ki, siz çoxdan gözlədiniz Və yazının sonunda həyati əhəmiyyət kəsb edən sual. ⠀ Uzun müddətdir ki, Alisa @alisa_kalinovaart Kalinovanın pişiklərin akvarel portretlərinə aşiq olmuşuq və belə sevgidən onlayn kurslar yaranır. "Akvarel pişik kursu" Yeni il möcüzələrinə aid edilə bilər, lakin onun içindəki əsas şey hələ də bir pişik, yəni hətta üç pişikdir. Kursda biz 3 pişik portretini çəkirik: ağ gənc şərqli, həyət melez pişiyi və qırmızı Maine Coon. ⠀ Kursda nə öyrənirik? ★ müxtəlif cins pişiklərin real portretlərini yaradın ★ hamar formaları, ifadəli bucaqları və hətta tüklü qəhrəmanın "üzünün" ifadəsini çatdırın ★ pişik gözlərini boyayın: görünüş canlı olması üçün şagirdləri real şəkildə çəkin ★ şüşədən və çox qatlı istifadə edin doldurur, faktura üzərində işləyir ⠀ ✅Premier kurs 24 yanvar. Axın müəllif çeki ilə keçəcək. Onlayn kurs haqqında daha çox məlumat əldə edə, daha çox pişiklərə baxa və profil başlığındaki linkdə kursa yazıla bilərsiniz. 31 dekabr tarixinədək ilkin sifariş qiyməti keçərlidir. ⠀ P.S. Dərslər akvarel rəssamlığının əsas üsulları ilə artıq tanış olan tələbələrə, həm də yeni texnikaları öyrənmək və real pişiklər çəkməyi öyrənmək istəyirsə, yeni başlayanlar üçün nəzərdə tutulub. ⠀ Çox vacib sual: hansı pişik sizi daha çox valeh etdi?

2019-12-11 11:20:18

2019-cu ilin son ayı hər şeyi etməkdir! ⠀ Yaxşı, əminliklə deyə bilərik ki, Yeni il ekstravaqansası başlayıb. Ətrafında insanlar və yolkalar, yolkalar və insanlar, daha çox olacaq. Dekabr ayında gedən ili təhlil etmək, nəticələri yekunlaşdırmaq və gələcək üçün hədəflər qoymaq adətdir. Uğurlarımızı və həvəsimizi paylaşaq, bir-birimizə yükləyək ☃❆ ⠀ Yazın, planınızı həyata keçirə bildinizmi? 2019-cu ildə hansı kursları bitirə bildiniz? Nümunəmiz, onsuz: Biz, KalachevaSchool komandası, böyüklər üçün 18 onlayn kurs, uşaqlar üçün 10 onlayn kurs və hesablanması çətin olan bir çox mini kurslar çəkdik😅 ⠀ Və nəhayət, həyat hiyləsi: ❆ etməmisinizsə hələ rəsm çəkməyə başlamışdı, lakin özünüzə söz vermişdiniz ki, 2020-ci ilə rəsm çəkən şəxs kimi daxil olun –– dekabrın 13-də (cümə) iki ❆ ekspress kursu başlayır: “Qələmlə çəkmə” və “Ekspress eskiz kursu”. ⠀ Dekabrın 22-nə kimi siz artıq əsas bacarıqlara sahib olacaqsınız, ən əsası isə yeni ilə "ağ vərəq"dən qorxmadan qədəm qoyacaqsınız. Profil başlığında qeydiyyatdan keçmək üçün keçid. ⠀ Şəkildə İrina @irinaklimova Klimovanın qış pastelləri var. İkinci əsər mənə nəyisə xatırladır, elə deyilmi?🌚

2019-12-10 11:48:02

Onlayn kurs “Akademik rəsm. İnkişaf tam sürətlə davam edir! Cari axının tələbələrinin işlərindən seçmələri izləyin ★ Daha çox nəticəyə #akademik_inkişaf heşteqi ilə baxmaq olar ⠀ Hansı işi qeyd edə biləcəyinizi və bunda nəyi bəyəndiyinizi yazın. Tələbələr üçün xoş və faydalı olacaq Məsələn: 1. @lesyonok.allgood volume, texture, details, stroke😅 ⠀ Teksturlu çərşənbə axşamı hamıya!

2019-12-09 10:41:43

Puşkin Muzeyinin sənətşünası və tədqiqatçısı Danila Bulatovun “Müasir incəsənət” adlı yeni onlayn kursunu təqdim etməkdən qürur duyuruq. Kurikulum 20-ci əsrin əvvəllərindən bu günə qədər olan dövrü əhatə edir. ⠀ Müasir incəsənəti dərk etmək elitanın işidir? Mövzu həqiqətən mürəkkəbdir. Müasir sənət əsərləri təəccübləndirir, şoka salır, mübahisələrə səbəb olur. “Kontekstdən kənar” tamaşaçı üçün ideyanı, ifadəli dili və müasir rəssamların obrazlarını başa düşmək çox vaxt çətindir. Bu, səndə belə demək istəyi yaradır: “Bəli, mən də bunu edə bilərəm!” və ya “Yaxşı, bu nə cür pislikdir!”. Bu sizdə olub? ⠀ 💡Kursda biz incəsənətin nə olduğu haqqında anlayışımızı həmişəlik dəyişmiş əsas bədii istiqamətlər və əsas tendensiyalarla məşğul olacağıq. ⠀ Əgər istəyirsinizsə: ⠀ ✔ müasir incəsənəti anlamaq, onun mənşəyini və inkişaf yollarını bilmək ✔ çoxsaylı bienalları, incəsənət sərgilərini anlamaq, nəyin hazır olduğunu, performansı, baş verənləri və rəssamın niyə rəsm çəkməyi bacarmadığını bilmək 🤔 ✔ gördüklərinizlə bağlı cəsarətlə müzakirəyə başlayın, öz mövqeyinizi müdafiə edin və öz fikrinizi bildirin ⠀ - bu kurs sizə LAZIMDIR. Profil başlığında kursun ətraflı təsviri ilə əlaqə saxlayın. ⠀ Mövzu kölgədə qalmasın deyə, müzakirəni inkişaf etdirək: başa düşmədiyiniz müasir incəsənət əsərlərindən nümunələr yazın. Yoxsa əvvəllər başa düşmürdünüz, indi də bəyənirsiniz🌚 –– nə dəyişdiyini paylaşın, qavrayışınıza nə təsir etdi? 2019-12-06 10:55:31

#klch_PP rubrikasını Veronika Kalaçevanın akvarel dərsi ilə açırıq.Həftəlik biz yeni praktiki faydalı video dərsləri yükləyəcəyik. Bizimlə qalın! dərsi necə bəyənirsiniz? Rahat format? Davam etməyə dəyərmi?

Moskvaya sonuncu səfərim zamanı mənə görüşmək qismət oldu Veronika Kalaçeva— uzun müddətdir əsərlərini izlədiyim ruhlandırıcı rəssam. Veronika məktəbini payızda açdı və müsahibə üçün orada görüşdük.

— Mənə deyin, zəhmət olmasa, rəsm çəkməyi haradan öyrəndiniz, buna necə gəldiniz?

- Hərbi şəhərcikdə yaşadığım üçün bizim müxtəlif studiyalarımız, məktəblərimiz çox deyildi. Getdiyim musiqi məktəbi var idi, amma incəsənət məktəbi yox idi. Ancaq ananın bir dostu, rəssam, uşaqlara rəsm çəkməyi öyrətməyə və öz studiyasını qurmağa qərar verdi. Bu, əlbəttə ki, bir az məktəbə bənzəyirdi, o, tək idi, orada rəsm və rəsm öyrədilirdi. İlk əsasları orada aldım, sonra isə əslində institut var idi. Anamın təklifi ilə rəsm çəkməyə başladım, valideynlərim məni dəstəklədilər, dedilər ki, yaxşı gedirəm və davam etməliyəm, onları öz müəllimlərim hesab edirəm - müdaxilə etməyən valideynlər.

— Hansı qurum?

- Moskva Dövlət Pedaqoji Universiteti, Rəssamlıq və Qrafika Fakültəsi. Düzünü desəm, pedaqoji təhsilin mənim üçün faydalı olacağını heç düşünməmişdim, amma mütəmadi olaraq ehtiyacım var. Həm məktəbdə, həm də həyatda, ünsiyyətdə kömək edir. Bu və ya digər şəkildə kiməsə, hətta uşağınıza da nəyisə başa salmalı, nəyisə öyrətməli, fikrinizi düzgün çatdıra bilməlisiniz. Hesab edirəm ki, bu, çox vacibdir.

— Məktəbiniz haqqında məlumat verin, burada hansı dərslər keçirilir? Bu fikir necə yarandı?

Əslində bu, ərimin fikri idi. Bu, bizim birgə ailə layihəmizdir. Həyat yoldaşım bu işə maliyyə, mən isə yaradıcılıq tərəfdən məşğul oldum. Əvvəllər belə bir təcrübəm var idi, studiya işlədirdim, amma sonra tək idim və belə bir bütöv bir görmə qabiliyyətim yox idi və yəqin ki, dərslər dayandı. Yəni oxumaq istəyənlər yanıma gəldilər, hardan oxumağa başladıqlarını gördülər, amma bunun sonunu harada gördülər. Bu və ya digər şəkildə, bəzi insanlar bir növ qoruyucu itirdilər, səhvlərdən biri idi. İkinci məqam natürmortların “axmaq” rəsmləridir. Təbii ki, mən hələ də bəzən buna əl atıram, amma ümumilikdə düşünürəm ki, birinci vəzifə marağı pozmamaqdır. İnsan çəkmək istəyəndə o demək deyil ki, natürmort çəkmək istəyir, onun beynində başqa vəzifələr var.

— Sizin məktəbdə tədrisin xüsusiyyətləri, yanaşma tərzi, düz başa düşürəm ki, klassik deyil?

- Mən buna belə “yaradıcı zərbə” deyirəm. Çünki məktəbə gəlib cəmi 8 sinif olduğunu anlayanda bu, bir növ “təpik”dir. Aydındır ki, 8 dərsdə, prinsipcə, akvarel sənətini mükəmməl mənimsəməyi öyrətmək mümkün deyil, amma onu biliklərlə, bəzi texnikalarla, tezislərlə doldurmaq realdır, sonra buradan ayrılanda fikirləşəcəksiniz. Bu hesablama üçündür. Yəni bura adam gəlir, ona çoxlu nəzəriyyə deyirəm, hansı məşqləri etməli olduğunu deyirəm, sonra son tapşırığı edirik. Bir qayda olaraq, belə bir növbə baş verir: sadə-mürəkkəb, nəzəriyyə-praktika ki, bizdə universitetdə belə bir şey olmasın - müəllim natürmort quracaq və bütün dərs üçün siqaret çəkməyə ayrılacaq, sonra gəlir və “oh, sən heç nə edəcəyini bilmirsən və əslində niyə bura gəlmisən”. Bu cür öyrənmə təcrübəm olduğu üçün hər şeyi fərqli etmək istəyirəm. İnsanlar bura gəlib müəllimlərin həvəsini görsünlər (tək mən yox, mən də öz məktəbimə müəllimləri eyni hesablama ilə seçirəm) və onların məlumat ötürməsi mənim üçün çox vacibdir.
Rəsmin “verildiyini” və ya “verilmədiyini” deyəndə, qətiyyən razı deyiləm. Mənə elə gəlir ki, canla, həvəslə dərs deyəndə, şeylər haqqında danışanda, ümumiyyətlə, sözlə ifadə edə bilirsən, o zaman adamın başına gəlir. Və belə bir snobluqla "sən bunu öyrənməyəcəksən, çünki sənə bunu verməyiblər" deyirlər - bu ümumiyyətlə bizim yanaşmamız deyil.

— Bizə akvarel haqqında danışın, niyə məhz bu, onunla münasibətiniz necə inkişaf etdi?

- Bu, ümumiyyətlə, qəribə hekayədir, bu barədə heç düşünməmişəm, qəsdən seçməmişəm, heç kimdən ilham almamışam. İnstitutda yağlarla işləməyə başlayanda mən rəsm çəkdim, mənə deyilən hər şeyi etdim. Amma birdən darıxdım, başa düşdüm ki, bu mənim deyil, xoşuma gəlmir, sadəcə bundan həzz almıram. Hətta qrafika kimi yağla çəkməyə də başladım - xoşuma gəldi ki, şirələr var, hər şey axırdı, şəffaf və s. Və başa düşdüm ki, mən sadəcə birini digəri ilə əvəz edirəm. Müəllimdən soruşdum ki, mənim üçün akvarellə tapşırıqlar çəkmək mümkündürmü, dedi ki, yalnız bir tələb var - böyük format. Və akvarellə rəsm çəkməyə başladım. Bilmirəm niyə, bu sadəcə ruhdan gələn zəng idi.

— Ümumiyyətlə, sizi nə ruhlandırır - çəkmək, yaratmaq? Mövzuları, ilhamı harada çəkirsiniz?

- Yaxşı, havada, adətən olduğu kimi 🙂
Belə gözəl günəşli gündə gəzirsən, gözəl kölgələr, səmada budaqların naxışları. Bütün bunlar birtəhər - bir dəfə! - və bir şəkilə qatlanır və bunun gözəl olduğunu başa düşürsən.

— Təbiətdən çəkirsiniz?

- Fərqli. Təbiətdən yox, təbiətdən çəkməyi çox sevirəm. Ancaq bəzən bu, sadəcə olaraq mümkün deyil, çünki nədənsə tələsir və ya utancaqsınız. Bəzən bu, məsələn, teatrda olduğu kimi, yersizdir, çünki orada akvarel parçalaya bilməzsən. Eskizlər, əlbəttə ki, edilə bilsə də, məndə belə bir sıra var.

— Və eskizlər müstəqil əşyalar kimi, yoxsa sonrakı əsərlər üçün eskizlər kimi?

— Yaxşı, əvvəlcə bəyəndiyimi, məni ruhlandıran şeyi çəkirəm, sonra o, nəyəsə çevrilə bilər, olur. Yoxsa eskiz dəftərlərindəki eskizlər şəklində yerləşəcək.

— Rəsm çəkməyə yeni başlayan, çəkməkdən qorxan insanlara nə məsləhət görə bilərsiniz? Onlar haradan başlayırlar?

Yaxşı, ilk növbədə, qorxma. Niyə qorxaq? Bu sənsən, vərəq, boya. Etdiyiniz iş sizə çox gözəl görünmürsə, başqa bir vərəq götürün və yenidən edin. Yeri gəlmişkən, bu çox gülməli bir şeydir - bəzən məndən soruşurlar: "sizin işinizi görmürsənmi?". Peşəkar sənətkarların ilk dəfə və həmişə uğur qazandıqları haqqında bu mifin haradan qaynaqlandığını bilmirəm. Akvarellərlə bu, ümumiyyətlə, normal bir hekayədir - bir paket kağız və kağız vərəqləri almaq yeganə yoldur və onlardan yalnız biri yaxşı çıxır.

— Sadəcə, çoxları materialları korlamaqdan qorxur, onlara “müqəddəs” bir şey kimi yanaşırlar.

- Yaxşı, burada qənaət var, mən həmişə sizə məsləhət görürəm ki, bir növ kağız rulonu al, ümumiyyətlə, nə qədər başa gəldiyini unut (və çox xərclənə bilər) və ya hədiyyə olaraq xahiş et. Və sonra oradan çarşafları kəsin və bu barədə heç düşünməyin.

— İlk dəfə illüstrator kimi işə başladığım bir mühüm məqamı xatırlayıram. Yəni ilk dəfə idi ki, mən bir sənətçi kimi pul alırdım - sadəcə otururam, çəkirəm, qazanıram. Birincisi, bu, özlüyündə qəşəng idi, mənə elə gəldi ki, bu baş vermir. Amma mənə müəyyən tapşırıqlar verildi, onların öhdəsindən gələ bilmədim və bundan çox narahat idim. Səhərdən axşama kimi həftələrlə otura bilirdim, artıq hamı gedir, mən də narahat olaraq otururam. Və başa düşdüm ki, səhv edirəm - mənə elə gəldi ki, hansısa ideyanı götürüb dərhal doğurmalı və onu tez həyata keçirməliyəm. Başa düşmədim ki, yaxşı nəticə əldə etmək üçün təbii ki, bir neçə mərhələdən keçmək lazımdır. Fikirdən bezmək, material toplamaq, sadəcə parkda oturub düşünmək, eskizlər çəkmək, ən yaxşısını seçmək və s. Mənə elə gəldi ki, bütün bu mərhələlər artıq başa düşüləndir, lakin onlara böyük vaxt sərf etmək mənasızdır. İndi başa düşürəm ki, uğurun açarı budur. Bütün günü oturub internetdə şəkillərə baxa bilərəm, ancaq konkret məqsədiniz varsa, nəsə axtarırsınız. Siz vaxt itirmirsiniz, özünüzə sərmayə qoyursunuz. Və sonra hər şeyi sərin etmək üçün bir saat. Əvvəllər mən 5 dəqiqə ərzində bəzi fikirləri dərhal ələ keçirməyə çalışdım və oturub onları inkişaf etdirdim. Niyə müvəffəq olmadığımı başa düşmədim, həftələrlə eyni rəsmini “atıb-dönə” bildim və qane ola bilmədim.
Hazırlıq çox önəmlidir, mənim üçün kəşf idi. Bilmirəm, bəlkə də artıq hamının xəbəri var 🙂

— Yaxşı, mən belə düşünmürəm. Bir çox insanlar İnternetdə şəkillər yükləməkdən və onlardan ilham almaq üçün istifadə etməkdən çox utanırlar. Ümumiyyətlə, başınızdan çəkmək lazım olan şey bir növ geniş yayılmış aldatmadır, mən özüm də bundan əziyyət çəkirəm 🙂

- Prinsipcə, mən fotoşəkil çəkməyimlə də yaxşıyam, amma bir şərtlə ki, oradan tamamilə köçürməsən, amma nəyisə götür, emal et, öz elementlərindən bir neçəsini əlavə et.

Veronika, müsahibə üçün təşəkkür edirik! Sizə çoxlu ilham və həvəs arzulayıram! İşiniz çox ruhlandırıcıdır 🙂

Veronika Kalaçeva illüstrator, akvarel rəssamı və rəsm məktəbinin yaradıcısıdır, kitabları, jurnalları təsvir edir, müxtəlif şirkətlərlə əməkdaşlıq edir və ən müxtəlif, lakin şübhəsiz ki, maraqlı layihələri həyata keçirir. Bir blog üçün Veronika ilə müsahibə aldıq.

Veronika, indi məktəbiniz Rusiyada kifayət qədər məşhurdur və nəinki. Sənətkar kimi karyeranız necə başlayıb?

Başlanğıcın harada olduğunu başa düşmək çətindir 🙂 Bir tərəfdən, başlanğıcı ofisdən çıxıb sərbəst rəssam olmağa qərar verdiyim gün hesab etmək olar. Digər tərəfdən, bu vaxta qədər baş verən hər şey, təbii ki, mənə çox şey öyrətdi. Bu təcrübə olmasaydı, yəqin ki, orta məktəbdə olduğu kimi sönük natürmortlar çəkərdim.

Frilanser olanda anladım ki, belə azadlıq hər kəsə nəsib olmur. Siz heç bir vasitəçisiz və müdirsiz öz müdirsiniz, digər tərəfdən isə öz meneceriniz və mühasibinizsiniz. Bu mürəkkəbdir.

Məqalədəki bütün illüstrasiyalar Instagram-dandır. @kalachevaveronika

Əvvəlcə asan deyildi: sifarişlər az idi, amma onlar idi. Mən “dəli ştatdankənar rəssam” obrazını məhv edərək aydın və punktual olmağa çalışdım və sonda səylərim öz bəhrəsini verdi. Müştərilər çox idi, hər şeyi çəkməyi dayandırdım, daha oxunaqlı oldum və özümü dinlədim: özümə nə istəyirəm? hara gedirem Bu mənim xəyal etdiyim şeydir?

Təxminən bu zamanlar mən sifarişli akvarelləri çəkməyə çalışdım; kompüter qrafikası əsəblərimi sıxdı və canlı materiallarla daha çox vaxt keçirmək istədiyimi başa düşdüm. Photoshop-da imitasiya yaratmayın, akvarel axınına baxın.

Bir dəfə uşaq kitabını təsvir etdim, sonra böyüklər üçün kitablar üçün bir neçə üz qabığı çəkdim, jurnallar, reklam məhsulları üçün çəkdim.

İndi mən özümü ifadə etməyə daha çox vaxt ayırmaq istədiyim qənaətinə gəldim. Nadir hallarda sifariş qəbul edirəm. Mən əsasən tədris və şəxsi layihələrlə məşğulam. Mən bunu böyümə və düşüncə qidası kimi görürəm.

Məktəbdən başqa layihələr varmı?

İlk öncə aydınlıq gətirmək istərdim. Axı Məktəb mənim şəxsi layihəm deyil; Mən məktəbin ilhamvericisi, həmtəsisçisiyəm. Proqramlar hazırlayıram, müəllim axtarıram, tədris hissəsinə cavabdehəm. Amma bütün layihəmiz 30 back-ofis əməkdaşının və 28 müəllimin əməyinin nəticəsidir. Buna görə də özümü zəncirimizin vacib halqalarından biri kimi hiss edirəm.

Biz başqa bir şey etməyə çalışdıq, amma tez bir zamanda aydın oldu - özünüz bu ideyaya həqiqətən həvəsli olana qədər, özünüz də mövzuya ən yüksək səviyyəyə enmək istəyi olana qədər - onu götürməmək və səpməmək daha yaxşıdır. Səthi maraq həmişə hiss olunur.

İndi mən yalnız Məktəb və onun layihələri və işlərimlə məşğulam.

Həyatınızda yaradıcılığın yeri nədir? Ona həftədə neçə saat vaxt ayırırsan?

İnanıram ki, özünü yaradıcı şəkildə ifadə etmək istəyi yatmaq və ya yemək istəyi qədər vacibdir. Bu, insanın əsas ehtiyacıdır. İmkanım olanda çəkirəm. Mən rəsm çəkmirəmsə, ətrafa baxanda belə, məsələn, kompozisiyadakı rəng və ya ritmdəki naxışlar haqqında düşünürəm.

Amma yaradıcılıq təkcə rəsm çəkməkdən ibarət deyil. Yaradıcılıq hər yerdə və hər yerdədir: mətbəxdə və bağda)

Stilinizi necə inkişaf etdirdiniz? Bunu necə xarakterizə edərdiniz? Onun xüsusiyyətləri nələrdir? Və bunu necə inkişaf etdirirsiniz?

Heç bilmirəm) Mənə tez-tez deyirlər ki, işim öz üslubu ilə tanınır. Amma yenə də özümü axtarıram. Ola bilsin ki, mənim üslubumu aşağılama elementləri ilə realizm adlandırmaq olar. Mən sadəcə olaraq tamaşaçının diqqətini cəlb etmək istədiyim şeyi orijinal təsvir etməyə, öz hisslərimi və hisslərimi rəsmlərdə çatdırmağa çalışıram. Mənim üçün bu, nəyisə fotorealistik şəkildə təsvir etməkdən daha vacibdir.

İşiniz üçün ideyalar necə yaranır?

İşıq məni tez-tez ruhlandırır. Eyni obyektə fərqli işıqlandırmada baxsanız, o, fərqli şəkildə qəbul edilir. Mən uzun qürub kölgələrini və ya yumşaq açıq işığı sevirəm, adi hallarda sadəliyi sevirəm.

Mənə elə gəlir ki, işimin əsas ideyası belə səslənir:

Xoşbəxtlik hər yerdədir, kiçik şeylərdədir və artıq sənin yanındadır, mənim yanımdadır. Hara baxsam onu ​​axtarmağı sevirəm və gördüklərimi əsərlərimdə danışıram.

Ən çox nəyi çəkməyi xoşlayırsınız? Yaradıcılıq prosesinin ən çox sevdiyiniz hissəsi hansıdır?

Müşahidə etdim ki, zaman-zaman belə mövzular bir-birini əvəz edir. Bir vaxtlar dənizdən, sudan və əkslərdən, sonra şəhərdən və mənzərələrdən ilham almışam. İndi insanların yanına qayıdıram. Yenə - çünki universitetdə portretləri çox sevirdim. Mənə elə gəlir ki, bir insanın obrazı vasitəsilə hisslərin bütün spektrini göstərmək olar və bu, çox maraqlıdır. Çətindir, amma uğur qazananda sevinirəm.

Əsərlərinizi yaratmaq üçün hansı materiallardan istifadə edirsiniz? Hansı alətləri tövsiyə edə bilərsiniz?

Fırça, kağız və boyaların peşəkar seriyasından istifadə edirəm. Mən boyalarda əsaslı fərq görmürəm, çoxlu müxtəlif markalarım var və hər biri özünəməxsus şəkildə yaxşıdır: Schmincke, Daniel Smith, Sennelier, Winsor&Newton, Rembrandt.

Mən pambıq kağızdan istifadə edirəm. Sevimli brendlər: Arches, Canson.

Fırçalar: Escoda, Da Vinci, Raphael, Leonard.

Görünməz bir rəssama nəsə məsləhət vermək çətindir 🙂 Amma bir zamanlar akvarel ideyamı alt-üst edən bir şey haqqında sizə deyə bilərəm. Başlayanlar üçün bu yaxşı geniş formatlı pambıq kağız, boya boruları və sprey tabancasıdır 🙂

Mücərrəd rəsmlər çəkmək fikrini çox bəyənirəm. Sözü qrafik şəkildə ifadə etməyə, onun mahiyyətini rəng, faktura və kompozisiya vasitəsilə çatdırmağa çalışın. Bu, çox asılılıqdır!

Sənətkarın həyatında ən çətin şey nədir?

Uşaq kimi açıq və həssas qalın, eyni zamanda son dərəcə dürüst və özünüzə qarşı tələbkar olun. Zəiflik və dürüstlüyün bu birləşməsi ən çətindir. Həssas olmağı dayandırın, usta olun.

Rəssamın rəsmlərini satmalı, illüstrasiya etməli, sifarişlə çəkməli olduğunu düşünmək məntiqlidir; ən yaxşı etdiyiniz işlə pul qazanın.

Bir çox rəssamlar öz studiyalarını yaradır, tələbələr axtarır və dərs deyirlər. Ancaq inanıram ki, müəllimlik yalnız özünüzdə belə bir çağırış hiss etdikdə etməyə dəyər: biliyi ötürmək, bölüşmək və tələbələrin böyüməsindən həzz almaq.

Zəhmət olmasa, şəkil yaratmağa kömək edəcək kitablar və təlimatlar haqqında məsləhət verin?

Cülyetta Aristidin iki kitabını çox bəyəndim. Hər şey mənim istədiyim kimi var: ən vacib şey haqqında aydın, canlı dildə. Müəllifin yanaşması akademikdir. Və mənim də çox xoşuma gəlir. Düşünürəm ki, kim olmaq arzusunda olursan ol, konstruktiv rəsm heç kimi heç vaxt narahat etməyib 🙂

Ən çox sevdiyiniz MİF kitabı hansıdır?

Budur, bəlkə də onlardan biri - bu gün ən çox sevdiyim - "Klassik Rəssamlıq Dərsləri".

Kimin əsərlərindən ilham alırsınız? Hansı rəssamın səhifələrinə mütəmadi olaraq baş çəkirsiniz? Müasirlər və klassiklər arasında kimin müəlliflərinin əsərləri sizi ruhlandırır?

Akvarellər: Alvaro Castagnet, Ali Cavanaugh, Andre Penovac, Atanas Matsurev, Lars Lerin.

Qrafik: Julia Blucher, Lena Tatkina, Casey Baugh.

Gələcək üçün planlarınız nədir?

Akvarel kitabı nəşr edin, uşaq kitabını illüstrasiya edin, sərgi hazırlayın, yeni sərin kurs çəkin 🙂 Sonra baxarıq.

Oktyabr ayında Moskva Akvarel Festivalı keçiriləcək. Buraya təkcə rus müəllimləri deyil, həm də “Akvarel eskizləri”nin müəllifi Feliks Şeynberqer kimi əcnəbi müəllimlər də daxil olacaq. Onun haqqında bir az danışın, orada nə və necə olacaq?

Festival, təbii ki, akvarel sənətinə həvəsi olanlar üçün əla hadisədir. İndiyə qədər bunu Moskvada heç kim təşkil etməyib və ümid edirik ki, hər şey planlaşdırdığımız kimi olacaq və biz bunu təkrar-təkrar təkrar edəcəyik 🙂

Oktyabrın 20-22-də Moskvanın tam mərkəzində Teleqrafın gözəl məkanında keçiriləcək festivalın bir neçə zonası olacaq: sərgi sahəsi, ustad dərsləri və demo dərsləri olan zona, mühazirə zalı və market. zona.

Səhərdən axşama qədər biz akvarel haqqında danışacağıq: materiallarla bağlı çətin suallara cavab verməyə hazır olan rəssamlar və natiqlərlə yaradıcı görüşlər olacaq. Demo dərslərində siz sehrli prosesi görə bilərsiniz: işin gözləriniz qarşısında necə yaradıldığını. Bu, çox rahat formatdır, çünki siz sənətçi ilə canlı ünsiyyət qura, ona suallar verə və işin hər mərhələsini görə bilərsiniz. Ustad dərslərindən fərq ondan ibarətdir ki, burada biz daha çox iştirakçı-tamaşaçı yerləşdirə biləcəyik. Demo sinifdə iştirakçılar rəsm çəkmirlər, lakin müşahidə edirlər. Ustad dərslərində siz tamamilə atmosferə qərq ola bilərsiniz. İştirakçılar usta ilə birlikdə işləyirlər.

Feliks Şeynberqer böyük hekayəçidir, mən onun kitablarını sevirəm və onun festivala gələcəyinə çox şadam. Əminəm ki, o, ruhlandırıcı mühazirə oxuyacaq.

Zəhmət olmasa "Yaradıcılıq ..." qısa cavab verin.

Yaradıcılıq ehtirasdır.