Perusahaan pidato. “Saya tidak membutuhkan mitra” Bagaimana Sergei Tchoban menjadi arsitek Rusia yang paling sukses. Garis energi kreativitas yang tak ada habisnya

- salah satu firma arsitektur terkemuka di Rusia. Sekarang bengkel mempekerjakan lebih dari 200 karyawan - arsitek, perancang, insinyur, manajer, mengembangkan lusinan proyek untuk Moskow, St. Petersburg, dan kota-kota lain di Rusia, negara-negara CIS, dan dunia. Dan ARCHiPEOPLE mencoba mencari tahu secara detail bagaimana rasanya bekerja di SPEECH?

Sergey Choban, kepala dan kepala arsitek SPEECH

Bagaimana biro SPEECH diatur dan bagaimana strukturnya saat ini berkembang?

Sergey Kuznetsov dan saya membuat biro pada tahun 2006 melalui penggabungan dua perusahaan kami ( "SP-proyek" dan "Choban dan mitra" - ed.), dan karena staf SPEECH awalnya cukup besar, ia segera mendapat struktur vertikal. Dengan kata lain, ada kepala biro, ada kepala bengkel dan ada kepala dan arsitek bengkel ini. Saya akan senang bekerja dengan semua karyawan secara langsung, tetapi dimungkinkan untuk mengelola kantor dalam "mode manual" hanya jika stafnya tidak melebihi 25-30 orang. Saya tahu ini pasti dari pengalaman mengelola kantor Berlin saya ( Sergei Tchoban juga kepala kantor Berlin dari biro Jerman yang terkenalnps tchoban voss- ed.), yang dalam perkembangannya di beberapa titik juga melewati batas 30 orang, dan untuk manajemen yang efektif perlu dibuat sistem bengkel yang dipimpin oleh karyawan berpengalaman yang berbagi pandangan saya tentang kreativitas dan profesi, dan yang saya percayai. Di SPEECH, strukturnya sama: hari ini, ketika mengerjakan sebuah proyek, saya mendiskusikannya, pertama-tama, dengan para pemimpin bengkel, yang kemudian mentransmisikan visi umum kami tentang proses tersebut kepada karyawan mereka.

Apakah setiap bengkel memiliki spesialisasinya sendiri?

Tentu saja, dalam proses kerja, setiap tim mengembangkan preferensi tertentu - termasuk untuk tipologi tertentu - tetapi kami selalu menetapkan tugas lokakarya untuk bergerak ke arah multifungsi. Spesialisasi sempit dalam profesi kami sangat berbahaya: situasi pasar terus berubah, serta kejenuhan fungsional proyek individu. Oleh karena itu, kami sangat mendorong keinginan karyawan untuk menguasai bidang profesi baru.

Dan kepala bengkel dan kepala eksekutif sebagian besar datang ke biro dalam kapasitas ini, atau apakah mereka, seperti yang mereka katakan, dibesarkan dalam sebuah tim?

Sebagai aturan, yang kedua. Ini, tentu saja, adalah proses yang sangat panjang dan agak berisiko, karena tidak setiap karyawan yang cerdas dapat tumbuh menjadi GAP atau manajer bengkel yang baik. Tapi kami beruntung, di jajaran SPEECH telah matang beberapa yang sangat bertanggung jawab, dan yang paling penting, berbakat - tidak hanya dalam hal arsitektur, tetapi juga dalam hal manajemen tim - GAP, yang memimpin lokakarya di tahap kantor berikutnya perkembangan.

Apakah biro tersebut memiliki cabang di kota lain?

Kami tidak mencoba membuat cabang karena mengelolanya membuat logistik kantor menjadi sangat sulit. Sekali lagi, saya dapat mengatakan dari pengalaman mengelola kantor Jerman saya: cabang diperlukan dan dibenarkan hanya jika kegiatan perusahaan didistribusikan secara merata di berbagai kota di negara ini. Demi satu atau dua proyek, tidak ada gunanya berada di satu kota atau lainnya dari sudut pandang ekonomi. Kami selalu senang memiliki kesempatan untuk bekerja di beberapa kota baru bagi kami, tetapi dalam hal ini manajemen proyek dilakukan secara terpusat dari Moskow. Selain itu, di St. Petersburg kami memiliki mitra tetap - Evgeny Gerasimov, yang dengannya kami melakukan semua proyek di kota ini. Sekarang sebagian besar sudah dalam tahap akhir implementasi.

Apakah SPEECH berinteraksi entah bagaimana dengan kantor Jerman Anda?

Di awal-awal SPEECH, kerjasama ini sangat erat. Sergei dan saya selalu mengandalkan kualitas tertinggi dari desain dan implementasi objek, jadi kami menggunakan kerja sama kami dengan arsitek Jerman, pertama-tama, sebagai kesempatan untuk melatih rekan-rekan mereka di Moskow. Dan saya harus mengatakan bahwa model ini ternyata sangat sukses: hari ini, karyawan SPEECH sendiri sering menyarankan beberapa solusi menarik kepada Jerman. Jadi hari ini kontak antar kantor berlangsung pada tingkat pertukaran informasi yang setara. Karena saya membuat proyek di sana dan di sini, saya sering mengatakan kepada arsitek saya: "Lihat bagaimana detail ini diselesaikan di sana," - sama-sama sering menyiratkan Jerman dan Rusia. Tingkat desain di kantor Moskow telah mencapai tingkat Jerman, terutama yang berkaitan dengan desain fasad dan detail. Dan, omong-omong, beberapa bahan baru muncul dan diterapkan di Moskow terkadang bahkan lebih cepat daripada di Jerman.

Dan sekarang, tiga tahun setelah Sergey Kuznetsov menjadi kepala arsitek Moskow dan meninggalkan perusahaan, bagaimana Anda menilai perubahan yang terjadi dalam struktur SPEECH? setelah kepergian salah satu mitra terkemuka?

Hal terpenting dalam kerja sama kami dengan Sergei adalah dialog kreatif kami yang terus-menerus, sangat kaya dan berbuah. Setelah kepergiannya, struktur dialog kreatif itu sendiri berubah: sebelumnya, kami mendiskusikan semua proyek baru terutama dengan Sergei, sedangkan sekarang kepala lokakarya telah menjadi teman bicara dan penulis bersama saya. Saya sangat yakin bahwa setiap proyek lahir tepat dalam dialog, brainstorming bersama.

Artinya, Anda sangat terlibat dalam desain objek apa pun pada tahap awal? Seberapa dekat Anda melacak semua tahap desain berikutnya?

Tidak sia-sia saya mengatakan di awal bahwa biro kami sangat beruntung dengan kepala eksekutif yang berbakat dan bertanggung jawab: kami sangat setuju dengan para pemimpin bengkel dalam memahami apa yang penting dalam proyek dan poin apa yang perlu dipantau. Tidak ada pengingat lebih lanjut dan tidak ada pertanyaan yang diajukan dari pihak saya. Pada tahap awal pekerjaan - baik di Moskow maupun di Berlin - saya membuat daftar pertanyaan proyek yang tak ada habisnya untuk saya dan karyawan saya dan terus-menerus menarik manajer proyek. Dan dengan demikian secara bertahap mengajari mereka, seperti yang mereka katakan, "berpikir di sudut", berpikir dalam materi, melihat detail apa pun dalam gambar tiga dimensi. Suatu kali saya benar-benar berlari di sekitar lokasi konstruksi dan tanpa henti bertanya: “Sudahkah Anda memutuskan saat ini? Tidak memutuskan? Mari kita putuskan bersama!" Sekarang kepala lokakarya sudah melacak semua masalah kontroversial itu sendiri dan datang kepada saya untuk membahasnya. Dan saya tidak lagi bertanya-tanya apakah daftar pertanyaan mereka tentang proyek itu lengkap - untuk implementasi yang diperoleh, cukup jelas bagi saya bahwa mereka tidak melewatkan apa pun.

Anton Pavlov, manajer biro

Tanggung jawab apa yang Anda lakukan?

Seorang arsitek tidak bisa berdiri sendiri. Dia membutuhkan semacam layanan yang akan menciptakan kondisi yang menguntungkan untuk melakukan arsitektur. Saya adalah manajer biro arsitektur, dan tugas saya adalah berkomunikasi dengan pelanggan, manajemen personalia, perencanaan dan penugasan tugas, kontrol atas aliran dokumen dan keuangan. Dengan kata lain, saya bertanggung jawab atas segala sesuatu yang tidak berhubungan dengan kreativitas.

Apa peran Anda dalam merekrut?

Saya perlu menentukan siapa yang dibutuhkan biro pada saat tertentu. Lagi pula, saya melihat studio arsitektur bukan sebagai tempat kreativitas, tetapi sebagai bisnis. SPEECH adalah organisasi komersial, kami ingin menciptakan keindahan di sekitar kami, tetapi pada saat yang sama menghasilkan uang. Penting bagi saya bahwa jumlah arsitek optimal. Jika tidak ada cukup orang di beberapa bengkel, kami merekrut melalui departemen personalia. Saya tidak mewawancarai siapa pun secara langsung, ini dilakukan oleh kepala arsitek proyek dan manajer bengkel.

Apa yang membawamu ke biro?

Saya memiliki pendidikan teknik. Saya lulus dari Universitas Teknologi Penerbangan. Elemen surga sangat berarti bagi saya bahkan sekarang, dan ketika saya memiliki waktu luang, sebagian saya berikan untuk penerbangan. Setelah lulus, saya bekerja di bidang yang jauh dari arsitektur, saat itu saya sudah akrab dengan para pendiri SPEECH, mereka mengundang saya. Pada awalnya saya menolak, arsitekturnya tampak seperti planet lain, dan kemudian saya berpikir - mengapa tidak?

Anda juga bekerja sama dengan pelanggan. Mana yang lebih mudah untuk dikerjakan?

Mengatakan bahwa semua pelanggan adalah orang yang sederhana dan menyenangkan untuk berkomunikasi mungkin akan sedikit licik. Tapi kami beruntung, pelanggan kami adalah orang-orang yang sangat memiliki tujuan dengan pandangan yang luar biasa dan pengetahuan yang mendalam. Mereka memilih kami karena serangkaian kualitas profesional yang melekat. Plus, saya harap mereka menyukai arsitektur kami. Sangat menyenangkan ketika pelanggan "menghirup udara yang sama dengan kami", dan baginya fokusnya bukan pada penghematan anggaran tetapi pada kompromi yang sehat antara biaya dan estetika dan fungsionalitas objek masa depan. Dalam kasus seperti itu, kesulitan yang terkait dengan kontrak, masalah manajemen memudar ke latar belakang.

Bagaimana perasaan Anda tentang partisipasi biro dalam kompetisi arsitektur?

Sangat menyenangkan ketika orang datang kepada kami tanpa alternatif: inilah proyek - lakukanlah. Namun, jumlah proyek yang diperebutkan mendominasi. Sikap terhadap mereka ada dua. Di satu sisi, itu bagus ketika Anda bisa meraih kemenangan kecil di tahap awal. Di sisi lain, dari sudut pandang bisnis, ini bukan tahap proses proyek yang paling efisien. Persyaratan volume materi yang diajukan untuk kompetisi sangat serius. Tidak banyak waktu yang diberikan. Kami tidak tahu bagaimana bekerja bukan untuk hasil 100%, oleh karena itu kompetisi memakan banyak sumber daya biro.

Bisakah Anda membuat konsesi untuk mengimplementasikan proyek terpisah?

Kami berusaha untuk tidak membanjiri pelanggan kami dengan ultimatum. Posisinya sangat sederhana - kami tidak mengatakan mengapa sesuatu tidak dapat dilakukan, kami mengatakan apa yang diperlukan untuk mendapatkan hasil yang diinginkan. Saya ulangi,kami beruntung memiliki pelanggan yang ingin membangun bangunan menarik di Moskow, mereka mencintai kota dan memperlakukannya dan diri mereka sendiri dengan hormat. Dan kami tidak memiliki bangunan tanpa wajah dalam portofolio kami. Ada satu pelanggan yang memiliki pabrik sendiri untuk produksi panel beton bertulang dan sedang membangun perumahan anggaran massal. Tapi dia dipandu oleh aturan: rumah panel tidak boleh terlihat seperti rumah panel.Dia mengharapkan hal yang sama dari kami, dan kami menjawabnya dengan fasad penuh gaya dan tata letak yang bijaksana. Selain itu, pencarian opsi berlanjut sampai kedua belah pihak sepenuhnya yakin akan kebenaran keputusan akhir.

Bagaimana krisis mempengaruhi Biro?

Biro kami adalah salah satu yang terbesar di Rusia, yang hanya berspesialisasi dalam arsitektur. Kami tidak memiliki desainer atau insinyur kami sendiri, mereka disubkontrakkan. Hingga akhir 2014, biro ini mempekerjakan sekitar 300 orang. Sekarang kami telah kehilangan beberapa kontrak: di suatu tempat investor memutuskan untuk menunda proyek, di suatu tempat mereka bernegosiasi dengan otoritas kota tentang mengubah fungsi. Tugas utama kami dalam situasi seperti itu adalah mempertahankan tim. Saya benar-benar ingin tidak hancur di bawah angin perubahan, tetapi untuk bertahan dan mempertahankan staf, orang-orang terbaik yang percaya pada kami dan pada tujuan bersama. Semua yang telah dilakukan SPEECH dilakukan oleh tangan mereka. Oleh karena itu, kami mencari proyek baru, menciptakan kondisi bagi pelanggan untuk memilih kami, sehingga kami dapat menyediakan tim dengan pekerjaan.

Apa yang memaksa arsitek dari biro yang berbeda untuk membuat proyek bersama? Di depan mata saya adalah proyek kompleks Garden Quarters.

Alexey Ilyin, kepala bengkel #1

Bagaimana Anda menjadi seorang arsitek?

Saya belajar di sekolah seni di mana guru utama saya adalah seorang arsitek. Dan bahkan kemudian bagi saya tampaknya profesi ini menggabungkan dengan baik komponen artistik dan kemungkinan implementasi bangunan, yang memungkinkan Anda melakukan hal-hal yang akan bertahan selama berabad-abad. Pilihannya sederhana bagi saya.

Proyek apa yang sedang Anda kerjakan saat ini?

Kami sedang menyelesaikan pembangunan tahap kedua kota mikro "Di Hutan". Ini adalah area perumahan besar di Jalan Raya Pyatnitskoye, yang akan memiliki sekolah, taman kanak-kanak, kantor, dan bahkan teater. Proyek menarik lainnya adalah kompleks multifungsi "Lotos" di Jalan Odessa dan "Jantung Ibu Kota" di Tanggul Shelepikhinskaya.

Batasan apa yang harus Anda terapkan pada kreativitas Anda?

Kami adalah organisasi komersial, terlepas dari kenyataan bahwa kami melakukan desain penulis. Kami tidak hanya melakukan fungsi artistik menggambar fasad yang indah, tetapi kami memperhatikan keinginan pelanggan, tata letak, dan aspek teknis. Ini memberlakukan pembatasan tertentu, tetapi dalam kerangka norma.

"Jantung Ibukota". Ilustrasi - Pidato.

Microtown "Di hutan". Foto - Pidato.

Apakah sulit menjalankan bengkel?

Dengan organisasi yang masuk akal - dan saya berharap kami memilikinya - semuanya bekerja dengan baik. Di bengkel saya ada tiga arsitek utama, yang ditugaskan sejumlah proyek.

Apakah kehidupan biro berubah setelah transisi Sergei Kuznetsov ke pekerjaan baru?

Bagi saya, itu tidak banyak berubah. Kuznetsov telah membangun struktur yang baik yang terus bekerja dengan lancar. Sistem manajemen sekarang sedang ditangani oleh Anton Pavlov. Dia bukan seorang arsitek, dan ini adalah momen positif, karena dia mengabstraksi dari masalah kreatif dan hanya menyelesaikan masalah manajerial. Arsitektur, tentu saja, tetap menjadi prioritas.

Bagaimana dunia arsitektur Moskow berubah selama 20 tahun terakhir?

Saya ingat apa yang terjadi di tahun 90-an, kemudian saya bekerja di "Grup ABV". Sejak itu, telah terjadi lompatan besar dalam arsitektur dan situasinya membaik setiap tahun. Menjadi lebih mudah dan lebih jelas untuk bekerja. Pekerjaan juga bisa menjadi indikator.« Dewan Arsitektur kota Moskow» , di mana spesialis yang baik memecahkan masalah.

Bagaimana sikap Anda terhadap kompetisi?

Berkat mereka, berbagai macam arsitek memiliki kesempatan untuk mengimplementasikan proyek mereka. Selalu ada kompetisi, tetapi sekarang lebih transparan. Tentu saja, kebanyakan dari mereka lebih menguntungkan dari segi ekonomi untuk biro-biro muda, yang masih bagus.

Igor Chlenov, kepala bengkel # 2

Apa yang dilakukan bengkel Anda?

Kami terutama merancang perumahan dari berbagai kelas: dari kelas ekonomi hingga premium. Meskipun, dalam pekerjaan ada proyek perkantoran, hotel, fasilitas budaya. Di antara proyek-proyek perumahan ekonomi, saya dapat memilih kompleks Zelenograd Baru dan pengembangan distrik mikro di Solntsevo di wilayah pabrik Vzlet. Kelas bisnis - proyek yang sangat menarik di wilayah pabrik ZIL. Dari perumahan dengan kelas yang lebih tinggi, orang dapat mengingat kompleks perumahan Wine House di Jalan Sadovnicheskaya, yang dirancang bersama dengan "Cadangan" TPO.

Apakah spesialisasi Anda dalam arsitektur perumahan merupakan pilihan yang disengaja?

Sebaliknya, itu adalah permintaan pasar alami. Sampai tahun 2008, ada hampir seratus persen beban kerja dari pelanggan untuk pengembangan kantor, dan kami hanya melakukan kantor. Setelah titik balik ini, konstruksi kantor mulai membeku, tetapi tema apartemen dan perumahan mulai berkembang. Seiring berjalannya waktu, kebetulan objek utamanya adalah tempat tinggal. Selanjutnya, ternyata satu bengkel berkonsentrasi pada fasilitas olahraga, sedangkan sisanya, pada prinsipnya, "omnivora".

Prinsip apa yang Anda ikuti dalam pengembangan proyek?

Mereka sama untuk semua arsitek. Di satu sisi, kita harus memenuhi persyaratan pelanggan. Di sisi lain, kita harus membuat arsitektur berkualitas tinggi. Menggabungkan kedua komponen ini adalah tugas yang paling sulit dan menarik dalam desain fasilitas apa pun.

Persyaratan baru apa yang muncul untuk perumahan? Bagaimana cara membuat varian atipikal di Kelas Ekonomi?

Persyaratan dasar telah berkembang dengan lancar seiring dengan pasar selama lebih dari dua puluh tahun. Semuanya mengarah pada fakta bahwa pelanggan meminta untuk membuat proyek yang paling efektif dari semua sudut pandang: output area, teknik, konstruktif, dan, tentu saja, solusi arsitektur. Semuanya harus seimbang, tapi agak sulit dalam hal "non-overruns" dana, katakanlah. Sekarang hampir semua pelanggan memeriksa proyek untuk optimalitas solusi yang digunakan, kebenaran pilihan satu atau beberapa algoritma desain. Pada saat yang sama, mereka mulai lebih memikirkan orang. Jika sebelumnya mereka hanya menjual ruang, dan tidak peduli apa dan siapa yang akan ditempatkan di sana, sekarang mereka meminta tata letak berkualitas tinggi. Pembeli telah belajar untuk segera melihat betapa nyaman atau tidak nyamannya bagi mereka untuk tinggal atau bekerja di ruangan ini.

Rumah anggur. Ilustrasi - Pidato.

"Zelenograd Baru". Ilustrasi - Pidato.

Proyek mana yang paling dekat dengan Anda?

Ini adalah pertanyaan yang provokatif. Semua arsitek menjawab bahwa mereka menyukai semua proyek mereka. Di satu sisi, ini klise, di sisi lain, jadi dia dan ada. Tetapi minat terbesar selalu dibangkitkan oleh proyek yang sedang Anda kerjakan saat ini. Karena apa yang telah dilakukan tetap dengan sendirinya, dan Anda tidak berdiri diam, Anda berkembang, Anda bergerak maju, memiliki pengalaman positif dan negatif. Dan semakin awal proyek baru, semakin Anda jatuh cinta padanya. Anda menyerahkan semua upaya Anda untuk membuat sebuah konsep, tetapi ketika cerita mendasar ditemukan, maka pengembangan teknis berlanjut, dan Anda menginginkan perasaan dan sensasi baru. Dan proyek baru diperlukan.

Bagaimana Anda mengatur pekerjaan Anda sehingga Anda dapat memantau semua proyek secara efektif?

Struktur kami tradisional, vertikal. Di dalam bengkel ada beberapa kepala arsitek, masing-masing dengan tim mereka sendiri, menangani satu atau dua proyek. Mereka bekerja sebagian besar secara mandiri. Pada awal proyek, kita semua sepakat tentang konsep, arah, kemudian pengembangan berlangsung, pada titik waktu utama kita membahas kemajuan proyek, membuat perubahan jika perlu.

Apakah arsitek berpindah dari satu bengkel ke bengkel lain?

Ini putus asa. Setiap pemimpin merekrut orang"Untuk dirimu" ... Tidak ada gerakan Brown di sini, dan ini tidak berguna, karena setiap orang memiliki kemampuan tertentu. Itu selalu lebih nyaman untuk bekerja dalam sistem hubungan yang dibangun, dan tidak beradaptasi setiap kali dengan gaya atau ritme kerja tertentu.

Bagaimana Anda menjadi seorang arsitek?

Sepulang sekolah, di mana sistem pengajarannya cukup ketat, bagi saya tampaknya ada ruang lingkup yang luar biasa untuk realisasi diri di universitas arsitektur: Anda dapat menggambar, menghasilkan sesuatu yang baru. Pertama, saya memasuki sekolah teknik arsitektur, dan kemudian - di Institut Arsitektur Moskow. Dia mulai bekerja pada awal studinya di sekolah teknik. Kemudian saya lari ke kantor yang berbeda, mencari tempat yang lebih baik.

Dan bagaimana Anda berakhir?PIDATO?

Saya di sini bahkan sebelum SPEECH muncul. Saya bertemu Sergei Kuznetsov di institut, setelah, sejak tahun 2001, kami bekerja dengannya di sebuah studio kecil.

Artinya, Anda adalah bapak pendiri jugaPIDATO?

Dikatakan keras, tetapi saya dekat, saya melihat semuanya.

Marina Kuznetskaya, Kepala Arsitek Proyek Lokakarya No.1

Marina, bagaimana jalan Anda dalam arsitektur dimulai?

Sejak kecil, saya telah membentuk pendapat bahwa seseorang dibentuk oleh lingkungan, jadi saya memutuskan untuk menghadapinya. Dan saya belajar di Institut Arsitektur Moskow.

Bagaimana Anda datang kePIDATO?

Saya mulai bekerja lebih awal, masih di institut. Pada titik tertentu, saya menyadari bahwa saya harus pergi ke bengkel, di mana saya bisa mendapatkan pengalaman yang baik. Choban kemudian baru-baru ini membuka kantornya sendiri. Saya datang, tampaknya, untuk waktu yang singkat dan tinggal ... Saya sendiri tidak berharap bahwa saya akan tinggal.

Mengapa Anda memutuskan untuk tinggal?

Ketika Anda pergi ke perusahaan besar untuk mencari pengalaman, Anda tidak tahu bagaimana semuanya akan berubah. Ada beberapa perusahaan arsitektur terkemuka di Rusia. Mereka mengerjakan proyek dengan tingkat kepentingan yang sama, dan banyak orang berpengalaman bekerja di dalamnya. Pada saat yang sama, setiap perusahaan memiliki prinsipnya sendiri dalam membentuk citra arsitektur proyek, sistem kerjanya sendiri. Itu tergantung, pertama-tama, pada kepemimpinan. Kontak dengan pencetus ide sangat mempengaruhi keinginan bekerja pada perusahaan. Saya memiliki pemahaman yang baik dengan Sergei Tchoban. Ini adalah orang yang terus berkembang dalam pekerjaannya dan "menginfeksi" perkembangan semua orang di sekitarnya. Oleh karena itu, saya tidak merasa bahwa saya telah duduk dan bekerja di satu tempat selama bertahun-tahun, tidak pernah membosankan. Di bengkel Alexei Ilyin, kami terus menghadirkan sesuatu yang baru ke alur kerja kami. Gerakan ini sangat difasilitasi oleh orang-orang baru yang datang bekerja bersama kami.

Dan apa yang kamu kerjakan sekarang?

Kami sedang merancang kompleks "Jantung Ibu Kota", bagian 17-18 di Kota Moskow. Pada awal Mei, sebuah paviliun dibuka di Milan untuk EXPO 2015.

Paviliun Rusia di EXPO 2015. Foto - SPEECH.

Bagaimana pembukaannya?

Efek yang ingin kami capai berhasil. Penting bagi kita untuk menciptakan gambar yang jelas dan mudah diingat yang akan mereka reaksikan dan yang akan diingat. Paviliun memiliki konsol cermin tiga puluh meter, di mana semua orang secara refleks melihat. Konsep yang kami buat telah dikonfirmasi dalam praktik. Ini bagus.

Apa yang akan terjadi dengan paviliun itu?

Pameran akan berlangsung hingga 31 Oktober, setelah itu semua paviliun, kecuali paviliun Italia, akan dibongkar. Sejauh yang saya tahu, Sergei Kuznetsov punya ide untuk membawa paviliun kami ke Moskow dan meletakkannya di VDNKh. Sejauh mana ide ini layak belum jelas.Misalnya, kami telah membuat ulang salah satu paviliun yang dikembangkan untuk XIII Venice Biennale (2012): aula kubah dengan permukaan yang terbuat dari kode QR yang berisi informasi terkini tentang kemajuan proyekTaman Zaryadye... Sekarang terletak di situs sementara, di sebelah taman Zaryadye di masa depan, dan terbuka untuk semua orang.

Proyek apa yang lebih menarik untuk dikerjakan?

Lebih dari yang paling berbeda! Sangat menarik untuk bekerja di pameran, karena Anda tahu bahwa Anda akan mencapai hasil dalam waktu singkat, sementara proyek besar sering memakan waktu beberapa tahun. Di sisi lain, proyek besar yang sama ini akan tetap ada selamanya, dan proyek pameran akan bersifat sementara. Saya suka mendiversifikasi pekerjaan saya.

Bagaimana hubungan Anda dengan kontes berkembang?

Ini adalah kesempatan untuk menghasilkan sesuatu yang spektakuler. Saat melakukan pemesanan langsung, kami memperhitungkan kebutuhan pelanggan kami, dan Anda dapat mengikuti kompetisi"Keluar dari ruang lingkup".

Situs resmi biro arsitektur SPEECH.

Foto: Alexandra Golikova, Alexander Plakhin.

Tinggi

15.06.17 13:40

Kepala bengkel No. 1 biro SPEECH, salah satu penulis bangunan terkenal seperti "Microcity In the Forest", MFC "Lotos" di Jalan Odessa di Moskow dan Paviliun Rusia di EXPO 2015 di Milan, mempresentasikan karyanya karya grafis dan lukisan. Tema utama mereka, seperti yang ditunjukkan oleh nama pameran, adalah segala macam dominan bertingkat tinggi. Mercusuar, menara, menara katedral, gedung pencakar langit - ini hanyalah beberapa lanskap perkotaan dan pesisir dari arsitek Alexei Ilyin.

Lokasi pameran: Galeri Kertas (jalur Bersenevsky, 2/1)

Pahlawan baru "Moskow Manhattan"

19.11.16 13:22

Dua menara akan muncul di kompleks ICC Kota Moskow, mengacu pada gedung pencakar langit klasik New York. Klien proyek Neva Towers adalah Renaissance Development. Proyek ini dikembangkan oleh tim internasional: biro SPEECH (Rusia), HOK (AS), FXFOWLE (AS).

Kompleks baru ini dibentuk oleh dua bangunan yang disatukan oleh stylobate yang sama. Ketinggian menara sekitar 290 dan 338 meter (63 dan 77 lantai). Mereka terletak agak jauh dari susunan utama "Kota Moskow", memberikan komposisi tripartit yang seimbang ke komposisinya dari titik pandang tertentu. Karena posisi menara yang terisolasi, jendelanya akan menawarkan pemandangan ke segala penjuru dunia, termasuk pemandangan indah ke seluruh Kota Moskow.

Untuk fasad bangunan, arsitek Sergei Choban, kepala biro SPEECH, mengusulkan solusi yang elegan dan singkat: kombinasi lamela kaca dan batu ringan. “Moscow-City memiliki banyak gedung pencakar langit yang dominan yang membanggakan bentuk dan siluet yang mewah, tetapi belum ada menara yang dirancang dalam tradisi gedung pencakar langit bersejarah, dalam bentuk yang ringan dari kaca dan masifnya batu alam melengkapi satu sama lain. Gambar seperti itu tidak tunduk pada mode sesaat, itu adalah genre klasik, dihidupkan hari ini. Pemandangan mewah dari jendela berpadu dengan perasaan rumah batu kokoh yang akan berdiri selama berabad-abad. Pada saat yang sama, penting bahwa kompleks dirancang dengan mempertimbangkan semua permintaan dan persyaratan terbaru, memberikan penghuni masa depan kenyamanan hidup, "komentar Sergei Tchoban pada gambar proyek.

Fungsi utama gedung pencakar langit baru ini adalah sebagai tempat tinggal. Secara total, kompleks ini akan memiliki 1.210 apartemen, yang luasnya bervariasi dari 60 hingga 300 meter persegi. Apartemen diserahkan kepada pembeli dalam kondisi "kotak putih", yaitu, benar-benar siap untuk pemasangan bahan finishing dan implementasi desain individu. Neva Towers juga mencakup ruang kantor (28 lantai salah satu menara) dan galeri perbelanjaan. Parkir memiliki 2040 ruang parkir.

Di seluruh dunia, gedung pencakar langit yang inovatif dibangun berdasarkan kemampuan "kota vertikal" yang menyediakan segala yang dibutuhkan penghuninya sambil meminimalkan kebutuhan untuk meninggalkan kota. Infrastruktur Neva Towers, sesuai dengan konsep "rumah tanpa batas", akan mencakup beberapa opsi "mewah" non-standar: kolam panorama di taman pribadi di atap stylobate empat lantai, klub kebugaran dengan SPA dan hammam, lapangan squash, golf virtual, bioskop sendiri, studio musik dan karaoke, aula untuk pelajaran individu.

Keuntungan infrastruktur khusus dari proyek ini adalah taman pribadi, yang hanya dapat diakses oleh pemilik apartemen, dan alun-alun yang luas, yang ukurannya sebanding dengan stadion. Menara Neva berjanji untuk menjadi kompleks multifungsi "terhijau" di pusat kota Moskow: desain dan konstruksinya dilakukan sesuai dengan standar LEED (kepemimpinan dalam desain energi dan lingkungan), Dewan Amerika untuk Bangunan Hijau, proyek ini dinyatakan untuk Sertifikat LEED EMAS.

Sampai saat ini, lantai 21 menara 77 lantai sedang dibangun, lebih dari 50% struktur di bagian bawah tanah kompleks telah dibangun. Proyek ini dijadwalkan selesai pada kuartal kedua tahun 2019, bersamaan dengan selesainya pembangunan pusat bisnis Kota Moskow dan rekonstruksi tanggul Sungai Moskow di kawasan kota ini. Investasi dalam proyek ini akan berjumlah lebih dari $ 1 miliar.

Presentasi Neva Towers berlangsung di showroom proyek dengan desain modern yang berkesan dari perusahaan internasional HBA / Hirsch Bedner Associates. Perusahaan yang sama, yang dikenal dengan proyek Hilton, Marriott, Fairmont, Hyatt, Sheraton, Four Seasons, Mandarin Oriental, Ritz Carlton, Waldorf Astoria, juga mendesain interior Neva Towers. Ruang pamer terletak di sebelah lokasi konstruksi, dan di dalamnya Anda tidak hanya dapat melihat tata letak kompleks, tetapi juga melihat panorama di dinding media yang akan terbuka dari jendela gedung-gedung tinggi.

Halaman-Museum-Kota

07.09.16 19:08

Pada hari kota, 10 September, Galeri Tretyakov di Krymsky Val mengundang semua orang ke perayaan pada kesempatan pembukaan halaman setelah rekonstruksi. Berkat upaya biro SPEECH dan kepedulian KROST, sebuah platform baru untuk rekreasi intelektual telah muncul di ibu kota.

Pada 10 September, Hari Kota, Galeri Tretyakov, bersama dengan KROST Concern, akan memberikan hadiah nyata kepada Moskow dan penduduknya: pada hari ini, halaman Galeri yang direkonstruksi sepenuhnya di Krymsky Val akan dibuka. Untuk waktu yang lama, halaman tertutup untuk umum, pada musim semi tahun lalu, jalan dari sisi tanggul dibuka untuk pertama kalinya. Sekarang, setelah rekonstruksi skala besar yang dilakukan oleh KROST Concern sesuai dengan proyek arsitek Sergei Tchoban dan Andrey Perlich (biro SPEECH), halaman akan dipenuhi dengan kehidupan, seperti yang semula dimaksudkan ketika merancang bangunan museum. Dari musim semi-musim panas berikutnya, program musik dan pendidikan, diskusi, pameran, acara untuk anak-anak dan orang dewasa akan diadakan di halaman. Halaman yang direkonstruksi juga akan menjadi tuan rumah acara Central House of Artists (CHA), di mana Galeri Tretyakov berbagi bangunan.

Acara untuk para tamu museum dijadwalkan bertepatan dengan pembukaan halaman pada 10 September. Perayaan akan dibuka dengan program keluarga di mana orang tua akan belajar bagaimana berbicara dengan anak-anak mereka tentang seni, dan anak-anak kecil akan memiliki pengalaman interaktif yang unik dalam berinteraksi dengan lukisan, musik dan arsitektur; pada 15:00 diskusi panel "YARD-MUSEUM-CITY" di mana para peserta - Zelfira Tregulova, Alexey Dobashin, Ilya Zalivukhin, Petr Ivanov, Olga Mamaeva, Alina Saprykina, Anna Trapkova - akan membahas pengembangan ruang ini di lingkungan perkotaan; di malam hari, sebuah konser musik live menanti para tamu.

Penciptaan ruang taman umum di ibu kota merupakan isu penting untuk perbaikan kota modern, yang akhir-akhir ini semakin menarik perhatian publik. Kepala Kepedulian, anggota Dewan Pengawas Galeri Tretyakov A.A. Dobashin, mengambil inisiatif untuk bertindak sebagai pelindung tugas publik ini. “Salah satu prinsip utama dari kegiatan-kegiatan Kepedulian adalah pembentukan lingkungan di dalam kawasan pemukiman melalui penciptaan taman-taman, olahraga profesional, taman perkembangan anak-anak, dan tempat-tempat kreativitas. Kawasan harus diisi dengan nilai-nilai esensial dan infrastruktur bagi kehidupan. Jadi, di ruang publik, orang dikelilingi oleh berbagai inovasi. Semua ini pada akhirnya menciptakan formula: halaman yang indah di jalan yang indah di kota yang indah.”

Rekonstruksi ruang pelataran besar-besaran, yang dilakukan oleh KROST, dilakukan dengan perhatian khusus pada sejarah bangunan museum. Tugas utamanya adalah mengidentifikasi hubungan gaya semua elemen arsitektur halaman dengan estetika modernis singkat yang melekat pada akhir 1970-an - awal 1980-an. Proyek lansekap dikembangkan oleh biro arsitektur Speech (penulis proyek adalah Sergey Choban, Andrey Perlich). Konsep ini didasarkan pada gagasan zonasi fungsional, yang menciptakan kondisi untuk hiburan yang nyaman bagi orang-orang dari segala usia, serta organisasi berbagai acara. Wilayah halaman dibagi menjadi beberapa zona - ruang kuliah, kafe, area bermain, dan area rekreasi. Mereka terhubung ke dalam satu ruang oleh gang pusat yang membentang dari tanggul ke pintu masuk utama ke lobi Galeri. Renovasi halaman juga mencakup penggantian sebagian besar penutupnya. Pada saat yang sama, elemen yang dapat dikenali - reservoir persegi panjang dekoratif yang diangkat di atas tanah dan tangga menuju ke sana yang terbuat dari batu alam - telah dilestarikan. Arsitek juga merawat ruang hijau yang ada dengan sangat hati-hati - semua pohon yang tumbuh dilestarikan di halaman. Struktur halaman rumput dan hamparan bunga juga telah dilestarikan, dengan desain lansekap yang sepenuhnya diperbarui.

Proyek Pidato

11.05.16 17:52

Pameran, yang bertepatan dengan peringatan sepuluh tahun salah satu firma arsitektur Rusia paling sukses, akan diadakan di Museum Seni Multimedia dari 17.05 hingga 19.06.

Gedung baru Duma Kota Moskow. Foto oleh Dmitry Chebanenko

Biro, yang didirikan pada 2006 oleh Sergei Choban dan Sergei Kuznetsov, telah mengimplementasikan sejumlah proyek yang representatif di Rusia dan luar negeri. Diantaranya adalah kompleks pengembangan perkotaan skala besar, bangunan publik dan bangunan tempat tinggal yang elegan, contoh ekspresif dari desain pameran. Bangunan SPEECH berbeda satu sama lain dalam fungsi, area, plastisitas bentuk dan dekorasi, tetapi solusi arsitekturnya didasarkan pada prinsip utama yang sama - komposisi yang bijaksana, proporsionalitas bangunan di sekitarnya, penyelesaian berkualitas tinggi, interior hingga detail terkecil. Dan masing-masing - seperti DNA suatu objek - mencerminkan esensi dari desain umum. Topik "detail" bahkan telah dibawa ke ruang terpisah.

Teratai IFC. Foto oleh Alexey Naroditsky

Seluruh eksposisi akan berlokasi di dua lantai museum. Sarana utama untuk menampilkan karya adalah fotografi arsitektur - objek SPEECH diambil oleh master Rusia dan asing terbaik dari genre ini. Kanvas foto disertai dengan wawancara video dengan pendiri biro - Sergei Choban dan Sergei Kuznetsov, serta gambar mereka, perpustakaan publikasi biro dan model terpilih dari bangunan yang sudah diimplementasikan dan sedang dibangun, dibuat khusus untuk pameran.

PIDATO tentang ZIL

23.03.16 15:46

2 April, dalam rangka siklus kuliah baru “ZILART. Architecture for Life ”, arsitek Sergey Tchoban akan mempresentasikan proyek baru oleh biro SPEECH dan menceritakan tentang prinsip-prinsip dasar pembentukan ansambel perkotaan modern, dan rekannya Dmitry Gureev akan melakukan tur model besar distrik yang sedang dibangun di lokasi zona industri Moskow terbesar.

Dalam tujuh tahun ke depan, zona industri yang ditinggalkan akan digantikan oleh daerah perumahan ZILART, diwujudkan dalam konsep "City for Man". Rumah untuk 25.000 penduduk akan dibangun di sini di atas 65 hektar, serta Pusat Museum Hermitage-Moskow, teater drama dan boneka, taman kanak-kanak dan sekolah, taman lanskap seluas 14 hektar, tanggul yang dilengkapi, dan jalan pejalan kaki sepanjang 1,2 km dan jalan-jalan baru yang akan dinamai seniman avant-garde Rusia.

Arsitek Rusia Yuri Grigoryan, Sergei Choban, Sergei Skuratov, Oleg Kharchenko, Evgeny Gerasimov, Alexander Brodsky, Alexander Tsimailo, Nikolai Lyashenko, Ilya Mashkov, serta selebritas dunia: Hani Rashid (Arsitektur Asymptote), Jerry Van Eyck (! Melk ), Willem Jan Netelings dan Mihil Riedijk (Neutelings Riedijk Architecten).

Tujuan dari siklus kuliah “ ZILART. Arsitektur untuk kehidupan "- untuk memperkenalkan Moskow dengan bagaimana wilayah bekas pabrik ZIL akan terlihat setelah rekonstruksi. Penulis sendiri, para arsitek yang mendesain objek di kawasan ZILART, akan berbicara tentang bangunan dan ruang apa yang akan muncul di sana, serta tentang konsep dan tren terbaru dalam arsitektur modern dan urbanisme.

Kuliah pertama akan disampaikan oleh seorang arsitek terkenal, managing partner biro SPEECH Sergei Tchoban. Dia melihat jaminan pengembangan yang harmonis dari setiap situs - baik itu pusat sejarah kota atau wilayah bekas pabrik - dalam penciptaan objek yang dipikirkan secara detail dari luar dan dari dalam, yang terlihat modern. , tapi juga tak lekang oleh waktu. Salah satu contoh penerapan pendekatan ini adalah bangunan tempat tinggal yang dirancang oleh biro SPEECH di wilayah ZILART.

Usai kuliah, akan ada tamasya keliling tata ruang kwartal masa depan dengan luas lebih dari 110 meter persegi, dibuat dalam skala 1 : 100. Dmitry Gureev, kepala arsitek proyek SPEECH, akan bertindak sebagai panduan.
Kuliah akan diadakan di ZILART HALL, dengan alamat: st. Avtozavodskaya, 22.

Mulai pukul 14.00. Transfer akan diatur untuk pengunjung dari stasiun metro Avtozavodskaya ke tempat dan kembali.
Penerimaan gratis, dengan pendaftaran sebelumnya di Time Pad: https://zilart.timepad.ru/event/303932/

Kontak: [dilindungi email]

Di bawah sayap perak

13.05.15 18:39

Paviliun nasional Rusia di World Expo 2015, yang dibuka pada 1 Mei di Milan, dibuat sangat sesuai dengan proyek biro SPEECH, tetapi pada kenyataannya itu membuat kesan yang sedikit berbeda dari pada 3D.

Foto milik layanan pers EXPO 2015

Kantor perwakilan Rusia terletak hampir di ujung Decumanus - sumbu longitudinal utama di mana struktur perencanaan pameran diadakan, tersebar di lebih dari 1 juta meter persegi. meter di pinggiran kota Milan di Ro. Dalam perjalanan ke paviliun kami, Anda berhasil mendapatkan kesan tentang bagaimana negara lain telah merancang kehadiran mereka secara arsitektur. Jika EXPO sebelumnya di Shanghai tampak seperti kumpulan patung raksasa yang berdiri bebas di udara terbuka, maka di sini bukan sistem taman, tetapi sistem jalanan. Benda-benda di dalamnya cukup padat, banyak dari mereka menghadap ke garis pertama, dan tidak selalu jelas di mana satu paviliun berakhir dan yang lain dimulai.

Foto oleh Alexey Naroditsky

Terlepas dari keterpencilan dari pintu masuk utama, Rusia, bisa dikatakan, beruntung. Di belakang paviliun Slovakia, di depan kita, ada jalan kecil, jadi paviliun Rusia memiliki perspektif tiga perempat yang berbeda. Memikirkan siluet struktur, arsitek biro SPEECH - Alexey Ilyin, Marina Kuznetskaya, Andrey Perlich mengerjakan proyek di bawah kepemimpinan Sergei Tchoban - melanjutkan dari situasi pandangan yang mungkin dan mengusulkan solusi yang juga memperkuat titik frontal.

Foto oleh Alexey Naroditsky

Secara teoritis, Sergey Tchoban menjelaskan, adalah mungkin untuk mendorong pintu masuk lebih dekat ke Decumanus, tetapi tampaknya lebih rasional untuk memindahkan bangunan itu jauh ke dalam bagian persegi panjang yang sempit, dan alih-alih koridor yang tertutup dan tidak dapat dipahami, buatlah jalan terbuka, dilapisi dengan kayu ringan, di atasnya menjulang konsol setinggi 30 meter itu, menarik batas kemampuan teknologi.

Foto oleh Roland Halbe

Saya harus mengatakan bahwa pada kenyataannya itu membuat kesan yang sedikit berbeda dari pada visualisasi 3D. Pada render yang menunjukkan paviliun di luar konteks dan dari beberapa titik yang tidak dapat diakses dari tanah, ada sesuatu yang berani dan menantang dalam sapuan dan ruang lingkup yang gagah ini, sesuatu dari kategori "know ours". Faktanya, berkat posisinya di situs, tidak ada yang sombong dan provokatif dalam siluet bangunan. Sebaliknya, konsol dengan tikungan ke atas yang lembut dan lapisan baja tahan karat yang dipoles memberikan paviliun tampilan yang terbuka dan ramah, berfungsi sebagai isyarat yang mengundang untuk masuk, dan, seperti yang juga diharapkan penulis, untuk mengambil foto di cermin raksasa ini. .

Foto oleh Roland Halbe

Selain itu, efek cermin dari pembubaran dalam pantulan langit dan rumput hijau secara visual mencerahkan struktur kompleks rekayasa dan konstruksi yang mengesankan ini, yang didirikan pada rangka baja. Bahkan sulit untuk menyebutnya visor, itu agak sayap keperakan, dari mana sebuah paviliun Estonia yang secara tak terduga terkait secara arsitektur, dirancang oleh biro Tallinn Kadarik & Tüür, "muncul" dari samping. Itu juga berima dengan yang Rusia dengan vertikal kayu dari fasad samping, hanya di sini mereka adalah strip yang diletakkan di blok terhuyung-huyung dan pelindung yang gagah, hanya pendek dan tanpa permukaan cermin.

Terlihat lucu dan bermakna, tetapi pertama-tama, ini mungkin berbicara tentang sumber inspirasi yang sama - arsitektur pameran modernisme Soviet. Kami belum tahu apakah orang Estonia menyebutkan hal ini dalam konsep arsitektur mereka yang berulang kali berubah. Untuk Rusia, "halo ke Montreal" adalah bagian dari program yang didasarkan pada gagasan kontinuitas dan semacam pengetahuan kolektif yang dikembangkan oleh beberapa generasi arsitek Rusia di tempat-tempat pameran internasional.

Foto oleh Alexey Naroditsky

Di lobi, SPEECH, berjuang untuk integritas interior dan eksterior bangunan, melanjutkan desain pendekatan jalan yang mencolok dengan lantai papan cahaya yang sama dan langit-langit cermin, yang mencerminkan counter informasi oval. Fasadnya yang "bergaris", pada gilirannya, menggemakan dekorasi bagian atas dinding luar dengan lamela kayu. Penggunaan kayu secara ekstensif merupakan hal yang lumrah dalam arsitektur paviliun EXPO 2015, sebuah respon terhadap dimensi lingkungan dari temanya “Energy for Life”. Dalam kasus paviliun kami, itu juga merupakan referensi alami untuk tradisi bangunan nasional.

Foto oleh Roland Halbe

Foto oleh Alexey Naroditsky

Foto oleh Alexey Naroditsky

Prolog eksposisi di bawah slogan “Bertumbuh untuk kebaikan dunia. Kami berkultivasi demi masa depan ”adalah kanvas“ Roti ”oleh Alexander Vinogradov dan Vladimir Dubossarsky, dipasang di kotak kaca di lobi. Itu bisa dilihat melalui fasad transparan dalam perjalanan ke paviliun. Masuknya karya seni rupa kontemporer Rusia didukung oleh Yuri Avvakumov, yang mengembangkan konsep eksposisi (pelaksanaan - Simpateka RUS). Dia datang dengan narasi terstruktur, seperti tabel periodik, tentang keragaman masakan nasional, produk dan sumber daya alam Rusia, serta tentang ilmuwan luar biasa yang berkontribusi tidak hanya untuk ketahanan pangan global, yang didedikasikan untuk EXPO 2015, tetapi juga bagi perkembangan ilmu pengetahuan alam secara umum.

Foto oleh Alexey Naroditsky

Foto oleh Alexey Naroditsky

Dinding aula zigzag dilapisi dengan sel - panel plastik putih transparan. Aula pertama ditutupi dengan gambar tanaman dan biji, yang dikumpulkan di seluruh dunia oleh Akademisi N.I. Vavilov. Dengan bantuan koleksi unik ini (total ada sekitar 323.000 sampel), yang selamat dari perang di Leningrad yang terkepung, dimungkinkan untuk memulihkan beberapa budaya yang punah. Pemotongan video di layar di antara meja menceritakan tentang kegiatan Vavilov, serta V.I. Vernadsky dan D.I. Mendeleev.

Foto oleh Alexey Naroditsky

Di laboratorium bar retro-futuristik di tengah ruang pertama, para tamu disuguhi minuman nasional, dan di kedua, ada area mencicipi yang dirancang dalam bentuk buku masak terbuka. Di sini mereka akan bersenang-senang dengan hidangan masakan nasional, foto dan resep yang, termasuk yang disematkan dalam kode QR, menutupi dinding.

Foto oleh Alexey Naroditsky

Singkatnya, eksposisi Rusia ditandai dengan logistik rute yang jelas, presentasi visual informasi, dan desain teknologi. Seluruh paviliun menciptakan citra yang integral, konsisten, dan mudah diingat bukan dengan citra stereotip "a la rus", meskipun toko suvenir tidak dapat melakukannya tanpa mereka, tetapi dengan aksen arsitektur yang ekspresif, melambangkan aspirasi untuk masa depan, branding bergaya yang dikembangkan oleh Perusahaan Eventika dan, kami berharap, makanan lezat: pada hari pembukaan di paviliun mereka hanya menyiram - kvass, tarragon, dan vodka. Dek atap belum dibuka. Namun ketika dibuka, ke sistem luas, mengalir ke satu sama lain ruang publik, yang merupakan paviliun Rusia, satu lagi akan ditambahkan - dengan pemandangan seluruh EXPO.

Foto oleh Alexey Naroditsky

Foto oleh Alexey Naroditsky

Foto oleh Alexey Naroditsky

Garis energi kreativitas yang tak ada habisnya

17.04.15 14:30

Hingga 24 Mei, pameran instalasi arsitektur INTERNI dibuka di wilayah Universitas Negeri Milan. Tempat sentral dalam eksposisi terbuka diambil oleh komposisi patung Living Line - sebuah proyek oleh Sergei Tchoban, Sergei Kuznetsov dan Agnia Sterligova.

Pameran ini secara tradisional diadakan oleh majalah desain dan arsitektur Italia terkemuka INTERNI sebagai bagian dari Milan Design Week. Tema tahun ini - "Energi untuk Kreativitas" - menggemakan tema pembukaan pada bulan Mei di Milan EXPO 2015 - "Energi untuk Kehidupan", di mana biro SPEECH di bawah kepemimpinan Sergei Tchoban merancang paviliun Rusia.

Instalasi, dipasang di bagian tengah halaman kompleks bangunan yang berasal dari abad ke-14, yang ditempati oleh Universitas Milan, didasarkan pada gambar strip Mobius. Komposisinya terdiri dari tiang-tiang dengan ketinggian berbeda, berhadapan dengan kaca plexiglass cermin. Karena sudut rotasi yang berbeda dari elemen-elemen ini sehubungan dengan sisi halaman, serta ketinggiannya yang terus berubah (dari 3,5 m hingga 6 m), Garis Hidup dianggap sebagai fatamorgana, ilusi optik. Tampaknya permukaannya dan garis yang menghubungkan tiang-tiang di titik tertingginya terus bergerak, menciptakan pantulan baru dari fasad Renaisans Universitas yang terkenal. Living Line terlihat sangat mengesankan di malam hari, ketika LED menyala di bagian atas masing-masing tiang dan garis bercahaya tergantung di kegelapan halaman.

“Energi untuk Kreativitas” adalah topik yang sangat menarik dan luas, karena menyangkut semua orang dalam satu atau lain cara, ”kata Sergei Tchoban, berbicara pada 13 April pada konferensi pers yang didedikasikan untuk pembukaan pameran INTERNI. - Kami mencoba membuat objek yang secara aktif berinteraksi dengan lingkungannya, dalam hal ini - dengan ruang Halaman Utama Universitas Statale. Dari pihak kami, ini bukan hanya penghargaan untuk konteks yang indah, tetapi keyakinan mendalam bahwa bangunan terbaik di masa lalu adalah dan tetap menjadi sumber inspirasi terpenting bagi para desainer, dan pemikiran ulang mereka adalah salah satu tugas paling kreatif dari modern. Arsitektur. "

Di antara penulis pameran INTERNI-2015 adalah arsitek dan desainer terkemuka seperti Kengo Kuma, Philippe Starck, Daniel Libeskind, Alessandro dan Francesco Mendini dan lain-lain. Arsitek Rusia Sergei Tchoban dan Sergei Kuznetsov telah berpartisipasi dalam pameran selama empat tahun berturut-turut (dua tahun terakhir bersama dengan Agnia Sterligova): tahun lalu instalasi mereka U-Cloud termasuk dalam 10 besar acara seni paling signifikan di Milan Minggu Desain.

Implementasi proyek Living Line - perusahaan VELKO.

Kontinuitas dan keberlanjutan

03.03.15 20:40

Paviliun Rusia di EXPO 2015, mulai 1 Mei di Milan, sedang dirancang oleh SPEECH. Berdasarkan pengalaman arsitektur pameran Rusia sebelumnya, tim penulis di bawah pimpinan Sergei Tchoban menciptakan citra baru yang berkesan dan menantang teknologi arsitektur.

Bekerja dengan ruang pameran adalah bagian penting dari praktik SPEECH. Itu diisi dengan tampilan grafis di Museum Pushkin. Pushkin, Galeri Tretyakov, Museum Gambar Arsitektur Berlin, partisipasi dalam instalasi INTERNI di Milan, konsep paviliun Rusia di Venice Architecture Biennale pada 2010 dan 2012.

Karya terbaru adalah desain pameran "Losing Face" Jan Vanritt di Jewish Museum and Tolerance Center.

Arsitektur pameran bersifat sementara, dan, di satu sisi, ia memberi desainer lebih banyak kebebasan daripada objek yang dirancang selama bertahun-tahun, di sisi lain, ia memiliki undang-undang spesifiknya sendiri. “Pertama-tama, Anda perlu membuat skrip, cerita. Eksposisi selalu memiliki tema yang harus terungkap dalam ruang, dalam urutan ruang atau zona tertentu, dan gerakan dalam hal ini lebih banyak daripada statis ... Ciri lain adalah kecenderungan ruang pameran tertutup, tertutup ... energi mengalir dari dalam ke luar dan membentuk tampilan luar bangunan ", - dijelaskan oleh Sergei Tchoban selama

Namun, faktor utama yang menentukan penampilan struktur, yang sekarang sedang dibangun di Milan, adalah kontinuitas arsitektur paviliun, yang dibuat pada waktu yang berbeda untuk pameran seperti itu oleh Konstantin Melnikov, Boris Iofan, Mikhail Posokhin.

Mikhail Posokhin. Paviliun Uni Soviet di EXPO-67

Sergei Tchoban memperhatikan kombinasi volume singkat yang jelas dengan zona pintu masuk yang ekspresif, misalnya, ditekankan, seperti goresan pena, oleh atap yang menjorok, menyatukan karya-karya arsitek Soviet. Kepala biro SPEECH menemukan prototipe solusi plastik semacam itu dalam arsitektur Rusia kuno, khususnya, dalam detail biara Mirozhsky di Pskov. Paviliun Milan menyerap pengalaman para pendahulu sebagai semacam pengetahuan kolektif dan mengembangkannya hingga batas teknologi bangunan modern.

"Stroke pena" di sini mengesankan dengan ukurannya. Struktur kantilever 30 meter, naik dengan mulus di atas pendekatan ke gedung dan ruang depan kaca, akan terlihat jelas dari berbagai titik di Expo Park. Di dalam paviliun, gerakan diatur sedemikian rupa sehingga setelah melihat eksposisi, yang terbentang dari bawah ke atas, pengunjung menemukan diri mereka di atap, di mana konsol panjang berubah menjadi gang, dari mana gambaran umum seluruh area pameran terbuka. Acara malam direncanakan di atap. Selain itu, "visor" dikandung sebagai semacam instalasi - permukaan cermin bagian bawah, logam, kelongsong akan mencerminkan tamu yang masuk dan keluar. Fasad samping paviliun direncanakan akan dipangkas dengan kayu, yang juga akan mengingatkan tradisi arsitektur Rusia.

Tema World Expo 2015 adalah “Nutrisi Planet. Energi untuk kehidupan." Konten eksposisi, konsep yang sedang dikembangkan oleh Yuri Avvakumov bersama dengan SPEECH, belum diungkapkan. Tetapi diketahui bahwa, antara lain, dia akan berbicara tentang ilmuwan Rusia yang luar biasa yang meletakkan dasar bagi stabilitas pangan negara kita, dan di atas segalanya, tentang Nikolai Ivanovich Vavilov, di bawah kepemimpinannya koleksi benih tanaman budidaya terbesar di dunia. telah dibuat.

Proyek paviliun Rusia juga menyentuh topik penggunaan sumber daya yang rasional, yang sesuai dengan wacana EXPO mendatang. Menurut Sergei Tchoban, ia dan rekan-rekannya dari biro SPEECH Alexey Ilyin dan Marina Kuznetskaya berusaha keras untuk pernyataan sederhana dan bermartabat, untuk bentuk yang dapat digunakan kembali dalam beberapa konteks lain, yang merupakan salah satu tanda keberlanjutan dalam arsitektur.

Fasad gedung baru Galeri Tretyakov: proyek biro SPEECH. Pemenang kompetisi

31.07.13 16:04

Ide arsitektur fasad adalah bingkai putih dari berbagai format, membentuk dinding simbolis dengan lukisan "hidup", di mana siluet pengunjung yang bergerak ditumpangkan pada kaca dengan gambar.

Wajah baru Galeri Tretyakov: pemenang kompetisi fasad telah diumumkan

03.07.13 17:25

Kompetisi tersebut diumumkan oleh pihak Moskomarkhitektura pada akhir Mei lalu, yakni para peserta diberi waktu kurang lebih satu bulan untuk mengembangkan konsep tersebut. Proyek ini diawasi oleh dewan pengawas Galeri Tretyakov, serta secara pribadi oleh kepala arsitek Moskow, Sergei Kuznetsov. Dia juga memimpin juri, termasuk Yevgeny Ass, Yuri Grigoryan, Nikolai Shumakov, Mikhail Posokhin, mantan direktur konstruksi dan pengembangan kota kotamadya Berlin Hans Stimmann dan lainnya. Andrey Bokov, penulis proyek kompleks museum baru Galeri Tretyakov Negara, kepala Perusahaan Kesatuan Negara "Mosproekt-4", bertindak sebagai ahli. Setelah berkonsultasi dengan komunitas profesional, 6 biro diundang untuk berpartisipasi dalam kompetisi: Cadangan TPO, Biro Tsimailo, Lyashenko and Partners, Proyek UNK, Ostozhenka, SPEECH dan TOTEMENT / PAPER.

Andrey Bokov, Sergey Kuznetsov, Irina Lebedeva, Hans Stimmann pada konferensi pers

Hari ini, pada hari Rabu, 3 Juli, pada konferensi pers di Komite Arsitektur Moskow, Direktur Jenderal Galeri Tretyakov, Irina Lebedeva, mengumumkan nama-nama pemenang. Juri memberikan tempat pertama untuk konsep oleh SPEECH, yang kedua pergi ke tim arsitek dari TOTEMENT / KERTAS, dan yang ketiga - ke TPO Reserve.

Pameran karya peserta

Kemudian Irina Lebedeva memberi tahu wartawan latar belakang kompetisi. Proyek gedung baru yang terletak di bagian utara kompleks museum dan menghadap ke tanggul ini dibangun pada pertengahan dekade terakhir oleh GUP Mosproekt-4. Namun, waktu berlalu, konstruksi tertunda, dan ada kebutuhan untuk memodernisasi proyek. "Pada saat yang sama, kita harus menjaga parameter dasar bangunan - luas bangunan, tinggi, luas," kata Irina Lebedeva. - Konsep pemenang sepenuhnya memenuhi kebutuhan Galeri Tretyakov dan sesuai dengan citra museum milenium baru. Ini bukan hanya bangunan terpisah, tetapi elemen kompleks, sepadan dengan seseorang dan zona pejalan kaki di Lavrushinsky Lane. Ini adalah stilisasi modern yang menciptakan hubungan asosiatif dengan bangunan yang ada."

Menurut kepala arsitek Moskow, Sergei Kuznetsov, keputusan juri adalah hasil dari perdebatan sengit dan pencarian kompromi. Kekuatan konsep pemenang: rasa hormat penulis terhadap konteks perkotaan, bahasa arsitektur modern mereka, pengenalan objek dan identifikasi yang jelas sebagai bagian dari Galeri Tretyakov. Arsitek kepala menekankan bahwa versi yang diusulkan oleh SPEECH belum final, solusi imajinatif fasad pasti akan diselesaikan, entah bagaimana diperbaiki selama proses desain.

Konsep biro SPEECH

Bangunan, yang akan menampung bengkel pemulih, pameran tambahan, dan fasilitas penyimpanan, akan selesai pada 2018. Menurut Sergei Kuznetsov, revisi konsep fasad tidak akan mempengaruhi anggaran proyek, karena bagaimanapun, bagian dekorasi fasad dalam struktur biaya total adalah sekitar 10%.

Konsep biro TOTEMENT / KERTAS - Juara 2

Konsep "Cadangan" TPO - Juara 3

Arsitektur untuk menggambar

10.06.13 10:30

Pada tanggal 1 Juni, Museum Gambar Arsitektur dibuka di Berlin. Objek pertama SPEECH Choban & Kuznetsov di Eropa adalah sebuah bangunan kecil dan institusi unik yang telah menjadi urusan pribadi besar para penulis proyek.

Tiga belas tahun yang lalu, di lelang Bassenge yang kurang dikenal, arsitek dan seniman Sergei Tchoban beruntung membeli, seingatnya, uang (sekitar 1000 euro) sebuah lukisan karya Pietro di Gottardo Gonzaga "Fantasi arsitektur untuk pemandangan teater." Beginilah awalnya, yang saat ini berjumlah ratusan karya oleh master kelas satu abad ke-18 dan ke-19. Pada tahun 2009, sebuah yayasan amal didirikan - Museum Yayasan Tchoban untuk Gambar Arsitektur, yang sekarang telah membentuk koleksi karya arsitek terkemuka di zaman kita. Museum yang dibuka di Berlin merupakan bagian dari program yayasan. Biro Rusia SPEECH Choban & Kuznetsov tidak hanya merancang bangunan, tetapi juga berinvestasi dalam implementasinya, memesan dukungan untuk proyek di Jerman dari biro Jerman nps tchoban voss.

Patricia parinejad

Kekuatan pendorong di balik proyek ini adalah cinta pribadi penulisnya Sergei Tchoban dan Sergei Kuznetsov untuk gambar arsitektur, yang menempati, jika mungkin, tempat penting dalam praktik mereka, serta kepercayaan mitra bahwa seni ini terbentuk di dunia modern. layak mendapat perhatian lebih dan ruang khusus. ... “Ketertarikan publik pada arsitektur, pada apa itu, apa yang telah terjadi, bagaimana arsitek berpikir, tumbuh. Gambar memungkinkan Anda untuk menembus ke dalam proses kreatif, mengungkapkan jalan menuju proyek. Seringkali, hanya grafik yang tersisa sebagai warisan desain dan struktur arsitektur, "- beginilah cara Sergei Tchoban membuktikan relevansi museum, menyajikannya kepada sekelompok jurnalis Rusia.

Koleksi grafik arsitektur ada di banyak institusi seni dunia, tetapi belum ada yang membangun museum terpisah untuk mereka. Pada saat yang sama, pameran dan penyimpanan gambar adalah topik khusus yang sangat menentukan penampilan dan karakteristik teknis bangunan yang muncul di Christinenstrasse di Berlin Timur. Di sini, di distrik Prenzlauerberg, di wilayah bekas kompleks pabrik Pfefferberg, galeri arsitektur Aedes, galeri seni kontemporer Ikeda, dan bengkel seni telah berdiri.

Patricia parinejad

Dengan demikian, museum telah menjadi bagian dari klaster seni yang berkembang di dalam perut kawasan pemukiman. Sangat berbeda dari "tetangganya", bangunan baru ini cocok secara proporsional dengan lingkungan perkotaan yang padat, berdekatan dengan firewall bangunan tempat tinggal.

Patricia parinejad

Patricia parinejad

Luas total bangunan museum adalah 498 meter persegi. Itu terlihat seperti menara lima volume, ditumpuk di atas satu sama lain. Masing-masing sesuai dengan lantai. Empat blok bawah adalah beton cor 3D. Dari tingkat kedua, karena retakan bidang fasad dan offset elemen sudut, efek keseimbangan dinamis muncul, perpindahan tingkatan relatif satu sama lain. Blok paling atas transparan dan tegak lurus dengan alas. Bidang frontal yang luas tanpa jendela yang menghadap ke alun-alun, serta jendela sempit di tingkat bawah, memberikan karakter bangunan benteng kecil, yang menekankan nilai budaya dan material isinya.

Patricia parinejad

Dinding beton bangunan dihiasi dengan gambar relief. Ketika Anda mulai melihatnya, metafora utama bangunan itu terungkap. Volume tampaknya terdiri dari banyak gambar arsitektur yang mengatur "matriks" persepsi visual, sebanding dengan detail bata dan fasad yang diplester dari bangunan tetangga. Kode desain didasarkan pada motif gambar pertama untuk pemandangan teater Gonzaga, yang meletakkan dasar bagi koleksi Sergei Tchoban. "Sprei" berlapis di atas satu sama lain - di suatu tempat mereka terlihat di depan, di suatu tempat barisan potongannya menonjol. Warna beton - "susu sedikit diencerkan dengan teh" - tampaknya telah dipilih secara khusus sehingga permukaannya membangkitkan asosiasi dengan kertas atau perkamen yang sedikit digelapkan seiring waktu. Dengan demikian, fasad museum dengan jelas menginformasikan tentang spesialisasinya, mempersiapkan pengunjung untuk bertemu dengan mahakarya grafis arsitektur dunia.

Roland Halbe

Dengan pahatan, geometri balok yang "diukir", gagasan ekstensi kantilever, bangunan ini, di satu sisi, melanjutkan garis bangunan biro Jerman Sergei Tchoban nps tchoban voss. Seperti, misalnya, hotel Berlin NHow (gambar di atas), di mana sebuah studio rekaman terletak di konsol "melintang" cermin di atap. Di sisi lain, prinsip-prinsip yang dikembangkan oleh SPEECH Choban & Kuznetsov di gedung-gedung Rusia mereka sangat jelas. Pertama-tama, ini adalah sikap ke permukaan, keinginan untuk memperkayanya dengan detail yang menarik bagi mata manusia, serta kesatuan konsep desain yang dijaga hingga detail terkecil.

Seperti di beberapa fasilitas biro Moskow (bangunan di Leninsky Prospekt dan di Granatny Lane), tema yang diumumkan pada fasad museum berlanjut di ruang interior. Di balik pintu masuk dengan tampilan dan bobot yang mengesankan, sebuah serambi terbuka, dirancang sebagai perpustakaan rumah, berpanel dengan panel kayu dengan pola yang sama dengan bagian luar. Di sini Anda bisa duduk, melihat-lihat buku dan katalog, membeli tiket, lalu naik lift atau tangga ke ruang pameran.

Pidato Layanan Pers Choban & Kuznetsov

Ada dua ruang pameran - di lantai dua dan tiga. Dalam hal sensasi ruang, mereka kembali menyerupai kantor di rumah kolektor. Untuk mengagumi grafiknya, ruang seperti itu, format intim mungkin optimal. Kenikmatan estetika ini tidak mentolerir keributan dan sesak, ruang museum yang besar tidak terlalu bagus untuk itu, terutama di mana ada banyak cahaya alami, berbahaya bagi grafik. Di aula museum ini, yang dapat menampung sekitar 70 karya (tergantung ukurannya), 30 orang akan merasa nyaman, tidak lebih (karena itu, kemungkinan besar, kunjungan akan diatur dengan janji). Rasio panjang dan lebar tempat, konfigurasinya dihitung sedemikian rupa untuk memberi pengunjung kemungkinan pergerakan bebas, pemandangan dari kejauhan, dan pada saat yang sama, area maksimum untuk pekerjaan gantung. Pembengkokan konsol menciptakan intrik spasial, menghilangkan perasaan isolasi dan keterbatasan yang melekat pada aula persegi panjang.

Tidak ada jendela di ruang pameran. Untuk penerangan, sistem statis dipilih, memberikan cahaya "tirai" yang merata dengan spektrum ultraviolet mendekati nol. Ideal dari sudut pandang menampilkan dan melestarikan gambar, kondisi juga diciptakan oleh dinding beton bantalan bangunan itu sendiri. Menurut Sergei Choban, mereka bekerja seperti cangkang termos, menahan perubahan apa pun di lingkungan dan menyebabkan efisiensi energi yang tinggi.

Kelembaban 45% yang diperlukan dipertahankan di aula, dan perangkat sensitif memungkinkan Anda mengontrol level ini setiap menit.

Di atas ruang pameran, terdapat fasilitas penyimpanan yang dilengkapi dengan stand ponsel dan lemari pakaian yang nyaman. Di bagian paling atas ada ruang transparan untuk rapat dan ruang konferensi, dari mana Anda bisa pergi ke teras terbuka dengan pemandangan panorama.

Patricia parinejad

Patricia parinejad

Kondisi penyimpanan yang luar biasa memungkinkan Museum Gambar Arsitektur untuk memulai karyanya dengan pameran karya asli oleh Giovanni Batista Piranesi. Lima belas lukisannya dari seri Paestum dalam bentuk ini belum pernah dipamerkan di tempat lain, dan bahkan di Museum Sir John Soane di London, tempat asalnya, salinannya digantung di aula, bukan aslinya. Dalam pameran ini, keunikan setiap lembarnya ditekankan oleh desain pamerannya. Potongan ditempatkan pada interval besar, dan masing-masing disajikan sebagai "Mona Lisa", beraksen dengan latar belakang warna, di satu ruangan - merah tua, di yang lain - abu-abu.

Pidato Layanan Pers Choban & Kuznetsov

Giovanni Battista Piranesi. Paestum. Italia. Pemandangan Basilika dari selatan. 47,5x69 cm Dari koleksi Museum Sir John Soane di London

Giovanni Battista Piranesi. Paestum. Italia. Pemandangan Kuil Neptunus dari utara. 47,5x69 cm Dari koleksi Museum Sir John Soane di London

Giovanni Battista Piranesi. Paestum. Italia. Pemandangan Basilika dan Kuil Neptunus. 47,5x69 cm Dari koleksi Museum Sir John Soane di London

Pameran “Paestum Piranesi. Gambar Master yang Tidak Diketahui "- seluler, pada bulan Agustus dia akan pergi ke New York, di mana dia akan ditampilkan di" Morgan Librery ". Sementara itu, Museum Gambar Arsitektur Berlin akan mempersiapkan pameran berikutnya yang didedikasikan untuk tren modernis dan klasik dalam arsitektur Soviet. Secara total, direncanakan untuk mengadakan 4 pameran setahun, dan hanya satu yang akan didasarkan pada materi dari Yayasan Sergei Tchoban. Mereka terutama dibentuk untuk pertukaran dengan institusi lain, dan selain Museum John Soane, sudah ada perjanjian dengan cole des Beaux-Arts, MoMa, A.V. Shchusev.

Sejarah grafis arsitektur akan bergantian dalam program dengan pameran monografi master saat ini, untuk pameran karya-karyanya museum juga menyediakan peralatan proyeksi.

Pidato Layanan Pers Choban & Kuznetsov

Pada upacara pembukaan: pendiri Aedes Christine Feireis, kepala arsitek Moskow, rekan penulis proyek museum Sergei Kuznetsov, direktur Museum John Soane di London Helen Dorey, kepala biro SPEECH, rekan penulis proyek museum Sergei Tchoban, direktur arsip arsitektur Akademi Seni Berlin Eva-Maria Barkhofen.

Pidato Layanan Pers Choban & Kuznetsov

Dewan kuratorial lembaga muda itu termasuk Eva-Maria Barkhofen, direktur arsip arsitektur Akademi Seni Berlin, Christine Feireis, pendiri galeri arsitektur dan forum Aedes, yang baru-baru ini menerima kehormatan diundang ke juri Penghargaan Pritzker . Museum pribadi yang baru segera mendeklarasikan dirinya di tingkat internasional tertinggi, dan ini adalah manfaat signifikan dari bangunannya, di mana hampir semuanya dikondisikan oleh budaya menggambar, yang sampai sekarang dimainkan dalam sejarah arsitektur, bukan sebaliknya, peran bawahan.

Sergey Choban. Menggambar untuk proyek museum

Patricia parinejad

Di antara proyek pameran yang dapat dilihat di Gedung Pusat Seniman hingga 26 Mei, ruang menempati tempat sentral. Menurut tradisi pameran pribadi besar yang sudah mapan, stan itu terletak di aula lantai dua, di persimpangan tersibuk rute ARCH Moskow. Dan ini bahkan bukan stand, tetapi objek arsitektur independen. - dengan fasad, bukan kebetulan bahwa "memotong" gambar berdasarkan motif arsitektur, dan ruang interior tiga aula. Dinding Museum Grafis Arsitektur, yang akan dibuka di Berlin pada 1 Juni, ditutupi dengan "ukiran" serupa. Pameran di ARCH Moskow - prolog acara ini. Penulis proyek, Sergei Tchoban dan Sergei Kuznetsov, yang hingga saat ini mengepalai biro SPEECH bersama-sama, menghadirkan dalam pameran ini sebuah objek yang bernilai khusus bagi mereka, dan mengungkapkan jalur pribadi mereka dari menggambar hingga membangun. Mereka memiliki lantai.

Sergey Choban. Museum Gambar Arsitektur

Pameran ini akan menampilkan karya-karya yang dibuat oleh rekan-rekan selama perjalanan bersama ke udara terbuka - di Roma, Venesia, New York. Proyek Museum Gambar Arsitektur, yang pembangunannya selesai di Berlin, juga akan dipresentasikan. Ini bukan hanya gedung pertama SPEECH Choban & Kuznetsov di Eropa, tetapi juga sebuah manifesto prinsip-prinsip kreatif, sebuah dedikasi untuk "arsitektur yang layak untuk dilukis."

Museum Gambar Arsitektur di Berlin, dirancang oleh SPEECH Choban & Kuznetsov

Salah satu masalah terpenting dalam praktik biro - kehidupan objek arsitektur pada waktunya - akan dibahas pada kuliah oleh Sergei Tchoban dan Sergei Kuznetsov 23 Mei, pukul 13-30, di aula konferensi Gedung Pusat Seniman.

Arsitek masa lalu membangun "selama berabad-abad" dari bahan alami yang menua dengan indah. Di dunia modern, ketika menggunakan teknologi inovatif demi gambar yang spektakuler, tidak selalu diperhitungkan bagaimana bangunan akan terlihat dalam 50 tahun. Dalam kuliah mereka, penyelenggara mengatakan, Sergei Tchoban dan Sergei Kuznetsov akan mencoba mencari tahu apa yang lebih penting: abadi atau aktual, alami dan inovatif, tenang atau agresif; dan bagaimana pilihan model interaksi tertentu antara arsitektur dan waktu mempengaruhi parameter lingkungan kota. Acara ini dipersembahkan oleh penerbit TATLIN. ARCH Moscow akan menjadi tuan rumah pemutaran perdana monograf baru, yang diterbitkan olehnya dalam seri Tatlin Mono, yang didedikasikan untuk SPEECH Choban & Kuznetsov.

Dewan Pembina Museum Politeknik. Kepalanya, Wakil Perdana Menteri Federasi Rusia Igor Ivanovich Shuvalov, meninggalkan ruang konferensi tempat pertemuan itu diadakan, mengumumkan proyek pemenang dan memberikan komentar kepada media: “Keenam karya yang kami ulas adalah dari tingkat dunia tertinggi. Para ahli mengakui bahwa mereka sejalan dengan tren modern terkemuka. Sayang sekali, tapi hanya ada satu pemenang yang akan dipilih. Pendapat Majelis Wali Amanat bertepatan dengan pilihan Dewan Juri. Pemenangnya adalah proyek biro arsitek Italia Massimiliano Fuksas dan perusahaan Rusia SPEECH. Sekarang tugas kami adalah untuk memperkenalkan pekerjaan ini kepada masyarakat umum, komunitas MSU, penduduk kota, sehingga mereka menganggap proyek itu sebagai milik mereka. "

Kemudian, pada konferensi pers di aula Museum Politeknik, tempat pameran proyek para finalis berada, arsitek terkemuka biro FUKSAS, Christian Sullivan, memberi tahu wartawan tentang proyek tersebut secara lebih rinci.

Menurut ide penulis, harus ada ruang terbuka untuk kota di sekitar Museum dan Pusat Pendidikan. Integritas area di sekitar bangunan disediakan oleh lantai "basement" - paralelepiped yang transparan, visual dan permeabel secara fisik. Ini akan memusatkan berbagai fungsi publik (pusat informasi, kafe, ruang konferensi ...). Ini adalah semacam forum untuk pertemuan dan komunikasi, dan pada saat yang sama merupakan "alas" untuk bentuk utama, yang terlihat seperti patung abstrak raksasa dari garis yang rumit. Struktur empat bagian, yang kontras dengan dasar terbuka yang geometris sederhana, akan menampung ruang pameran di beberapa tingkat.

Bagian dari "formasi" satu bagian yang aneh ini berkomunikasi satu sama lain melalui atrium vertikal dan lorong horizontal, yang akan memungkinkan terciptanya ruang pameran terpadu. Pada saat yang sama, "lengan" yang dipotong nyaman untuk mengadakan pameran terpisah, mengatur ruang kuliah dan bioskop. Ruang interior dicirikan oleh fleksibilitas fungsional karena konsep pengembangan Museum Politeknik. Hal ini dicatat oleh kepala perusahaan Inggris Event Communications yang mengembangkannya, James Alexander, salah satu juri yang hadir dalam konferensi pers tersebut. Dia juga menarik perhatian pada kompetisi tingkat tinggi, di mana tim Institut Strelka yang dipimpin oleh Denis Leontyev bertanggung jawab.

Citra bangunan, menurut Sullivan, didasarkan pada gagasan tentang bentuk alami tertentu yang berkembang, organisme kompleks dalam proses pertumbuhan. Bagian-bagian volume melambangkan empat elemen alam. Warna kebiruan disebabkan oleh bahan finishing yang direncanakan - tembaga yang dipatenkan. “Kami percaya bahwa bahan ini cukup organik untuk lanskap Moskow dan cocok untuk iklim setempat,” katanya. Dengan latar belakang "tetangga" di Lomonosovsky Prospekt - kawasan perumahan Dominion dan Gedung Akademik Kedua Universitas Negeri Moskow - bangunan itu jelas akan menonjol, tetapi tidak mendominasi. Tingginya - 35 meter - adalah yang terkecil di antara solusi yang disajikan.

Menurut Yulia Shakhnovskaya, wakil direktur umum Museum Politeknik, perkiraan biaya konstruksi diperkirakan $ 180 juta, dan ini akan menjadi dana ekstra-anggaran. Menurut informasi "orang dalam", proyek pemenang bukanlah yang paling mahal dari enam yang dipertimbangkan. Pada saat yang sama, ini adalah arsitektur ikonik yang mencolok, yang tentu saja ingin dilihat oleh pelanggan di sini. Bagi mereka, pembangunan Museum dan Pusat Pendidikan itu penting untuk memancing keingintahuan para pelajar, warga dan tamu kota, menarik perhatian dan “diundang” untuk masuk ke dalam.

Christian Sullivan (Studio FUKSAS), Yulia Shakhnovskaya (Museum Politeknik), James Alexander (Komunikasi Acara)

Seperti yang ditekankan oleh perwakilan Juri (James Alexander dan Yulia Shakhnovskaya) pada konferensi pers, pekerjaan biro FUKSAS dan biro SPEECH Choban & Kuznetsov menang dalam hal kombinasi prestasi. Ini adalah citra futuristik ekspresif yang memenuhi misi Museum dan Pusat Pendidikan, dan integritas dan elaborasi konsep, dan sesuai dengan program fungsional dan standar teknis. Bentuk yang rumit, menurut pakar konstruksi Jerman dan Rusia, bukanlah yang paling sulit untuk diterapkan, yang direncanakan akan selesai pada tahun 2017.

P.S. Sebelum pengumuman hasil, proyek pemenang telah terdaftar di situs web kompetisi dan di pameran di Museum Politeknik dengan kode nomor 6005. Hari ini, "selubung anonimitas" juga telah dicabut dari lima karya lainnya, yang telah menggelitik komunitas profesional selama beberapa hari. Nomor 6001 ternyata merupakan karya Project Meganom (Rusia) dan John Mcaslan + Partners, 6002 - Project 3XN A / S (Denmark) dan Architectural Studio Asadov (Rusia), 6003 - Mecanoo International B.V. (Belanda) dan TPO Reserve (Rusia), 6004 - Arsitektur Farshid Moussavi (Inggris Raya) dan Biro Arsitektur Rozhdestvenka (Rusia), 6006 - Arsitektur Leeser (AS) dan Arsitek ABD (Rusia).

Sementara Juri sedang mempertimbangkan kesimpulan dari keahlian teknis, pemungutan suara populer sedang berlangsung di situs kompetisi. Di sini, para pemimpin (menurut data tidak resmi) pertama kali mengeluarkan proyek "3XN A / S" (Denmark) dan "Studio Arsitektur Asadov" (Rusia) - pada foto di atas. (Mereka mengatakan bahwa dia juga salah satu pesaing kuat dari proyek pemenang dalam peringkat profesional). Tetapi kemudian penggemar kreativitas Farshid Moussavi bergabung dengan pemungutan suara populer, dan berkat aktivitas mereka, proyek "Arsitektur Farshid Moussavi" dan Biro Arsitektur "Rozhdestvenka" menjadi yang pertama - menurut audiens Internet.

6004 - Arsitektur Farshid Moussavi dan Biro Arsitektur Rozhdestvenka

6001 - Proyek "Meganom" (Rusia) dan "John Mcaslan + Partners"

Koleksi furnitur dan perlengkapan kamar mandi yang diproduksi dengan Duravit, dan c. Dapur Spira, disajikan di stan Rational di bagian LivingKitchen di Cologne Furniture Fair (imm Cologne 2013), memiliki garis bergelombang yang dapat dikenali, siluet lembut yang terinspirasi oleh estetika Art Deco. Dalam wawancara video yang kami ambil di stand Rational, Sergei Tchoban berbicara tentang bagaimana proyek ini cocok dengan praktiknya, arsitektur apa yang terinspirasi olehnya, dan peran apa yang dimainkan dapur dalam interior modern.

Koleksi Spira dikembangkan untuk Rational atas perintah FTF Holding. Bagian tengahnya adalah pulau, dilengkapi dengan kantilever overhang yang nyaman yang berfungsi sebagai dudukan meja.

Lemari, lemari, rak ditutupi dengan pernis hitam mengkilap, permukaan kerja terbuat dari kekuatan tinggi dan, meskipun putih, bahan komposit tanpa tanda setebal 60 mm. Siluet pulau yang berundak disorot oleh pencahayaan LED.

Berkat pengalaman yang dikumpulkan oleh mitra terkemuka dalam desain bangunan dan kompleks untuk berbagai tujuan dan berbagai tingkat kompleksitas, pengembangan konsep perencanaan kota, pengetahuan tentang bahan dan teknologi konstruksi Barat terbaru, serta spesifikasi implementasinya. proyek dalam kondisi Rusia, organisasi rasional dari proses desain dan pengajuan presentasi tingkat tinggi, profesionalisme karyawan dan peralatan teknis kantor, "SPEECH Choban / Kuznetsov" saat ini adalah salah satu biro arsitektur Moskow terkemuka. Saat ini, lebih dari 80 arsitek bekerja di sini, yang mengembangkan lusinan proyek untuk Moskow, St. Petersburg, dan kota-kota lain di Rusia dan negara-negara CIS.

Banyak karya bersama dipresentasikan di tempat-tempat pameran bergengsi, termasuk Arch Moscow, galeri Aedes di Berlin, State Museum of Architecture. A.V. Shchusev di Moskow (MUAR), Akademi Seni St. Petersburg, Pameran Internasional Proyek Investasi MIPIM di Cannes, Biennale Arsitektur XII di Venesia, dll.

Bagi pelanggan, penggabungan perusahaan berarti, pertama-tama, desain berkualitas tinggi dari objek mahal yang kompleks sesuai dengan standar internasional, optimalisasi waktu implementasinya, penggunaan teknologi Barat modern, kontrol ketat penulis atas implementasi proyek . Prinsip kerja perusahaan ini telah tercermin dalam kerja sama dengan mitra, investor, dan pengembang dalam proyek skala besar.

Pada Agustus 2012, Sergey Kuznetsov, Managing Partner SPEECH Choban & Kuznetsov, diangkat sebagai Kepala Arsitek dan Wakil Ketua Pertama Komite Arsitektur dan Perencanaan Kota Moskow. Sesuai dengan Undang-Undang Federal "Tentang Layanan Sipil Negara Federasi Rusia" (tanggal 27 Juli 2004 No. 79-FZ), yang menurutnya pegawai negeri tidak boleh melakukan kegiatan wirausaha, Sergey Kuznetsov memprakarsai prosedur untuk mentransfer tanggung jawab sebagai mitra pengelola kepada mitra lain dan atas - para manajer perusahaan. Untuk mencegah konflik kepentingan, ia juga mengundurkan diri dari pendiri dan pemilik perusahaan.

Ruang pertemuan kantor luas biro arsitektur Pidato (nama lengkapnya adalah "Speech Choban & Kuznetsov") di Novoslobodskaya dingin seperti museum. Dinding putih tinggi ditutupi dengan grafik arsitektur - palazzo Venesia kuno, katedral Gotik, jam di balai kota. “Di satu dinding ada karya saya, dan di sebaliknya - oleh Sergey Kuznetsov. Sebelum dia menjadi kepala arsitek, kami sering bepergian bersama dan banyak melukis, ”jelas Sergei Tchoban, salah satu pendiri biro, mungkin arsitek Rusia paling terkenal di Barat saat ini. Tidak ada satu pun bangunan modern dalam lukisan itu, hanya gambar konvensional mobil dan pejalan kaki yang menunjukkan bahwa gambar itu dibuat sekarang, dan bukan pada abad ke-19. "Bukankah arsitektur kontemporer menginspirasi Anda sebagai seorang seniman?" “Saya juga memiliki gambar arsitektur modern - misalnya, tahun lalu saya melukis Brasilia oleh Oscar Niemeyer. Namun yang jelas arsitektur modern kurang fotogenik. Itu semakin tua, elaborasi detail, relief kompleks, dan patina tidak ada dalam arsitektur modern - tidak ada tempat untuk menangkap pensil atau kuas.

Ketertarikannya pada grafis arsitekturlah yang memainkan peran penting dalam perkembangan aneh karier Tchoban. Setelah belajar di Institut Lukisan, Patung, dan Arsitektur Leningrad dan setelah bekerja sebentar dengan arsitek Fabritsky, salah satu pendiri kamp anak-anak "Eaglet", Choban memutuskan untuk meninggalkan negara itu pada usia tiga puluh tahun. Itu tahun 1991 - masa kelaparan bagi arsitek Rusia dan, sebaliknya, era ledakan konstruksi di Jerman, jadi Tchoban dengan sengaja mulai mencari cara untuk pindah ke tempat di mana ia akan memiliki kesempatan untuk tumbuh secara profesional. Pada saat itu, dia hampir tidak memiliki pengalaman arsitektur praktis, tetapi dia menyelenggarakan pameran gambar dan arsitektur kertasnya di Hamburg. Dia menetap untuk tinggal bersama ketua Hamburg Union of Architects, yang kemudian mempekerjakan Cioban untuk bekerja di biro NPS - sehingga dia membuat presentasi grafis dari proyek perusahaan. Dengan giat turun ke bisnis, arsitek, yang pada awalnya nyaris tidak berbicara bahasa Jerman, tiga tahun kemudian sudah mengepalai kantor biro Berlin dan mulai merancang objek perkotaan (misalnya, atraksi Berlin yang terkenal - pusat bisnis Akvare House dengan 16 -akuarium meter di mana Anda dapat naik lift, dan bioskop Cubix sembilan layar di Alexanderplatz). Segera perusahaan, di rumah bos tempat Tchoban pernah berkerumun, sudah disebut NPS Tchoban Voss.

“Jika Anda memesan gedung Zahe Hadid, hasil ruang yang disewakan akan menjadi 50%. Dan Choban memiliki 75% "

Pada awal 2000-an, ketika ledakan konstruksi akhirnya dimulai di Rusia, Tchoban kembali sebagai perancang proyek Moskow yang paling ambisius saat itu, menara tertinggi di Eropa, Menara Federasi. “Sejak tahun 2000, saya sudah ke Rusia, melihat apa yang sedang dibangun di sini, kesannya sulit. Objek yang sedang dibangun pada waktu itu, katakanlah, spesifik - Choban berbicara tentang gaya Luzhkov dengan sangat hati-hati dan secara politis dengan benar. "Tetapi setelah melihat ide Menara Federasi, saya menyadari bahwa ini adalah kesempatan saya - sangat menggoda untuk kembali ke Rusia dengan proyek seperti itu."

Awalnya, menara itu direncanakan akan dibangun oleh kepala salah satu bengkel institut Mosproekt-2, Alexander Asadov, tetapi Sergei Polonsky, pemilik proyek, yang sudah terkenal dengan karakternya yang eksentrik, tentu menginginkan gaya Barat. arsitek. Kemudian Asadov menyarankan untuk bertemu di Jerman dengan Choban. “Saya bertemu Sergei di Berlin - dari waktu ke waktu dia menerima sekelompok arsitek Rusia dan menunjukkan kepada kita semua hal baru arsitektur Berlin, menceritakan bagaimana semuanya diatur. Itu adalah informasi yang sangat menarik, segar dan tidak biasa bagi kami, - kata Asadov. - Ketika rekan Polonsky mengatakan bahwa bagaimanapun juga seorang arsitek asing akan bekerja untuk mereka dan bahwa mereka pergi ke Amerika untuk mencarinya, dan sekarang mereka berangkat ke Singapura, saya berkata: “Anda tidak perlu pergi sejauh itu, di sana jauh lebih dekat, di Berlin, seorang arsitek yang akan melakukan segalanya dan memuaskan Anda."

Saat itulah bintang arsitektur Barat - Eric van Egerat, Dominique Perrault dan Norman Foster - baru mulai diundang ke Rusia. Dipercaya bahwa mereka akan menyelamatkan Moskow dari arsitektur Luzhkov yang penuh kebencian, meskipun pada akhirnya mereka tidak benar-benar berhasil membangun apa pun. Kembalinya Tchoban tampak sangat berwarna dalam konteks ini. "Semua orang mendiskusikan bahwa dia akan datang sekarang dan bagaimana dia akan menunjukkan kepada semua orang di sini!" - kenang arsitek dan kritikus arsitektur Kirill Ass. Tetapi bertentangan dengan harapan, Choban tidak menawarkan proyek ultra-modern yang mencolok dalam semangat bintang-bintang Barat, tetapi mulai membangun lebih dari sekadar terkendali, dengan kiasan sejarah yang transparan - menggunakan kualitas Barat, bahan mahal, dan teknologi terbaru dengan cara yang konservatif.

Baik kolega maupun pelanggan menghargai ini. “Saya bekerja dengan Choban, karena saya percaya bahwa saya harus meninggalkan semacam tanda positif dalam citra kota, dan tidak membangun kotak jelek, yang sebagian besar diproduksi oleh perusahaan konstruksi St. Petersburg,” kata pengembang Igor Vodopyanov, mitra pengelola Perusahaan Manajemen Teorema, yang ditugaskan oleh Tchoban untuk membangun, khususnya, "Rumah Benoit" yang jenaka, ditutupi dengan reproduksi kostum seniman teater besar. - Pada dasarnya, semua arsitek lokal adalah orang dewasa dan karena itu sangat konservatif - mereka ditolak oleh tren arsitektur dunia. Dan Tchoban mendesain dengan cara yang sangat modern - dan pada saat yang sama, Anda bisa mendapatkan arsitektur rasional darinya. Jika Anda memesan gedung Zahe Hadid, hasil sewa ruang akan menjadi 50 persen. Dan Choban memiliki 75".

Choban sendiri yakin bahwa masalah utama bintang-bintang Barat adalah bahwa mereka tidak tinggal di sini, yang berarti bahwa mereka tidak dapat mempengaruhi proses desain dan konstruksi setiap hari: “Di Eropa, kehadiran konstan seorang arsitek di lokasi konstruksi adalah tidak perlu. Tetapi di Rusia, pelanggan dan otoritas perencanaan kota secara berkala memiliki keraguan, keinginan untuk mengubah sesuatu, sampai ke arsitek, dan oleh karena itu kontrol dan kekuatan tanpa akhir dari keyakinan bahwa ide-ide Anda benar mutlak diperlukan di sini. Ketika Anda melihat di Moskow dan St. Petersburg pada mahakarya konstruksi masa lalu, yang diciptakan oleh arsitek Barat, Anda memahami bahwa ini bukan bintang sama sekali, tetapi hanya orang-orang yang mendedikasikan diri mereka untuk Rusia. "

Bekerja di "Federation" tidak hanya membawa Choban kembali ke tanah airnya, tetapi juga memberinya pasangan. Pada proyek tersebut, ia mulai berkolaborasi dengan Sergei Kuznetsov, yang bironya berspesialisasi dalam pengembangan grafis komputer arsitektur tiga dimensi, dan bersama-sama mereka segera mengorganisir Pidato. Sejak saat itu, semua proyek biro (misalnya, salah satu kompleks perumahan paling mahal dan canggih dalam beberapa tahun terakhir di 6 Granatnoye, atau kantor Novatek - rumah Rusia pertama yang memenuhi standar desain hemat energi Eropa) telah ditandatangani oleh dua nama. Dan semua banyak hadiah yang sekarang mereka terima bersama: Sergei Tchoban intelektual Petersburg yang panjang dan bungkuk dan Sergei Kuznetsov yang kuat dan pendek, yang lebih terlihat seperti manajer muda yang ambisius daripada seorang seniman.

Namun, setahun yang lalu Kuznetsov benar-benar berubah menjadi manajer - tetapi sudah menjadi manajer negara: sebagai bagian dari peremajaan personel Sobyanin, ia diangkat sebagai kepala arsitek Moskow. Pertama-tama, ia menyatakan tujuannya untuk mengembalikan kompetisi arsitektur untuk objek perkotaan ke Moskow. "Yuri Mikhailovich mengadakan beberapa kompetisi di tahun 90-an, tetapi hasilnya tidak memuaskannya, jadi dia dengan cepat mengalihkan dirinya ke praktik pesanan langsung ke perusahaan kesatuan negara Moskow - lembaga desain besar yang kami warisi dari era Stalin," jelas Alexey Muratov, pemimpin redaksi majalah arsitektur "Project Russia". "Sekarang salah satu ide Kuznetsov adalah mengembalikan praktik prosedur kompetitif yang diterima di seluruh dunia ke kota".

Latihannya benar-benar kembali. Dan dalam kompetisi baru, biro Pidato mulai menang dengan frekuensi yang patut ditiru: misalnya, Tchoban memenangkan hak untuk merancang gedung baru untuk Museum Politeknik dan fasad untuk gedung baru Galeri Tretyakov. Secara formal, tidak ada konflik kepentingan dalam kemenangan ini: meskipun nama Kuznetsov masih muncul dalam nama lengkap biro, menurut jaminan para pendirinya, sejak Kuznetsov menjadi kepala arsitek, ia tidak lagi memiliki bagian dalam perusahaan, dan dia tidak mengambil bagian dalam hidupnya ...

“Kalau tender untuk objek perkotaan diadakan lebih awal, saya yakin kita akan menang dengan jumlah yang sama. Kami adalah salah satu kantor terkemuka di Rusia, bagi kami ini adalah hasil yang benar-benar alami, serta untuk biro lain yang secara jujur ​​menang dalam kompetisi hari ini yang diselenggarakan oleh kepala arsitek baru Moskow, jelas Tchoban. - Fakta bahwa arsitektur adalah hal yang terkait dengan koneksi adalah khayalan! Saya datang ke Jerman dan berhasil berhasil bekerja di sana. Koneksi apa yang saya miliki di sana? Tidak ada. Ambil pekerjaan saya di Rusia: Saya mendirikan kantor saya dengan Sergei, dan tujuh tahun kemudian dia menjadi salah satu firma arsitektur terkemuka di negara ini - di mana koneksinya? Mungkin, lebih mudah bagi seseorang untuk mengatakan bahwa itu blak-blakan. Padahal, jika seseorang memiliki kemampuan untuk melakukan sesuatu, ia mencapai kesuksesan. Jika tidak, maka tidak. Dan itu saja." Sebagian besar rekan Choban dan Kuznetsov mengakui bahwa jika kita berpaling dari koneksi masa lalu dan melihat proyek biro itu sendiri, kemenangan Pidato tampaknya tidak dibuat-buat.

Keluhan kedua yang sering diajukan rekan adalah bahwa Kuznetsov tidak hanya menyelenggarakan kompetisi arsitektur untuk objek kota, tetapi untuk beberapa alasan dia sendiri yang memimpin juri: kepala arsitek yang memerintahkan kompetisi sendiri memimpin mereka, dan kemudian dia sendiri yang menang, dapat merusak pekerjaannya di rehabilitasi kompetisi arsitektur ... Sergei Kuznetsov sendiri menolak berkomentar apa pun terkait dengan biro Pidato.

Setelah kehilangan mitra, Choban tidak hanya mendapati dirinya dalam posisi dipaksa untuk membuat alasan untuk kemenangan, tetapi juga harus membatasi pekerjaan biro pada beberapa proyek. Namun, ketika ditanya apakah dia akan mencari pasangan baru, dia menjawab dengan tegas: “Saya tidak membutuhkan pasangan. Saya memiliki tiga mitra di Berlin, dan mereka memiliki pemimpin bengkel yang sangat baik. Hanya saja dengan Sergey itu adalah persatuan kreatif tingkat tertinggi - itu adalah keberuntungan terbesar yang kami alami untuk jangka waktu tertentu. Saya punya pasangan, tetapi tidak ada pasangan lagi."

Menangani setengah lusin proyek pembangunan kota sendirian, Choban sekarang sebagian besar melihat keluar dari Moskow. Mulai sekarang, tujuannya adalah untuk menciptakan merek arsitektur Rusia pertama, yang sukses di Barat, dan lebih luas lagi, untuk meningkatkan level semua arsitektur Rusia. Untuk ini, ia telah menerbitkan majalah arsitektur Pidato selama lima tahun dalam bahasa Rusia dan Inggris, dan sejak tahun ajaran baru, Choban, untuk pertama kalinya dalam praktiknya, telah mengambil kursus pascasarjana di sekolah arsitektur Evgeny Assa “Marsh ”. Untuk tujuan ini, ia memutuskan untuk mempromosikan biro Rusia-nya di Jerman - dan ia harus bersaing dengan biro Jermannya sendiri: baru-baru ini Choban di bawah merek Speech membangun museum pribadinya tentang grafik arsitektur di Berlin, yang langsung mendapatkan Penghargaan Ikonik dan menyebabkan cukup banyak kebisingan di pers. Ini memang sebagian besar cerita misionaris: Tchoban membagi arsitektur sebagai fungsional murni dan arsitektur sebagai seni tinggi - dan Pidato, menurut rencananya, di Barat harus berurusan hanya dengan yang terakhir. “Kalau di Berlin ada tugas membuat gedung perkantoran sederhana di level tinggi, saya akan mengerjakannya di NPS Tchoban Voss. Dan perusahaan Pidato, saya berharap, akan menerima benda-benda ikonik di bidang budaya. Terus terang, saya adalah patriot besar negara kita. Saya lahir dan besar di sini, dia membesarkan saya, - Choban berbicara tentang tugas supernya dengan inspirasi khusus. - Di Rusia, kualitas arsitektur sangat rendah. Di seluruh negeri, kita dapat menghitung sekitar tiga puluh biro yang relatif kuat dan menarik - misalnya, di Berlin ada sekitar lima puluh kantor seperti itu, bersaing satu sama lain setiap hari. Ini terlepas dari kenyataan bahwa di Berlin populasinya tiga juta melawan seratus tujuh puluh kami. Bagaimana sebuah negara dengan kepadatan pemikiran arsitektur seperti itu dapat memasuki pasar dunia? Tidak mungkin. Sekarang saya ingin membuat merek arsitektur yang akan dikenal tidak hanya di Rusia ”.

Dan ini, tentu saja, dalam arti tertentu, sangat sesuai dengan cara kami - bahwa budaya Rusia dibesarkan oleh seseorang yang, beberapa tahun yang lalu, dianggap di sini sebagai orang Jerman.

Pameran, yang akan diadakan dari 17 Mei hingga 19 Juni di Museum Seni Multimedia, bertepatan dengan ulang tahun kesepuluh biro arsitektur SPEECH. Dibuat pada tahun 2006 oleh Sergei Choban dan Sergei Kuznetsov, itu telah menjadi salah satu yang paling sukses di Rusia, setelah mengimplementasikan proyek-proyek penting di Rusia dan luar negeri. Masuk untuk peserta gratis.

Diantaranya adalah kompleks pembangunan perkotaan skala besar, dan bangunan elegan dengan fasad kerawang, dan proyek luar biasa di bidang desain pameran. Namun, prinsip sikap multifaset terhadap profesi diwujudkan tidak hanya dalam arsitektur: "Project SPEECH" juga partisipasi dalam program amal, kegiatan penerbitan, pembuatan media arsitektur kami sendiri.

Teratai IFC. Alexey Naroditsky

Pameran akan berlokasi di dua lantai MAMM dan akan menampilkan bangunan dan proyek perusahaan yang paling terkenal, serta instalasi seni dan gambar oleh para pendirinya. Sarana utama untuk menyajikan karya adalah fotografi arsitektur - objek SPEECH diambil oleh master Rusia dan asing terbaik dari genre ini. Kanvas foto ekspresif dan gambar asli akan melengkapi wawancara video dengan Sergei Choban dan Sergei Kuznetsov, perpustakaan proyek media biro, serta model bangunan terpilih yang sudah diterapkan dan sedang dibangun, dibuat khusus untuk pameran.

PIDATO- biro arsitektur, salah satu organisasi desain terbesar dan tersukses di Rusia. Didirikan pada tahun 2006 oleh arsitek Sergei Choban dan Sergei Kuznetsov. Spesialisasi dalam desain bangunan dan kompleks berbagai tujuan fungsional, pengembangan konsep perencanaan kota, serta penciptaan solusi interior. Proyek SPEECH telah dilaksanakan di banyak kota di Rusia (Moskow, St. Petersburg, Sochi, Kazan, Nizhny Novgorod, dll.), serta di luar negeri (Berlin, Milan, Venesia, Minsk, dll.). Saat ini, jumlah perusahaan adalah sekitar 200 orang, termasuk tidak hanya arsitek, tetapi juga desainer, insinyur, manajer proyek: menggabungkan berbagai spesialis dalam satu tim memungkinkan SPEECH untuk mengembangkan solusi kompleks dan berpartisipasi dalam semua tahap pekerjaan pada suatu proyek kompleksitas apapun.

Di antara proyek yang dilaksanakan oleh biro adalah kompleks perumahan Grunwald di desa Zarechye (wilayah Moskow), gedung perkantoran di Leninsky Prospekt dan gedung tempat tinggal "Granatny 6", kompleks multifungsi "Aquamarine" di tanggul Ozerkovskaya dan gedung perkantoran di Kulneva Street di Moskow, Istana olahraga Air di Kazan, Microtown "In the Forest", pusat bisnis kelas A "Five Seas" di Rostov-on-Don, Pusat Media Utama Olimpiade di Sochi, Rusia Paviliun di Pameran Dunia EXPO-2015 di Milan. Saat ini, biro SPEECH memproyeksikan proyek skala besar seperti kompleks multifungsi VTB Arena-Park, Fili-Grad dan Etalon-City, stadion FC Krasnodar (bersama dengan gmp internasional) dan Luzhniki ( rekonstruksi), Kompleks Museum Baru Negara Tretyakov Galeri dan kompleks perumahan "Heart of the Capital".