ความหมายของคำว่าบทในสารานุกรมวรรณกรรม บท. มันคืออะไร? ประเภทสแตนซา

บท

บท

STANCES - บทกวีโคลงสั้น ๆ ที่ประกอบด้วยบท (ตั้งแต่ 4 ถึง 12 ข้อในแต่ละข้อ) สมบูรณ์และแยกออกจากกัน ข้อกำหนดสำหรับความเป็นอิสระในการเรียบเรียงของบทที่ประกอบขึ้นเป็นบทนั้นแสดงออกมาในการห้ามการถ่ายโอนความหมายจากบทหนึ่งไปยังอีกบทหนึ่ง ("enjambement" strophic) และในลักษณะบังคับของบทกลอนอิสระที่ไม่ซ้ำในบทอื่น
เงื่อนไขเหล่านี้สำหรับการก่อสร้าง S. สะท้อนให้เห็นในคำศัพท์ซึ่งมาจากคำภาษาอิตาลี "stanza" ซึ่งแปลว่า "หยุด" "สันติภาพ" ควรสังเกตว่าในขั้นต้นในยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแนวคิดของ S. มีความชัดเจนในการจัดองค์ประกอบมากกว่าในยุคของเรารวมถึงข้อกำหนดหลายประการเกี่ยวกับจำนวนพยางค์ในบทกวีตำแหน่งของคำคล้องจอง ฯลฯ ในเนื้อเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงภายใต้ S. เมื่อเทียบกับรูปแบบโคลงสั้น ๆ ที่สำคัญหมายถึงเพลงเล็ก ๆ ที่มีโครงสร้างโคลงสั้น ๆ ต่อมาการสูญเสียพื้นฐานของเพลงโคลงสั้น ๆ ใน S. ทำให้เกิดความคลุมเครือและความไม่มีกำหนดของคำซึ่งเป็นต้น ในกวีนิพนธ์เยอรมันเริ่มนำไปใช้กับอ็อกเทฟ (ดู) และในฝรั่งเศสมักใช้เป็นคำพ้องความหมายสำหรับคำว่า "stanza" (ดู)
ในบทกวีของรัสเซีย รูปแบบ S. มักใช้ในประเภทของเนื้อเพลงเข้าฌาน พุธ บทของพุชกิน "ฉันเดินไปตามถนนที่มีเสียงดังไหม" ซึ่งรูปแบบสมัยใหม่ของ S. ได้ค้นพบการแสดงออกที่สมบูรณ์
บทกลอน, กวีนิพนธ์.

สารานุกรมวรรณกรรม. - ใน 11 ตัน M.: สำนักพิมพ์ของ Academy of Communist, สารานุกรมโซเวียต, นวนิยาย. เรียบเรียงโดย V. M. Friche, A. V. Lunacharsky 1929-1939 .

บท

สแตนส์- คำที่มาจากคำภาษาอิตาลี stanza ซึ่งแปลว่าหยุด บางครั้งคำนี้ใช้กับบทใดบทหนึ่งโดยทั่วไป บางครั้งใช้กับอ็อกเทฟ (ดูคำนี้)

ในอีกความหมายหนึ่ง บทกลอนเป็นบทกวีที่สร้างขึ้นจากบทที่แยกจากกันซึ่งมีความสมบูรณ์ในตัวมันเอง ตัวอย่างของบทในความหมายนี้คือความสง่างามของพุชกิน: "ฉันเดินไปตามถนนที่มีเสียงดังหรือไม่"

ในบทละครโคลงสั้น ๆ ของเขานี้ พุชกินเข้าถึงขีดจำกัดของความเป็นไปได้ทางศิลปะเหล่านั้นซึ่งอยู่ในรูปแบบบทกวีของบทกลอน

ดังนั้นความหมายทางอารมณ์เป็นรูปเป็นร่างและตรรกะของแต่ละบทจึงสมบูรณ์อย่างสมบูรณ์: ในตอนแรก - ความคงอยู่ของอารมณ์อันสง่างามที่มาพร้อมกับทุกย่างก้าวของกวี; ในวินาที - อารมณ์แห่งการลงโทษของสิ่งมีชีวิตทั้งหมด ในประการที่สาม - การต่อต้านของธรรมชาตินิรันดร์และการดำรงอยู่ของมนุษย์ ในประการที่สี่ - การลาออกของวัยชราความพร้อมในการหลีกทางให้กับชีวิตใหม่ที่เข้ามาแทนที่สิ่งที่ล้าสมัย ในห้า - ความคาดหวังของชั่วโมงความตายของคน ๆ หนึ่ง - และชั่วโมงแห่งความตายใด ๆ ก็สามารถเป็นได้; ในภาพที่หก - ภาพสะท้อนบนภาพที่ความตายจะปรากฏขึ้น - และสามารถปรากฏในภาพใดก็ได้ ในวันที่เจ็ด - ความฝันหันไปสู่ ​​"ขีด จำกัด อันแสนหวาน" ใกล้กับที่ใคร ๆ ก็อยากพักผ่อนหลังความตาย ในประการที่แปด - การคืนดีกับความตายด้วยความรักต่อคนเป็น: เพื่อชีวิตวัยเยาว์ที่จะเล่นที่ทางเข้าโลงศพและเพื่อความงามชั่วนิรันดร์ของธรรมชาติที่ไม่แยแส

แต่เพื่อความสมบูรณ์ของแต่ละบท ความหมายทางศิลปะของบทกวีทั้งหมดจะถูกกำหนดโดยการผสมผสานเท่านั้น สิ่งนี้สามารถพูดได้เกี่ยวกับด้านจังหวะและอื่น ๆ บทของพุชกินที่มีจังหวะสมบูรณ์เมื่อรวมกันจะทำให้เกิดรูปแบบจังหวะที่ค่อนข้างชัดเจน โดยเชื่อมโยงบทที่เป็นอิสระเหล่านี้เข้าเป็นหนึ่งเดียว

ธรรมชาติของรูปแบบจังหวะพร้อมกับพื้นที่อื่นๆ (เช่น การจัดเรียงซีซูราขนาดใหญ่และเล็ก) ก็สะท้อนให้เห็นเช่นกันในการเร่งความเร็วร่วมกัน บทของพุชกินเขียนด้วย iambic tetrameter เท้าที่สี่ตรงกับตอนจบของประโยค ดังนั้นความเร่งจึงทำได้เพียงสามฟุตแรกเท่านั้น (ไฮโพสเทสในเท้าคล้องจองเป็นสิ่งที่หายากผิดปกติ และตัวอย่างบางส่วนพบได้ในบทกวีใหม่เท่านั้น) พุชกินใช้การเร่งความเร็วทุกประเภทที่นี่: เขาเร่งความเร็วที่เท้าแรกสองและสาม การจัดเรียงภายในบทต่างๆ ดูเหมือนจะไม่สมมาตรอีกต่อไป มันเป็นรูปแบบเดียวที่ไหลผ่านการเล่นทั้งหมด: สามบทแรกให้ความเร่งกระจัดกระจายโดยมีการหยุดพักบ่อยครั้ง 2 ถัดไป - ตรงกลางของบทกวี - ให้โดยแบ่งเพียงครั้งเดียว (จากนั้นเมื่อสิ้นสุดบท) ความเร่งต่อเนื่องทั้งหมด - คูณ 3- ฟุต บทสุดท้าย 2 บทสุดท้ายนำไปสู่การกระจายเริ่มต้นอีกครั้งและมีเพียงสองบรรทัดสุดท้ายที่เกือบจะทำซ้ำเป็นจังหวะหนึ่ง - อีกอันในความซ้ำซากจำเจของการทำซ้ำนี้ทำให้แนวคิดจังหวะทั้งหมดสมบูรณ์

แนวคิดทางศิลปะทั่วไปที่เหมือนกัน - และในการรวมกันโดยเป็นรูปเป็นร่าง - เป็นพื้นฐานความหมายของบทแต่ละบท ขณะอ่าน มองแวบแรกอาจดูเหมือนแต่ละบทอาจเป็นบทสุดท้ายของบทละคร และมีเพียงบทสุดท้ายเท่านั้นที่เปิดเผยความหมายทั้งหมดของบทกวีได้ครบถ้วน

“และให้ที่ทางเข้าโลงศพ

หนุ่มจะเล่นชีวิต

และธรรมชาติที่ไม่แยแส

เปล่งประกายด้วยความงามชั่วนิรันดร์ ":

บทของพุชกินในการก่อสร้างเป็นตัวอย่างที่มีลักษณะเฉพาะที่สุดสำหรับรูปแบบบทกวีนี้โดยทั่วไป: ด้วยความซ้ำซากจำเจและความเท่าเทียมกันทางเมตริกของบทที่เป็นส่วนประกอบความหมายทางศิลปะของบทนั้นถูกกำหนดโดยความหลากหลายภายในของจังหวะและการยึดเกาะภายในของภาพบทกวีแต่ละภาพ .

วาเลนติน่า ดินนิค. สารานุกรมวรรณกรรม: พจนานุกรมศัพท์วรรณกรรม: ใน 2 เล่ม / แก้ไขโดย N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky - ม.; L.: สำนักพิมพ์ L.D. Frenkel, 1925

ดูว่า "Stans" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

- (มัน. บท). 1) บทกวีที่แต่ละบทแสดงถึงความคิดที่สมบูรณ์ โดยเฉพาะบทภาษาอิตาลี 8 บรรทัด 2) บ้านพักของราฟาเอลในนครวาติกัน พจนานุกรมคำต่างประเทศที่รวมอยู่ในภาษารัสเซีย Chudinov A.N. , 2453 ... ... พจนานุกรมคำต่างประเทศในภาษารัสเซีย

บท- STANS คำที่มาจากคำภาษาอิตาลี stanza ซึ่งแปลว่าหยุด บางครั้งคำนี้ใช้กับบทใดบทหนึ่งโดยทั่วไป บางครั้งใช้กับอ็อกเทฟ (ดูคำนี้) ในความหมายที่แตกต่างของบทกลอนนั้น บทกวีที่สร้างขึ้น ... พจนานุกรมศัพท์วรรณกรรม

- (บทภาษาฝรั่งเศส) ในบทกวีของศตวรรษที่ 18 และ 19 บทกวีสง่างามเล็ก ๆ (มักเป็นเนื้อหาที่ชอบคิด แต่มักไม่ค่อยรัก) ที่มีโครงสร้างทางโภชนาการที่เรียบง่าย (โดยปกติจะเป็น 4 ท่อนของ 4 ฟุต iambic) ด้วยความหวังแห่งความรุ่งโรจน์และความดี ... A.S. Pushkin ... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่

STANCES, ov, หน่วย สแตนส์, ก, สามี 1. กรุณา บทกวี แต่ละบทที่แสดงถึงความหมายและวากยสัมพันธ์ที่สมบูรณ์ 2. หน่วย บทแยกของบทกวีดังกล่าว พจนานุกรมอธิบายของ Ozhegov เอสไอ Ozhegov, N.Y. ชเวโดวา 2492 2535 ... พจนานุกรมอธิบายของ Ozhegov

มีอยู่ จำนวนคำพ้องความหมาย: 1 บทกวี (58) พจนานุกรมคำพ้อง ASIS วี.เอ็น. ทริชิน. 2013 ... พจนานุกรมคำพ้อง

Stanzas (ท่าทางภาษาฝรั่งเศสจากห้อง Stanza ห้อง หยุด) ของอิตาลี เป็นผลงานบทกวีระดับมหากาพย์ที่ประกอบด้วยบทเพลงที่สมบูรณ์และแยกออกจากกัน สิ่งนี้แสดงออกมาในการห้ามการถ่ายโอนความหมาย ... Wikipedia

บท- (จากจุดหยุดบทภาษาอิตาลี) บทกวี มักจะประกอบด้วย quatrains ซึ่งแต่ละบทมีเนื้อหาครบถ้วนตามความหมายและตามหัวข้อ และลงท้ายด้วยการหยุดเต็ม ตัวอย่างเช่น: Stanzas to Augusta โดย J. Byron, Stanzas (ด้วยความหวังแห่งความรุ่งโรจน์และความดี ... ) และ ฉันกำลังหลงทาง ... ... พจนานุกรมศัพท์วรรณกรรม

- (บทท่าทางภาษาฝรั่งเศส) ในบทกวีของศตวรรษที่ 18 และ 19 บทกวีสง่างามเล็ก ๆ (มักเป็นเนื้อหาที่ชอบคิดมักไม่ค่อยรัก) ที่มีโครงสร้างทางโภชนาการที่เรียบง่าย (โดยปกติจะเป็น 4 บรรทัด 4 ฟุต iambic) เช่น "ด้วยความหวังในความรุ่งโรจน์และความดี ... " ... ... พจนานุกรมสารานุกรม

บท- (ท่าทางภาษาฝรั่งเศส it. stanza stop) บทกวีบทเล็ก ๆ จำนวนสี่บทและการสิ้นสุดของบทจำเป็นต้องทำหน้าที่เป็นจุดสิ้นสุดของประโยค หัวข้อ: ประเภทและประเภทของวรรณคดี ประเภท: ประเภทโคลงสั้น ๆ ตัวอย่าง: A. Pushkin ด้วยความหวังในชื่อเสียงและ ... ... พจนานุกรมคำศัพท์เฉพาะทางเกี่ยวกับการวิจารณ์วรรณกรรม

บท- และ STA / NTSY ไม่ใช่ (nc), pl.; STANCE และ STANTZ, a, m. บทกวีโคลงสั้น ๆ สี่บรรทัด ฉันจำสายตาที่ชัดเจนของผู้แสวงบุญที่อยู่ห่างไกลของฉัน ฉันท่องบทกลอนอันเร่าร้อนที่ฉันเคยแต่งให้เธออีกครั้ง //เนกราซอฟ. บทกวี // /; คุณก็ง่ายเหมือนกัน...... พจนานุกรมคำศัพท์ยากๆ ที่ถูกลืมจากผลงานวรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 18-19

หนังสือ

• Stanzas, Massenet Jules, ฉบับพิมพ์ซ้ำของ Massenet, Jules`Stances` แนวเพลง: ทำนอง; เพลง; สำหรับเสียงเปียโน สำหรับเสียงด้วยคีย์บอร์ด คะแนนที่มีเสียง; คะแนนที่มีเปียโน ฝรั่งเศส… หมวดหมู่:

สแตนส์คืออะไร? คำนี้สะกดถูกต้องคือข้อใด แนวคิดและการตีความ

บท STANCES เป็นคำที่มาจากคำว่า stanza ในภาษาอิตาลี ซึ่งแปลว่าหยุด บางครั้งคำนี้ใช้กับบทใดบทหนึ่งโดยทั่วไป บางครั้งใช้กับอ็อกเทฟ (ดูคำนี้) ในอีกความหมายหนึ่ง บทกลอนเป็นบทกวีที่สร้างขึ้นจากบทที่แยกจากกันซึ่งมีความสมบูรณ์ในตัวมันเอง ตัวอย่างของบทในความหมายนี้คือความสง่างามของพุชกิน: "ฉันเดินไปตามถนนที่มีเสียงดังหรือไม่" ในบทละครโคลงสั้น ๆ ของเขานี้ พุชกินเข้าถึงขีดจำกัดของความเป็นไปได้ทางศิลปะเหล่านั้นซึ่งอยู่ในรูปแบบบทกวีของบทกลอน แต่ละบทของบทละครทั้งแปดบทเป็นบทละครที่สมบูรณ์เป็นจังหวะ ที่นี่ไม่มีความต่อเนื่องของจังหวะและสัมผัสอย่างที่เราเห็นในโคลงหรือในรอนโด (ดูคำเหล่านี้) การเรียบเรียงบทกลอนมีความสมมาตรอย่างสมบูรณ์ในทุกบท (เช่น อาบับ) ดังนั้นความหมายทางอารมณ์เป็นรูปเป็นร่างและตรรกะของแต่ละบทจึงสมบูรณ์อย่างสมบูรณ์: ในตอนแรก - ความคงอยู่ของอารมณ์อันสง่างามที่มาพร้อมกับทุกย่างก้าวของกวี; ในวินาที - อารมณ์แห่งการลงโทษของสิ่งมีชีวิตทั้งหมด ในประการที่สาม - การต่อต้านของธรรมชาตินิรันดร์และการดำรงอยู่ของมนุษย์ ในประการที่สี่ - การลาออกของวัยชราความพร้อมในการหลีกทางให้กับชีวิตใหม่ที่เข้ามาแทนที่สิ่งที่ล้าสมัย ในห้า - ความคาดหวังของชั่วโมงความตายของคน ๆ หนึ่ง - และชั่วโมงแห่งความตายใด ๆ ก็สามารถเป็นได้; ในภาพที่หก - ภาพสะท้อนบนภาพที่ความตายจะปรากฏขึ้น - และสามารถปรากฏในภาพใดก็ได้ ในวันที่เจ็ด - ความฝันหันไปสู่ ​​"ขีด จำกัด อันแสนหวาน" ใกล้กับที่ใคร ๆ ก็อยากพักผ่อนหลังความตาย ในประการที่แปด - การคืนดีกับความตายด้วยความรักต่อคนเป็น: เพื่อชีวิตวัยเยาว์ที่จะเล่นที่ทางเข้าโลงศพและเพื่อความงามชั่วนิรันดร์ของธรรมชาติที่ไม่แยแส แต่เพื่อความสมบูรณ์ของแต่ละบท ความหมายทางศิลปะของบทกวีทั้งหมดจะถูกกำหนดโดยการผสมผสานเท่านั้น สิ่งนี้สามารถพูดได้เกี่ยวกับด้านจังหวะและอื่น ๆ บทของพุชกินที่มีจังหวะสมบูรณ์เมื่อรวมกันจะทำให้เกิดรูปแบบจังหวะที่ค่อนข้างชัดเจน โดยเชื่อมโยงบทที่เป็นอิสระเหล่านี้เข้าเป็นหนึ่งเดียว ธรรมชาติของรูปแบบจังหวะพร้อมกับพื้นที่อื่นๆ (เช่น การจัดเรียงซีซูราขนาดใหญ่และเล็ก) ก็สะท้อนให้เห็นในการรวมกันของการเร่งความเร็วด้วย บทของพุชกินเขียนด้วย iambic tetrameter เท้าที่สี่ตรงกับตอนจบของประโยค ดังนั้นการเร่งความเร็วจึงทำได้เพียงสามฟุตแรกเท่านั้น (ไฮโพสเทสในเท้าคล้องจองเป็นสิ่งที่หายากผิดปกติ และตัวอย่างบางส่วนพบได้ในบทกวีใหม่เท่านั้น) พุชกินใช้การเร่งความเร็วทุกประเภทที่นี่: เขาเร่งความเร็วที่เท้าแรกสองและสาม การจัดเรียงภายในบทต่างๆ ดูเหมือนจะไม่สมมาตรอีกต่อไป มันเป็นรูปแบบเดียวที่ไหลผ่านการเล่นทั้งหมด: สามบทแรกให้ความเร่งกระจัดกระจายโดยมีการหยุดพักบ่อยครั้ง 2 ถัดไป - ตรงกลางของบทกวี - ให้โดยแบ่งเพียงครั้งเดียว (จากนั้นเมื่อสิ้นสุดบท) ความเร่งต่อเนื่องทั้งหมด - คูณ 3- ฟุต บทสุดท้าย 2 บทสุดท้ายนำไปสู่การกระจายเริ่มต้นอีกครั้งและมีเพียงสองบรรทัดสุดท้ายที่เกือบจะทำซ้ำเป็นจังหวะหนึ่ง - อีกอันในความซ้ำซากจำเจของการทำซ้ำนี้ทำให้แนวคิดจังหวะทั้งหมดสมบูรณ์ แนวคิดทางศิลปะทั่วไปที่เหมือนกัน - และในการรวมกันโดยเป็นรูปเป็นร่าง - เป็นพื้นฐานความหมายของบทแต่ละบท ขณะอ่าน มองแวบแรกอาจดูเหมือนแต่ละบทอาจเป็นบทสุดท้ายของบทละคร และมีเพียงบทสุดท้ายเท่านั้นที่เปิดเผยความหมายทั้งหมดของบทกวีได้ครบถ้วน “ และปล่อยให้ชีวิตเด็กเล่นที่ทางเข้าโลงศพและธรรมชาติที่ไม่แยแสเปล่งประกายด้วยความงามชั่วนิรันดร์”: นี่คือการกลับไปสู่ภาพหลักสามภาพของส่วนแรก (“ เราทุกคนจะลงมาใต้ห้องใต้ดินนิรันดร์” - จากบทที่สอง; “ ฉันดูต้นโอ๊กที่โดดเดี่ยว .. . "- จากอันที่สาม "ฉันกอดรัดลูกน้อยแสนหวาน" - จากอันที่สี่) บทของพุชกินในการก่อสร้างเป็นตัวอย่างที่มีลักษณะเฉพาะที่สุดสำหรับรูปแบบบทกวีนี้โดยทั่วไป: ด้วยความซ้ำซากจำเจและความเท่าเทียมกันทางเมตริกของบทที่เป็นส่วนประกอบความหมายทางศิลปะของบทนั้นถูกกำหนดโดยความหลากหลายภายในของจังหวะและการยึดเกาะภายในของภาพบทกวีแต่ละภาพ . วาเลนติน่า ดินนิค.

บท- (ท่าทางภาษาฝรั่งเศสจากบทอิตาลีอักษร - ห้องห้องหยุด) 1) ในวรรณคดี ...

Stanzas เป็นประเภทของบทกวียุคกลางที่ยังคงได้รับความนิยมในบทกวีของยุคต่อมา นักเขียนหลายคนสร้างบทกลอน และกวีชาวรัสเซียมักหันมาใช้รูปแบบบทกวีนี้

บทปรากฏอย่างไร?

อิตาลีถือเป็นแหล่งกำเนิดของบท คำว่า "stanzas" แปลจากภาษาอิตาลีว่า "ห้อง" หรือ "หยุด" บทในสถาปัตยกรรมเรอเนซองส์ของอิตาลีคือห้องที่มีการลงนามในเอกสารหรือการประชุมที่สำคัญ เช่น Stanza della Senyatura ราฟาเอล สันติ ผู้โด่งดังได้มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์และตกแต่งห้องนี้

ในวรรณคดี บทคือบท ซึ่งแต่ละบทมีความหมายพิเศษของตัวเอง นั่นคือบทใหม่แต่ละบทจะไม่ต่อจากบทก่อนหน้า แต่เป็นบททั้งหมดที่สมบูรณ์ บทหนึ่งแสดงถึงความคิดใดความคิดหนึ่ง แต่ในบทกวีทั้งหมด บทต่างๆ มีความเชื่อมโยงกันอย่างเป็นธรรมชาติ และทั้งหมดรวมกันทำให้เกิดเป็นศิลปะทั้งหมด

บทในวรรณคดียุคกลาง

ดังนั้นอิตาลีจึงเป็นแหล่งกำเนิดของบทและบ่อยครั้งที่พวกเขาใช้เพื่อเชิดชูตัวแทนของชนชั้นสูง บทนี้เขียนครั้งแรกโดย Angelo Poliziano กวีชาวอิตาลีที่อาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 15 และอุทิศให้กับ Giuliano de' Medici บทคือบทกวีที่ประกอบด้วยแปดบทที่มีสัมผัส

บทของไบรอน

George Gordon Byron เป็นกวีชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่ผู้ร่วมสมัยกับพุชกิน บทกวีของ Byron อุทิศให้กับความภาคภูมิใจในจิตวิญญาณของมนุษย์ ความงามของความรัก ไบรอนมีส่วนร่วมในการลุกฮือของกลุ่มคาร์โบนารีและชาวกรีก และเขียนบทกลอนของเขาในปี พ.ศ. 2363

นอกจากนี้ยังมีบทของ Byron ที่อุทิศให้กับกรีซและมุมที่สวยงามของธรรมชาติของชาวกรีก แก่นหลักของบทของเขาคือความรักต่อหญิงสาวชาวกรีกที่สวยงามและการต่อสู้ของกรีซเพื่ออิสรภาพและอิสรภาพ บทกวีของ Byron มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของพุชกิน

Stanzas ในบทกวีรัสเซีย

Stanzas เป็นประเภทที่เริ่มพัฒนาอย่างแข็งขันในบทกวีของรัสเซียในศตวรรษที่ 18 ในวรรณคดีรัสเซียนี่เป็นบทกวีเล็ก ๆ ซึ่งประกอบด้วย quatrains และส่วนใหญ่มักจะมีขนาดของ Stanzas ในวรรณคดีรัสเซียซึ่งส่วนใหญ่มักจะอุทิศให้กับความรักของฮีโร่โคลงสั้น ๆ สำหรับเด็กสาว แต่บางครั้งพวกเขาก็เกี่ยวข้องกับสังคมและวัฒนธรรม ความก้าวหน้าในชีวิตของประเทศเช่นบทของพุชกิน

บทของพุชกิน

Alexander Sergeevich Pushkin เขียน Stanzas อันโด่งดังของเขาในฤดูใบไม้ร่วงปี 1827 ในงานนี้ซึ่งมีการพูดคุยกันหลายครั้งก็มีภาพของปีเตอร์มหาราชจักรพรรดิรัสเซียผู้โด่งดังปรากฏขึ้น

การปรากฏตัวของบทกวีนี้เกี่ยวข้องกับการเริ่มต้นรัชสมัยของนิโคลัสที่ 1 พุชกินซึ่ง Stanzas กลายเป็นที่เชิดชูอำนาจของจักรวรรดิหวังว่าพระมหากษัตริย์องค์นี้จะเปลี่ยนชีวิตของคนทั่วไปให้ดีขึ้น ในส่วนของเขา Nicholas the First หวังว่าพุชกินจะช่วยให้เขาสงบอารมณ์ของเยาวชนได้ เขาเชิญพุชกินมาช่วยเปลี่ยนระบบการศึกษาและการศึกษา

Stanzas เปรียบเทียบพระมหากษัตริย์สองพระองค์: Peter the Great และหลานชายของเขา Nicholas the First อุดมคติสำหรับพุชกินคือปีเตอร์มหาราช กษัตริย์องค์นี้เป็นคนงานจริง ๆ ไม่อายที่จะประกอบอาชีพใด ๆ เขาเป็นนักเดินเรือ นักวิชาการ และช่างไม้ สมัยที่ปีเตอร์มหาราชปกครองตามคำกล่าวของพุชกิน ทำให้รัสเซียเป็นมหาอำนาจ แม้ว่าซาร์องค์นี้จะทำให้จุดเริ่มต้นของการดำรงอยู่ของพระองค์มืดมนลงด้วยการประหารชีวิตผู้น่ารังเกียจ แต่ต่อมาด้วยความช่วยเหลือของเขา รัสเซียก็สามารถยิ่งใหญ่ได้ ปีเตอร์มหาราชศึกษาและบังคับให้ผู้อื่นศึกษาอย่างต่อเนื่องเขาทำงานหนักเพื่อความรุ่งโรจน์ของประเทศของเขา

Alexander Sergeevich Pushkin ซึ่ง Stanzas กลายเป็นผลงานที่มีชื่อเสียงในวรรณคดีรัสเซียเรียกร้องให้จักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ทำซ้ำการกระทำของปีเตอร์มหาราชและยกระดับรัสเซียไปสู่การพัฒนาระดับใหม่

นอกจาก "สแตนส์" แล้วในเวลาเดียวกันแล้วกวียังเขียนบทกวี "ถึงเพื่อน" และ "ศาสดา" อีกด้วย สันนิษฐานว่าบทกวีทั้งสามนี้รวมกันเป็นรอบเดียวและจะตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2371 ในวารสาร Moskovsky Vestnik แต่ความหวังของพุชกินไม่ยุติธรรม: จักรพรรดิห้ามไม่ให้ตีพิมพ์บทกวีของเขาซึ่งเบนเคนดอร์ฟหัวหน้าตำรวจรัสเซียแจ้งพุชกิน

สแตนซา เลอร์มอนตอฟ

Mikhail Yuryevich Lermontov เป็นหนึ่งในผู้สร้างที่โดดเด่นที่สุดในบทกวีรัสเซีย Lermontov เรียนรู้บทอะไรหลังจากทำความคุ้นเคยกับบทกวีภาษาอังกฤษโดยเฉพาะกับงานของ Byron

บทของ Lermontov ปรากฏเป็นบทกวีเล็ก ๆ ที่ไม่ได้กำหนดลักษณะประเภทไว้ ในปี พ.ศ. 2373-2374 Lermontov เขียนบทกวีหกบทที่สามารถกำหนดเป็นบทในรูปแบบได้ ธีมหลักของพวกเขาคือความรักโรแมนติก ในบทกวีที่ชายหนุ่มกล่าวถึงคนที่เขารัก Lermontov ซึ่งมีบทเกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของ Stanzas ของ John Byron ถึง Augusta มีอิทธิพลต่อประเพณีวรรณกรรมในการเขียนงานดังกล่าวตามหลังเขา

บทกวีของ Lermontov เต็มไปด้วยความโศกเศร้าของตัวเอกที่มองเห็นความไร้สาระและความทุกข์ยากของชีวิตทางโลกของเขาความฝันของชีวิตอื่น กวีเขียนเกี่ยวกับความเหงาของเขาในโลกนี้ เปรียบเทียบตัวเองกับหน้าผาที่สามารถต้านทานการโจมตีของลมและพายุได้ แต่ไม่สามารถปกป้องดอกไม้ที่เติบโตบนหินจากพวกเขาได้ มิคาอิล เลอร์มอนตอฟ ซึ่งบทกลอนแสดงถึงโลกทัศน์ของกวีอย่างเต็มที่ ได้กลายเป็นแบบอย่างสำหรับผู้สร้างวรรณกรรมรัสเซียคนอื่นๆ อีกหลายคน

บทของ Annensky

Innokenty Fedorovich Annensky ถือเป็น "หงส์แห่งวรรณคดีรัสเซีย" เมื่อค้นพบพรสวรรค์ด้านบทกวีของเขาเมื่ออายุ 48 ปี Innokenty Annensky ก็กลายเป็นผู้สร้างวรรณกรรมที่โดดเด่น บทกวีของเขา "The Stanzas of the Night" กลายเป็นปรากฏการณ์ที่โดดเด่นในวรรณคดีร่วมสมัย เนื้อหาของมันคือความคาดหวังที่จะได้พบปะกับคนที่รักซึ่งควรจะมาในความมืดมิดแห่งราตรี นักวิจัยหลายคนเชื่อว่าบทกวีของเขามีลักษณะที่เหมือนกันกับบทกวีของอิมเพรสชั่นนิสต์โดยเฉพาะกับภาพวาด

สแตนซา เยเซนิน

Sergei Alexandrovich Yesenin กลายเป็นตัวแทนของวรรณกรรมรัสเซียเล่มใหม่ซึ่งเข้าข้างรัฐบาลโซเวียต เขาสนับสนุนการปฏิวัติเดือนตุลาคมอย่างเต็มที่ และผลงานทั้งหมดของเขามุ่งเป้าไปที่การสนับสนุนระบบโซเวียตที่กำลังเกิดขึ้นในขณะนั้น เพื่อสนับสนุนการกระทำของพรรคคอมมิวนิสต์ แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็มีลักษณะเฉพาะของตัวเองด้วย

เมื่ออยู่ในบากูในอาเซอร์ไบจานกวีเริ่มเขียน "สแตนส์" เยเซนินกล่าวถึงสิ่งนี้ในบทกวี: เขาชอบที่จะออกจากมอสโกวเพราะมีความเข้าใจผิดกับตำรวจ แต่เมื่อตระหนักถึงข้อบกพร่องของเขา (“ขอฉันเมาบ้าง”) Yesenin ยังเขียนด้วยว่าภารกิจของเขาไม่ใช่การร้องเพลงเกี่ยวกับเด็กผู้หญิง ดวงดาว และดวงจันทร์ แต่เป็นชื่อของเลนินและมาร์กซ์ พระองค์ปฏิเสธอิทธิพลของพลังจากสวรรค์ที่มีต่อสังคมมนุษย์ กวีเชื่อว่าผู้คนจะต้องสร้างทุกสิ่งบนโลกและด้วยเหตุนี้จึงจำเป็นต้องใช้พลังทางอุตสาหกรรมทั้งหมด

เยเซนินไม่ได้ตั้งชื่องานของเขาว่า "สแตนส์" โดยไม่ได้ตั้งใจ บทกวีนี้สะท้อนถึง "สแตนส์" ของพุชกินอย่างชัดเจน Yesenin เป็นแฟนผลงานของ Pushkin โดยวางดอกไม้ที่อนุสาวรีย์ของเขา แต่เยเซนินเชื่อว่าบทกลอนไม่ใช่รูปแบบหนึ่งของเนื้อเพลงรัก แต่เป็นวิธีแสดงจุดยืนของพลเมือง

Stanzas ของ Yesenin ไม่ได้ทำให้เกิดการอนุมัติของผู้นำพรรคที่ต้องการเห็น Yesenin เป็นกวีประจำพรรคที่อุทิศตนเพื่ออุดมคติของการปฏิวัติ แต่บทกวีนี้ถือเป็นการพลิกผันของกวีจาก "โรงเตี๊ยมมอสโก" ไปสู่ความเป็นจริงของสหภาพโซเวียตใหม่ นักวิจารณ์หลายคนคิดเช่นนั้น คนงานของนิตยสาร Krasnaya Nov ตอบสนองอย่างกระตือรือร้นต่องานนี้ซึ่งคิดว่าในที่สุด Yesenin ก็กลายเป็นของเขาเองอย่างแท้จริง ทิศทางที่ถูกต้องของงานกวีถือว่าเป็นผลมาจากอิทธิพลที่เป็นประโยชน์ของสภาพภูมิอากาศของเมืองบากูซึ่งเขา จากนั้นเขาก็อาศัยอยู่และเป็นเพื่อนกับ Peter Ivanovich Chagin

สแตนซา บรอดสกี้

Iosif Alexandrovich Brodsky เป็นกวีชาวรัสเซียที่โดดเด่นซึ่งพูดภาษารัสเซียและอังกฤษได้คล่องพอ ๆ กัน เขาอายุยังน้อย - เมื่ออายุ 47 ปี

เขาอาศัยอยู่ที่รัสเซียก่อน จากนั้นจึงอยู่ที่สหรัฐอเมริกา ในบทกวีทั้งหมดของเขา เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กกะพริบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งบ่อยครั้งที่เมืองนี้ถูกกล่าวถึงในผลงานชื่อดัง "Stances to the City"

การศึกษาจำนวนมากในหนังสือ "New Stanzas for Augusta" แสดงให้เห็นว่าหน่วยคำศัพท์เช่นชื่อ Marie และ Telemachus รวมถึงคำว่า "มาดาม" "ที่รัก" "เพื่อน" มักใช้ในงานนี้ ผู้รับหลักของ "New Stanzas to Augusta" - ที่กำลังรอเพื่อนของเธออยู่ การอุทธรณ์อันอ่อนโยนของกวีส่งถึงเธอ ตามบทกวีของ Brodsky เราสามารถตัดสินได้ว่าบทใดในวรรณคดี ตัวละครหลักของ Brodsky คือวีรบุรุษผู้แต่งโคลงสั้น ๆ แนวคิดของการเนรเทศก็มีความสำคัญต่อบทกวีของเขาเช่นกัน

คอลเลกชัน "New Stanzas for Augusta" อุทิศให้กับ Maria Basmanova มันไม่เพียงมีภาพของฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ เท่านั้น แต่ยังมีสิ่งของอีกด้วย พวกเขามีความหมายเชิงสัญลักษณ์ พระเอกโคลงสั้น ๆ มอบแหวนเทอร์ควอยซ์ให้แฟนสาวของเขา เทอร์ควอยซ์เป็นหินที่ทำจากกระดูกมนุษย์ พระเอกขอให้คนรักของเขาสวมหินนี้บนนิ้วนางของเธอ

ในบทกวี "A Slice of the Honeymoon" ผู้เขียนสำรวจคำศัพท์ทางทะเล ชื่ออันเป็นที่รักของเขาคือมาริน่า ดังนั้นเขาจึงให้ความสนใจเป็นพิเศษกับธีมทางทะเล

บทกวี "เที่ยวบินกลางคืน" อุทิศให้กับการเดินทางโดยท้องเครื่องบินและกวียอมรับว่าเขาอยากไปเอเชียกลางมาโดยตลอด การเดินทางโดยเครื่องบินมีความหมายสองประการสำหรับเขา - เป็นทั้งการบินไปสู่ชีวิตอื่นและการเดินทางสู่การฟื้นคืนพระชนม์ กวีมุ่งมั่นเพื่อความเป็นจริงอีกประการหนึ่งซึ่งจะไม่มีความโชคร้ายและความทรมาน

STANCES - บทกวีโคลงสั้น ๆ ที่ประกอบด้วยบท (ตั้งแต่ 4 ถึง 12 ข้อในแต่ละข้อ) สมบูรณ์และแยกออกจากกัน ข้อกำหนดสำหรับความเป็นอิสระในการเรียบเรียงของบทที่ประกอบขึ้นเป็นบทนั้นแสดงออกมาในการห้ามการถ่ายโอนความหมายจากบทหนึ่งไปยังอีกบทหนึ่ง ("enjambement" strophic) และในลักษณะบังคับของบทกลอนอิสระที่ไม่ซ้ำในบทอื่น
เงื่อนไขเหล่านี้สำหรับการก่อสร้าง S. สะท้อนให้เห็นในคำศัพท์ซึ่งมาจากคำภาษาอิตาลี "stanza" ซึ่งแปลว่า "หยุด" "สันติภาพ" ควรสังเกตว่าในขั้นต้นในยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแนวคิดของ S. มีความชัดเจนในการจัดองค์ประกอบมากกว่าในยุคของเรารวมถึงข้อกำหนดหลายประการเกี่ยวกับจำนวนพยางค์ในบทกวีตำแหน่งของคำคล้องจอง ฯลฯ ในเนื้อเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงภายใต้ S. เมื่อเทียบกับรูปแบบโคลงสั้น ๆ ที่สำคัญหมายถึงเพลงเล็ก ๆ ที่มีโครงสร้างโคลงสั้น ๆ ต่อมาการสูญเสียพื้นฐานของเพลงโคลงสั้น ๆ ใน S. ทำให้เกิดความคลุมเครือและความไม่มีกำหนดของคำซึ่งเป็นต้น ในกวีนิพนธ์เยอรมันเริ่มนำไปใช้กับอ็อกเทฟ (ดู) และในฝรั่งเศสมักใช้เป็นคำพ้องความหมายสำหรับคำว่า "stanza" (ดู)
ในบทกวีของรัสเซีย รูปแบบ S. มักใช้ในประเภทของเนื้อเพลงเข้าฌาน พุธ บทของพุชกิน "ฉันเดินไปตามถนนที่มีเสียงดังไหม" ซึ่งรูปแบบสมัยใหม่ของ S. ได้ค้นพบการแสดงออกที่สมบูรณ์
บทกลอน, กวีนิพนธ์.

สารานุกรมวรรณกรรม - จำนวน 11 เล่ม; M.: สำนักพิมพ์ของ Academy of Communist, สารานุกรมโซเวียต, นวนิยาย.เรียบเรียงโดย V. M. Friche, A. V. Lunacharsky 1929-1939 .

บท

สแตนส์- คำที่มาจากคำภาษาอิตาลี stanza ซึ่งแปลว่าหยุด บางครั้งคำนี้ใช้กับบทใดบทหนึ่งโดยทั่วไป บางครั้งใช้กับอ็อกเทฟ (ดูคำนี้)

ในอีกความหมายหนึ่ง บทกลอนเป็นบทกวีที่สร้างขึ้นจากบทที่แยกจากกันซึ่งมีความสมบูรณ์ในตัวมันเอง ตัวอย่างของบทในความหมายนี้คือความสง่างามของพุชกิน: "ฉันเดินไปตามถนนที่มีเสียงดังหรือไม่"

ในบทละครโคลงสั้น ๆ ของเขานี้ พุชกินเข้าถึงขีดจำกัดของความเป็นไปได้ทางศิลปะเหล่านั้นซึ่งอยู่ในรูปแบบบทกวีของบทกลอน

ดังนั้นความหมายทางอารมณ์เป็นรูปเป็นร่างและตรรกะของแต่ละบทจึงสมบูรณ์อย่างสมบูรณ์: ในตอนแรก - ความคงอยู่ของอารมณ์อันสง่างามที่มาพร้อมกับทุกย่างก้าวของกวี; ในวินาที - อารมณ์แห่งการลงโทษของสิ่งมีชีวิตทั้งหมด ในประการที่สาม - การต่อต้านของธรรมชาตินิรันดร์และการดำรงอยู่ของมนุษย์ ในประการที่สี่ - การลาออกของวัยชราความพร้อมในการหลีกทางให้กับชีวิตใหม่ที่เข้ามาแทนที่สิ่งที่ล้าสมัย ในห้า - ความคาดหวังของชั่วโมงความตายของคน ๆ หนึ่ง - และชั่วโมงแห่งความตายใด ๆ ก็สามารถเป็นได้; ในภาพที่หก - ภาพสะท้อนบนภาพที่ความตายจะปรากฏขึ้น - และสามารถปรากฏในภาพใดก็ได้ ในวันที่เจ็ด - ความฝันหันไปสู่ ​​"ขีด จำกัด อันแสนหวาน" ใกล้กับที่ใคร ๆ ก็อยากพักผ่อนหลังความตาย ในประการที่แปด - การคืนดีกับความตายด้วยความรักต่อคนเป็น: เพื่อชีวิตวัยเยาว์ที่จะเล่นที่ทางเข้าโลงศพและเพื่อความงามชั่วนิรันดร์ของธรรมชาติที่ไม่แยแส

แต่เพื่อความสมบูรณ์ของแต่ละบท ความหมายทางศิลปะของบทกวีทั้งหมดจะถูกกำหนดโดยการผสมผสานเท่านั้น สิ่งนี้สามารถพูดได้เกี่ยวกับด้านจังหวะและอื่น ๆ บทของพุชกินที่มีจังหวะสมบูรณ์เมื่อรวมกันจะทำให้เกิดรูปแบบจังหวะที่ค่อนข้างชัดเจน โดยเชื่อมโยงบทที่เป็นอิสระเหล่านี้เข้าเป็นหนึ่งเดียว

ธรรมชาติของรูปแบบจังหวะพร้อมกับพื้นที่อื่นๆ (เช่น การจัดเรียงซีซูราขนาดใหญ่และเล็ก) ก็สะท้อนให้เห็นเช่นกันในการเร่งความเร็วร่วมกัน บทของพุชกินเขียนด้วย iambic tetrameter เท้าที่สี่ตรงกับตอนจบของประโยค ดังนั้นความเร่งจึงทำได้เพียงสามฟุตแรกเท่านั้น (ไฮโพสเทสในเท้าคล้องจองเป็นสิ่งที่หายากผิดปกติ และตัวอย่างบางส่วนพบได้ในบทกวีใหม่เท่านั้น) พุชกินใช้การเร่งความเร็วทุกประเภทที่นี่: เขาเร่งความเร็วที่เท้าแรกสองและสาม การจัดเรียงภายในบทต่างๆ ดูเหมือนจะไม่สมมาตรอีกต่อไป มันเป็นรูปแบบเดียวที่ไหลผ่านการเล่นทั้งหมด: สามบทแรกให้ความเร่งกระจัดกระจายโดยมีการหยุดพักบ่อยครั้ง 2 ถัดไป - ตรงกลางของบทกวี - ให้โดยแบ่งเพียงครั้งเดียว (จากนั้นเมื่อสิ้นสุดบท) ความเร่งต่อเนื่องทั้งหมด - คูณ 3- ฟุต บทสุดท้าย 2 บทสุดท้ายนำไปสู่การกระจายเริ่มต้นอีกครั้งและมีเพียงสองบรรทัดสุดท้ายที่เกือบจะทำซ้ำเป็นจังหวะหนึ่ง - อีกอันในความซ้ำซากจำเจของการทำซ้ำนี้ทำให้แนวคิดจังหวะทั้งหมดสมบูรณ์

แนวคิดทางศิลปะทั่วไปที่เหมือนกัน - และในการรวมกันโดยเป็นรูปเป็นร่าง - เป็นพื้นฐานความหมายของบทแต่ละบท ขณะอ่าน มองแวบแรกอาจดูเหมือนแต่ละบทอาจเป็นบทสุดท้ายของบทละคร และมีเพียงบทสุดท้ายเท่านั้นที่เปิดเผยความหมายทั้งหมดของบทกวีได้ครบถ้วน

บทกวีโคลงสั้น ๆ ที่ประกอบด้วยบท (ตั้งแต่ 4 ถึง 12 ข้อแต่ละข้อ) สมบูรณ์และแยกออกจากกัน ข้อกำหนดสำหรับความเป็นอิสระในการเรียบเรียงของบทที่ประกอบขึ้นเป็นบทนั้นแสดงออกมาในการห้ามการถ่ายโอนความหมายจากบทหนึ่งไปยังอีกบทหนึ่ง ("enjambement" strophic) และในลักษณะบังคับของบทกลอนอิสระที่ไม่ซ้ำในบทอื่น เงื่อนไขเหล่านี้สำหรับการก่อสร้าง S. สะท้อนให้เห็นในคำศัพท์ซึ่งมาจากคำภาษาอิตาลี "stanza" ซึ่งแปลว่า "หยุด" "สันติภาพ" ควรสังเกตว่าในขั้นต้นในยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแนวคิดของ S. มีความชัดเจนในการจัดองค์ประกอบมากกว่าในยุคของเรารวมถึงข้อกำหนดหลายประการเกี่ยวกับจำนวนพยางค์ในบทกวีตำแหน่งของคำคล้องจอง ฯลฯ ในเนื้อเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงภายใต้ S. เมื่อเทียบกับรูปแบบโคลงสั้น ๆ ที่สำคัญหมายถึงเพลงเล็ก ๆ ที่มีโครงสร้างโคลงสั้น ๆ ต่อมาการสูญเสียพื้นฐานของเพลงโคลงสั้น ๆ ใน S. ทำให้เกิดความคลุมเครือและความไม่มีกำหนดของคำซึ่งเป็นต้น ในกวีนิพนธ์เยอรมันเริ่มนำไปใช้กับอ็อกเทฟ (ดู) และในฝรั่งเศสมักใช้เป็นคำพ้องความหมายสำหรับคำว่า "stanza" (ดู) ในบทกวีของรัสเซีย รูปแบบ S. มักใช้ในประเภทของเนื้อเพลงเข้าฌาน พุธ บทของพุชกิน "ฉันเดินไปตามถนนที่มีเสียงดังไหม" ซึ่งรูปแบบสมัยใหม่ของ S. ได้ค้นพบการแสดงออกที่สมบูรณ์ ดู "Strophe", "เวอร์ชัน" ม.ช.